ทังลองในอดีต – ฮานอยในปัจจุบันเป็นสถานที่ที่ได้รับเลือกให้เป็นเมืองหลวงของหลายราชวงศ์ เป็นศูนย์กลางทางวัฒนธรรม การเมือง เศรษฐกิจ และสังคมของประเทศ ไม่เพียงแต่เป็นสถานที่ที่มีทิวทัศน์สวยงามมากมาย เทศกาลต่างๆ มากมาย และกิจกรรมทางวัฒนธรรมพื้นบ้านที่เป็นเอกลักษณ์มากมาย ฮานอยยังเป็นที่รู้จักในฐานะดินแดนแห่งงานหัตถกรรมนับร้อย โดยมีหมู่บ้านหัตถกรรมหลายแห่งที่มีอายุหลายร้อยปี มีชื่อเสียงไปทั่วประเทศ และเป็นแหล่งทรัพยากรอันยิ่งใหญ่ในการพัฒนาอุตสาหกรรมทางวัฒนธรรม ในจำนวนหมู่บ้านหัตถกรรม 1,350 แห่งที่ตั้งอยู่บนผืนแผ่นดินอายุกว่าพันปีของจังหวัดทังลอง มีหมู่บ้านหัตถกรรมและหมู่บ้านหัตถกรรมดั้งเดิมที่ได้รับการยอมรับ 321 แห่ง กระจายอยู่ใน 23 อำเภอและเมือง หมู่บ้านหัตถกรรมของฮานอยมุ่งเน้นไปที่กลุ่มอาชีพ เช่น เครื่องเขิน เซรามิก ทองและเงิน งานปัก งานสานหวายและไม้ไผ่ งานทอผ้า ภาพวาดพื้นบ้าน ไม้ หิน การปลูกดอกไม้และไม้ประดับ หมู่บ้านหัตถกรรมแต่ละแห่งในเมืองหลวงมีลักษณะเฉพาะของตนเอง โดยสร้างสรรค์ผลิตภัณฑ์ที่มีเอกลักษณ์และความซับซ้อนซึ่งผสานรวมเอกลักษณ์ทางวัฒนธรรมของชาติไว้ด้วยกัน ท่ามกลางกระแสประวัติศาสตร์ นอกเหนือจากหมู่บ้านหัตถกรรมที่สูญหายไป ฮานอยยังคงรักษาหมู่บ้านหัตถกรรมที่มีลักษณะทางวัฒนธรรมที่แข็งแกร่งจากยุคโบราณไว้ เราสามารถกล่าวถึงเสาหลักสี่แห่งที่มีชื่อเสียงของดินแดนโบราณ Thang Long ได้ดังนี้: "ผ้าไหม Yen Thai, เครื่องปั้นดินเผา Bat Trang, ช่างทอง Dinh Cong, การหล่อสำริด Ngu Xa หมู่บ้านหัตถกรรมไม่เพียงแต่อนุรักษ์หัตถกรรมดั้งเดิมด้วยผลิตภัณฑ์หัตถกรรมที่ผสมผสานความเป็นแก่นแท้ของวัฒนธรรมประจำชาติเท่านั้น แต่ยังมีคุณค่าของทิวทัศน์ธรรมชาติ สถาปัตยกรรม วัตถุโบราณทางประวัติศาสตร์... ที่ทิ้งไว้ให้ชาวฮานอยโดยเฉพาะรุ่นต่อรุ่นและทั้งประเทศโดยทั่วไป ดังนั้นชื่อของงานฝีมือจึงมีความเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับชื่อหมู่บ้านซึ่งมีรอยประทับทางวัฒนธรรมที่โดดเด่นของเวลา: เครื่องปั้นดินเผา Bat Trang, การหล่อสำริด Ngu Xa, ถั่วเงิน Dinh Cong, ก้อนทองคำ Kieu Ky, หมู่บ้านรูปปั้นไม้ Son Dong ไม่เพียงเท่านั้น ฮานอยยังมีคุณลักษณะทางวัฒนธรรมที่เกี่ยวข้องกับชีวิตเรียบง่ายของชนบทผ่านของเล่นพื้นบ้านที่เรียกความทรงจำของผู้คนมากมาย เช่น โคมไฟ Dan Vien, แมลงปอไผ่ Thach Xa, รูปปั้น Xuan La... เพื่อรักษาและสานต่ออาชีพของบรรพบุรุษของพวกเขา ‘ดวงวิญญาณ’ ของหมู่บ้านหัตถกรรม ก็คือ ช่างฝีมือหลายชั่วรุ่น ซึ่งเป็นผู้ที่คนงานยังคงภักดีต่ออาชีพของตน พวกเขาพยายามอย่างต่อเนื่องและ “อดทน” ไม่เพียงแต่เพื่อสร้างสรรค์ผลิตภัณฑ์ที่แสดงถึง “จิตวิญญาณและลักษณะนิสัย” ของชาวฮานอยเท่านั้น แต่ยังสร้างแรงบันดาลใจให้กับคนรุ่นต่อไปอีกด้วย เนื่องในโอกาสครบรอบ 70 ปีการปลดปล่อยเมืองหลวง 10 ตุลาคม 2597 - 10 ตุลาคม 2567 หนังสือพิมพ์อิเล็กทรอนิกส์ VietnamPlus ขอนำเสนอ "ไฮไลท์" ของค่านิยมดั้งเดิมที่แฝงไปด้วยลักษณะทางวัฒนธรรมที่เป็นเอกลักษณ์ของชาวฮานอย - "วัฒนธรรมหมู่บ้านหัตถกรรม" เช่นเดียวกับผู้คนที่อาศัยและอนุรักษ์ค่านิยมทางวัฒนธรรมเหล่านี้อย่างเงียบ ๆ ให้กับผู้อ่าน

