서커스, 관객 끌어들이기 위해 '쇄신' 시도

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기존 인적자원을 최대한 활용하세요

베트남 서커스는 독특한 예술 형태입니다. 사람들은 서커스의 진정성을 좋아합니다. 예술가들은 어떤 숨겨진 구석에도, 어떤 결함도 없이 자신을 숨길 수 없고, 수많은 관객의 눈에 건강, 유연성, 손재주를 모두 드러냅니다. 하지만 이 예술의 독특성으로 인해 앞으로 인적자원을 찾는 일이 그 어느 때보다 어려워질 것입니다.

베트남 서커스 연합 이사이자 인민 예술가 통 토안 탕(Tong Toan Thang)에 따르면, 서커스 예술은 인력의 '고령화'라는 현실에 직면해 있다. 서커스 직업에 종사하는 사람들의 사고방식이 달라졌기 때문이다. 예전에는 우리는 이상을 가지고 이 직업에 들어왔고, 아무리 어렵고 힘들어도 끈기 있게 노력했습니다. 요즘 많은 젊은이들이 수입에 대한 현실적인 고려에 따라 직업에 뛰어듭니다. 더욱이 서커스는 힘든 훈련을 요구하고 매우 가혹하며 잠재적 위험도 크기 때문에 많은 부모들은 미래가 없다는 두려움과 어려움 때문에 자녀가 서커스 경력을 쌓는 것을 허락하지 않습니다. 베트남 서커스 연맹이 겪고 있는 또 다른 과제는 '두뇌 유출'입니다. 많은 엔터테인먼트 회사와 민간 관광지에서는 관광객을 위해 공연할 서커스 아티스트를 모집해야 하기 때문에 서커스 아티스트를 "모집"하기 위해 훨씬 더 높은 수입을 지불할 의향이 있습니다. 수입과 지출에 대한 걱정의 소용돌이 속에서 일부 서커스 예술가들은 유혹을 피할 수 없습니다.

"학생들이 졸업하고 사립 공연단에서 일하는 것을 보면, 그들이 재능을 개발할 수 있는 많은 조건 없이 단기간만 그곳에서 일하기 때문에 매우 유감스럽습니다. 재능을 기르고 개발하기 위해서는 전문 서커스 공연단에 참여하고, 국내외 공연에 참여하기 위해 좋은 공연을 만드는 것만으로도 전문 서커스 아티스트로 성장할 수 있는 기회가 생깁니다." - People's Artist Tong Toan Thang이 표현했습니다.

이러한 과제에 직면하여 지난 몇 년 동안 서커스 연맹의 인력 문제를 해결하기 위해 People's Artist Tong Toan Thang은 다음과 같이 말했습니다. "다음 세대의 젊은 인력이 이 예술에 대한 열정을 이어가고 발전시키기를 기다리는 동안 서커스 연맹은 현재 기존 자원을 최대한 활용하고 있습니다. 아티스트가 나이가 들었지만, 우리는 여전히 그들이 경력을 계속 추구하도록 영감을 주어야 합니다. 그와 함께 배우들이 다재다능한 기술을 연습하도록 지도합니다. 과거에는 각 배우가 한 번의 공연만 연습하면 되었지만, 이제는 여러 번의 공연을 할 수 있습니다. 이는 창의성을 고취하고 배우의 수입을 늘립니다. 또한 서커스 아티스트가 할 수 없는 일을 계절별 협력자를 초대합니다. 그러나 이는 일시적인 해결책일 뿐입니다."

"지속 가능한 발전을 위해 서커스 예술은 이 직업에 열정적인 재능 있는 세대가 정말 필요합니다. 그러기 위해서는 수동적일 수 없고, 젊은이들에게 서커스 예술의 가치를 전파해야 합니다. 따라서 현재 배우 팀을 유지하는 것과 병행하여, 우리는 예술가들이 어린이들을 가르치는 클럽을 열어 어린 나이부터 서커스와 전문 서커스 예술가에 노출되도록 돕고, 이를 통해 그들에게 서커스 예술에 대한 열정과 사랑을 심어줄 계획입니다. 거기서 우리는 젊은 재능을 찾아 전문 교육 학교에 보내고자 합니다. 그것이 우리가 목표로 하는 지속 가능한 방향입니다." - People's Artist Tong Toan Thang이 말했습니다.

