El arte del reciclaje: un nuevo aliento a partir de cosas viejas

Mensaje de la “Era del Plástico”

Los fines de semana, la calle Quang Trung (Hoan Kiem, Hanoi) se vuelve más concurrida de lo habitual cuando se forman largas filas de personas frente al Centro de Intercambio Cultural de la Fundación Japón, sede de la exposición de arte "Plastic Era" del artista japonés de renombre internacional Fuji Hiroshi. La exposición muestra coloridos conjuntos de dinosaurios y animales, elaborados meticulosamente a partir de decenas de miles de juguetes de plástico de distintos tamaños y formas. Entre ellos, hay muchos juguetes familiares como personajes de dibujos animados japoneses famosos, incluidos Doraemon, Pikachu, Hello Kitty...

La particularidad de la exposición reside en los materiales utilizados, que son en su totalidad juguetes de plástico desechados recogidos de todo Japón. Bajo las manos talentosas y la imaginación desbordante del artista, los juguetes de plástico olvidados renacen de repente a una nueva vida y se convierten en obras de arte únicas. Por lo tanto, “Plastic Era” no es simplemente una exposición de arte, sino que también envía un fuerte mensaje sobre el estado actual de los residuos plásticos a nivel mundial. De esta manera, se hace un llamado a la comunidad a concientizar y tomar acciones prácticas para proteger el medio ambiente, especialmente reduciendo los residuos plásticos.

Hablando de inspiración, el artista Fuji Hiroshi, conocido por su uso creativo de materiales reciclados, dijo que durante la implementación del proyecto "Kaekko Bazar", una plataforma de intercambio de juguetes, recogió más de 50.000 juguetes de plástico de niños. Conscientes del fuerte aumento de los residuos plásticos y su impacto negativo sobre el medio ambiente. El artista, con la voluntad de concienciar al público, ha iniciado un viaje para convertir objetos desechados en obras de arte, transmitiendo mensajes sobre la protección del medio ambiente y la responsabilidad del consumidor.

Taller de Renacimiento: construcción única en Hoi An. (Foto: Nguyen Quoc Dan)

Según el artista Fuji Hiroshi, “La Era del Plástico” es la fuerte conexión entre el plástico, un material popular para fabricar juguetes, y los combustibles fósiles derivados de la vida prehistórica, incluidos los dinosaurios. A través de esta conexión especial, anima a los espectadores a reflexionar sobre el papel de los plásticos en nuestras vidas y su impacto en el planeta. La enorme cantidad de residuos que producimos siempre ha existido, simplemente oculto a la vista. A través de mi obra, quiero que este problema "invisible" sea tan grande que no pueda ignorarse, para que el espectador se detenga a reflexionar —compartió Fuji Hiroshi—.

Con impresionantes experiencias visuales y mensajes significativos, la exposición atrae a un gran público, especialmente jóvenes, para visitarla y experimentarla. H.Giang (24 años, Hanoi) regresó a la exposición por segunda vez con el deseo de admirar las obras en detalle. La primera vez que visité la exposición, me cautivó la creatividad del artista. De juguetes de plástico aparentemente inútiles, pueden convertirse en vívidas obras de arte. La segunda vez, volví con el deseo de observar con más atención cada detalle y comprender con mayor claridad el mensaje que el autor quería transmitir, compartió H. Giang.

No sólo Giang, muchos jóvenes también acudieron a la exposición para disfrutar del arte y aprender sobre el impacto de los residuos plásticos en el medio ambiente. En particular, por tratarse de una exposición sobre juguetes, además de los adultos, la exposición cuenta también con la presencia de muchos niños traídos por sus padres para visitarla. Ésta es también la intención que el artista Fuji Hiroshi ha plasmado en este proyecto. Según él, "quizás los niños no sean plenamente conscientes del impacto negativo del plástico en el medio ambiente, pero espero que a través de esta exposición comprendan mejor el problema de la contaminación y formen una conciencia de la protección del medio ambiente desde una edad temprana".

La exposición de arte “La era del plástico” es un poderoso recordatorio de la vida sostenible. A través de un enfoque íntimo y artístico, los mensajes de las obras del artista Fuji Hiroshi han "tocado" a la comunidad, animando a las personas a cambiar sus hábitos de consumo para reducir los residuos plásticos y actuar juntos por un medio ambiente verde, limpio y sostenible.