ในสมัยโบราณ Thang Long มีหมู่บ้านหัตถกรรม 4 แห่งที่เรียกว่า “ศิลปะชั้นยอด 4 ประการ” ได้แก่ หมู่บ้านทอผ้า Yen Thai หมู่บ้านเครื่องปั้นดินเผา Bat Trang หมู่บ้านเครื่องประดับ Dinh Cong และหมู่บ้านหล่อสำริด Ngu Xa ตามกระแสประวัติศาสตร์ หมู่บ้านทอผ้าไหมเหลือเพียงภาพลักษณ์อันโด่งดังในเพลงพื้นบ้านเพียงเท่านั้น: บอกให้ใครสักคนไปที่ตลาดในเมืองหลวง/ซื้อผ้าไหมผสมดอกมะนาวให้ฉันหนึ่งชิ้นแล้วส่งกลับมา แต่ในฮานอยปัจจุบันยังมีคนขยันที่รักษาอาชีพอันทรงคุณค่าทั้งสามอาชีพนี้ไว้

ครอบครัวช่างฝีมืออนุรักษ์งานฝีมือดั้งเดิมมานานกว่าครึ่งศตวรรษ

คู่สามีภรรยาช่างฝีมือ Nguyen Van Loi และ Pham Thi Minh Chau ยังคงสืบสานการเดินทางอันยาวนานหลายศตวรรษของหมู่บ้านเครื่องปั้นดินเผา Bat Trang โดยยังคงรักษา "จิตวิญญาณ" ของหมู่บ้านหัตถกรรมแห่งนี้ไว้ และพัฒนาผลิตภัณฑ์เพื่อเข้าถึงตลาดต่างประเทศ

ช่างฝีมือดีเด่น เหงียน วัน ลอย เป็นบุตรของดินแดนบัตจาง (ซาลัม ฮานอย) ซึ่งผู้คนและดินแดนผูกพันกันอย่างใกล้ชิดมานานกว่าครึ่งศตวรรษ

คุณลอยรู้สึกโชคดีเสมอที่ได้เติบโตในหมู่บ้านหัตถกรรมแบบดั้งเดิมและครอบครัวของเขาก็ทำตามอาชีพนี้ ตั้งแต่ยังเด็กเขาได้สัมผัสกับกลิ่นดินและกลิ่นจานเสียง

ตามคำบอกเล่าของนายลอย ตามสายตระกูลของครอบครัว เขาบอกว่าครอบครัวของเขาประกอบอาชีพนี้มาเป็นเวลานานแล้ว ประสบการณ์เริ่มแรกในการทำเครื่องปั้นดินเผาค่อนข้างพื้นฐาน แต่ผลิตภัณฑ์ต่างๆ ยังคงต้องใช้ทักษะและความพิถีพิถันของช่างฝีมือ

หลังจากปี พ.ศ. 2529 หมู่บ้านหัตถกรรมได้รับอนุญาตให้พัฒนาได้โดยเสรี และครอบครัวต่างๆ หลายครอบครัวก็มีโรงงานเป็นของตนเอง นับแต่นั้นเป็นต้นมา แต่ละครอบครัวก็ค้นพบแนวทางของตนเองในการผลิตผลิตภัณฑ์ แต่ยังคงรักษาแก่นแท้ที่บรรพบุรุษทิ้งเอาไว้

ภรรยาของเขาซึ่งเป็นช่างฝีมือ Pham Thi Minh Chau เดินทางไปพร้อมกับเขาและสนับสนุนเขาในการเดินทางเพื่อรักษาอาชีพของพ่อของเขา พร้อมทั้งนำผลิตภัณฑ์ต่างๆ ออกไปนอกรั้วไม้ไผ่ของหมู่บ้านและออกสู่ตลาดต่างประเทศ

คุณโจวและคุณลอยได้รับรางวัลช่างฝีมือในปี 2546 เธอคือผู้รับผิดชอบในการ 'เสริมแต่ง' จิตวิญญาณของผลิตภัณฑ์เซรามิก

คู่ช่างฝีมือประสบความสำเร็จในการบูรณะเคลือบเซรามิกสีเขียวและสีน้ำตาลน้ำผึ้งของราชวงศ์ลี้หรือเคลือบสีเขียวกะจูปุตในสไตล์ของราชวงศ์เลและทราน

ครอบครัวนี้ยึดมั่นในหลักการดั้งเดิมมาโดยตลอด แต่ได้พัฒนาบนพื้นฐานของรากฐานเพื่อผลิตผลิตภัณฑ์ที่เหมาะสมกับรสนิยมของตลาดต่างประเทศ

ปัจจุบันครอบครัวนี้มีเคลือบราคุอันเป็นเอกลักษณ์ซึ่งได้รับแรงบันดาลใจจากผลิตภัณฑ์เซรามิกโบราณที่มีต้นกำเนิดในญี่ปุ่นในช่วงทศวรรษปี 1550 ซึ่งมักเสิร์ฟในพิธีชงชา

หลังจากการวิจัยเกือบ 4 ปี เคลือบเซรามิกนี้จึงโดดเด่นด้วยความสามารถในการสร้างสีที่ “เปลี่ยนแปลงตลอดเวลา” ขึ้นอยู่กับอุณหภูมิของเตาเผาและความหนาของผลิตภัณฑ์

เครื่องปั้นดินเผาประเภทนี้จะต้องผ่านไฟ 2 ครั้ง จากนั้นปิดด้วยเศษไม้และสิ่ว แล้วคว่ำลงเพื่อให้เคลือบมี "สี" เอง

ผลิตภัณฑ์แต่ละชิ้นแทบจะเป็นเอกลักษณ์เฉพาะตัว แต่จนถึงขณะนี้ เขาได้ค้นคว้าเพื่อควบคุมสีและประสบความสำเร็จในการตอบสนองตลาดในแคนาดา อังกฤษ และเนเธอร์แลนด์

ครอบครัวของนายลอยและนางโจว รวมทั้งชาวบัตจางคนอื่นๆ ยังคงรักษาจิตวิญญาณของหมู่บ้านหัตถกรรมไว้ได้อย่างต่อเนื่อง "ชามสีขาวเป็นประเพณีที่แท้จริง เตาเผาสีแดงเป็นสมบัติล้ำค่า โลกกลายเป็นทองคำ"

ช่างฝีมือที่หายากเก็บรักษาความเป็นเลิศของงานหัตถกรรมถั่วเงินของดินแดน Thang Long

ช่างฝีมือ Quach Tuan Anh (ดิงห์กง, ฮวงมาย, ฮานอย) ถือเป็น "ของหายาก" ชิ้นสุดท้ายในหมู่บ้านหัตถกรรมถั่วเงินดิงห์กง ซึ่งเป็น 1 ใน 4 เสาหลักของหมู่บ้านหัตถกรรมโบราณทังลอง

