「田舎の色」を守り続ける人

画家のクイン・トムは、1971年にヴィンフック省ヴィントゥオン地区のトゥアンチンコミューンで生まれました。彼の記憶の中の故郷は、広大な田んぼ、曲がりくねった村道、茅葺き屋根の家、竹垣…すべて子供の頃から心に刻まれている。彼は、1988年から1991年にかけてヴィンフー省文化芸術大学（旧称）のグラフィック学科で学んだときに芸術家としての道を歩み始めました。その後、中央芸術教育大学（ハノイ）で学びを続けました。

アーティストのQuynh Thomは主にグラフィックデザインの分野で活動していますが、絵画への情熱を決して捨てたことはありません。グラフィックデザインで誇らしいキャリアを築いたにもかかわらず、彼は常に創造的な才能を持ち続けました。過去 5 ～ 6 年の間に絵画制作に戻ったことで、このアーティストは新たな創造の地平を切り開き、長い旅の後に自分の感情、考え、人生についての深い思索を自由に表現できるようになりました。

彼の絵画は、田舎の馴染み深い風景と結び付けられることが多く、主に、素朴な美しさと生活のリズミカルな動きの間で、自然と感情が調和して組み合わされた風景画です。

それぞれの絵画は、愛、郷愁、そして田舎とベトナムの人々の価値に対する信念についての物語でもあります。クイン・トムの絵画を見た人は誰でも、思い出と深い郷愁を感じたに違いありません。それは、国民の文化的価値をさらに理解し、誇りに思うために、一人ひとりが自分のルーツに戻る旅において欠かせない価値です。

「Countryside Colors」は、アーティストQuynh Thomの創作の旅における重要なハイライトです。アーティストがこの名前で展覧会を開催するのは今回で3回目ですが、展覧会は常に当初の精神を保っています。

クイン・トムは最初の絵画から、愛に満ちた平和な美しさを温かく寛容な目で鑑賞者に伝えてきました。それは、彼の静かで粘り強い創作の旅を貫く、親しみやすいイメージです。伝統的な美しさと現代的なスタイルの巧みな組み合わせが、このアーティストの強みです。彼は日常生活の美しい瞬間を捉え、ユニークな形、時には創造的な抽象的な線を加えます。

この革新こそが、彼の絵画における馴染みのあるイメージを新しいものにしているのです。絵画に使われている黄色、青、淡いピンクなどの明るい色も、自然と芸術家の内面の感情との深いつながりを表しています。それぞれの絵画は、音、色彩、雰囲気のシンフォニーのようです。

「Sac Que」の魅力は国内だけにとどまらず、海外にも広がっています。 2024年、アーティストQuynh Thomの展覧会が間近に迫ったとき、興味深い出来事がありました。オーストラリア人観光客が彼の絵画の1つに魅了され、展覧会が正式に始まる直前にそれを購入することにしたのです。

この楽しい思い出は、海外からの来訪者に対する現代アートの強い魅力と、特にベトナムの素朴な美しさを想起させる作品の感動的な物語の両方を反映しています。

クイン・トムが作品や絵画を通して伝えたシンプルなディテールと深い感情のおかげで、国内外の鑑賞者は、まるで平和で詩的な空間に住んでいるかのように、親しみを感じます。

4月14日から24日までハノイのゴクエン美術館展示ホール16で行われた展覧会「カントリーカラーズ3」で、アーティストのクイン・トムは1.26メートル×1.86メートルの大型絵画約6点を含む55点の新作を発表した。彼の作品の90％は直接描かれており、最も長い絵でも、複雑なトリミングをせずに感情を昇華させるのに数日しかかかりません。

このシリーズの作品では、観客は主に、子供時代の馴染み深いシンボルである田舎の池のイメージを鑑賞することになるだろう。アーティストは、時の流れとともに静かに消えていくものを記録したいという願望として、郷愁を和らげるために絵を描いていると認めています。彼は、時には一日に十時間以上、時には一晩中筆を離さずに絵を描き続けた。

作家は感慨深くこう語った。「私にとって、絵は単なる職業でも趣味でもなく、人生に欠かせない精神世界です。筆を握るたびに、感情がこみ上げてきて、抑えきれない。描けば描くほど、記憶が蘇り、時が止まったかのように、より深く生きているような気がします。」

出典: https://nhandan.vn/nguoi-miet-mai-niu-giu-sac-que-post872033.html