Afirmando el flujo del arte reciclado

Antes de la exposición de arte “Plastic Era”, el público vietnamita había admirado en numerosas ocasiones obras de arte recicladas en formas de expresión muy diversas y únicas. Por ejemplo, el Taller de Renacimiento del artista Nguyen Quoc Dan se considera una de las obras creativas únicas de Hoi An. Se llama Taller de Regeneración porque se trata de un proyecto construido íntegramente con chatarra y con un diseño especialmente impresionante.

Cada detalle, desde la puerta hasta los bolsos, mesas, sillas, faroles, estatuas de arte... renacen a partir de elementos descartados como barriles, palanganas de aluminio, maniquíes, botellas, redes viejas... Este lugar no solo da una nueva mirada a los residuos, sino que también representa historias sobre la vida, el medio ambiente, la cultura, transmitiendo un fuerte mensaje sobre el reciclaje y la vida sostenible. Es debido a este diseño especial que Rebirth Workshop se ha convertido en un destino para muchos turistas nacionales y extranjeros, amantes del arte y aquellos preocupados por el medio ambiente.

No sólo eso, el arte del reciclaje también aparece en la música. Hace tres semanas, el programa de arte “Flores y Basura” tocó los corazones de muchos amantes del arte y del medio ambiente cuando abordó el tema de la grave contaminación que afecta al medio ambiente terrestre. La noche musical envió inteligentemente muchos mensajes significativos al público a través de los capítulos: Amor a la patria, Dispersión y recogida, Ambiente colorido, Flores y basura. Cada capítulo de la noche musical dejó una impresión con la participación de canciones famosas del músico Tran Tien, el fallecido músico Trinh Cong Son, Van Cao, Pham Duy como First Spring, Nostalgic Love, Color, The Days of Love Are Tan Theo, Our Love is a Waterfall... Cabe destacar que los accesorios utilizados en el programa fueron hechos a partir de chatarra, lo que creó un momento creativo destacado y transmitió con fuerza el mensaje del programa.

Exposición de arte “La Era del Plástico”. (Foto: PV)

“Flores y Basura” no es sólo un programa de arte, sino también un llamado general a un ambiente de vida verde, limpio y sustentable para la comunidad en nuestro país y en el extranjero. Anteriormente, “Flores y basura” se presentó con éxito en el Trinh Cong Son Hall de la Universidad Van Lang con más de 2000 espectadores el 10 de octubre de 2024 y en el Teatro Song Huong, Hue durante dos noches del 14 al 15 de diciembre de 2024.

En cuanto a pintura, en abril de 2024 se realizó la exposición de pintura “Toca una flor” con la reunión de más de 30 artistas de todo el país, compartiendo la misma aspiración de proteger el medio ambiente a través del arte. La exposición de pintura celebra la creatividad y además difunde el mensaje sobre la importancia de utilizar materiales reciclados en la pintura. En lugar de lienzos tradicionales, los artistas han utilizado retazos de tela para crear obras coloridas, contribuyendo así a reducir los residuos de la industria textil.

La exposición “Toca una flor” presenta 30 pinturas únicas, cada una de ellas una perspectiva multidimensional sobre el arte y el medio ambiente, presentadas meticulosamente en marcos de lienzo ensamblados a partir de retazos de tela. Las pinturas no solo tienen valor estético, sino que también reflejan las personalidades artísticas únicas de la joven generación de artistas Gen Z, creando un espacio de exhibición creativo y significativo.

Se puede observar que con la diversidad de formas de expresión, desde la pintura, la escultura, la arquitectura hasta la música, cada tipo ofrece al público una visión más profunda de la conexión entre el arte y el medio ambiente. Las obras no se detienen en el valor estético sino que también evocan pensamientos sobre la responsabilidad humana hacia la naturaleza, promoviendo la conciencia de la protección del medio ambiente a través de un estilo de vida sostenible. De esta manera, la corriente del arte reciclado afirma gradualmente su posición como una tendencia creativa de talla mundial, reflejando la tendencia del desarrollo sustentable en el arte contemporáneo.

Chi Trang

Fuente: https://baophapluat.vn/nghe-thuat-tai-che-hoi-tho-moi-tu-nhung-dieu-cu-post543816.html