Artiste Pham Luc :

Attaché à l'armée depuis ses débuts d'écrivain, il a utilisé son pinceau pour capturer des moments authentiques de guerre, décrivant la vie des soldats et honorant la beauté du peuple vietnamien lors de moments importants de l'histoire. Avec un style artistique national unique, à la fois familier et profond, le peintre Pham Luc a laissé une profonde impression dans le cœur des amateurs d'art.

L'artiste Pham Luc avec son autoportrait.

La source du talent

Né dans sa ville natale paternelle, l'ancienne capitale de Hué, riche en traditions culturelles, Pham Luc a passé toute son enfance dans sa ville natale maternelle de Tien Dien, Nghi Xuan, Ha Tinh. Son père, Pham Khac Hieu, était mandarin sous la dynastie Nguyen. Avant la révolution d'août 1945, il fut nommé chef du district de Nghi Xuan. C'est sur cette terre qu'il rencontra une fille du coin, et Pham Luc fut leur troisième fils.

L'oeuvre "Lotus Blanc".

Depuis son enfance, Pham Luc montre un talent pour la peinture. Il avait tellement « envie » de dessiner que dès qu'il avait un morceau de fusain, une pierre ou un bâton à la main, il griffonnait sur n'importe quoi : le sol, le plancher, ses propres murs, et même ceux de son voisin. Les peintures enfantines de Luc ont ravi de nombreuses personnes, certains sont même venus chez lui juste pour le regarder dessiner. Grâce à son talent pour le dessin, Pham Luc est devenu un élève spécial aux yeux de ses professeurs. Après avoir obtenu son diplôme d'études secondaires, il réussit en 1959 l'examen d'entrée à l'École des Beaux-Arts de Hanoi. Diplômé major de sa promotion en 1962, il poursuit dix ans plus tard, en 1972, ses études à l'Université des Beaux-Arts de Hanoi (aujourd'hui Université des Beaux-Arts du Vietnam) et obtient son diplôme en 1977.

L'oeuvre "La fille du village de pêcheurs".

Le peintre Pham Luc se souvient avec émotion de son enfance dans la ville natale de sa mère : « Si l'on en croit les anciens, à trois ans, je ne savais pas encore parler, mais j'adorais traîner et jouer dans le sable et la terre pour dessiner… Ma passion pour la peinture a peut-être été éveillée très tôt. Trente-cinq ans dans l'armée m'ont permis de développer mon talent pour peindre sur des supports très variés, du papier aux sacs, en passant par tout ce qui pouvait être peint. Mes toiles sont aujourd'hui innombrables. C'est peut-être pour cela que la plupart des gens ne me connaissent que comme peintre. Peu de gens savent que ma mère, Mme Nguyen Thi Chuong, est l'arrière-petite-fille de notre arrière-grand-père Nguyen Du. En fait, je suis son arrière-petite-fille. »

Quand les artistes sont aussi des soldats

Au cours de ses nombreuses années de service dans l'armée, l'artiste Pham Luc a laissé ses empreintes sur de nombreux sites historiques associés aux moments les plus féroces de la guerre tels que le pont Ham Rong, le 17e parallèle, la piste Ho Chi Minh et même une excursion à Saigon juste après le jour de la libération en 1975. Le fait d'être témoin et de ressentir directement la réalité féroce du champ de bataille a aidé Pham Luc à créer de nombreuses œuvres sur le thème de la guerre.

L'oeuvre "En attendant que mon enfant rentre à la maison".

Durant son service militaire, confronté à de nombreuses zones de guerre différentes et manquant de matériaux, Pham Luc a créé en dessinant sur des sacs, en utilisant des matériaux tels que de la craie colorée, de la poudre de chaux et même du dentifrice pour créer de la couleur blanche. Ces œuvres reflètent non seulement fidèlement la vie et les combats des soldats, mais démontrent également sa créativité et son esprit de dépassement des difficultés.

Les peintures de soldats de Pham Luc reflètent profondément ses expériences personnelles pendant les années de guerre. La vie quotidienne des soldats et des miliciennes apparaît rustique et simple à travers des œuvres telles que « Se baigner ensemble », « Lire des lettres de la maison à des amis », « Dormir après le service », « Miliciennes récoltant du riz », « Offrir de l'eau aux soldats »… Par ailleurs, il s'est attaché à recréer des batailles féroces et des campagnes importantes à travers des dessins forts et dramatiques : « Bataille de Ham Rong », « Soldats traversant Truong Son », « Libération de Saïgon », « Mère guerrière »… Un autre thème qu'il a exprimé avec succès était la camaraderie et la vie spirituelle des soldats à travers une série de peintures émotionnelles telles que « Quan ho à Truong Son », « Peigner les cheveux pour les camarades », « Sommeil paisible »… En particulier, Pham Luc n'a pas évité le côté sombre de la guerre, mais a affronté et dépeint profondément la douleur et la perte à travers des œuvres riches en humanité telles que « Anh oi, dung chet ! », « Gio chong », « Hai anh thuong binh », « Tien chong ra tran »…, comme un rappel silencieux mais obsédant. rappelant la valeur sacrée de la paix.

