Trois artistes célèbres du monde de l'art américain

Permettez-moi de vous présenter trois artistes célèbres du monde de l’art américain.

Chaplin (à gauche) dans son premier rôle au cinéma, Making a Livin (1914)

Charlie Spencer Chaplin (1889-1977) était un comédien, scénariste, cinéaste et compositeur anglais, mais il est devenu célèbre en Amérique. En tant que cinéaste, Chaplin est considéré comme un pionnier et l'une des figures les plus importantes du cinéma de la première moitié du XXe siècle.

L'enfance de Chaplin fut pauvre. Le père est chanteur, la mère chante dans un music-hall, tous deux sont pauvres. À l'âge de six ans, il monte sur scène pour danser. Fin 1913, il est découvert par le talentueux cinéaste américain Mack Sennet (1880-1960).

L'année suivante, Chaplin a réalisé une série de 35 films hollywoodiens qui n'étaient que des poursuites et des lancers de gâteaux. Chaplin a créé une image typique : chapeau melon, moustache, marche en canard, dandinement, grosses chaussures, pantalon bouffant, représentant un gars errant et amoureux qui a surmonté des milliers d'épreuves grâce à l'humour, la dignité, la ruse et la chance.

Les films réalisés pendant la période 1916-1918 ont été soigneusement préparés et son sérieux de travail et son esprit créatif ont été considérés comme d'excellentes œuvres. Chaplin a toujours critiqué les puissants et la police, exigeant que chaque « député civil » soit respecté.

Lorsque les films parlants apparaissent, Chaplin décide de quitter l'industrie cinématographique. Mais après trois ans de travail, il réalise Les Lumières de la ville (1931), une œuvre poignante qui est présentée en première en Europe. La Grande Dépression l'a inspiré à réaliser Les Temps modernes (1936). Le fascisme monte, la guerre est sur le point d'éclater, il se « consacre » au film Le Dictateur (1940). Il a été attaqué par des réactionnaires. Il réalise Monsieur Verdoux (1947) sur un ton « humour noir ». Le mouvement anticommuniste de McCarthy en Amérique fit sensation, il décida donc de quitter l'Amérique et de retourner en Europe pour présenter le film Stage Light (1952). Ses films ci-dessus sont classés parmi les meilleurs films de tous les temps.

Avec sa quatrième femme et ses enfants, il vécut reclus en Suisse pendant 25 ans jusqu'à sa mort. Il a écrit des mémoires sur sa vie au cours des années 1958-1962.

Greta Garbo (1905-1990), de son vrai nom Greta Lovisa Gustafsson, suédo-américaine, fut la plus grande star féminine du cinéma classique hollywoodien. Elle est le troisième enfant d'une famille ouvrière pauvre. Dès l’école, Garbo s’intéresse à l’art ; À l'âge de 14 ans, elle joue le rôle d'une jeune fille grecque antique qui s'est sacrifiée pour son père et son pays dans la pièce scolaire Iphigénie. Le succès de la performance a fait rêver encore plus Garbo de devenir actrice.

Considérée comme l'une des plus grandes actrices de cinéma de tous les temps, Garbo était connue pour ses interprétations de personnages mélancoliques. L'impact de Garbo en tant qu'actrice et sa présence à l'écran ont rapidement établi sa réputation comme l'une des plus grandes actrices d'Hollywood ; Elle était une star internationale à la fin de l'ère du cinéma muet et à l'« âge d'or » d'Hollywood.

Selon l'historien et critique du cinéma David Denby, Garbo a apporté une certaine sophistication à l'art du jeu muet et son impact sur le public ne peut être surestimé.

Garbo a commencé sa carrière avec un rôle secondaire dans le film La Légende de Gosta Berling (1924), basé sur un roman populaire de l'écrivaine suédoise Selma Lagerlöf. Les performances de Garbo ont attiré l'attention de Louis Burt Mayer (1884-1957), qui l'a emmenée à Hollywood en 1925. Garbo a attiré l'attention avec son premier film muet américain, Torrent (1926).

La performance de Garbo dans Anges et Démons (1926), son troisième film, fait d'elle une star internationale. D'autres films célèbres de l'ère du muet sont The Mysterious Lady (1928), The Only Standard (1929) ; Le Baiser (1929). Garbo a continué à apparaître dans des films parlants tels que Mata Hari (1931), Susan Lenox- Her Fall and Rise (1931), Grand Hotel (1931), Queen Christina (1932), Anna Karenina (1935)... Garbo s'est retirée du cinéma à l'âge de 35 ans après avoir réalisé 28 films (dont la moitié étaient muets et l'autre moitié étaient parlants). Elle a refusé toute opportunité de revenir à l'écran, a évité l'opinion publique et a vécu une vie fermée.

Marilyn Monroe (1926-1962) était une actrice, mannequin et chanteuse américaine. Elle est l'idole et la légende de la « star » la plus typique et la plus puissante que la « machine à rêves » du cinéma américain et mondial ait jamais produite.

Dans les années 1950 et au début des années 1960, Monroe représentait la perfection de la sensualité dans le corps féminin. Debout, assise, marchant, quoi qu'elle fasse, Monroe donnait toujours l'impression qu'elle était consciente de l'attrait de son corps, du corps qui lui apportait la gloire. Sociologiquement, l’Occident de la seconde moitié du XXe siècle la considérait comme la figure de proue de la révolution sexuelle, un aspect du mouvement de libération des femmes.

Mais d’un autre côté, Monroe était suffisamment sobre pour ne pas se laisser tromper par la personnalité que le cinéma voulait lui créer à travers ses rôles. C'est une vraie actrice, pas seulement un mannequin qui montre sa peau de manière triviale.

Monroe a joué dans de nombreux films, dont certains films majeurs tels que : Niagara (1953) à propos d'une femme au charme inhabituel et soupçonnée d'avoir assassiné son mari ; Les hommes préfèrent les blondes (1953), établissant l’image familière de la « blonde idiote » ; La Rivière sans retour (1954), Sept ans de réflexion (1955), l'un des plus grands succès au box-office de sa carrière, Bus Stop (1956). Elle a remporté le Golden Globe Award de la meilleure actrice pour Certains l'aiment chaud (1959).

Parmi les plus de 30 films dans lesquels Monroe est apparue, aucun n'est considéré comme parfait, mais ils ont tous contribué à créer l'icône d'une femme qui incarne le sexe et la beauté. Longtemps après sa mort, elle reste une icône majeure de la culture pop. En 1999, l'American Film Institute a classé Monroe sixième sur sa liste des plus grandes stars féminines de l'âge d'or d'Hollywood.

Source : https://baoquocte.vn/ba-nghe-si-noi-tieng-trong-gioi-nghe-thuat-my-284337.html