ส่งผลงานวรรณกรรม

การเปลี่ยนแปลงทางดิจิทัลถูกนำไปใช้อย่างแพร่หลายในหลายหน่วยงาน ช่วยให้ผลงานวรรณกรรมและศิลปะเข้าใกล้สาธารณชนมากขึ้น

เมื่อวันที่ 22 พฤศจิกายน สหภาพวรรณกรรมและศิลปะนครโฮจิมินห์จัดสัมมนาทางวิทยาศาสตร์ภายใต้หัวข้อ "ผลงานวรรณกรรมและศิลปะสามารถเข้าถึงสาธารณชนได้อย่างไร"

จำเป็นต้องมีระบบภาษีพิเศษ

ในการหารือกันในเวิร์คช็อป ผู้เชี่ยวชาญในสาขาวัฒนธรรมและศิลปะต่างก็กังวลกับคำถามว่าจะทำอย่างไรให้ผลงานศิลปะกลายเป็นอาหารทางจิตวิญญาณที่น่าดึงดูดใจสำหรับสาธารณชนอย่างแท้จริง โดยเฉพาะอย่างยิ่งในบริบทที่มีการแข่งขันอย่างรุนแรงกับรูปแบบความบันเทิงอื่นๆ อีกมากมาย

รองศาสตราจารย์ ดร. ตรัน ลวน คิม หัวหน้าภาควิชาทฤษฎีและการวิจารณ์ สหภาพวรรณกรรมและศิลปะนครโฮจิมินห์ ตระหนักดีว่าในกระแสการเปลี่ยนแปลงทางดิจิทัลนั้น ศิลปินได้นำเทคโนโลยีและแพลตฟอร์มโซเชียลเน็ตเวิร์กมาใช้ในการส่งเสริมผลงานวรรณกรรมและศิลปะ และกำลังได้รับการเผยแพร่และแนะนำต่อสาธารณชน

ฉากหนึ่งจากละครเวทีเรื่อง “เลอ วัน ดึเยต – บุคคลผู้ถูกตัดสินประหารชีวิต 9 กระทง” (ผู้แต่ง: ฟาม วัน กวี่, ดัดแปลงโดย: โว ตู อุเยน, กำกับโดย: ศิลปินผู้ทรงคุณวุฒิ ฮัว ฮา, ผลิตโดย บริษัท วี เอ็นเตอร์เทนเมนท์ อีเวนท์ จำกัด - Hoang Hai Production)

ไม่จำกัดอยู่เพียงการแสดง การจัดแสดง นิทรรศการ... เหมือนอย่างเคยอีกต่อไป ผู้คนสามารถค้นหาผลงานศิลปะบนช่องทางโซเชียลมีเดียได้อย่างง่ายดาย ดังนั้นเนื้อหาผลงานจะต้องดี มีคุณภาพสูง และน่าดึงดูดใจผู้ชม

ล่าสุดที่รัฐสภาเสนอของกระทรวงการคลังที่จะเพิ่มภาษีกิจกรรมทางวัฒนธรรมจาก 5% เป็น 10% ดึงดูดความสนใจจากสาธารณชนในหมู่ศิลปิน คนส่วนใหญ่มีความกังวลมากเกี่ยวกับการขึ้นภาษีครั้งนี้ ศิลปินจำนวนมากเชื่อว่ากิจกรรมทางวัฒนธรรมและศิลปะที่มุ่งแสวงหาผลกำไรนั้นเทียบเท่ากับกิจกรรมทางวัฒนธรรมและศิลปะที่มีคุณค่าสูงซึ่งสนองความต้องการความเพลิดเพลินที่ดีต่อสุขภาพ

คนวงในหลายคนเชื่อว่าเป็นไปไม่ได้เลยที่จะดูจากรูปลักษณ์ของวรรณกรรมและศิลป์ของประเทศแล้วเปรียบเทียบกับนักร้องชื่อดัง ศิลปินเวทีชื่อดัง นางแบบแฟชั่น และภาพยนตร์ทำรายได้สูงเพียงไม่กี่เรื่อง ในปัจจุบันศิลปินส่วนใหญ่ในสาขาการละคร ภาพยนตร์ ดนตรี วรรณกรรม การออกแบบศิลปะ การถ่ายภาพ การเต้นรำ ฯลฯ รวมไปถึงธุรกิจที่ดำเนินการในด้านการแสดง การพิมพ์ การละคร ภาพยนตร์ ดนตรี การเต้นรำ ฯลฯ ต่างก็เผชิญกับสถานการณ์เศรษฐกิจที่ยากลำบากอย่างยิ่ง เพราะรูปแบบศิลปะที่เน้นความสวยงามและยึดแนวคิดดีๆ มักจะประสบชะตากรรมเดียวกับ “ลูกค้าที่เลือกมาก” เสมอ

