Donner un « nouveau look » aux peintures folkloriques

Créatif sur des matériaux traditionnels

Selon le président de Latoa Indochine, Pham Ngoc Long, en tournant chaque page de l'histoire culturelle, nous découvrirons les marques d'or de la peinture populaire vietnamienne, les peintures populaires que les gens aiment acheter pour décorer chaque fête. Cependant, de nos jours, le besoin de décorer l'espace de vie est très différent d'avant, peu de gens utilisent encore des peintures folkloriques à accrocher dans leurs maisons. Par conséquent, si nous voulons que les peintures populaires soient préservées et vivent dans un environnement moderne, nous devons les rendre plus belles, plus précieuses et plus applicables...

Les peintures populaires sont adaptées au matériau laqué gravé.

« Nous pensons donc qu'il est nécessaire de trouver un moyen de diffuser et de développer ces valeurs de manière plus adaptée à notre époque. D'ici 2022, nous avons décidé de créer le groupe Latoa Indochine, abréviation signifiant « diffuser ». Après avoir étudié et testé de nombreuses solutions, nous avons décidé de convertir les peintures folkloriques en laque gravée, combinant ainsi de manière créative deux méthodes de peinture ancestrales : la laque et la laque gravée, pour que les peintures folkloriques deviennent modernes, luxueuses et parfaitement adaptables à différents types d'espaces architecturaux », a déclaré M. Pham Ngoc Long.

À partir de là, chaque tableau est esquissé par les artistes, en utilisant la technologie d'indentation pour sculpter chaque détail afin de créer des lignes noires comme des peintures traditionnelles. Ensuite, utilisez de la laque et de l'aile de cafard pour polir la couleur, puis dorez et argentez, chaque couleur est une couche, après chaque couche est un polissage. Bien qu'il s'agisse d'une nouvelle façon de faire les choses, chaque œuvre créée ne perd pas la valeur et la beauté traditionnelle de la nation, mais rend également les peintures populaires plus riches et plus splendides.

Comptines pour enfants

Après plus de 2 ans de recherche et de développement, les artistes de Latoa Indochine ont créé des centaines d'œuvres basées sur des modèles de peinture populaire. La plupart d'entre eux sont basés sur des thèmes familiers des peintures folkloriques de Hang Trong, Dong Ho et Kim Hoang tels que : « Than Ke », « Mariage de souris », « Carpe regardant la lune », « Cinq tigres »...

En plus des peintures inspirées des peintures populaires, il y a aussi d'autres peintures telles que : "Truc Lam Dai Si Xuat Son Do" et "Huong Van Dai Dau Da" inspirées du bouddhisme et le portrait de la célèbre personne Nguyen Trai... montrant également le travail acharné et le dévouement des artistes.

De plus, avec le désir de rapprocher les peintures folkloriques vietnamiennes du public et des amis internationaux, les artistes ont participé à de nombreux événements nationaux et internationaux tels que : Creative Design Festival 2022, Hue Festival 2022, participation à la Journée du Vietnam au Japon, Journée du Vietnam en France 2023 et de nombreuses expositions en Corée, en Chine, ...

Les enfants participent à l'expérience de coloriage de peintures folkloriques lors de l'atelier Peinture Couleur - Peinture Folklorique

En particulier, en 2024, le groupe d'artistes a mis en œuvre le projet « Peinture - Folk », où le public pourra expérimenter la peinture de célèbres peintures folkloriques sur du papier ultra résistant qui peut être lavé, repassé, résistant à la moisissure, à la déchirure, autodestructeur et respectueux de l'environnement. Cela aide tout le monde, en particulier la jeune génération, à se rapprocher des peintures folkloriques vietnamiennes, sensibilisant ainsi à la préservation des images et des valeurs de l'art populaire de la nation. Parallèlement, il contribue également à minimiser les impacts négatifs sur l’environnement du processus de production et d’utilisation.

« Ce qui est formidable, c'est que non seulement au Vietnam, mais aussi dans tous les endroits où nous amenons les peintures folkloriques vietnamiennes, elles sont aimées et accueillies par le public, en particulier les jeunes - ce qui nous rend très heureux et encore plus fiers du travail que nous faisons » - a exprimé M. Pham Ngoc Long.

Application dans le design moderne

En faisant également revivre les peintures folkloriques vietnamiennes, la designer Trinh Thu Trang (Université d'Architecture) poursuit le renouvellement des peintures folkloriques de Hang Trong à travers les arts appliqués.

