라토아 인도차이나 예술가 그룹은 조각된 옻칠로 그린 베트남 민화의 가치를 복원, 보존하고 향상시키기 위해 노력해 왔습니다.
작품 '대나무 숲의 거장이 산에서 나오다'에서 발췌한 내용입니다.
옻칠화 전시회 '유산 회로'에서는 친숙한 주제를 바탕으로 항쫑, 동호, 낌황의 민화 60여 점을 전시합니다. 라토아 인도차이나 예술가 그룹은 전통 문화를 젊은이와 국제적인 친구들에게 전파한다는 목표로, 조각된 옻칠 소재에 그려진 베트남 민화의 가치를 복원, 보존하고 향상시키기 위해 노력해 왔습니다.
베트남 민속 유산을 따라가다
전통 문화를 전파한다는 목표로 민화에 대한 특별한 열정을 가진 예술가 그룹이 시작한 전시회 "유산 회로"는 8월 9일부터 9월 3일까지 구시가지 문화교류센터(49 Tran Hung Dao, Hoan Kiem, Hanoi)에서 열릴 예정이며, 옻칠과 조각 기법을 결합하여 재현한 민화에 대한 매혹적인 이야기를 들려주며 베트남의 독특한 전통 예술에 대한 새로운 관점을 제시할 것입니다. 라토아 인도차이나 대표는 래커 그림 전시회 "Heritage Circuit"에서 돼지, 수탉 신, 질투, 다섯 마리의 호랑이, 쥐 결혼 등 친숙한 주제를 다룬 항쫑, 동호, 킴황의 민화 60점을 전시할 예정이라고 밝혔습니다. 래커 그림과 조각 기술을 결합하여 재현한 이 그림은 전통 그림에 대한 새로운 관점을 제시합니다. 라토아 인도차이나의 예술가들은 각 민화에 존재하는 문화의 각 층을 벗겨내면 베트남의 문화 수도가 얼마나 순수하고, 명확하며, 다양하고, 독특한지 알 수 있다고 말합니다. 이 그림의 제목은 '쥐가 용을 맞이한다'인데, 이는 용과 봉황을 기리는 것이 아니라, 용보다 신분이 낮은 쥐의 힘을 보여주는 즐거운 축제입니다. 쥐는 빛을 무서워하지만, 여전히 등불을 가지고 다닙니다. 마치 쥐가 많고 설날이 되면 축하할 것이라는 메시지를 전하려는 듯합니다. 동호 민화에 등장하는 쥐의 모습은 '용춤쥐' 그림에도 그대로 표현돼 있다. 축제에서 용을 태운 쥐 무리를 묘사한 민속 희극화. 과거 하노이의 중국인들은 중추절이나 음력설과 같은 축제 때 용춤, 사자춤과 같은 재미있는 활동을 자주 열었습니다. 거리에서는 용춤이 퍼레이드됩니다. 용은 막대에 종이 또는 천을 붙여서 만들어집니다. 쥐는 막대기를 들고 춤을 추는 모습으로 의인화되고, 물고기나 과일 모양의 등불을 들고 있는 모습으로 묘사되며, 어떤 집단은 깃발이나 배지를 들고 있고, 어떤 집단은 나팔을 불고, 북을 수레에 싣고, 징을 두드리고, 폭죽을 터뜨리는 음악가들로 구성되어 있습니다. 총 11마리의 쥐가 있었는데, 가장 눈에 띄는 것은 꼬리가 아주 긴 쥐들이었습니다. 아마도 예술가는 긴 머리를 특별한 머리띠로 땋아 묶던 청나라 시대의 중국인들의 특징을 구체적으로 묘사하고 싶었을 것입니다. 민속예술의 독특함은 설명이나 메시지에서 그치지 않습니다. "붉은 호랑이"와 같이 의도적으로 "2 in 1"로 제작된 그림도 있는데, 이는 칠기 작업이 양면에 새겨져 있음을 의미합니다. 새롭고 아름답고 반짝이는 사진을 만들려면 "뒤집기"만 하면 됩니다. 5대 요소 중 붉은 호랑이는 생명을 상징하며, 불, 공정, 정의 또는 명예는 물론 불멸의 정신, 열정, 용기를 상징합니다. 한편, 김황 그림 속 수탉신은 설날에 옛사람들에 의해 문에 종종 붙여졌습니다. 밝은 그림은 행운을 불러온다는 의미가 있지만, 실제로는 고대인들은 집을 보호하고 악령을 물리치는 "부적 그림"으로 여겼습니다. 고대인들은 신성한 수탉이 너무나 큰 힘을 가지고 있어서 유령과 신조차도 두려워한다고 믿었습니다. 각각의 민화는 고대 사회 사람들의 물질적, 정신적 삶을 깊이 반영하고 있습니다. 예술가들의 창의성과 헌신을 통해, 새겨진 옻칠화의 이미지는 날카롭고 깊이 있게 세심하게 묘사되었습니다. 예술가들은 시청자들을 과거로 데려가 전통에서 현대로 흐르는 유산을 보여줍니다. 라토아 인도차이나 예술가들은 전통 문화를 일반 대중에게 퍼뜨리고 싶어합니다.
