MV Bac Bling에 대한 의견은 엇갈리고 있는데, 전통 예술에 접근할 때 복용량을 조절하는 것이 필요한가요?

(NB&CL) 음악 연구가 당 호안 로안은 우리가 단순히 "박 블링"을 비판하는 데 그치지 않고 전통 음악을 쇄신하는 혁신에 대한 좋은 평가를 내려야 한다고 생각합니다.

가수 호아민지의 MV "Bac Bling"은 공개된 지 며칠 만에 수백만 조회수를 기록했으며, 많은 국가의 YouTube에서 가장 인기 있는 음악 카테고리 상위 10위 안에 들었습니다. MV는 아름다운 풍경으로 칭찬을 받았으며, 박닌의 문화적 아름다움과 풍경을 강조했습니다. 특히, '박블링'에서는 관호족의 민요가 중요한 하이라이트로 구성돼 있다.

하지만 널리 퍼졌음에도 불구하고 이 뮤직비디오는 엇갈린 평가를 받았고, 심지어 박닌을 지칭하기 위해 "박블링"이라는 이름까지 사용되었다. 다른 의견은 이 뮤직비디오에 결점이 있고 너무 느긋하다는 의견도 있습니다. 의상은 우아함과 아름다움을 보여주지 않고, 사용된 단어는 표준적이지 않으며, 춤은 관호에 정통하지 않습니다.

NB&CL신문은 음악 연구가 당 호안 로안과 이러한 내용에 관해 대화를 나누었습니다.

+ 선생님, 최근 호아민지의 MV "Bac Bling"이 소셜 네트워크에서 꾸준히 화제를 일으키며 수천만 뷰를 기록하고 있고, 앞으로도 계속될 것 같습니다. 많은 사람들은 "Bac Bling"이 성공한 이유는 전통 음악의 요소를 잘 활용했기 때문이라고 믿습니다. 이에 대해 어떻게 생각하시나요?

- 우리가 보존하고 있는 전통 음악은 과거의 예술이지만, 베트남 민속 음악에 별도의 자리와 독특한 이미지를 부여하기 때문에 보물입니다. 전통음악은 베트남 사람들의 삶에서 탄생했습니다. 그러한 유산, 그러한 보물이 없다면 우리는 현대 베트남 음악 전통을 창조할 수 있는 토대를 가질 수 없습니다.

음악 연구원 Dang Hoanh Loan.

요즘 젊은이들은 전통 음악을 다양한 목적으로 활용하는데, 전통 음악을 기반으로 한 창작 활동도 그중 하나입니다. 이 방법을 '템포 변형'이라고 하는데, 특정한 음악 형식을 바탕으로 자신만의 음악 작품으로 발전시키는 것을 의미합니다. 이 용어는 새로운 것이 아니며, 사람들이 성경 음악을 가져다가 새로운 음악 작품으로 발전시킨 고대부터 서양 음악에 등장해 왔습니다. 현재에도 이 방법은 여전히 ​​대중에게 매우 인기가 많고 사랑받고 있습니다.

또 다른 방법은 전통을 그대로 유지하면서 새로운 기술, 활력, 아이디어를 불어넣는 것입니다. 예를 들어, Xam 노래 전체를 가져다가 Xam 멜로디 전체를 서양 타악기와 함께 연주하거나 오르간을 사용하여 Xam을 현대곡으로 바꿀 수 있습니다. 이는 정상적인 현상입니다. 이 시대에 사는 사람들은 전통적인 연주 스타일을 고수하지 않고도 모든 기술과 지식을 완벽하게 적용하여 다른 형태의 음악을 창조할 수 있기 때문입니다.

개인적으로, 저는 "Bac Bling" 뮤직비디오의 성공은 제작진이 전통 음악을 흡수하고, 새로운 요소를 넣어서 다른 방식으로 전통을 연주하는 방법을 알고 있었기 때문이라고 생각합니다. 음악에 더 많은 리듬감과 퍼포먼스를 부여하고, 매력적이고 몰입도 높은 음악 작품을 만들어내는 것은 바로 창의성입니다.

