C'est un grand talent, un musicien de premier plan de la musique révolutionnaire vietnamienne. Convergeant toutes les pensées esthétiques de l'époque, la musique de Hoang Van a une influence profonde, ayant un impact positif et durable sur la vie sociale et la vie musicale. Avec une série d'excellentes œuvres de musique rouge, reflétant rapidement les événements importants de l'histoire nationale et l'histoire de l'âme nationale dans une période turbulente, l'artiste et soldat Hoang Van mérite d'être honoré en tant que personne qui écrit l'histoire à travers la musique.
Le musicien Hoang Van
Les compositions de Hoang Van sont riches et diversifiées. Parmi elles, de nombreuses chansons célèbres : Ho keo Phao, Ha Noi-Hue-Sai Gon, Quang Binh ma patrie, Vive le Vietnam, Bonjour armée de libération, Bonjour grande victoire du printemps, Ce soldat, Battez les tambours, oh montagnes et forêts ! Chanson d'amour des hautes terres centrales, chanson de construction, chanson de l'enseignant du peuple, chanson du mineur, chant sur les plants de riz d'aujourd'hui, saison du Royal Poinciana, j'aime mon école, l'oiseau à collier, sept couleurs de l'arc-en-ciel, la route vers le sommet de la montagne...
Il est également l'auteur de nombreuses œuvres chorales écrites avec orchestre symphonique telles que Souvenir, Vive le Vietnam, Surmonter la montagne, Jusqu'à dix ans, Chanter sous le drapeau faucille et marteau, Notre ville, notre usine... Il est également l'auteur de nombreuses œuvres instrumentales : Fugue pour piano, Suite pour hautbois et piano, Rhapsodie pour violon, basson solo, Marche de l'éléphant, flûte solo Joie dans la saison, Concerto pour piano et orchestre, Poème symphonique n°1 Thanh dong To quoc (1960), concertino pour violon et orchestre à cordes Jeunesse et amour (1975), Grand Chœur de Dien Bien Phu (2004)...
Par ailleurs, Hoang Van a également écrit la musique de nombreux films célèbres de l'industrie cinématographique tels que : Noi gio, Con chim vong khuat, Vi tuyen 17 ngay va dem, Khoi trang, Em be Ha Noi, Moi tinh dau... a été le compositeur du ballet Chi Su, de la pièce Nila, Co gai danh trong banh...
Parallèlement à l'histoire, les œuvres de Hoang Van se divisent en deux périodes : avant et après 1975. Bien que chaque période ait ses propres différences, elles sont très unifiées : toujours étroitement liées à chaque étape révolutionnaire, avec un mélange harmonieux de qualités épiques et lyriques.
Durant les 30 années de guerre, les œuvres de Hoang Van se sont concentrées sur deux thèmes : la lutte pour l'unification du pays et la construction du socialisme, et sa musique est véritablement devenue une arme puissante sur le front culturel et artistique. Lorsque le pays était en paix, le talentueux musicien a marqué une étape importante dans l'histoire de la musique nationale avec la chanson Quang Binh, Ma Patrie ! - un chef-d'œuvre louant la nouvelle vie et les nouveaux peuples du Nord socialiste. Et lorsque le Nord et le Sud furent unifiés, il écrivit immédiatement de nombreuses œuvres à succès sur le thème de la construction nationale : Chant de la construction, Chant du mineur, Chant des hauts plateaux du centre, Chant sur la rizière d'aujourd'hui... Comme tous les musiciens de la même époque, Hoang Van eut toujours la conscience d'absorber et de promouvoir la quintessence traditionnelle et utilisa à fond la méthode du réalisme socialiste. Quelles que soient les circonstances, la musique de Hoang Van suscite toujours des éloges et est pleine d'optimisme révolutionnaire : « Bonjour, l'aube se lève/Bonjour, la grande victoire du printemps/Bonjour, l'armée de libération » (Bonjour, l'armée de libération, bonjour, la grande victoire du printemps) ; "La grande route est ouverte/Vers le futur/Demain commence aujourd'hui/Demain commence aujourd'hui" (Chanter sur le riz aujourd'hui). Les paroles sont pures, guidant les gens vers un avenir radieux : « Le ciel est clair et bleu, la rosée du matin scintille/L'eau est verte, les feuilles se balancent... Le printemps arrive, en regardant le pays changer de couleurs » (Réminiscences).

