ความปรารถนาที่จะยกระดับการแสดงหุ่นกระบอก

ในอาชีพการอนุรักษ์ พัฒนา และส่งเสริมศิลปะหุ่นกระบอก ศิลปินแห่งชาติเหงียน เตียน ดุง ได้ผ่านเส้นทางที่ยาวนานถึง 26 ปี พร้อมกับความทรงจำมากมาย

ศิลปินประชาชนเหงียน เตี๊ยน สุง (ภาพ: เวียดเกือง)

ศิลปินแห่งชาติเหงียน เตี๊ยน สุง เป็นชื่อที่คุ้นเคยสำหรับผู้ชื่นชอบศิลปะหุ่นกระบอกของเวียดนาม ปัจจุบัน นอกจากจะดำรงตำแหน่งผู้อำนวยการโรงละครหุ่นกระบอกเวียดนามแล้ว เขายังเป็นนักเชิดหุ่นที่มีความสามารถและเป็นอาจารย์สอนให้กับนักแสดงและศิลปินหลายคนในอุตสาหกรรมหุ่นกระบอกอีกด้วย

การสืบทอดมรดกของครอบครัว

เหงียน เตี๊ยน ดุงเกิดและเติบโตในครอบครัวที่มีประเพณีทางศิลปะ จึงได้สัมผัสกับศิลปะการแสดงหลายรูปแบบ โดยเฉพาะหุ่นกระบอกน้ำ

การเติบโตในคณะละคร ความทรงจำในวัยเด็กของเขาเชื่อมโยงกับภาพหุ่นกระบอก การแสดงพื้นบ้าน และเสียงหัวเราะร่าเริงของเพื่อนๆ นั่นเป็นก้าวแรกในชีวิตของเขาที่จะช่วยให้เขาเข้าใจและรักหุ่นกระบอก จากประสบการณ์จริง การเคลื่อนไหวและทักษะของหุ่นกระบอกจะค่อยๆ ซึมซาบเข้าไปในเลือดและเนื้อหนัง

อย่างไรก็ตาม อาชีพศิลปินประชาชนเหงียน เตี๊ยน สุง ไม่ได้เริ่มต้นด้วยการเป็นหุ่นกระบอก เขาเข้าร่วมคณะละครกองทัพบกในฐานะศิลปินละครและประสบความสำเร็จมาบ้าง

โชคชะตานำพาชายหนุ่มกลับมาสู่วงการหุ่นกระบอกอีกครั้ง และผันตัวมาเป็นนักแสดงที่โรงละครหุ่นกระบอกเวียดนามในปี 1998 ด้วยความรักและความขยันหมั่นเพียรในการแสดงหุ่นกระบอก เขาก็พิชิตรูปแบบศิลปะนี้ได้อย่างรวดเร็ว

นอกจากการพัฒนาตนเองและฝึกฝนแล้ว ปัจจัย “ประเพณีครอบครัว” ยังเป็นข้อได้เปรียบที่ช่วยให้เขาเข้าใจความรู้และทักษะการแสดงหุ่นน้ำได้อย่างง่ายดาย เขาเข้าหาและเชี่ยวชาญประเภทหุ่นกระบอกได้อย่างรวดเร็วและมีวิธีการแสดงที่เป็นเอกลักษณ์เฉพาะตัวของเขาเอง

ในปี 2550 เขาเรียนเอกการกำกับภาพยนตร์ จากคนเล่นหุ่นกระบอก เขาค่อยๆ พิสูจน์ตัวเองในฐานะผู้กำกับภาพยนตร์ โดยนำความคิดสร้างสรรค์อันเป็นเอกลักษณ์และความมีชีวิตชีวาใหม่ๆ มาสู่รูปแบบศิลปะดั้งเดิมนี้

อนุรักษ์ความเป็นชาติ

ในการเดินทางเพื่ออนุรักษ์รูปแบบศิลปะดั้งเดิมนี้ ศิลปินของประชาชนเหงียน เตียน ซุง ได้มีส่วนร่วมในการนำการแสดงหุ่นกระบอกไปแสดงบนพื้นที่รูปตัว S ตั้งแต่เมืองใหญ่ไปจนถึงพื้นที่ห่างไกล

