민속에서 현대에 이르기까지 50여 점의 그래픽 아트 작품을 감상하세요.

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7월 19일 하노이에서 "그래픽 아트 - 민속에서 현대까지" 전시회가 Anh Duong Art Space(롱비엔, 하노이)에서 개최되었습니다.

이 전시에서는 6명의 예술가가 민속 예술과 현대 예술의 교차점을 보여주는 작품을 선보입니다. (사진=조직위원회)

이번 전시회에는 Nguyen Nghia Phuong, Phan Hai Bang, Vu Dinh Tuan, Pham Khac Quang, Vu Bach Lien, Nguyen Khac Han 등 6명의 현대 베트남 그래픽 아티스트의 50점이 넘는 작품이 전시됩니다.

이들은 최근 몇 년 동안 베트남의 현대 그래픽의 모습을 대표하는 유명 예술가들입니다.

"그래픽 아트 - 민속에서 현대까지" 전시회에서는 모양과 조각이 섬세하고 몽환적이거나, 엄격하고 학문적이거나, 세심함과 세부 묘사의 극단으로 치닫는 다양한 목판화 컬렉션이 전시됩니다.

이번 전시에 전시된 작품들은 모두 개인적 정체성이 풍부하며, 내용과 표현 언어 모두에서 현대적 느낌이 물씬 풍깁니다. 작가들의 삶, 관점, 이야기, 아이디어는 예술을 즐기는 대중에게 새로운 감정을 선사했습니다.

예술가 응우옌 응이아 푸옹이 민속 미학의 깊이와 킨박 문화 계층의 숨결로 독보적인 작품을 만들어냈다면, 예술가 판 하이 방은 인내와 깨달음의 세계에서 다산과 개인적 감정의 갈등에 대한 복잡한 연관성을 결합한 작품으로 감동을 줍니다.

화가 부딘투안은 신비롭고 마법같은 동양화로 시청자들을 사로잡습니다. 색상은 갑작스럽고, 형태는 놀랍고, 간결하면서도 연관성이 풍부합니다.

화가 팜 카크 쿠앙(Pham Khac Quang)은 시청자를 사로잡고, 세심함과 정교함으로 그들을 사로잡고 매료시키는 시각 효과를 유연하게 사용합니다.

예술가 부 박 리엔(Vu Bach Lien)은 세부 묘사, 꼼꼼하고 감정적인 구조, 특별한 창의성, 정교함, 풍부한 색상, 다양한 소재, 대규모 등으로 인해 매혹적인 작품을 소개합니다.

예술가 응우옌 카크 한은 흑백 톤을 통한 꼼꼼함, 세련미, 응축으로 강렬하고 심오한 시각적 인상을 선사합니다. 그는 가족 속의 젊은 세대와 사회 속의 생활 공간에서의 발전을 통해 동서양, 현대와 전통 문화의 양상과 거리에 대한 관심을 표현합니다.

그래픽 아트는 오랜 역사를 가지고 있으며, 여러 세기에 걸쳐 발전하고 변화해 왔습니다. 베트남에서는 수천 년 전부터 목판화와 불교 경전을 시작으로 동호, 항쫑, 낌황, 랑신, 도더남보 그림과 같은 16~19세기의 민속 판화에 이르기까지 그래픽 아트가 등장했습니다.

오늘날에는 사라졌지만, 민족의 정신이 깃든 이러한 민화들은 여전히 옛 장인들이 후손들에게 물려준 예술적, 정신적 가치를 간직하고 있습니다.

민속 전통을 이어받아, 인도차이나 시대의 화가 세대와 두 차례의 저항 전쟁 중에 성장한 작가들은 베트남 미술사에 그들의 이름과 뛰어난 그래픽 작품(대부분이 판화, 주로 목판화)으로 흔적을 남겼습니다.

인도차이나 시대의 화가로는 Nguyen Sang, To Ngoc Van, Tran Van Can, Ta Ty, Nguyen Tien Chung, Nguyen Van Ty, Pham Van Don, Nguyen Thu, Tran Dinh Tho, Hoang Tram 등이 있습니다.

그래픽 아트에 많은 공헌을 한 차세대 작가로는 Vu Duy Nghia, Tran Nguyen Dan, Phung Pham, Le Huy Tiep, Nguyen Nghia Duyen, Le Mai Khanh, Tran Tuyet Mai, Nguyen Duc Hoa, Tran Nguyen Hieu 등이 있습니다. 이들은 고대사에서 현대까지 이어지는 그래픽 아트의 지하 흐름을 창조했습니다.

이 전시회는 하노이 스튜디오 갤러리가 안즈엉 아트 스페이스와 협력하여 주최하며, 2023년 9월 29일까지 진행됩니다.

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