다양한 예술 형식과 결합하여 관객을 끌어 모으세요

인적자원의 문제일 뿐만 아니라, 다른 전통예술 형태에 비해 오락적 가치가 높지만, 서커스 예술은 관객 부족이라는 큰 문제에 직면해 있습니다.

인민 예술가 통 토안 탕은 "과학, 기술, 미디어가 아직 발달하지 않았던 옛날에는 관객이 전통 예술을 전반적으로, 특히 서커스 예술을 찾아 즐기지 않을 수 없었습니다. 오늘날 사회에서는 사람들이 엔터테인먼트 형태, 특히 젊은이의 선택권이 더 많아졌기 때문에 서커스 예술은 모든 개인, 삶의 모든 구석구석에 침투하여 관객, 특히 젊은 관객을 찾아야 합니다."라고 말했습니다.

따라서, 더 많은 관객을 서커스에 유치하기 위해, 베트남 서커스 연맹은 관심 있는 관객의 취향과 추세를 조사하고, 이에 따라 변화하고 혁신하기 위해 노력해야 했습니다. 인민 예술가 통 토안 탕은 "최근 몇 년 동안 우리는 모든 관객의 취향에 맞는 대본을 만드는 데 많은 노력을 기울였고, 적극적이고 창의적이었으며, 이를 통해 대중의 서커스 예술에 대한 인식을 바꾸었습니다. 예를 들어, 최근 우리는 서커스 예술을 다른 예술 형식과 결합하는 데 매우 성공적이었습니다. 개혁된 오페라나 마술과 결합한 서커스 공연은 예상을 뛰어넘는 성공을 거두었고, 대중의 열렬한 박수갈채를 받았으며, 관객을 유치하기 위한 새로운 방향을 개척하는 첫 번째 성공적인 단계를 기록했습니다.

따라서 서커스의 장점을 다른 많은 예술 언어와 "함께 갈 수 있는" 능력과 함께 지속적으로 홍보하기 위해, 서커스 연합은 가까운 미래에 힙합과 서커스, 현대 미술과 서커스 등 다른 많은 예술 형식의 아름다움을 결합한 서커스 작품을 계속 출시할 것입니다... 특히, 우리는 또한 서커스와 투옹 예술을 결합할 계획입니다. 여기서 저는 서커스 아티스트와 투옹 아티스트가 함께 서커스를 공연하도록 강요하지 않고 의상, 음악, 가면 및 투옹의 정신을 포함한 투옹 예술 형식을 사용하여 서커스를 공연할 것입니다. 서커스의 언어를 통해 우리는 베트남의 장르와 전통 예술 이미지를 국제 친구들에게 소개하고, 서커스 예술이나 다른 전통 예술 형태가 대중에게 더 가까워지도록 도울 것입니다."

인민예술가 통 토안 탕 역시 이것이 확실히 성공할 방향이며 오래 지속될 것이라고 단언했습니다. 요즘 예술의 트렌드는 오락이기 때문이죠. 예술은 관습적이고 철학적인 방식으로 표현될 수 없습니다. 왜냐하면 시청자를 끌어들이는 것은 오락적 요소가기 때문입니다. 해외에서는 오페라가 서커스와 매우 성공적으로 결합되었습니다. 그러므로 관객을 끌어들이려면 서커스나 다른 예술 형태도 쇄신하여 서로 공감하고, 연결하고, 공유해야 합니다. 하지만, 이러한 예술적 교류 속에서도 서커스는 여전히 특별한 예술적 특성을 유지하며, 현대 세계 미술에 접근하는 과정에서 베트남 서커스의 특성을 뚜렷이 보여주고 있습니다.

"오늘의 서커스가 용기와 특별함으로 관객을 사로잡을 뿐만 아니라 스토리의 내용과 각 아티스트가 캐릭터로 변신하는 방식을 통해 관객을 감정으로 사로잡기를 바랍니다. 동시에, 저는 우리의 혁신과 접근 방식이 우리나라가 목표로 하는 문화 산업의 발전에 기여하기를 바랍니다." - 인민 예술가 통 토안 탕이 표현했습니다./.

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출처: https://toquoc.vn/khong-ngung-lam-moi-nghe-thuat-xiec-de-thu-hut-khan-gia-20240823160020926.htm