+ 그러나 "Bac Bling"은 관호 민요에 초점을 맞추었지만 "표준"이 아니라는 의견이 여전히 있으며, 일부 사람들은 "Bac Bling"이 관호를 파괴한다고 생각합니다...

- 우리는 고대 관호를 보존하고 지역 사회에 관호를 가르치는 것이 필요합니다. 하지만 젊은이들이 관호를 수단으로 삼아 현대적인 감각의 새로운 작품을 창작하는 것은 당연한 권리입니다. 여기서는 아무것도 깨지지 않았습니다. 어떤 파괴가 있다면 그것은 우리가 관계를 유지할 수 없기 때문입니다. 저는 젊은이들이 전통에 의지해 창작하는 법을 안다는 사실이 국가에 축복이고 귀중한 것이라고 생각합니다. 각 시대와 역사적 시기에, 그 역사적 시기의 사람들은 기존의 전통문화를 바탕으로 자신들을 위한 문화를 어떻게 건설해야 하는지 알아야 합니다. 그것은 계승이지만, 그 계승은 수평이 아니라 위쪽으로 이루어진다.

오늘날의 젊은이들이 '이동'하고 베트남의 전통 문화를 탐구하여 새로운 음악 작품을 창작하는 방법을 알고 있다는 사실이 매우 기쁩니다. 그래야만 시대적 감성이 더 강한 작품으로 젊은 세대 사이에서 전통음악이 되살아날 수 있을 것입니다. 전통 음악을 발전시키고 현대적인 감각으로 되살리는 데 능숙한 음악가나 예술가는 모두 위대한 창의적 공헌을 한 것입니다. 그러니 너무 성급하게 비판해서는 안 됩니다. 비판하는 대신, 우리는 그 창작물에 대해 좋은 말을 해야 합니다.

물론 사람마다 의견은 다르겠지만, 창의성을 발휘하려면 다양한 방법을 받아들여야 한다는 공통된 관점이 있을 것입니다.

호아민지, 코미디언 쉬안힌, 투안 크라이가 MV "Bac Bling"에 출연했습니다.

+ "노스 블링"의 성공은 부인할 수 없습니다. 하지만 이것은 단지 일시적인 '이상한 요리'일 뿐일까요?

- "백 블링"은 매력을 만들어내는데, 저는 이것을 성공이라고 생각합니다. 흥미롭지 않은 예술은 쓰레기다. 예술은 이론이 아니다. 우리는 너무 많이 이론화하지만, 예술은 단지 사람들에게 감정을 심어주고 퍼뜨리는 것일 뿐입니다. 관객에게 흥분과 즐거움을 가져다주는 모든 창작물은 가치 있는 것으로 여겨진다. 아무리 훌륭한 예술 작품이라도, 의도한 청중에게 공감을 불러일으키지 못한다면 진정한 가치를 지닐 수 없습니다. 진짜 가치는 얼마나 많은 사람들이 작업에 공감하느냐입니다. 분명 "노스 블링"은 청소년들에게 활력을 불어넣었고, 그들이 환호하는 이유가 바로 그것입니다.

그러나 베트남에는 주요 트렌드도 없고, 협회도 없고, 스타일 그룹도 없어서 창작물도 개인적일 뿐입니다. 예술가와 음악가는 종종 자신만의 독특한 방식으로 발전합니다. 이로 인해 음악 창작은 산발적이고 단편화되어 지속적인 스타일이나 트렌드를 형성하지 못합니다. 이것이 바로 베트남 사람들의 특징인데, 언젠가는 바뀌기를 바랍니다.

+ "Bac Bling"의 전통 음악 자본을 활용하는 문제로 돌아가겠습니다. 당신 생각에는 전통 예술에 접근할 때 '복용량' 문제를 제기해야 합니까?

- 창의성은 끝이 없고, 한계가 없습니다. 그 창작물이 대중에게 받아들여지느냐, 아니면 많은 사람에게 지지를 받느냐는 또 다른 문제입니다.

+ 감사합니다!

더 부 (공연)

출처: https://www.congluan.vn/tu-nhung-y-kien-trai-chieu-ve-mv-bac-bling-co-can-lieu-luong-khi-tiep-can-voi-nghe-thuat-truyen-thong-post338276.html