“ต้นปาล์มในพระหัตถ์ของพระเจ้า”

เนื่องจากเขาผูกพันกับกองทัพมาตั้งแต่ช่วงแรกของการเขียนหนังสือ เขาจึงใช้พู่กันเพื่อบันทึกช่วงเวลาที่แท้จริงของสงคราม บรรยายชีวิตของทหาร และเชิดชูความงามของชาวเวียดนามในช่วงเวลาสำคัญของประวัติศาสตร์ ด้วยรูปแบบศิลปะประจำชาติอันเป็นเอกลักษณ์ที่คุ้นเคยและลึกซึ้ง จิตรกร Pham Luc ได้สร้างความประทับใจอันลึกซึ้งในใจของผู้ที่รักงานศิลปะ

ศิลปิน Pham Luc กับภาพเหมือนตนเอง

ที่มาของความสามารถ

ฟามลุคเกิดที่บ้านเกิดของฝ่ายพ่อ ซึ่งเป็นเมืองหลวงเก่าของเว้ซึ่งอุดมไปด้วยวัฒนธรรมประเพณี เขาใช้ชีวิตวัยเด็กทั้งหมดอยู่ที่บ้านเกิดของฝ่ายแม่ในเมืองเตียนเดียน, งีซวน และห่าติ๋ญ บิดาของเขาคือ Pham Khac Hieu ซึ่งเป็นขุนนางในราชวงศ์เหงียน ก่อนการปฏิวัติเดือนสิงหาคมในปี พ.ศ. 2488 เขาได้รับแต่งตั้งให้เป็นหัวหน้าเขตงีซวน เขาได้พบกับหญิงสาวชาวท้องถิ่นในดินแดนแห่งนี้ และ Pham Luc ก็เป็นลูกชายคนที่สามของพวกเขา

ผลงาน “ดอกบัวขาว”

ตั้งแต่ยังเด็ก Pham Luc ก็มีพรสวรรค์ด้านการวาดภาพ เขามีความ "ปรารถนา" ที่จะวาดรูปมากถึงขนาดที่ว่าตราบใดที่เขามีถ่าน หิน หรือไม้ในมือ เขาก็จะสามารถขีดเขียนลงบนอะไรก็ได้ ไม่ว่าจะเป็นพื้น เพดาน ผนังของตัวเอง หรือแม้กระทั่งผนังของเพื่อนบ้าน ภาพวาดเด็กๆ ของลุคทำให้ผู้คนมากมายมีความสุข บางคนถึงกับมาที่บ้านของเขาเพียงเพื่อดูเขาวาดรูป ด้วยพรสวรรค์ด้านการวาดภาพ ทำให้ Pham Luc กลายเป็นนักเรียนพิเศษในสายตาของครู หลังจากสำเร็จการศึกษาระดับมัธยมศึกษาตอนปลาย ในปี พ.ศ. 2502 เขาผ่านการสอบเข้าเรียนที่วิทยาลัยศิลปะฮานอย สำเร็จการศึกษาด้วยคะแนนดีที่สุดในปี พ.ศ. 2505 สิบปีต่อมา ในปี พ.ศ. 2515 เขาไปเรียนต่อที่มหาวิทยาลัยศิลปะฮานอย (ปัจจุบันคือมหาวิทยาลัยศิลปะเวียดนาม) และสำเร็จการศึกษาในปี พ.ศ. 2520

ผลงาน "สาวหมู่บ้านชาวประมง"