ช่างฝีมือ Quach Tuan Anh ขึ้นชื่อว่าเป็นช่างฝีมือคนสุดท้ายที่ "รักษาไฟ" ของหมู่บ้านหัตถกรรมถั่วเงิน Dinh Cong (Hoang Mai, ฮานอย)

เขาสำเร็จการศึกษาจากมหาวิทยาลัยเศรษฐศาสตร์แห่งชาติโดยได้รับปริญญาทางกฎหมายและการบริหารธุรกิจ แต่เขาเลือกที่จะเปลี่ยนเส้นทางและกลับเข้าสู่วิชาชีพดั้งเดิมของการขุดเงิน

ช่างฝีมือวัย 43 ปีไม่มีความตั้งใจที่จะเดินตามอาชีพของพ่อเพราะงานนี้ต้องใช้ความพยายามมาก ช่างทำเครื่องเงินต้องอดทนและพิถีพิถันมากในการทำให้ผลิตภัณฑ์เสร็จสมบูรณ์

ในปี พ.ศ. 2546 เนื่องจากมีเพียงช่างฝีมือ Quach Van Truong เท่านั้นที่ทำงานอยู่ ออเดอร์จำนวนมากจึงถูกปฏิเสธ ตวน อันห์ ตระหนักว่านี่คือโอกาสในการพัฒนาหมู่บ้านหัตถกรรม ดังนั้นเขาจึงตั้งใจที่จะเดินตามรอยเท้าของพ่อ

ตวน อันห์ ช่างฝีมือ ได้เล่าถึงอาชีพที่เรียกกันว่า “ช่างฝีมือสี่ท่าน” ของชาวทังลองโบราณ โดยเขาได้พูดถึงความพิถีพิถันและความเฉลียวฉลาดในแต่ละขั้นตอน

หลังจากดึงเงินให้เป็นเส้นเงินเล็กๆ แล้ว ช่างจะบิดเส้นเงินเข้าด้วยกันเพื่อสร้างรายละเอียดสำหรับการหล่อเงิน

งานหัตถกรรมถั่วเงินเป็นตัวแทนของความประณีตของงานหัตถกรรมแบบดั้งเดิม

นอกจากจะต้องมีมือที่ชำนาญแล้ว ช่างทำเครื่องเงินยังต้องมีสายตาที่สวยงามและความอดทนด้วย จึงจะสามารถสร้างผลงานที่สมบูรณ์แบบได้

การที่ช่างฝีมือรู้สึกถึงความร้อนเมื่อหล่อเงินถือเป็นเรื่องสำคัญมาก เนื่องจากผลิตภัณฑ์ประกอบด้วยชิ้นส่วนเล็กๆ จำนวนมาก หากร้อนเกินไป เงินจะละลายได้

หากความร้อนไม่เพียงพอ คนงานจะปรับรายละเอียดได้ยากหรืออาจทำให้ผลิตภัณฑ์เสียหายได้ทันที

ช่างฝีมือ Quach Tuan Anh กล่าวว่าการเดินทางกว่า 20 ปีในอาชีพนี้เป็นกระบวนการของการสั่งสมประสบการณ์เพื่อสร้างการรับรู้ของช่างฝีมือเกี่ยวกับอุณหภูมิในการหล่อเงิน

ผลิตภัณฑ์ที่มีสัญลักษณ์แบบดั้งเดิม มีลวดลายจากเส้นเงินเส้นเล็กเท่าเส้นผม

หรือผลิตภัณฑ์ประกอบด้วยรายละเอียดนับพันชิ้น แสดงให้เห็นถึงความชาญฉลาดและความซับซ้อนของงานหัตถกรรมเครื่องเงินของดิงห์กงได้อย่างชัดเจน

ผลิตภัณฑ์สำเร็จรูปจากถั่วเงินแห่งหอคอยเต่า ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของกรุงฮานอย

ภายใต้หลังคาของวัดบรรพบุรุษ ช่างฝีมือ Quach Tuan Anh และช่างเงินคนอื่นๆ ยังคงทำงานหนักทุกวันเพื่ออนุรักษ์หนึ่งใน "เสาหลักทั้งสี่" ของหมู่บ้านหัตถกรรมบนผืนแผ่นดิน Thang Long

การเดินทางกว่า 4 ศตวรรษของการอนุรักษ์ ‘ไฟ’ ของหมู่บ้านหัตถกรรมดั้งเดิมบนผืนแผ่นดินทังลอง

หมู่บ้านหล่อสัมฤทธิ์ Ngu Xa ถือกำเนิดในศตวรรษที่ 17 และได้รับการยกย่องให้เป็น 1 ใน 4 หัตถกรรมชั้นยอดของป้อมปราการ Thang Long จนกระทั่งถึงปัจจุบัน สถานที่แห่งนี้ยังคงสืบสานอาชีพนี้ไว้ในกระแสประวัติศาสตร์อย่างต่อเนื่อง

ตามประวัติศาสตร์ของหมู่บ้านหัตถกรรม เมื่อ พ.ศ. 2143 ราชสำนักราชวงศ์เลได้เชิญช่างหล่อที่มีทักษะสูง 5 คนมายังเมืองหลวงที่เรียกว่า Trang Ngu Xa เพื่อเป็นการระลึกถึงหมู่บ้านดั้งเดิมทั้ง 5 แห่ง ผู้คนจึงตั้งชื่อว่า หมู่บ้านงูซา

ในเวลานั้น งูซามีความเชี่ยวชาญด้านการหล่อเหรียญและบูชาวัตถุสำหรับราชสำนัก เมื่อเวลาผ่านไป อาชีพการหล่อโลหะก็มีการพัฒนาเพิ่มขึ้น การหล่อภาชนะต่างๆ ในชีวิตประจำวัน เช่น ถาด หม้อ ฯลฯ

นอกจากนี้ ชาวงุซา ยังสร้างเครื่องบูชาต่างๆ เช่น พระพุทธรูป เตาเผาธูป เตาเผาธูป และชุดสัมฤทธิ์ 3 องค์ และวัตถุ 5 ประการ อีกด้วย