โดยเฉพาะอย่างยิ่งโรงละครหุ่นกระบอกเวียดนามได้อนุรักษ์และส่งเสริมการแสดงหุ่นกระบอกโบราณที่เป็นเอกลักษณ์ของหมู่บ้านหัตถกรรมดั้งเดิมจำนวน 16 รายการ ในเวลาเดียวกันศิลปินยังสร้างสรรค์และปรับปรุงการแสดงเหล่านี้ด้วยเทคนิคที่สูงขึ้น ซึ่งเหมาะกับรสนิยมของผู้ชมยุคใหม่พร้อมทั้งยังคงรักษาเอกลักษณ์ประจำชาติไว้ด้วย ด้วยเหตุนี้ ศิลปะการแสดงหุ่นน้ำจึงได้รับการพัฒนาอย่างยั่งยืนมากยิ่งขึ้น และกลายเป็นความภาคภูมิใจของวัฒนธรรมเวียดนาม

นอกจากข้อได้เปรียบแล้วโรงละครยังต้องเผชิญกับความท้าทายมากมาย ไม่ว่าจะเป็นค่าใช้จ่ายในการดำเนินงาน เงื่อนไขการแสดง... ไปจนถึงแนวโน้มในปัจจุบันที่คนรุ่นใหม่สนใจศิลปะแบบดั้งเดิมน้อยลง

เมื่อย้อนรำลึกถึงช่วงเวลาที่ยากลำบากของการระบาดของโควิด-19 ศิลปินแห่งชาติเหงียน เตียน ซุง กล่าวว่า “เป็นเวลา 2 ปีที่โรงละครต้องระงับกิจกรรมการแสดงและการฝึกซ้อมทั้งหมด และการดำรงอยู่ของโรงละครแทบจะทั้งหมด ดูเหมือนว่าเส้นทางการพัฒนาจะหยุดชะงักไป” คำถามสำหรับเพื่อนร่วมงานและกรรมการอย่างผมก็คือ อนาคตจะเกิดอะไรขึ้น จะฟื้นตัวได้อย่างไร? อย่างไรก็ตามหลังจากผ่านพ้นช่วงเวลาดังกล่าวมาแล้ว ศิลปินแห่งโรงละครก็ยังคงเปิดตัวผลงานใหม่ๆ พัฒนาฝีมือ และมุ่งมั่นสร้างสรรค์ผลงานอย่างต่อเนื่องเพื่ออนุรักษ์ศิลปะของชาติ

จะเห็นได้ว่าการเดินทาง 26 ปีของศิลปินประชาชนเหงียน เตี๊ยน ซุง ที่ร่วมเดินไปกับศิลปะหุ่นกระบอกนั้นเปรียบเสมือนการแสดงที่มีอารมณ์หลากหลายอย่าง “ความสุข ความโกรธ ความรัก ความเกลียด” บนเส้นทางนั้น เขาต้องเผชิญกับความท้าทายมากมายนับไม่ถ้วน แต่ด้วยความรักและความทะเยอทะยานที่ใส่ลงไปในหุ่นแต่ละตัว เขายังคงมั่นคงในการเดินทางเพื่ออนุรักษ์ศิลปะดั้งเดิมของเวียดนาม

ทัวร์ต่างประเทศของศิลปินประชาชนเหงียน เตี๊ยน ดุง กับโรงละครหุ่นกระบอกเวียดนาม (ภาพ: NVCC)

มุ่งมั่นพัฒนาการแสดงหุ่นกระบอกสู่ระดับนานาชาติ

หุ่นกระบอกน้ำมีความเป็นเอกลักษณ์มาโดยตลอดเนื่องจากถือกำเนิดจากชีวิตประจำวันในการทำงานและได้รับการยกระดับให้กลายเป็นรูปแบบศิลปะการแสดงที่เป็นเอกลักษณ์เฉพาะตัวในเวียดนาม ยังเป็นแหล่งความภาคภูมิใจของศิลปินที่ได้นำระฆังไปสู่ต่างประเทศ เพื่อเผยแพร่เอกลักษณ์ประจำชาติสู่ประชาคมโลกอีกด้วย

ศิลปินแห่งชาติเหงียน เตี๊ยน ดุง กล่าวว่า "เมื่อได้ไปเยือนประเทศอื่นๆ ไม่ว่าจะเป็นบรรยากาศหรือวิธีที่ผู้คนต้อนรับและแสดงความชื่นชมหลังการแสดงแต่ละครั้ง... เป็นสิ่งที่วิเศษจริงๆ"