จิตรกร Pham Luc เล่าถึงช่วงวัยเด็กที่บ้านเกิดของแม่ด้วยความรู้สึกซาบซึ้งว่า "เมื่อได้ยินผู้เฒ่าเล่าให้ฟัง ตอนนั้นผมอายุได้ 3 ขวบ ผมยังพูดไม่ได้ แต่ผมชอบที่จะนั่งเล่นและเล่นในสถานที่ที่มีทรายและดินเพื่อวาดรูป... บางทีความหลงใหลในการวาดภาพของผมอาจเริ่มต้นขึ้นตั้งแต่ยังเด็ก การรับใช้กองทัพเป็นเวลา 35 ปีช่วยให้ผมฝึกฝนความสามารถในการวาดภาพบนวัสดุต่างๆ มากมาย ตั้งแต่กระดาษ กระสอบ ไปจนถึงวัสดุใดๆ ที่สามารถวาดได้ ปัจจุบันภาพวาดของผมมีมากมายนับไม่ถ้วน บางทีนั่นอาจเป็นสาเหตุที่คนส่วนใหญ่รู้จักผมในฐานะจิตรกร แต่แทบไม่มีใครรู้ว่าแม่ของผม นางเหงียน ถิ ชวง เป็นเหลนสาวของเหงียน ดู ปู่ทวดของเรา จริงๆ แล้ว ผมเป็นเหลนสาวของปู่ทวดของเขาด้วย"

เมื่อศิลปินก็เป็นทหารเหมือนกัน

ในช่วงหลายปีที่รับราชการในกองทัพ ศิลปิน Pham Luc ได้ฝากรอยเท้าไว้ตามสถานที่ประวัติศาสตร์หลายแห่งที่เกี่ยวข้องกับช่วงเวลาแห่งสงครามที่ดุเดือดที่สุด เช่น สะพาน Ham Rong เส้นขนานที่ 17 เส้นทางเดินโฮจิมินห์ และแม้แต่ทัศนศึกษาที่ไซง่อนทันทีหลังวันปลดปล่อยในปี 2518 การได้สัมผัสและเห็นความเป็นจริงอันโหดร้ายของสนามรบโดยตรงช่วยให้ Pham Luc สร้างผลงานเกี่ยวกับสงครามจำนวนมากมาย

ผลงาน "รอลูกกลับบ้าน"

ระหว่างช่วงที่อยู่ในกองทัพ ซึ่งต้องพบเจอกับเขตสงครามต่างๆ มากมาย และขาดแคลนวัสดุ Pham Luc จึงได้สร้างสรรค์ผลงานโดยการวาดภาพบนกระสอบ โดยใช้วัสดุต่างๆ เช่น ชอล์กสี ผงปูนขาว และแม้กระทั่งยาสีฟัน เพื่อสร้างสีขาว ผลงานเหล่านี้ไม่เพียงสะท้อนถึงชีวิตและการต่อสู้ของทหารอย่างแท้จริงเท่านั้น แต่ยังแสดงให้เห็นถึงความคิดสร้างสรรค์และจิตวิญญาณในการเอาชนะความยากลำบากอีกด้วย

ภาพวาดทหารของ Pham Luc สะท้อนถึงประสบการณ์ส่วนตัวของเขาในช่วงสงครามได้อย่างลึกซึ้ง ชีวิตประจำวันของทหารและทหารหญิงนั้นดูเรียบง่ายและเป็นธรรมชาติผ่านผลงานต่างๆ เช่น "อาบน้ำด้วยกัน", "อ่านจดหมายจากบ้านถึงเพื่อน", "นอนหลังเลิกงาน", "ทหารหญิงกำลังเกี่ยวข้าว", "ถวายน้ำให้ทหาร"... นอกจากนี้ เขายังทุ่มเทความพยายามอย่างมากในการจำลองการสู้รบอันดุเดือดและการรณรงค์ที่สำคัญผ่านภาพวาดที่ทรงพลังและน่าตื่นเต้น เช่น "ยุทธการที่ฮามรอง", "ทหารบกข้ามจืออองเซิน", "ไซ่ง่อนปลดปล่อย", "แม่แห่งนักรบ"... ธีมอีกอย่างหนึ่งที่เขาแสดงออกได้อย่างประสบความสำเร็จคือมิตรภาพและชีวิตทางจิตวิญญาณของทหารผ่านชุดภาพวาดที่เต็มไปด้วยอารมณ์ เช่น "Quan ho to Truong Son", "หวีผมให้สหายร่วมรบ", "หลับให้สบาย"... โดยเฉพาะอย่างยิ่ง Pham Luc ไม่ได้หลีกหนีด้านมืดของสงคราม แต่เผชิญและถ่ายทอดความเจ็บปวดและการสูญเสียอย่างลึกซึ้งผ่านผลงานที่อุดมไปด้วยคุณค่าของมนุษย์ เช่น "Anh oi, dung chet!", "Gio chong", "Hai anh thuong บินห์", "เตียนจงราทราน"..., เป็นการเตือนใจอย่างเงียบๆ แต่น่าสะเทือนใจถึงคุณค่าอันศักดิ์สิทธิ์ของสันติภาพ