전통의 끝으로 가다
또한 이번 전시에서는 옻칠재료를 사용하여 연꽃, 등불춤, 산수, 인물 등의 주제를 소개하며 예술에 대한 사랑과 열정을 표현합니다. 전시회 기간 동안 Tran Thieu Nam, Nguyen Van Phuc, Nguyen Thai Hoc, Luong Minh Hoa로 구성된 예술가 그룹은 옻칠 조각과 민화 그림을 체험하는 활동도 조직하여 대중이 베트남의 전통 옻칠 예술을 더 잘 이해할 수 있도록 도왔습니다. 옻칠 재료는 베트남 예술의 '특색'으로 여겨진다. 민화는 베트남 사람들의 삶의 방식으로서 밀접하게 연관되어 왔습니다. 하지만 생활이 변화함에 따라 많은 민화들이 사라질 위기에 처해 있습니다. 옻칠재료에 민화를 재생하여 '새로 칠하는' 일은 전통을 종식시키는 창조적인 관행입니다. 조각된 옻칠 소재에 그려진 민화는 현대성, 내구성, 고급스러움의 새로운 가치를 선사합니다. 라토 아 인도차이나 그룹의 예술가들은 고대와 현대 미술 방법을 결합하여 사용했습니다: 칠기 조각. 원래의 항총화의 눈부신 색상과 달리, 옻칠로 만들면 색상이 더 차분해집니다. 옻칠의 특징은 칠하고 닦는 것입니다. 각각의 그림을 그린 후, 예술가들은 필요한 색상과 빛 효과가 나올 때까지 사포질을 합니다.각 작품은 스케치, 정교한 조각 도구 사용, 옻칠 적용, 금박, 연마 후 은도금 등 여러 단계를 거쳐 만들어집니다. 작품 하나의 전체 공정은 약 15~20단계로, 완성까지 약 45~60일이 소요됩니다. 2022년 라토아 인도차이나(Latoa Indochine)는 하노이 박물관에서 열린 "The Road" 전시회에서 약 100점의 특별 작품을 전시했습니다. 그 중에서도 특히 눈길을 끄는 작품은 길이가 약 5m에 달하는 "Truc Lam Dai Si Xuat Son Do"로, 두 부분으로 나뉜 긴 두루마리 형태로 그려졌으며, 글자 수는 82자로, 부처님을 수행하여 깨달음을 얻은 쩐년통 왕이 부럼 동굴(닌빈성 짱안)에서 돌아와 쩐년통 왕과 대신들의 환영을 받는 모습을 묘사하고 있다. 창의적이고 흥미로운 표현을 통해 이러한 "전통 속의 전통" 작품은 예술적 가치를 회복하고 보존하는 프로젝트에 새로운 길을 열었습니다. 동시에 조상들이 남긴 문화유산을 확산하고, 옻칠재료에 그린 베트남 민화의 가치를 높이고 있습니다.
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