ด้วยเหตุนี้ หมู่บ้านหล่อสัมฤทธิ์งูซาจึงคุ้นเคยและใกล้ชิดกับผู้คนทั่วประเทศ และประเพณีนี้ยังคงได้รับการสืบสานและพัฒนาต่อไป

หลังจากปี พ.ศ. 2497 เป็นต้นมา เพื่อให้สอดคล้องกับความต้องการของยุคสมัยและสังคม ชาวงูซาจึงหันมาทำหม้อหุงข้าว เครื่องแบ่งข้าว และเครื่องใช้ในครัวเรือนเพื่อใช้ในการทำสงคราม การป้องกันประเทศ และการใช้ชีวิตของประชาชน

ในช่วงเวลาดังกล่าวแม้จะต้องเผชิญช่วงเวลาทางประวัติศาสตร์ที่ยากลำบากกับการเปลี่ยนแปลงทางสังคมมากมาย แต่ด้วยความรักในอาชีพนี้ ชาวงูซาในเวลานั้นก็ยังคงมุ่งมั่นที่จะไม่ละทิ้งคุณค่าของหมู่บ้านหัตถกรรม โดยยังคงฝึกฝน ศึกษา และพัฒนาทักษะของตนเองต่อไป

จนกระทั่งปัจจุบันนี้ แม้อาชีพนี้จะเสี่ยงต่อการสูญหายไป แต่ลูกหลานชาวบ้านงุซะก็ยังคงมุ่งมั่นเรียนรู้และปฏิบัติ สืบทอดคุณธรรมของบรรพบุรุษที่สืบทอดกันมาเป็นเวลากว่า 400 ปี

ความแตกต่างของผลิตภัณฑ์ทองแดงงุซะคือเทคนิคการหล่อแบบชิ้นเดียว การหล่อแบบชิ้นเดียวไม่ใช่เรื่องง่ายสำหรับผลิตภัณฑ์ขนาดเล็ก แต่จะยิ่งยากและซับซ้อนกว่าสำหรับผลิตภัณฑ์ขนาดใหญ่

ลวดลายถูกแกะสลักลงบนผลิตภัณฑ์โดยช่างฝีมือที่มีทักษะ

ด้วยมืออันชำนาญและความรู้สึกของช่างฝีมือ บล็อคบรอนซ์จะ "เปลี่ยนผิว" ก่อนที่จะขัดเงา

ผลิตภัณฑ์หล่อสัมฤทธิ์ต้องผ่านขั้นตอนต่างๆ ที่ต้องอาศัยความพิถีพิถันและความเพียรพยายามของช่างฝีมือ

ขั้นตอนสุดท้ายคือการขัดเงาเพื่อผลิตผลิตภัณฑ์สำเร็จรูปขั้นสุดท้าย

สินค้าหลักในปัจจุบันมักจะเป็นของบูชา

นอกจากนี้ยังมีผลิตภัณฑ์ อาทิ พระพุทธรูปด้วย ผลิตภัณฑ์สัมฤทธิ์ของงูซ่าผ่านกาลเวลาและถูกมองว่าเป็นต้นแบบของงานศิลปะและคุณภาพทางเทคนิค

นอกจากนี้ ฮานอยยังมีหมู่บ้านหัตถกรรมที่มีมานานหลายศตวรรษแต่ก็ได้รับการสืบทอดมาอย่างต่อเนื่องจากรุ่นสู่รุ่น เมื่อพูดถึงหมวกหมู่บ้านชวง ลูกพีชนัททัน รูปปั้นไม้ซอนดง และสินค้าชุบทองกิ่วกี มีคนเพียงไม่กี่คนเท่านั้นที่ไม่รู้จัก...

ที่ซึ่งผู้คนอนุรักษ์ความสวยงามของชนบทเวียดนามผ่านหมวกทรงกรวย

หมู่บ้าน Chuong (Thanh Oai, ฮานอย) มีชื่อเสียงไปทั่วประเทศในเรื่องประเพณีการทำหมวกทรงกรวยอันยาวนาน ทุกวัน ผู้คนต่างเป็นมิตรกับใบไม้และใบเข็มเพื่อรักษาความงามของชนบทเวียดนาม

หมู่บ้านชวงตั้งอยู่ติดกับแม่น้ำเดย์ เป็นหมู่บ้านโบราณที่สตรียังคงนั่งทอหมวกทรงกรวยทุกวัน ซึ่งเป็นการอนุรักษ์หัตถกรรมดั้งเดิมไว้ (ภาพ: ฮ่วย นาม/เวียดนาม+)

เมื่อถามถึงอาชีพทำหมวก ทุกคนในหมู่บ้านชวงก็รู้ แต่เมื่อถามว่าอาชีพทำหมวกเริ่มต้นที่นี่เมื่อใด กลับมีคนเพียงไม่กี่คนที่รู้แน่ชัด ตามคำบอกเล่าของผู้อาวุโสในหมู่บ้าน หมู่บ้านนี้เริ่มผลิตหมวกตั้งแต่ศตวรรษที่ 8

ในอดีต หมู่บ้านชวงผลิตหมวกหลายประเภทสำหรับหลายชั้นเรียน เช่น หมวกสามชั้นสำหรับเด็กผู้หญิง หมวกทรงกรวย หมวกทรงยาว หมวกฮิ๊บ และหมวกทรงกรวยสำหรับเด็กชายและบุรุษชั้นสูง

ในช่วงพัฒนาการ หมู่บ้านชวงเป็นสถานที่ที่ผลิตหมวกแบบดั้งเดิมหลายประเภท เช่น หมวกน่องเกว่ยเทา และหมวกทรงกรวยใบเก่าที่ทำจากใบไม้สดที่ต่อกิ่ง

หมวกทรงกรวยของหมู่บ้านชวงมีชื่อเสียงในเรื่องความแข็งแรง ความทนทาน ความสง่างามและความสวยงาม เพื่อทำหมวก ช่างฝีมือในหมู่บ้านชวงต้องใช้ความพยายามและเวลาอย่างมาก