ส่งเสริมสิ่งที่ดีที่สุด

ในยุคดิจิทัล การเปิดตัวและการดำเนินการเว็บไซต์เป็นสิ่งสำคัญอย่างยิ่งสำหรับหน่วยงานศิลปะระดับมืออาชีพ

เวทีต่างๆ เช่น โรงอุปรากร Tran Huu Trang, โรงละครเล็กโฮจิมินห์, โรงละคร IDECAF, โรงละคร Hong Van, โรงละคร Thien Dang, โรงละคร Hong Hac, โรงละคร Hoang Thai Thanh, โรงละคร Quoc Thao, โรงละครศิลปะ Truong Hung Minh... ได้เปิดใช้งานเว็บไซต์แล้ว หน่วยศิลปะบนเวทีในนครโฮจิมินห์มีเป้าหมายเพื่อค้นคว้า รวบรวม อนุรักษ์ และส่งเสริมคุณค่าและเอกลักษณ์เฉพาะตัวของศิลปะบนเวที

หน่วยงานศิลปะส่วนใหญ่ได้นำการขายตั๋วออนไลน์มาใช้อย่างมีประสิทธิผลโดยมีบริการสนับสนุนลูกค้ามากมาย ไม่เพียงเท่านั้น หน่วยงานต่างๆ มากมายยังใช้แฟนเพจและศิลปินชื่อดังของตนเพื่อจัดการไลฟ์สตรีมเพื่อโต้ตอบกับผู้ชมในการโปรโมตผลงานของตน พูดคุยเกี่ยวกับบทบาทที่พวกเขากำลังจะทำ...

ละครเวที Thien Dang, Hoang Thai Thanh, The Gioi Tre, Hong Van, Quoc Thao, Truong Hung Minh... ได้นำเนื้อหาจำนวนมากมาแปลงเป็นดิจิทัลในคลังข้อมูลของระบบ เพียงพิมพ์ชื่อละคร ผู้ชมก็จะพบข้อมูลครบถ้วนเกี่ยวกับผลงานและศิลปินที่ร่วมแสดง

ความเป็นจริงแสดงให้เห็นว่าการเปลี่ยนแปลงทางดิจิทัลของเวทีเป็นข้อกำหนดที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ในการเดินทางเพื่อค้นหาผู้ชม แม้กระทั่งผ่านแพลตฟอร์มเครือข่ายโซเชียลในปัจจุบัน ศิลปินเองก็รับบทบาทและงานใหม่ๆ มากมาย โดยมีเป้าหมายร่วมกันในการดึงดูดผู้ชมขึ้นสู่เวที

คนจำนวนน้อยคิดว่าในบทบาทของผู้อำนวยการโรงละครศิลปะภาคใต้ ศิลปินผู้มีเกียรติ เล เดียน มักจะใช้ประโยชน์จากการถ่ายทอดสดเพื่อช่วยให้ผู้ชมเข้าใจข้อมูลเกี่ยวกับกิจกรรมละครสัตว์ได้อย่างง่ายดาย โดยเฉพาะอย่างยิ่งการเดินทางที่นำศิลปินจากนครโฮจิมินห์ไปแข่งขันในต่างประเทศ

“นักเขียนบท Duong Cam Thuy ประธานสมาคมภาพยนตร์นครโฮจิมินห์ กล่าวเน้นย้ำว่า “เพื่อให้วัฒนธรรมและศิลปะได้รับการพัฒนา จำเป็นต้องมีกลไกเฉพาะสำหรับทีมงานศิลปะสร้างสรรค์ในการทำงานตามแนวทางและนโยบายของรัฐ”

ที่มา: https://nld.com.vn/dua-tac-pham-van-hoc-nghe-thuat-den-voi-cong-chung-196241122204537293.htm