No es casualidad que los cineastas y amantes del cine vietnamitas siempre mencionen a Tran Anh Hung con admiración y orgullo. En parte porque es él quien lo hizo. Aroma de papaya verde (1993) – la primera película en vietnamita nominada al Oscar de 1994 en la categoría Mejor película en lengua extranjera .
Además, a lo largo de su carrera, el director nacido en 1962 ha realizado muchas contribuciones grandes y pequeñas al cine del país, desde impartir clases de realización cinematográfica hasta acercar la imagen de Vietnam al público internacional.
En Cannes 2023, Tran Anh Hung continuó alcanzando la cima de la gloria cuando ganó la categoría Excelente director. Lo especial es que hace exactamente 30 años también fue nombrado por su primera obra, justo en este prestigioso festival de cine.
Estilo estético y lenguaje poéticoCada cineasta tiene su propia perspectiva y enfoque del cine. Para Tran Anh Hung, el elemento más importante de una película es el lenguaje narrativo visual.
“No creo que haga películas porque sepa hacerlas. Hago películas porque quiero practicar un lenguaje muy sutil y complejo. Ese es el lenguaje del cine”, compartió el director en un taller de cine organizado por Toong Lanzado en 2018.
Según él, es algo que le inspira mucho porque conlleva muchas dificultades, pero también le hace "sentir que puede dedicar toda su vida" solo al séptimo arte.
Para dominar ese lenguaje, Tran Anh Hung escribe personalmente los guiones de todas las obras que dirige. Pero al hacer su primer largometraje En El aroma de la papaya verde , el director tomó la audaz decisión de utilizar su lengua materna, el vietnamita, en lugar del francés.
La trama de la película es sencilla y trata sobre una chica llamada Mui, que trabaja como empleada doméstica para dos familias en Saigón entre los años 50 y 60. A través de cada etapa, el personaje es testigo de cambios en la vida de sus empleadores, de lo cual tiene muchos cambios en sus pensamientos y acciones.
Aunque la trama está ambientada en Vietnam, Tran Anh Hung tuvo que filmar todo en Francia. El idioma se convierte en el primer elemento que ayuda a que la película exude alma vietnamita. Ante esa situación, el director minimizó inteligentemente los diálogos, dejando que las imágenes hablaran por los personajes durante la mayor parte de la duración.
Responder a la revista Bomba, El cineasta dijo que quería “crear cierta frescura y poesía en la vida cotidiana” a través de la historia de Mui. “Quería crear un ritmo para la película, un ritmo que esperaba que representara una cierta forma de vida en Vietnam y, a través de ese ritmo, revelara el alma del país”, dijo.
Por lo tanto, el trabajo debut de Tran Anh Hung no tiene demasiados clímax. Al contrario, todo ocurrió extrañamente lento. El drama, si lo hay, está tratado con delicadeza, creando una sensación onírica y de ensueño, que recuerda al estilo cinematográfico característico del famoso director japonés Yasujirō Ozu.
A través de la lente de Tran Anh Hung, la acción de cada personaje, sin importar lo pequeña que sea, se vuelve hermosa y romántica.
Eran los ojos claros de la pequeña Mui mientras observaba la savia fluir por las hojas verdes, en medio del canto de los pájaros en su jardín.
Ese fue también el momento en el que Mui, ahora una mujer joven, se aplicó suavemente el lápiz labial en los labios, mirándose felizmente en el espejo, sin darse cuenta de que alguien la estaba observando desde lejos.
Después En El aroma de la papaya verde , Tran Anh Hung persigue persistentemente un estilo cinematográfico estético en proyectos posteriores. Él lo hace Ciclo (1995) y terminó la trilogía de películas sobre Vietnam con Proyección vertical de verano (2000).
Desde entonces, el director ha filmado en muchos lugares alrededor del mundo, desde Estados Unidos, Japón, Hong Kong hasta Francia.