ผลงาน “การนอนหลับหลังปฏิบัติหน้าที่”

จิตรกร Pham Luc ได้รับการปลดประจำการจากกองทัพด้วยยศพันเอก ช่วงเวลาที่เขาอยู่ในกองทัพและรับราชการเป็นศิลปินทหารทำให้เขาได้รับแรงบันดาลใจอย่างไม่รู้จบ และช่วยให้เขาพัฒนารูปแบบศิลปะเฉพาะตัวที่เป็นเอกลักษณ์ของตนเอง ส่งผลให้ Pham Luc โด่งดังในวงการศิลปะของเวียดนาม

“ศิลปินแห่งชาติ”

จิตรกร Pham Luc ได้รับการยกย่องอย่างรักใคร่และเคารพว่าเป็น "จิตรกรแห่งชาติ" โดยผู้ที่รักงานศิลปะจำนวนมาก เนื่องมาจากความสามารถ บุคลิกภาพ และอิทธิพลอันกว้างขวางของเขา Pham Luc ไม่ใช่แค่จิตรกร แต่เขายังเป็นนักเล่าเรื่องประวัติศาสตร์เวียดนามผ่านภาพวาดอีกด้วย จากภาพของทหารในสงครามต่อต้านชาติครั้งใหญ่ สู่ภาพของแม่ผู้ทำงานหนัก ชาวบ้านผู้เรียบง่าย ไปจนถึงภาพเหตุการณ์ในชีวิตประจำวัน ทุกสิ่งล้วนถูกถ่ายทอดออกมาด้วยอารมณ์และความสมจริง

ผลงาน "อุ้มเด็กเดินทาง"

ความอุดมสมบูรณ์ของสีสันและอารมณ์คือสิ่งที่ช่วยเน้นย้ำถึงความงดงามของวัตถุต่างๆ เสมอมา ซึ่งทำให้ภาพวาดของ Pham Luc ดึงดูดผู้รักและนักสะสมงานศิลปะอยู่เสมอ ภาพวาดของ Pham Luc ไม่เพียงแต่โด่งดังในหัวข้อเกี่ยวกับการทหารและสงครามเท่านั้น ยังเป็นที่ต้องการของผู้รักงานศิลปะในทุกๆ หัวข้อที่เขาสัมผัส ไม่ว่าจะเป็นประเพณีวัฒนธรรมเวียดนาม ทัศนียภาพเมืองฮานอย ภาพนิ่งและภูมิทัศน์ ความงามของผู้หญิง ความงามของคนงาน ภาพเปลือย ปัญหาสังคม... ผลงานทั่วไป ได้แก่ "การต้อนรับพระแม่แห่งอาณาจักรบน" "สุขสันต์เทศกาลไหว้พระจันทร์" "การต่อสู้ปลอม" "หมู่บ้านอันเป็นที่รัก" "ชนบททางใต้" "ตลาดปลาริมแม่น้ำ" "หมู่บ้านชาวประมง" "ย่านเมืองเก่าในฤดูใบไม้ผลิ" "พายุไซโคลนในวันฝนตก" "ฮานอยในบทกวี" "ฮานอยในฤดูใบไม้ร่วง" "คุณหลาน" "แม่ที่ทำงานหนัก" "รอให้ลูกกลับมา" "ให้นมลูก" "อุ้มลูกในไถนา" "ป้อนอาหารหลาน" "เดินตามแม่" "สาวน้อยอาบน้ำบนสะพานบ่อน้ำ"...