ตามคำบอกเล่าของผู้เฒ่าผู้แก่ในหมู่บ้าน ขั้นตอนแรกคือการเลือกใบไม้ นำใบกลับมาบดในทรายและตากแห้งจนใบสีเขียวเปลี่ยนเป็นสีขาวเงิน

จากนั้นนำใบไม้มาวางใต้ผ้าขี้ริ้วจำนวนหนึ่งแล้วกดอย่างรวดเร็วเพื่อให้ใบไม้แบนราบ ไม่เปราะหรือฉีกขาด

จากนั้นช่างจะจัดเรียงใบไม้แต่ละใบให้เป็นวงกลมบนหมวก โดยใช้ไม้ไผ่เป็นชั้นหนึ่ง และใบไม้อีกชั้นหนึ่ง จากนั้นช่างทำหมวกจะเย็บใบไม้ทั้งหมดเข้าด้วยกัน นี่เป็นขั้นตอนที่ยากมากเนื่องจากใบอาจฉีกขาดได้ง่ายหากไม่ระมัดระวัง

การจะได้หมวกที่สมบูรณ์แบบ ผู้ทำหมวกจะต้องมีความเอาใจใส่ในทุกขั้นตอน อดทน และมีความชำนาญกับทุกเข็มและด้าย

แม้ว่าอาชีพทำหมวกจะไม่เจริญรุ่งเรืองเหมือนเมื่อก่อนแม้จะผ่านกาลเวลาขึ้นๆ ลงๆ แต่ชาวบ้านในหมู่บ้านชวงก็ยังคงเย็บหมวกแต่ละใบด้วยความขยันขันแข็ง

ผู้สูงวัยถ่ายทอดให้เยาวชน ผู้ใหญ่สอนเด็กๆ เป็นต้น อาชีพนี้จึงได้รับการสืบทอด พวกเขาเชื่อมั่นอย่างแน่วแน่และอนุรักษ์หมวกทรงกรวยแบบดั้งเดิมไว้อย่างเงียบๆ ขณะเดียวกันก็รักษาไว้ซึ่งวัฒนธรรมของชาวเวียดนาม

หมู่บ้านพีชนัททัน สัญลักษณ์ทางวัฒนธรรมของฮานอย ทุกครั้งที่เทศกาลเต๊ตมาถึง ฤดูใบไม้ผลิก็จะมาถึง

หมู่บ้านนัททันมีอาชีพปลูกพีชแบบดั้งเดิมซึ่งมีชื่อเสียงในกรุงฮานอยมายาวนานหลายศตวรรษ ในทุกๆ เทศกาลตรุษจีน ชาวฮานอยจะหลั่งไหลเข้าสู่สวนเพื่อชมดอกพีชที่บานสะพรั่งและเลือกต้นพีชที่พอใจ

หมู่บ้านนัททันมีมายาวนานหลายร้อยปีในฮานอย ดอกพีชนัทเป็นทางเลือกยอดนิยมในงานอดิเรกด้านดอกไม้ของชาวทังลองมานานหลายศตวรรษ

ดอกพีชมีสีชมพูและสีแดง ซึ่งเป็นสีแห่งโชคลาภ เลือด การเกิดใหม่ และการเจริญเติบโต ดังนั้นในช่วงเทศกาลตรุษจีน บ้านเรือนต่างๆ ในเมืองทังลองจึงมักประดับกิ่งดอกพีช โดยเชื่อว่าปีใหม่จะนำความเจริญรุ่งเรืองและความมั่งคั่งมาให้

งานของผู้ปลูกพีชนัททันคือ การแก้ไขทรงพุ่มและซุ้มให้ต้นไม้มีลักษณะกลมและสวยงาม โดยเฉพาะการยับยั้งดอกพีชไม่ให้บานในช่วงเทศกาลตรุษจีน

“กลิ่นหอม” ของดอกพีชที่นัททันดังกึกก้องไปทั่วทุกแห่ง แท้จริงแล้ว ในเขตภาคเหนือไม่มีสถานที่ใดที่มีดอกท้องดงามเท่ากับนัททันอีกแล้ว

ดอกพีชที่นี่มีกลีบดอกหนา อวบอิ่ม สวย และมีสีใสราวกับพิมพ์ด้วยหมึก

ในช่วงเดือนมีนาคมถึงเมษายน ชาวบ้านจะร่วมกันดูแลและปลูกต้นไม้เพื่อเตรียมพร้อมสำหรับฤดูกาลท้อในช่วงปลายปี

หากต้องการให้ต้นไม้ออกดอกทันวันตรุษจีน ตั้งแต่กลางเดือนพฤศจิกายนตามปฏิทินจันทรคติ ผู้ปลูกจะต้องเด็ดใบต้นพีชทิ้งเพื่อให้สารอาหารเข้มข้นไปที่ดอกตูม โดยต้องแน่ใจว่าดอกตูมนั้นมีจำนวนมาก เท่ากัน อวบอิ่ม มีดอกใหญ่ กลีบดอกหนา และมีสีสันสวยงาม

ผู้ปลูกพีชจะปรับเปลี่ยนไปตามสภาพอากาศ

ภายหลังจากผู้คนต้องผ่านทั้งความขึ้นและลงและความยากลำบากมามากมาย ในที่สุดหมู่บ้าน Nhat Tan ก็ได้เก็บเกี่ยว "ผลไม้แสนหวาน" เมื่อต้นพีช Nhat Tan ได้กลายมาเป็นสัญลักษณ์ทางวัฒนธรรมไปแล้ว

เมื่อใดก็ตามที่เอ่ยถึงเทศกาลเต๊ตในฮานอย คนส่วนใหญ่จะนึกถึงสวนพีชและดอกพีชที่ตั้งอยู่ใจกลางเมืองหลวง ซึ่งบานสะพรั่งและส่งกลิ่นหอมไปทั่ว

เยี่ยมชมหมู่บ้านหัตถกรรม Son Dong เพื่อชม 'ลูกหลาน' ของช่างฝีมือที่นำไม้มาชุบชีวิตใหม่

หมู่บ้านหัตถกรรมเซินดง (ฮหว่ายดึ๊ก ฮานอย) ก่อตั้งและพัฒนามากว่า 1,000 ปีแล้ว จนกระทั่งปัจจุบัน คนรุ่นใหม่ในหมู่บ้านจำนวนมากยังคงรักษาและพัฒนาเอกลักษณ์ของการทำรูปปั้นไม้ต่อไป

หมู่บ้านหัตถกรรมซอนดงก่อตั้งและพัฒนามานานกว่า 1,000 ปี ในช่วงยุคศักดินา หมู่บ้านหัตถกรรมมีผู้คนหลายร้อยคนที่ได้รับตำแหน่งบารอนอุตสาหกรรม (ปัจจุบันเรียกว่าช่างฝีมือ)

รอยประทับทางกายภาพอายุกว่า 1,000 ปีของทังลองฮานอย ล้วนมีร่องรอยของช่างฝีมือผู้มีความสามารถของซอนดง เช่น วัดวรรณกรรม คึววันกัค วัดง็อกเซิน...