Sin embargo, las obras asociadas a su nombre siempre son elogiadas por su lenguaje refinado. Los fotogramas suelen estar centrados en los detalles y son muy simbólicos, a veces pretenden ser evocativos y pueden resultar difíciles de entender para el público general.
3 veces conquistó el Festival de Cine de CannesTran Anh Hung ha tenido obras compitiendo en varios festivales de cine internacionales importantes, como Venecia, Dubai y Sídney. Sin embargo, es en Cannes donde su nombre es más famoso en el mapa mundial.
El cineasta apareció por primera vez en Cannes cuando cumplió 31 años. Con El aroma de la papaya verde , el director tuvo el honor de ganar 2 categorías, incluido el premio Cámara de Oro (Cámara de Oro) y Premio de la Juventud. La película no sólo fue nominada al Oscar, sino que también ganó el premio César 1994 a la mejor ópera prima. Este es un logro admirable para un director que anteriormente sólo tenía experiencia en la realización de cortometrajes.
Siete años después, Tran Anh Hung regresó al Festival de Cine de Cannes de 2000, pero no compitió por el premio máximo, sino que sólo participó en la categoría. Una cierta mirada (Perspectiva única) con Proyección vertical de verano. Aunque no ganó, la película fue muy valorada y es una de las películas más importantes de su carrera.
Este año, Tran Anh Hung continúa trayendo a Cannes su último proyecto llamado Olla de fuego . El título de la obra hace referencia a un guiso de carne tradicional francés. El guión, escrito por él y adaptado de la novela de Marcel Rouff, gira en torno a la relación entre un chef y un experto culinario, ambientada en la Francia de finales del siglo XIX.
En la obra, Tran Anh Hung tuvo la oportunidad de trabajar con el "ícono" del cine francés: Juliette Binoche, quien ganó Mejor Actriz de Reparto en los Oscars de 1997. La estrella actuó junto a su coprotagonista Benoît Magimel.
Superando a muchos competidores, Pot Au Feu preseleccionados Palma de Oro (Palma de Oro), y recibió comentarios positivos de los críticos. De acuerdo a Según Variety , es la entrada más “radical” de la lista, “comenzando con una escena de cocina de casi 40 minutos” y continuando con un romance.
Por supuesto, la obra aún conserva el estilo de Tran Anh Hung con una trama minimalista y escenas hermosas y poéticas. Su visión única diferenció su película del resto de la competencia y dejó una fuerte impresión en el jurado, encabezado por el director sueco Ruben Östlund.
En 5 nominaciones en Cannes, Tran Anh Hung ganó 3 premios, incluida una categoría con la que cualquier cineasta soñaría: Excelente director . Es el resultado de más de 30 años de arduo trabajo y perseverancia en la búsqueda de un lenguaje cinematográfico único, desde su primera entrada al cine.
En Cannes 2023, el director compartió: “Como cineasta, siento que nací de nuevo en Cannes durante la presentación. Aroma de papaya verde Hace 30 años. Me conmovió tanto cuando escuché cantar en vietnamita en este festival de cine; el sentimiento es difícil de describir. Y hoy os traigo una película en francés”.
Durante su carrera, Tran Anh Hung ha tenido la oportunidad de trabajar con grandes nombres del cine mundial, desde las "musas francesas" Audrey Tautou, Bérénice Bejo, Mélanie Laurent,... hasta estrellas asiáticas como Tony Leung, Lee Byung Hun, Toru Watanabe,...
Pero ha pasado mucho tiempo desde que Tran Anh Hung hizo una película sobre Vietnam, colaborando con actores vietnamitas.
Eso hace Aroma de papaya verde se convierte en un recuerdo inolvidable para los fanáticos del cine, especialmente aquellos que aman las películas vietnamitas.
Al escuchar la noticia de que el director fue homenajeado en Cannes, la mayoría de la audiencia creyó que este evento motivaría e inspiraría a muchos jóvenes cineastas en Vietnam. Al mismo tiempo, muchas personas también esperan que en el futuro aparezca una obra de Tran Anh Hung en vietnamita.
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