Bien que marqué par l'époque, grâce à son talent extraordinaire et à sa sensibilité politique, il s'est efforcé de créer son propre style artistique unique. S'élevant au-dessus de l'ordinaire, Hoang Van est devenu le porte-étendard de la musique révolutionnaire, « celui qui porte haut l'âme du temps » (To Huu). Les œuvres les plus marquantes et les plus répandues telles que : Ho keo phao, Ha Noi Hue-Sai Gon, Quang Binh que ta oi!... sont toutes des chansons à la fois contemporaines et héroïques, mais très lyriques et imprégnées de culture populaire. Incarnés dans des œuvres musicales, les éléments folkloriques renaissent et brillent, rendant les chansons de Hoang Van non seulement pertinentes, non seulement dotées du pouvoir de l'époque mais aussi du pouvoir de 4000 ans d'histoire, étant à la fois des épopées héroïques, des appels de trompette à la bataille, et en même temps des chansons d'amour louant la vie. Cela confère à sa musique non seulement un grand pouvoir de propagande et une grande popularité, mais aussi une vitalité durable. Le génie de la musique de Hoang Van réside dans le fait qu'à l'écoute, on la prend pour de la propagande, alors qu'elle est en réalité très artistique. Ses chansons sont excellentes grâce aux problématiques qu'il aborde, très actuelles, très épiques, mais aussi très profondes dans l'exploration du langage musical. Par exemple, la chanson Hai Chi Em : Co Ba Dung Si est de Tra Vinh/Chi Hai Nam Tan est de Thai Binh… est une formidable exploration des modes de mélange. Il faut être très habile et unique pour écrire comme ça. (Nguyen Cuong)
Suivant les règles de la beauté, la musique de Hoang Van ne se contente pas de refléter rapidement les grands changements de l'histoire, mais tout le contenu politique sec et les questions épiques sont transformés en messages artistiques qui peuvent facilement atteindre le cœur du public. Par exemple : en utilisant un chant extrait de la musique folklorique et l'image des braves soldats de l'Oncle Ho tirant des canons dans la bataille, la chanson de Hoang Van a montré la puissance miraculeuse et le caractère unique de la guerre populaire, ravivant ainsi toute l'atmosphère héroïque de la célèbre victoire de Dien Bien Phu qui a secoué le monde : "Ho do ta nao/tirons des canons par-dessus le col/Ho do ta nao/tirons des canons par-dessus la montagne/La pente de la montagne est haute et haute/Mais la détermination est plus haute que la montagne/L'abîme est profond et profond/Quel abîme est plus profond que la haine"... (Ho keo Phao). Dans l'histoire de la musique, Ho keo phao est également une nouvelle création et pour le musicien, c'est aussi une percée dans sa carrière de compositeur. À partir de là (surtout après son retour d’études à Pékin, en Chine), il semblait que le musicien avait trouvé la clé pour connaître des succès retentissants. Son talent a explosé et n'a jamais cessé de briller : presque tous les sujets que Hoang Van « touchait » s'épanouissaient, ses œuvres étaient toujours accueillies avec enthousiasme par les experts et le public. Il a non seulement un talent pour la découverte, mais aussi la capacité d’exprimer les problèmes d’une manière nouvelle et originale.
Par exemple, lorsqu'il écrivait sur le thème de la lutte pour la réunification nationale - une question historique importante de l'époque - Hoang Van a fait preuve d'une grande subtilité en choisissant d'exprimer la douleur de la séparation à travers l'amour des frères et sœurs, dans une mélodie lyrique aussi douce et profonde que la soie : « Sur la patrie, le soleil est rouge comme la soie / À travers des milliers d'années d'attachement à trois régions / Comme des branches poussant à partir de la même racine / Comme des frères de la douce mère Vietnam » (Hanoï - Hué - Saigon).
Ou pour décrire l'atmosphère bouleversante de l'offensive générale du Printemps 68 et l'esprit de victoire de la nation, il a placé l'image du soldat de la libération - la plus belle personne vietnamienne dans un espace cosmique majestueux, un temps artistique sacré (Spring Moment), avec une mélodie précipitée et roulante comme une marée montante, une cascade : « En regardant Truong Son/Le vent s'est levé/En regardant à travers la mer de l'Est/Les vagues rugissent.../Le tonnerre se lève partout sur les hauts plateaux centraux/La capitale tremble ». (Bonjour armée de libération, bonjour victoire du printemps)
De toute évidence, l’histoire a donné des ailes à sa musique, lui permettant d’avoir un sens général qui fait de lui l’historien le plus remarquable du monde de la musique, tant en quantité qu’en qualité. Il a non seulement eu la chance d'avoir une bonne chanson sur l'histoire, mais il a également eu plus d'un demi-siècle de composition persistante avec de nombreuses œuvres épiques et lyriques. Il y a toujours une unité parfaite entre l’histoire et la musique, entre la tradition et la modernité, entre l’actualité et l’éternité. Sa musique n'est pas seulement : « Pour aujourd'hui/pour demain » (mais aussi) « Pour l'éternité » (Chant de construction).
