رحلة سويت القادمة إلى عوالم المواد المخدرة والتجارب خارج هذا العالم
الجانب الموسيقي أقل بريقًا، لكن جوهره الداخلي يستحق المناقشة في بعض الأحيان.
استمرارًا لروح الروك المخدرة التي تم وضعها في ألبوم Gieo قبل عامين، فإن EP Suyt 1 ، الذي تم إصداره في نهاية فبراير، هو الرحلة التالية لفرقة Ngọt للخوض بشكل أعمق في عالم الوهم والتجارب الأخرى.
إذا كان جيو يبدو في بعض الأحيان وكأنه "ترجمة" سلسة لموسيقى البيتلز في أواخر الستينيات إلى لغة الموسيقى الفيتنامية المستقلة الحديثة، فإن ألبوم Suyt 1، الذي يحتوي على أربع أغنيات فقط شارك في كتابتها العضوان فو دين ترونغ ثانغ وفان فيت هوانغ، يُظهر كيف ينفصل نغوت عن تأثير أصنامهم.
01 قصة غير مكتملة
من السهل أن ننجرف مع الخيالات على أبسط مستوى، وهو خيال الحب، ومن الواضح أن كل من الموسيقى والكلمات تذكرنا بالوقت الذي تم فيه صنع Gieo، مع كلمات مماثلة مثل "آسف، لأنني أمسكت بيدك في رأسي".
من خلال كتاب 02 Dreaming of Being a Ghost ، تم رفع مستوى الوهم إلى تجربة خارج الجسد عندما يجد الشخصية الغنائية نفسه فجأة يطير ويصبح غير مرئي.
إن الجيتار الكهربائي، والطبول القوية، والثنائي المندفع بين ثانج والروك الضيف ثو تراوما، يسحبوننا بعيدًا عن الواقع. إن التوقف المفاجئ في النهاية يزيد من تأثير الضياع في الفضاء.
ثم أثبت 03 هاي أن ثانج هو حقًا أحد أفضل مؤلفي الأغاني اليوم من خلال تجاربه مع أبيات الأغاني المكونة من ستة وثمانية أجزاء في موسيقى الروك، حتى أنه استخدم الضمير "minh" - "toi" وتقنية التباين بين مشهد منازل الآخرين ومشهد منازلنا، وهو أمر مألوف في الأغاني الشعبية الشمالية.
على سبيل المثال: "هناك مساحة على جانبك/ هناك مساحة كبيرة على جانبك/ أنا أحب منزلي، فهو يحتوي على ثلاث غرف فقط/ غرفة واحدة هناك، وغرفتين هنا/ أنا أحب منزلي، فهو يحتوي على هذا القدر فقط/ أم أنه من الجيد أن نفكر في هذا القدر فقط؟"
في هذه الأثناء، يظهر ألبوم 04 Burning Incense وألبوم 05 Burning Paper Money أنه ليس من الضروري الاعتماد على الآلات الموسيقية التقليدية لخلق أجواء شعبية معاصرة.
حتى إضافة فلوت من الخيزران هنا أو قيثارة هناك قد لا يعطيها بالضرورة إحساسًا شعبيًا معاصرًا.
هنا، تخلق جيتار نغوت الكهربائي، والباس، والطبول، ولوحات المفاتيح، وساكسفون الفنان كوين ثين داك أغنية اندماج الجاز التي تتغير باستمرار من الصلابة الأولية إلى النهاية الغامضة مع غناء ثانغ "الحيوي".
ثم يمتزج صوت الترانيم مع ارتجالات الآلات النحاسية، بما يتوافق تمامًا مع محتوى الأغنية حول حفل تنظيف القبور. في البداية يبدو الأمر واقعيًا جدًا، ولكن عندما يحترق البخور في الضباب، يظهر عالم آخر.
قبل Ngọt، أصدرت فرقة مستقلة أخرى، Chillies، أيضًا منتجًا كان أقل تجريبية ولكن طموحًا أيضًا، وهي الأغنية المنفردة Đại lộ mặt trời ، مع إصدار يضم Morisaki Win - المغني الرئيسي للفرقة اليابانية PrizmaX.
الفلفل الحار
يستخدم الفيديو الموسيقي "Sun Avenue" لقطات من طوكيو التي تغنيها فرقة Chillies، بدءًا من تقاطع شيبويا - رمز المساحة الحضرية النشطة، والذي يتزامن مع المساحة الموسيقية الواسعة في الأغنية.
لا تزال قصص الحب الحزينة هي التي جعلتنا نحب فرقة Chillies منذ البداية، إلا أن أغنية Sun Avenue تتمتع بلحن مشرق ومتفائل، يذكرنا بفرقة الروك اليابانية الشهيرة Flumpool.
إن التعاون مع فنانين أجانب يجلب شعورًا جديدًا ولكنه ليس بالأمر السهل. إذا لم يتم توخي الحذر، فإنه يمكن أن يخلق شعورا بالتبادل الثقافي.
ولكن بالنسبة لفرقة تشيليز، يبدو التعاون مع فنانين يابانيين بمثابة تطور طبيعي، حيث تأثرت موسيقاهم منذ فترة طويلة بموسيقى الروك اليابانية في العقد الأول من القرن الحادي والعشرين، عندما تم تخفيف عنصر الروك وتخفيفه، والاقتراب من موسيقى البوب.
سواء نجحت الرحلة اليابانية أم فشلت، فقد كانت الفرقة رائدة في مسار جديد.
بدون القصص الخلفية المبهرة، وبدون الخطط الإعلامية المعقدة، فإن مشهد الموسيقى المستقلة يدور في الأساس حول خدمة شيء واحد: الموسيقى. ولكن عندما يكون الطبق الرئيسي لذيذًا بدرجة كافية، فلا داعي للمقبلات أو الحلويات.
[إعلان 2]
مصدر
تعليق (0)