จนถึงปัจจุบันหมู่บ้านหัตถกรรมมีเยาวชนจำนวนมากที่ยังคงเดินตามรอยบรรพบุรุษในการคงรักษาและพัฒนาฝีมือการทำรูปปั้นไม้ต่อไป

คุณเหงียน ดัง ได บุตรชายของช่างฝีมือเหงียน ดัง ฮาก มีความผูกพันกับ “ดนตรี” ของหมู่บ้านหัตถกรรมแห่งนี้มานานกว่า 20 ปี เขาคุ้นเคยกับเสียงกระทบของสิ่วตั้งแต่ยังเป็นเด็ก

หลังจากฟัง "คำสั่งสอน" ของพ่ออย่างขยันขันแข็งเป็นเวลาหลายปี ขณะนี้เขาเปิดร้านทำรูปปั้นพระพุทธรูปไม้เป็นของตัวเอง

หลังจากทำงานหนักในโรงงานไม้เป็นเวลาหลายวันหลายคืน ช่างฝีมือรุ่นต่อไปจึงได้สร้างสรรค์ลวดลายที่ซับซ้อนขึ้นมา

นาย Phan Van Anh หลานชายของช่างฝีมือ Phan Van Anh ซึ่งมีอายุเท่ากับนาย Dai ในหมู่บ้าน Son Dong ยังคงสานต่อผลงาน 'เติมวิญญาณลงในไม้' ของบรรพบุรุษของเขาต่อไป

ดวงตาที่ทุ่มเทให้กับอาชีพและมือที่พิถีพิถันอยู่เสมอเคียงข้างลายไม้ กลิ่นสีและรูปปั้นพระพุทธเจ้า

ผลไม้แสนหวานที่ช่างฝีมือซอนดงเก็บเกี่ยวได้หลังจากทำงานหนักในโรงงานไม้เป็นเวลาหลายวันหลายคืน เป็นที่เลื่องลือไปทั่วประเทศ เมื่อพูดถึงพระพุทธรูปไม้ ผู้คนมักจะนึกถึงศาลเจ้าซอนดงทันที

ช่างฝีมือของหมู่บ้านซอนดงได้สร้างผลงานศิลปะที่ต้องใช้ความประณีตงดงามไว้มากมายด้วยมืออันแสนเก่งกาจของพวกเขา ไม่ว่าจะเป็นรูปปั้นพระพุทธเจ้าที่มีพระหัตถ์และพระเนตรนับพันองค์ รูปปั้นนายดี นายชั่ว...

เบื้องหลังผลงานศิลปะของ 'ลูกหลาน' แห่งหมู่บ้านหัตถกรรม คือ รสเค็มของเหงื่อ ที่ยังคงก้าวเดินอย่างมั่นคงบนเส้นทางที่บรรพบุรุษของพวกเขาได้ทุ่มเทสร้างมาอย่างหนัก

เสียงสิ่วกระทบกันในเมืองซอนดงยังคงก้องอยู่ แต่ไม่ใช่จากฝีมือคนรุ่นเก่า เป็นเสียงพลังของความเยาว์วัย สัญญาณแห่งการอนุรักษ์หัตถกรรมแบบดั้งเดิมให้กับคนรุ่นต่อไป

เยี่ยมชมหมู่บ้านหัตถกรรม ‘เอกลักษณ์’ ในเวียดนามที่มีชื่อเสียงมายาวนานกว่า 400 ปี

Kieu Ky (Gia Lam, ฮานอย) เป็นที่รู้จักในฐานะหมู่บ้านหัตถกรรมที่ "ไม่เหมือนใคร" เนื่องจากไม่มีอุตสาหกรรมอื่นใดที่สามารถผลิตทองคำน้ำหนัก 1 แท่งถูกทุบเป็นแผ่นขนาด 980 แผ่นโดยมีพื้นที่กว้างกว่า 1 ตารางเมตรได้

ช่างฝีมือ Nguyen Van Hiep เป็นชาวเมือง Kieu Ky (Gia Lam, ฮานอย) และประกอบอาชีพช่างทองมานานกว่า 40 ปี ครอบครัวของเขายังมีประเพณีการทำอาชีพ 'พิเศษ' นี้กันมาถึง 5 ชั่วอายุคนแล้ว

การตีค้อนที่มั่นคงจากมือที่แข็งแกร่งแต่พิถีพิถันของ Kieu Ky สามารถตีทองคำแท่งบางๆ ให้เป็นแผ่นทองคำที่มีพื้นที่มากกว่า 1 ตารางเมตรได้ เพื่อจะได้ทอง 1 ปอนด์ คนงานจะต้องตีอย่างต่อเนื่องประมาณ 1 ชั่วโมง

ขั้นตอนนี้ต้องใช้ความอดทน โดยต้องตีทองให้บางและสม่ำเสมอ โดยไม่ฉีกขาด และหากคุณประมาทแม้แต่นิดเดียว ค้อนก็จะกระแทกนิ้วของคุณ

กระดาษลิตมัสยาว 4 ซม. ผลิตจากกระดาษ dó ที่บางและเหนียว และถูก 'กวาด' หลายครั้งด้วยหมึกทำเองที่ทำจากเขม่าชนิดพิเศษ ผสมกับกาวหนังควาย ทำให้ได้กระดาษลิตมัสที่ทนทาน