Il est connu que pour réussir dans le domaine de l'art, il faut posséder tous les éléments suivants : talent, connaissances formelles, travail acharné et expérience de la vie réelle... Mais pour avoir de grandes œuvres d'importance contemporaine, en plus du talent et des bases culturelles, en plus de l'intuition particulière de l'artiste, il faut aussi une sensibilité politique. Cette supériorité a aidé Hoang Van à découvrir rapidement les moments d'or de l'histoire, devenant ainsi brillant et original : « Seules les routes le savent » (Chanson des transports), historicisant et immortalisant ainsi les événements et les personnes. Car c'est seulement en les plaçant dans ce précieux temps historique et artistique que les dictons quotidiens « (Ateliers, écoles, ports fluviaux et marchés / Tous vous accueillent avec joie) », et même les slogans, sont sanctifiés et ensuite naturellement transformés en messages artistiques, entrant facilement dans les zones cachées du cœur du public.
Non seulement il a bien écrit sur la guerre, mais ses écrits sur la construction de la nation ont également connu un grand succès. Les chansons typiques sont : Quang Binh, ma ville natale !, Sentiments de la terre et de l'eau, Chanson de construction, Chanson des hauts plateaux du centre... De nombreuses œuvres écrites sur l'amour de la vie par des musiciens talentueux sont devenues les meilleures chansons traditionnelles des secteurs particulièrement importants, des secteurs clés du pays en temps de paix : Chanson de construction (secteur de la construction), Chanson de l'enseignant du peuple (secteur de l'éducation), Chanter sur le riz aujourd'hui (secteur de l'agriculture), Je suis mineur (secteur minier), Chanson du transport (secteur des transports), Sentiments d'un marin (secteur maritime). En général, les chansons de l’industrie ont tendance à être orientées vers la propagande, mais pour Hoang Van, ce sont de véritables morceaux de musique. Ne se contentant pas de refléter la réalité objective, il a insufflé la vie à l'époque, en y apportant musique et poésie pour créer des images artistiques vivantes : « Comme un oiseau volant à chaque coin de rue / Je suis parti / Volant au loin pour de nombreuses générations / Petit-fils de l'oncle Ho / Fier comme un guerrier culturel / Grandissant dans le berceau de la patrie vietnamienne » (Chant du professeur du peuple) ; « Ma chère ! Connais-tu la joie de ceux qui viennent d'emménager dans une nouvelle maison/Que nous venons de terminer la construction/Et ma chère ! Demain, nous repartirons/Vers de nouveaux horizons » (Chant de la construction)
Le cœur du problème est qu’il a choisi d’aborder des questions épiques et actuelles à travers le prisme d’un artiste au cœur sensible. Sa perspective artistique l'aide à lyriser et à artificialiser des questions historiques arides, à maintes reprises les chansons de cet artiste talentueux ont fait fondre le cœur des mélomanes : « Si quelqu'un demande pourquoi/Notre patrie a beaucoup de nouvelles tuiles/Qu'il y a de l'amertume alors maintenant il y a de la douceur » (Oh ma patrie Quang Binh !). La chanson folklorique Quang, la langue simple qui respire la vie du peuple Quang (aujourd'hui), la moralité de boire de l'eau et de se souvenir de sa source d'une nation humaine et loyale, et les questions rhétoriques ont rendu sa chanson si pure et profonde, portant l'âme de la terre, digne d'être un chef-d'œuvre immortel sur la terre bien-aimée de Quang Binh.
Il est connu qu’à chaque période de l’histoire, il y a des individus exceptionnels, à qui l’histoire a confié la responsabilité d’assumer la noble « mission » de la nation et de l’humanité. Hoang Van est un tel cas. Avec une série de chefs-d’œuvre qui ont survécu aux ravages du temps, il appartient à la génération dorée de la musique vietnamienne. Peut-être en partie parce que l’auteur a eu la chance de vivre une époque historique mouvementée, mais fondamentalement parce qu’il avait un talent musical et une sensibilité politique. Grâce à cela, Hoang Van peut reconstruire avec vérité, éloquence et subtilité l’apparence historique de la nation et, plus important encore, l’apparence historique de l’âme de la nation avec des modèles culturels uniques.
Grâce à ses contributions importantes à la musique révolutionnaire, Hoang Van a reçu de nombreux prix d'État, dont le prix Ho Chi Minh (2000). En 2012, il a reçu le titre de Citoyen Exceptionnel de la Capitale. Mais peut-être que pour Hoang Van, la récompense la plus noble est l'amour et l'admiration que le monde de la musique et le peuple lui ont témoignés, à lui qui a écrit l'histoire de la nation à travers la musique.
Hoang Van est un grand talent, un musicien de premier plan de la musique révolutionnaire vietnamienne.
Convergeant toutes les pensées esthétiques de l'époque, la musique de Hoang Van a une influence profonde, ayant un impact positif et durable sur la vie sociale et la vie musicale. Avec une série d'excellentes œuvres de musique rouge, reflétant rapidement les événements importants de l'histoire nationale et l'histoire de l'âme nationale dans une période turbulente, l'artiste et soldat Hoang Van mérite d'être honoré en tant que personne qui écrit l'histoire à travers la musique.
Tramway de Tran Thi/Source : hoangvan.org
Source : https://baotanglichsu.vn/vi/Articles/3098/75371/hoang-van-nguoi-viet-lich-su-bang-am-nhac.html
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