L'oeuvre « Dormir après le service de combat ».

Le peintre Pham Luc a été démobilisé de l'armée avec le grade de colonel. Son passage dans l'armée et son service en tant qu'artiste militaire lui ont fourni une inspiration sans fin et l'ont aidé à développer son propre style artistique unique, contribuant à rendre Pham Luc célèbre sur la scène des beaux-arts vietnamiens.

« Artiste national »

Le peintre Pham Luc est affectueusement et respectueusement appelé « peintre national » par de nombreux amateurs d'art en raison de son talent, de sa personnalité et de son influence généralisée. Pham Luc n’est pas simplement un peintre, il est un conteur de l’histoire vietnamienne à travers la peinture. De l'image d'un soldat dans la grande guerre de résistance de la nation à celle d'une mère travailleuse, d'un simple villageois, jusqu'aux moments du quotidien, tous sont dépeints par lui avec des traits émotionnels et réalistes.

L'oeuvre « Porter un bébé ».

C'est la richesse des couleurs et de l'ambiance qui met toujours en valeur la beauté de tout sujet qui fait que les peintures de Pham Luc attirent toujours les amateurs d'art et les collectionneurs. Non seulement célèbres pour les thèmes militaires et de guerre, les peintures de Pham Luc sont recherchées par les amateurs d'art dans tous les thèmes qu'il aborde : les traditions culturelles vietnamiennes, les paysages de Hanoi, les natures mortes et les paysages, la beauté des femmes, la beauté des travailleurs, les nus, les questions sociales... Parmi les œuvres typiques, on peut citer « Accueillir la Sainte Mère du Royaume Supérieur », « Joyeuse Fête de la Mi-Automne », « Fausse Bataille », « Village Bien-Aimé », « Campagne du Sud », « Marché aux Poissons au bord de la Rivière », « Village de Pêcheurs », « Vieux Quartier au Printemps », « Cyclo un Jour de Pluie », « Hanoi Lyrique », « Hanoi en Automne », « Mademoiselle Lan », « Mère Travailleuse », « Attendre le Retour de son Enfant », « Allaiter », « Porter son Enfant dans la Charrue », « Nourrir son Petit-Enfant », « Suivre sa Mère », « Jeune Fille Se Baignant dans un Pont d'Étang »...

L'oeuvre "Miss Lan".

Bien qu'il soit un peintre célèbre, Pham Luc mène toujours une vie très humble et accessible. Il a dit un jour : « Je peins pour le peuple, pas seulement pour les critiques d’art. » Ce qui est spécial, c'est qu'il peut peindre n'importe où, sur n'importe quel sujet, sur n'importe quel matériau, des sacs, de vieux journaux, du papier brouillon, de la peinture à l'huile, de la gouache, de la laque, de la soie... et offrir des tableaux aux gens en guise de remerciement. Il a admis qu'il était « exilé » et qu'il devait dessiner tous les jours, sinon il tombait malade. En moyenne, il peut dessiner 10 images par jour, et les bons jours, il peut en dessiner plus.

Pham Luc peint non seulement avec des techniques habiles mais aussi avec émotion et patriotisme. D'un esprit libre et spontané, peindre pour lui c'est capter des émotions soudaines qui reviennent en force dans un état d'extase.

L'oeuvre "Vieille Ville".

Même à 80 ans, il peignait encore tous les jours, luttant encore avec chaque coup de pinceau comme quelqu'un qui peignait pour la première fois. Ce n'est que lorsqu'il est devenu si malade qu'il ne pouvait plus bouger qu'il a accepté de se reposer. Son amour ardent et sa persévérance ont fait de lui un symbole vivant de passion sans fin.

Le peintre Pham Luc est affectueusement surnommé le « Van Gogh et Picasso du Vietnam » en raison de son travail et de sa passion pour l'exploration créative. Il est le seul artiste vietnamien à avoir un Fan Club officiel avec plus de 100 membres dans son pays et à l'étranger, possédant actuellement la majorité de sa collection de plus de 6 000 œuvres. L'un des collectionneurs les plus passionnés des peintures de Pham Luc est probablement le Dr Nguyen Si Dung, ancien chef adjoint du bureau de l'Assemblée nationale. Sa collection de peintures de Pham Luc compte plus de 1 000 tableaux. Le Dr Nguyen Si Dung a écrit le livre de 230 pages « Le pinceau tenu par Dieu » sur la vie et la carrière de peintre de l'artiste Pham Luc.

Du 18 au 24 avril 2025 à Aqua Art 44 Yen Phu, Ba Dinh, Hanoi, le Ngoc Ha Art Collection Club en collaboration avec le collectionneur Nguyen Si Dung a organisé une exposition d'œuvres du peintre Pham Luc et a lancé le livre « Le palmier tenu par Dieu ».

Source : https://hanoimoi.vn/hoa-si-pham-luc-cay-co-duoc-chua-cam-tay-699400.html