กิ่วกี่เป็นที่รู้จักในฐานะหมู่บ้านหัตถกรรมที่ “มีเอกลักษณ์” เพราะไม่มีอุตสาหกรรมอื่นใดที่สามารถผลิตทองคำหนึ่งแท่งให้กลายเป็นแผ่นละ 980 แผ่นที่มีพื้นที่มากกว่า 1 ตารางเมตรได้

ขั้นตอนการวางซ้อนทองเพื่อเตรียมการสำหรับการตำใบและการทำใบเก่าต้องอาศัยความอดทนและความพิถีพิถันอย่างมาก

เวที ‘ตัดเส้น’ และ ‘กลึงทอง’ ที่บ้านของครอบครัวช่างฝีมือเหงียน วัน เหี้ป ขั้นตอนนี้จะต้องทำในห้องปิด ไม่ควรใช้พัด เพราะทองเมื่อนวดแล้วจะบางมาก แม้แต่ลมพัดเบาๆ ก็สามารถปลิวใบทองไปได้

ตามตำนานโบราณ งานฝีมือของชาวกิ่วกีมีความวิจิตรบรรจง โดยใช้ในการปิดทองและชุบเงินในงานสถาปัตยกรรมของกษัตริย์ วัด เจดีย์ และศาลเจ้าในเมืองหลวง

ปัจจุบันใบบัวสีทองของกิ่วกี่ยังคงถูกใช้เป็นวัสดุตกแต่งที่สวยงามมากมายทั่วประเทศ

พระพุทธรูปปิดทองอย่างวิจิตรงดงาม

ผลิตภัณฑ์ชุบทองในวัดบรรพบุรุษเป็นเครื่องเตือนใจให้เราเคารพอาชีพดั้งเดิมที่บรรพบุรุษทิ้งไว้

ศิลปินหนุ่ม Dang Van Hau เล่านิทานพื้นบ้านโดยใช้สัตว์แป้ง

ช่างฝีมือ Dang Van Hau ใช้สื่อแบบดั้งเดิมในการสร้างรูปปั้นที่มีเนื้อหาเกี่ยวกับการเล่าเรื่อง แทนที่จะเป็นเพียงของเล่นพื้นบ้านธรรมดาๆ

Dang Van Hau ช่างฝีมือชาวเวียดนาม (เกิดเมื่อปี 1988) เกิดในครอบครัวที่หมู่บ้านหัตถกรรมดั้งเดิมของ Xuan La (Phu Xuyen, ฮานอย) โดยเขาคลุกคลีอยู่กับงานฝีมือการทำตุ๊กตามาหลายชั่วรุ่น เขามีส่วนร่วมในงานทำตุ๊กตามาตั้งแต่เด็ก

การเดินทางเพื่ออนุรักษ์หัตถกรรมดั้งเดิมอย่างการปั้นรูปดินเหนียวของช่างฝีมือ Dang Van Hau ต้องเผชิญกับความยากลำบากมากมาย แต่เขาก็สามารถค้นหาวิธีการเอาชนะมันได้เสมอ เขาได้วิจัยแป้งชนิดใหม่ที่สามารถเก็บไว้ได้หลายปี และฟื้นฟูเทคนิคการปั้นสัตว์แบบดั้งเดิมที่สืบทอดมาจากบรรพบุรุษ โดยเฉพาะรูปปั้นนกกระสาของหมู่บ้านซวนลา

ด้วยมืออันชำนาญและความกระตือรือร้น ช่างฝีมือ Dang Van Hau ไม่เพียงแค่รักษาไฟแห่งการประดิษฐ์และถ่ายทอดความหลงใหลในงานฝีมือแบบดั้งเดิมให้กับคนรุ่นใหม่ แต่ยังเพิ่มมูลค่าของผลิตภัณฑ์แบบดั้งเดิมในชีวิตยุคใหม่ในปัจจุบันอีกด้วย

ปัจจุบัน นอกเหนือจากการรักษารูปแบบการทำแป้งโดว์แบบดั้งเดิมเป็นของเล่นพื้นบ้านแล้ว ช่างฝีมือรุ่นเยาว์ 8x ยังให้ความสำคัญกับชุดผลิตภัณฑ์ที่มีเรื่องราวพื้นบ้านมากขึ้น

เขาได้รับแรงบันดาลใจจากภาพวาดพื้นบ้านของดงโฮ และได้สร้างสรรค์นิทานเรื่อง 'งานแต่งงานของหนู' ขึ้นมาใหม่ เขาเชื่อเสมอว่าผลงานของเขาแต่ละชิ้นจะต้องมีเรื่องราวทางวัฒนธรรม

หรือชุดรูปปั้น “ขบวนโคมไฟไหว้พระจันทร์” ที่จำลองภาพเทศกาลไหว้พระจันทร์ในชนบททางตอนเหนือได้อย่างมีชีวิตชีวา

ผลงานนี้ยังได้รับรางวัลพิเศษจากการประกวดผลิตภัณฑ์หมู่บ้านหัตถกรรมเมืองฮานอยในปี 2023 อีกด้วย

งานมังกรนั้นทำขึ้นเป็น 2 แบบ คือ มังกรราชวงศ์ลี้ และมังกรราชวงศ์เหงียน

หลังจากทำงานกับผงสีมานานกว่า 20 ปี นักเรียนจำนวนมากได้เรียนรู้และกลายเป็นช่างฝีมือที่มีทักษะ แต่ความสุขที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของเขาก็คือการที่ลูกชายซึ่งอยู่ชั้นประถมศึกษาปีที่ 8 ของเขามีความหลงใหลในงานปั้นดินเหนียวเช่นกัน

Dang Nhat Minh (อายุ 14 ปี) เริ่มเรียนรู้ฝีมือจากพ่อเมื่อ 2 ปีก่อน ตอนนี้เขาสามารถสร้างผลิตภัณฑ์ของตัวเองได้แล้ว

งานฝีมืออันประณีตบรรจงสร้างสรรค์รูปปั้นตามสไตล์ของตัวเอง

แม้ว่าผลิตภัณฑ์จะไม่ได้ "ล้ำสมัย" เท่ากับช่างฝีมืออย่าง Dang Van Hau แต่ Minh ก็แสดงให้เห็นรูปร่างของผลิตภัณฑ์ได้อย่างชัดเจน ด้วยความไร้เดียงสาเหมือนของเล่นเด็ก