เขากล่าวว่าโรงละครหุ่นกระบอกน้ำเวียดนามได้ขยายสาขาออกไปในกว่า 70 ประเทศและดินแดน จัดการแสดงนับร้อยครั้งในต่างประเทศ และดึงดูดผู้ชมหลายพันคนในแต่ละคืน

ในทางกลับกัน นักท่องเที่ยวต่างชาติเมื่อมาเยือนเวียดนามโดยทั่วไปและโดยเฉพาะฮานอย มักจะพยายามดูและเพลิดเพลินกับศิลปะการแสดงที่เต็มไปด้วยจิตวิญญาณของชาวเวียดนามด้วยตาของตนเองเสมอ

เมื่อถูกถามถึงความทรงจำที่น่าประทับใจในระหว่างการทัวร์ต่างประเทศ ศิลปินแห่งชาติ เหงียน เตียน ดุง ตอบว่า "ช่วงเวลาที่น่าจดจำที่สุดคือในโครเอเชียและฝรั่งเศส เมื่อเราทำการถอดชุดอุปกรณ์ออกก็พบว่าถังน้ำหายไป จะแสดงหุ่นกระบอกน้ำได้อย่างไรถ้าไม่มีถังน้ำ?

คืนนั้นเอง คณะกรรมการจัดงานทั้งหมดต้องประชุมกันเพื่อหาทางค้นหาถังเก็บน้ำ และคืนนั้นเอง พี่น้องทั้งสองก็ใช้ดาบเหล็ก ดาบไม้... หรือวัตถุที่ยังใช้ได้อื่นๆ ผูกมันเข้าด้วยกัน วันรุ่งขึ้น เราได้สร้างถังน้ำมาตรฐานให้ศิลปินทำการแสดง โดยไม่ส่งผลกระทบต่อความคืบหน้าของโครงการศิลปะ

ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา การแสดงหุ่นกระบอกน้ำได้เข้าสู่ยุคอิ่มตัว ศิลปินแห่งชาติเหงียน เตี๊ยน ดุง กล่าวว่า “ไม่ว่าอาหารจานหนึ่งจะอร่อยแค่ไหนก็ตาม หากคุณกินซ้ำหลายครั้ง คุณก็จะเบื่อ... ดังนั้นเราจึงต้องปรุงอาหารจานนี้ใหม่อีกครั้งโดยใช้วิธีการใหม่เพื่อให้ตรงใจรสนิยมของคนทั่วโลกมากขึ้น”

ตามที่เขากล่าวไว้ การสร้างภาพลักษณ์ที่สมบูรณ์แบบยิ่งขึ้นให้กับหุ่นกระบอกน้ำของเวียดนามในบริบทปัจจุบันของการบูรณาการระดับโลก ความต้องการสำหรับผู้ประกอบอาชีพนี้คือการนำสายลมร่วมสมัยมาสู่ศิลปะแห่งหุ่นกระบอก จะต้องมีความยืดหยุ่นมากขึ้นในเทคนิคการควบคุมและประสิทธิภาพการทำงาน จะต้องมีความซับซ้อนมากขึ้นในการใช้ประโยชน์จากรูปร่างและกายวิภาคของเครื่องมือหุ่นและต้องละเอียดอ่อนและละเอียดอ่อนมากขึ้นในการถ่ายทอดดนตรีพื้นบ้าน

กระบวนการนั้นถือเป็นการเดินทางอันยาวไกลสำหรับศิลปินหุ่นกระบอกน้ำ เช่น ศิลปินของประชาชนเหงียน เตียน สุง พวกเขาต้องการคนรุ่นใหม่ที่มีความหลงใหลและทะเยอทะยานในศิลปะแบบดั้งเดิมโดยทั่วไปและหุ่นกระบอกโดยเฉพาะ เพื่อที่จะเติบโตเป็นคนรุ่นต่อไป และนำหุ่นกระบอกเวียดนามไปสู่ระดับสากลต่อไป

ที่มา: https://baoquocte.vn/nghe-si-nhan-dan-nguyen-tien-dung-khat-khao-nang-tam-mua-roi-294690.html