Produits appliqués avec des motifs de peintures de Hang Trong

Selon la créatrice Trinh Thu Trang : « En recherchant des peintures folkloriques, j'ai été subjuguée par la créativité de nos ancêtres. Les peintures de Hang Trong, en particulier, véhiculent de nombreuses significations et valeurs spirituelles et esthétiques du peuple vietnamien, valeurs qui perdurent encore aujourd'hui. Cependant, avec l'évolution rapide des modes de vie et des technologies, de nombreuses valeurs traditionnelles, dont les peintures de Hang Trong, sont remplacées et oubliées, ou ne sont plus que des vestiges d'une époque révolue. Il serait dommage que ces valeurs soient oubliées. »

Grâce à cela, je me rends compte que transformer et créer des matériaux folkloriques pour créer de nouveaux produits qui apportent une valeur pratique et une efficacité à la vie moderne est extrêmement nécessaire. Depuis lors, mes collègues et moi avons créé le groupe S River dans le but de préserver, promouvoir, exploiter et développer les peintures folkloriques vietnamiennes, et les peintures de Hang Trong sont les premières peintures que nous avons créées."

Produits en soie avec motifs de peintures de Hang Trong

Cependant, la façon dont le designer Trinh Thu Trang n'essaie pas de copier les peintures folkloriques dans la réalité, n'essaie pas de s'accrocher aux choses historiques mais distille les motifs et les détails uniques du peuple dans les peintures de Hang Trong qui ont le potentiel d'être appliqués à la vie moderne, au travail actuel des graphistes, des créateurs de mode, des architectes d'intérieur ou d'autres artistes. Grâce à cela, les valeurs folkloriques anciennes ont pu être « ravivées » et peuvent être facilement rencontrées n’importe où dans la vie. Jusqu'à présent, le groupe a lancé de nombreux produits utilisant des motifs de peinture Hang Trong tels que des tissus, des foulards en soie, des vêtements, des sacs à main, des chaussures, des cartes postales, des taies d'oreiller, etc.

La designer Trinh Thu Trang a déclaré : « Pour chaque produit, nous choisissons quelques détails, motifs, images et palettes de couleurs que nous aimons dans une ou deux peintures, puis nous les créons, les imaginons, les arrangeons et les mélangeons pour créer de nouvelles valeurs esthétiques, placées dans un nouveau contexte, avec une nouvelle mission et la possibilité de les appliquer à la vie. Cependant, j'affirme que tous les nouveaux produits que nous créons sont issus des peintures folkloriques de Hang Trong. »

Analyse des couleurs et des motifs des peintures de Hang Trong dans « Peintures vietnamiennes »

Ne s'arrêtant pas là, réalisant que l'industrie du design manque de matériaux traditionnels avec une identité vietnamienne, la designer Trinh Thu Trang a résumé ses idées et ses connaissances pour créer un livre spécialisé dans la recherche et l'application de motifs et de couleurs folkloriques vietnamiens dans le design appelé « Couleurs vietnamiennes ». Jusqu'à présent, les motifs et les palettes de couleurs des peintures folkloriques de Hang Trong ont commencé à être largement appliqués, créant une nouvelle tendance dans l'industrie du design vietnamien...

« En numérisant les motifs typiques et les palettes de couleurs des peintures de Hang Trong, j'espère que ce sera un immense et précieux trésor de documents culturels afin que les jeunes puissent commencer à créer leurs propres projets personnels liés à l'art populaire », a déclaré la designer Trinh Thu Trang.

Appréciant le travail des artistes, le Dr Lu Thi Thanh Le, professeur au Département des industries culturelles et créatives de la Faculté des sciences interdisciplinaires de l'Université nationale de Hanoi, a déclaré : « Ces dernières années, nous avons beaucoup discuté de la question de la culture traditionnelle de la nation qui risque d'être perdue lorsque le public, en particulier les jeunes, est de plus en plus distant et oublieux. » Ainsi, lorsque les artistes reviennent à la recherche, créent et développent les cultures traditionnelles de la nation telles que : la laque, les peintures Hang Trong, la soie, etc., ils ont contribué à créer une toute nouvelle identité et personnalité pour les valeurs traditionnelles dans la vie moderne, facilitant ainsi l'accès du public, en particulier des jeunes. Cela contribue non seulement à revitaliser la culture de la nation, mais aussi à maintenir les métiers traditionnels en voie de disparition, créant ainsi les conditions propices au développement de l’économie locale et nationale.

Source : https://toquoc.vn/khoac-len-tranh-dan-gian-mot-dien-mao-moi-20240621145502663.htm