ผลงาน "น้องลาน"

แม้ว่าเขาจะเป็นจิตรกรที่มีชื่อเสียง แต่ Pham Luc ก็ยังใช้ชีวิตที่สมถะและเข้าถึงได้ง่าย ครั้งหนึ่งเขาเคยกล่าวไว้ว่า “ฉันวาดภาพเพื่อประชาชน ไม่ใช่แค่เพื่อนักวิจารณ์ศิลปะเท่านั้น” สิ่งที่พิเศษคือเขาสามารถวาดภาพได้ทุกที่ ทุกหัวข้อ บนวัสดุทุกชนิด ไม่ว่าจะเป็นกระสอบ หนังสือพิมพ์เก่า กระดาษเหลือใช้ สีน้ำมัน สีกัวซ์ สีแล็กเกอร์ ผ้าไหม... และยังมอบภาพวาดให้กับผู้คนเพื่อแสดงความขอบคุณอีกด้วย เขายอมรับว่าเขา “ถูกเนรเทศ” และต้องวาดรูปทุกวันไม่เช่นนั้นเขาจะป่วย โดยเฉลี่ยแล้วเขาสามารถวาดรูปได้ 10 ครั้งต่อวัน และในวันที่ดีเขาสามารถวาดรูปได้มากกว่านั้น

Pham Luc ไม่เพียงแต่วาดภาพด้วยเทคนิคที่ชำนาญเท่านั้น แต่ยังวาดภาพด้วยอารมณ์และความรักชาติอีกด้วย ด้วยจิตวิญญาณที่เป็นอิสระและเป็นธรรมชาติ การวาดภาพสำหรับเขาคือการจับภาพอารมณ์ที่เกิดขึ้นอย่างกะทันหันที่หลั่งไหลกลับมาในสภาวะแห่งความสุข

ผลงาน “เมืองเก่า”

แม้ว่าเขาจะมีอายุถึง 80 ปีแล้ว แต่เขาก็ยังคงวาดภาพทุกวัน ยังคงดิ้นรนกับแต่ละจังหวะแปรงเหมือนกับคนที่เพิ่งวาดภาพเป็นครั้งแรก เมื่อเขาป่วยหนักจนขยับตัวไม่ได้ เขาจึงยอมพักผ่อน ความรักอันร้อนแรงและความเพียรพยายามของเขาทำให้เขากลายเป็นสัญลักษณ์แห่งความหลงใหลอันไม่มีที่สิ้นสุด

จิตรกร Pham Luc เป็นที่รู้จักกันในนาม “แวนโก๊ะและปิกัสโซแห่งเวียดนาม” เนื่องมาจากผลงานของเขาและความหลงใหลในการสำรวจเชิงสร้างสรรค์ เขาเป็นศิลปินชาวเวียดนามเพียงคนเดียวที่มีแฟนคลับอย่างเป็นทางการโดยมีสมาชิกมากกว่า 100 รายทั้งในและต่างประเทศ ปัจจุบันเป็นเจ้าของคอลเลกชันผลงานส่วนใหญ่ของเขาซึ่งมีมากกว่า 6,000 ชิ้น หนึ่งในนักสะสมที่หลงใหลงานจิตรกรรมของ Pham Luc มากที่สุดน่าจะเป็น ดร. Nguyen Si Dung อดีตรองหัวหน้าสำนักงานรัฐสภา คอลเลกชันภาพวาดของ Pham Luc ของเขามีมากกว่า 1,000 ภาพ ดร. เหงียน ซี ดุง เขียนหนังสือเรื่อง “The Brush Held by God” ซึ่งมีความยาว 230 หน้า เกี่ยวกับชีวิตและอาชีพการวาดภาพของศิลปิน Pham Luc

ระหว่างวันที่ 18 ถึง 24 เมษายน 2568 ณ Aqua Art 44 Yen Phu, Ba Dinh, Hanoi, Ngoc Ha Art Collection Club ร่วมมือกับนักสะสม Nguyen Si Dung จัดนิทรรศการผลงานของจิตรกร Pham Luc และเปิดตัวหนังสือ "The Palm Tree Held by God"

ที่มา: https://hanoimoi.vn/hoa-si-pham-luc-cay-co-duoc-chua-cam-tay-699400.html