‘Sốnglad’ là không gian trải nghiệm nghệ thuật kỹ thuật số quy mô lớn đầu tiên tại Việt Nam với tổng diện tích 1.000m2, nằm tại trung tâm TP Huế.
Trong năm phòng của “Sốnglab”, phòng thứ ba có diện tích lớn nhất, không gian này trình diễn các tác phẩm: “Mọi miền tiềm thức”, “Một trăm” và “Như một dòng chảy” – Ảnh: THÁI THÁI
Tọa lạc tại tầng 4 tòa nhà Sống Platform đường Bà Triệu (TP Huế), Sốnglad là dự án được anh Dương Đỗ – nhà sáng lập chuỗi không gian làm việc chung Toong – ấp ủ trong 5 năm.
Không gian nghệ thuật kỹ thuật số lớn đầu tiên
Theo Dương Đỗ, Sốnglad chuyên trình diễn các digital art (tác phẩm nghệ thuật sử dụng công nghệ cao vào sáng tác hoặc trình bày). Dự án sẽ được vận hành thử vào ngày 20-10-2023.
Sốnglad có máy móc, không gian đặc thù để phục vụ chức năng kết nối những người làm sáng tạo thuộc nhiều lĩnh vực khác nhau. Tại đây, họ có thể thoải mái thể nghiệm việc đưa công nghệ vào tác phẩm của mình.
Lấy cảm hứng về hoàng hôn tại vịnh Lăng Cô, tác phẩm digital art “Phản chiếu” được trình diễn tại phòng thứ tư. Đây là nơi du khách có thể tương tác trực tiếp, mỗi lần chạm sẽ xuất hiện hiệu ứng phát sáng – Ảnh: THÁI THÁI
“Hiện nay, Sốnglad tổ chức trình diễn các tác phẩm thuộc lĩnh vực nghệ thuật kỹ thuật số. Lựa chọn này như sự gợi ý cho những nghệ sĩ múa đương đại, nhà điêu khắc… đến tham gia.
Một tác phẩm điêu khắc được phủ lớp công nghệ có họa tiết chuyển động sẽ tạo nên ý niệm mới. Một người chuyên vẽ trên ứng dụng Canva có thể làm việc với phòng lab để bóc tách tác phẩm của họ, từ đó khách tham quan có thể bước vào bên trong tác phẩm.
Trên thế giới đã có những triển lãm bóc tách tác phẩm của Van Gogh như Future World tại Singapore, Teamlab Borderless tại Tokyo, L’Atelier des Lumières tại Paris… Thế tại sao mình không làm điều tương tự cho những nghệ sĩ Việt Nam”, Dương Đỗ chia sẻ.
Trải nghiệm cảm giác nhập vai ở “Sốnglad”
Du khách tới với Sốnglab sẽ được “nhập vai” vào tác phẩm lấy cảm hứng từ đời sống văn hóa Huế. Trong tương lai, những tác phẩm này sẽ được thay thế để tạo sự mới lạ cho du khách.
Với diện tích 1.000m2, Sốnglab có tất cả 5 phòng với cách bố trí khác nhau, trong đó phòng số 4 sẽ có hiệu ứng tương tác trực tiếp. Về mặt kỹ thuật, dự án hợp tác với đơn vị cung cấp hệ thống trình chiếu cho triển lãm Van Gogh ở Marina Bay (Singapore).
“Đâm chồi nảy lộc” của Nguyễn Ngọc Quý được chọn để mở màn không gian, tác phẩm lấy cảm hứng từ sự phối ngẫu trong thiên nhiên – Ảnh: THÁI THÁI
Trao đổi với Tuổi Trẻ Online, Dương Đỗ cho biết dự án đã hoàn thiện 85%. Phần còn thiếu là các chi tiết bổ trợ như thêm các mảng tường bằng kính để mở rộng không gian, sắp xếp một số vật dụng để đồng nhất chủ đề.
Sau ngày chạy thử, phí vào cổng sẽ được chia làm hai loại, một dành cho người dân Huế (hơn 100.000 đồng) và một cho những du khách từ nơi khác (khoảng 200.000 đồng). Trẻ em sẽ có chính sách hỗ trợ riêng.
“Chưa từng có không gian nghệ thuật kỹ thuật số lớn”
Nói về những khó khăn khi thực hiện Sốnglab, anh Dương Đỗ nghĩ rằng vấn đề chuyên môn là một trong những điều khiến anh trăn trở.
“Khoảng thời gian chờ thời cơ thực hiện dự án, tôi vẫn quan sát trong giới nghệ thuật ở Việt Nam và cảm thấy hơi lo ngại bởi Việt Nam chưa từng có không gian như vậy. Đồng nghĩa với việc các bạn chưa đủ trải nghiệm để thực hiện”, giám tuyển tổng hợp của Sốnglab bày tỏ.
Tác phẩm “Phản chiếu” do tác giả Cường Nguyễn và MxC Studio thực hiện – Ảnh: THÁI THÁI
Bên cạnh đó, toàn bộ hệ thống máy chiếu trong dự án là chuyên biệt nên trên thị trường không bán. Đội ngũ thực hiện phải đặt riêng máy chiếu có khẩu độ, công suất, độ phân giải phù hợp từ nước ngoài nên chi phí khá cao.
Ngoài ra, Sốnglab cần có hệ thống bảo mật cao để tránh trường hợp bị hack. Vì vậy, anh Dương Đỗ cho rằng khó khăn khi thực hiện dự án còn nằm ở công nghệ và nhân sự công nghệ làm việc cho không gian.
Một số hình ảnh khác:
Chất liệu, di sản Huế được thể hiện qua nghệ thuật đương đại như Đại nội Huế, đò xứ Huế, hoa đăng… Ảnh: THÁI THÁI
Phòng cuối cùng của “Sốnglab” với tác phẩm “Ẩm thực trừu tượng”, đây là góc nhìn về ẩm thực Huế – Ảnh: THÁI THÁI
Tuoitre.vn