ศิลปินผู้หลงใหลโคมไฟเทศกาลไหว้พระจันทร์มากว่า 80 ปี

ช่างฝีมือดีเด่น Nguyen Van Quyen (เกิดเมื่อ พ.ศ. 2482) มีประสบการณ์ทำโคมไฟเกือบ 80 ปี และยังคงทำงานอย่างไม่รู้จักเหน็ดเหนื่อยทั้งวันทั้งคืน โดยปลุกชีวิตชีวาให้กับของเล่นพื้นบ้านที่แฝงไปด้วยวัฒนธรรมดั้งเดิม

นาย Nguyen Van Quyen ช่างฝีมือเพียงคนเดียวที่ยังคงเหลืออยู่ในหมู่บ้าน Dan Vien (Cao Vien, Thanh Oai, Hanoi) มีประสบการณ์ทำโคมไฟแบบดั้งเดิมเกือบ 80 ปี

ในวัย 85 ปี ช่างฝีมือ Nguyen Van Quyen ยังคงคล่องแคล่ว นายเควียนกล่าวว่า เมื่อครั้งที่เขายังเป็นเด็ก ในช่วงเทศกาลไหว้พระจันทร์ ผู้อาวุโสในครอบครัวจะทำโคมไฟให้ลูกหลานของตนเล่น

“เมื่อประมาณ 60 ปีก่อน โคมไฟได้รับความนิยมอย่างมากในพื้นที่ชนบท แต่ในปัจจุบัน เมื่อของเล่นจากต่างประเทศจำนวนมากไหลเข้าตลาด โคมไฟและของเล่นพื้นบ้านโดยทั่วไปก็ค่อยๆ หายไป และมีคนเล่นน้อยลง” นายเควียนกล่าว

อย่างไรก็ตาม ด้วยความปรารถนาที่จะอนุรักษ์คุณลักษณะทางวัฒนธรรมแบบดั้งเดิมของเทศกาลไหว้พระจันทร์ เขาจึงยังคงขยันหมั่นเพียรในการเป่าลมหายใจลงในไม้ไผ่และกระดาษไขเพื่อสร้างโคมไฟ

ทุกๆ เทศกาลไหว้พระจันทร์ คุณเควียนและภรรยาจะยุ่งอยู่กับการประดับโคมไฟ

การจะทำโคมไฟให้เสร็จสมบูรณ์ต้องผ่านหลายขั้นตอน ซึ่งแต่ละขั้นตอนมีความละเอียดประณีตมาก ต้องใช้ความอดทนจากผู้ทำ

ไม้ไผ่แห้งจะถูกนำมายึดให้เป็นรูปหกเหลี่ยมเพื่อใช้เป็นโครงโคมไฟ

เพื่อสร้างความสวยงามภายนอกกรอบโคมไฟจะถูกตกแต่งด้วยลวดลายตกแต่งเล็กๆ น้อยๆ เพื่อให้โคมไฟดูสดใสและสะดุดตามากยิ่งขึ้น

ตัวโคมไฟจะถูกหุ้มด้วยกระดาษไขหรือกระดาษทิชชูเพื่อพิมพ์ ‘เงาของกองทัพ’ เมื่อจุดเทียนด้านใน

โคมไฟแบบดั้งเดิมถึงแม้จะมีรูปลักษณ์ที่เรียบง่ายแต่ก็ยังคงคุณค่าทางวัฒนธรรม

ภาพ ‘กองทัพ’ วิ่งฝ่าแสงไฟ มักเป็นภาพที่เกี่ยวข้องกับอารยธรรมข้าวของบรรพบุรุษของเรา

อาจเป็นภาพของนักปราชญ์, ชาวนา, ช่างฝีมือ, พ่อค้า ชาวประมง หรือคนเลี้ยงสัตว์ก็ได้

แม้ว่าของเล่นสมัยใหม่จะครองส่วนแบ่งตลาดจำนวนมาก แต่ของเล่นพื้นบ้านยังคงได้รับความสนใจจากวัยรุ่นเนื่องจากคุณค่าทางวัฒนธรรมที่มีอยู่ในของเล่นเหล่านั้น

แมลงปอไม้ไผ่ Thach Xa – ของขวัญอันเป็นเอกลักษณ์จากชนบทเวียดนาม

ชาวบ้านทาชชา (ทาชธาตุ ฮานอย) ประดิษฐ์แมลงปอจากไม้ไผ่ด้วยมืออันชำนาญและชำนาญ จนกลายมาเป็นของขวัญพื้นบ้านที่ผู้คนจำนวนมากชื่นชอบ

บริเวณเชิงพระเจดีย์ Tây Phuong ชาว Thach Xa ได้สร้างแมลงปอจากไม้ไผ่ เรียบง่าย คุ้นเคย และน่าดึงดูด

ไม่มีใครจำได้แม่นยำว่าแมลงปอไม้ไผ่ 'ถือกำเนิด' เมื่อใด แต่ช่างฝีมือได้ผูกมิตรกับไม้ไผ่ กาว และสีทุกวันมานานกว่า 20 ปีแล้ว เพื่อสร้างของขวัญที่เรียบง่ายและเป็นธรรมชาติชิ้นนี้

นายเหงียน วัน ข่าน และภริยา นางเหงียน ทิ ชี (ทาช ชา ทาช ทัต ฮานอย) ทำงานหนักทุกวันกับลำไม้ไผ่ เพื่อสร้างปีกแมลงปอ

คุณข่านกล่าวว่า การทำแมลงปอจากไม้ไผ่ต้องอาศัยความใส่ใจอย่างพิถีพิถันในทุกรายละเอียด เพื่อที่ผลิตภัณฑ์สำเร็จรูปจะได้มีความสวยงามและสมดุล เพื่อให้แมลงปอสามารถ 'เกาะ' ได้ทุกที่

ตั้งแต่ขั้นตอนการโกน การทำปีก ไปจนถึงการเจาะรูเล็กๆ ขนาดเท่าไม้จิ้มฟันเพื่อติดปีกแมลงปอเข้ากับลำตัว ทุกอย่างต้องทำอย่างพิถีพิถันและชำนาญเพื่อสร้างความสมดุลเมื่อทำเสร็จ