Daher haben seine Lieder über das sonnige und windige Land immer eine einzigartige Note, einen einzigartigen Ansatz, der bei Zuhörern und Sängern immer ein Gefühl von Vertrautheit und Nähe, aber auch von ganz anderer und einzigartiger Art vermittelt.
"Großer Bruder" Saigon

Minh Vy sagte, er sei ein Mensch mit einem stark südländischen Charakter, da er in Saigon geboren sei und seine Eltern südländische Volkslieder und Amateurmusik liebten. Von Kindheit an lernte er, Musik zu machen, und wurde oft zu Theateraufführungen, Opern usw. mitgenommen. „Meine Kindheit war die Zeit, in der meine Eltern mit mir Theateraufführungen, Opern und Opern sahen, aber ich verstand nichts davon und fand es nicht interessant“, sagte Minh Vy. Sein Vater war Ingenieur, wollte aber, dass sein Sohn eine Karriere in der Musik anstrebte. Damals gefiel es Minh Vy überhaupt nicht, was ihn zu einer rebellischen Einstellung machte und ihn dazu brachte, dem Musikstudium einfach aus dem Weg gehen zu wollen.

„Mein Vater sagte mir, egal wie schwierig die Familie sei, seine Kinder müssten eine umfassende Ausbildung erhalten, vor allem in den Dingen, die er liebte, sich aber nicht leisten konnte. Damals war ich noch jung und verstand die Absichten meines Vaters nicht. Ich wusste nur, dass Lernen Pflicht war und dass ich lernen musste, auch wenn es mir nicht gefiel. Manchmal war ich so entmutigt, dass ich mich einfach auf den Tag meiner Impfung freute, um eine Ausrede zu haben, zu Hause zu bleiben“, sagte Minh Vy. Doch allmählich war es die Strenge des Vaters, die die Seele des jungen Vy damals beeinflusste. Obwohl er nicht viel Talent hatte, gewöhnte er sich allmählich daran, singen, schauspielern und Instrumente spielen zu lernen.
In der High School erlangte Minh Vy in der ganzen Schule Berühmtheit und wurde schnell als „Anführer“ der Kunstbewegung angesehen. Das half ihm, zu kommunizieren, zu lernen und die vielen Farben des Lebens zu erkunden. Der Junge aus der 11. Klasse hat die Möglichkeit, Menschen mit den gleichen Interessen und der gleichen Leidenschaft für Musik zu finden. Die Band „Silent Sea“ war geboren und wurde schnell berühmt. In der Gruppe übernimmt Minh Vy zwei Rollen gleichzeitig: Er spielt Keyboard und ist Sänger. Er ist zugleich der Leiter der Gruppe und kümmert sich mit viel Liebe und Hingabe um sein geistiges Kind. Dann kam er auf die Idee, die Lieder, die er und seine Freunde aufgeführt hatten, immer wieder neu aufzunehmen. Glücklicherweise konnte er mit der Unterstützung seines Vaters, der ein technischer Experte war, seine ersten Aufnahmen fertigstellen.

Obwohl Minh Vy damals erst auf der High School war, stand sie mit ihrer Aufnahmetechnik den erfahreneren Künstlern in nichts nach. Mit drei Begleitern nahm Minh Vys Studio nach und nach direkt in seinem Haus Gestalt an. Dies war später die Prämisse des berühmten Kim Loi Studios, das Musikwerke produzierte, die mit den Namen Dinh Van, Tai Linh, Si Ben, Thach Thao, Ngoc Hai usw. in Verbindung gebracht werden.
Minh Vy möchte, dass das Kim Loi Studio ein attraktiver Standort wird, und ist daher stets aktiv auf der Suche nach jungen Talenten. Diesem Schicksal war es auch zu verdanken, dass er seine Frau Cam Ly kennenlernte – die Person, für die er bereit war, sein ganzes Leben zu opfern, damit sie glänzen konnte.
Musiker Minh Vy äußerte sich dazu wie folgt: „Ich spreche gerne über das Leben und Schicksal eines Menschen, weil es Schicksal ist. Das Schicksal hat mich zur Musik geführt und mir ermöglicht, mit meinem Beruf zu leben, mich ihm leidenschaftlich zu widmen und ihn zu meinem Leben zu machen. Das Schicksal hat auch dazu geführt, dass Cam Ly und ich uns kennengelernt haben, Mann und Frau wurden und ein Paar wurden, dessen Namen in der Musikbranche bekannt ist.“ Für den Musiker Minh Vy ist die Karriere von Cam Ly zugleich sein Beruf, seine Leidenschaft und sein Ideal.
Durch dieses Schicksal wurde ein talentierter Musikproduzent und Manager in den 90er Jahren des letzten Jahrhunderts zum Milliardär. Nur wenige wissen, dass der Anführer der Mua Bui-Musikrichtung einst Minh Vy war. Heutzutage wird dem Musiker Minh Vy auch die Rolle des Jurors in vielen attraktiven Gameshows und Musikprogrammen anvertraut, wie etwa: „Mein Mann und ich gehen singen“, „Miss Vietnam 2018 Talent Preliminary Round“, „Idol Singer“, „Golden Couple Duet“, „Bolero“ … Er ist außerdem ein echter „Saigon Brother“ -Musiker, der immer bereit ist, neuen Sängern beim Berufseinstieg und Kollegen im Showbiz zu helfen. Für ihn kann Musik nur dann wirklich glänzen und gedeihen, wenn sie der Gemeinschaft die positivsten Bedeutungen vermittelt.
Schicksal mit Nghe An

Da sie seit ihrer Kindheit in die Musik ihres Heimatlandes eingetaucht ist, möchte Minh Vy sich an vielen Folk-Genres aus allen drei Regionen des Landes versuchen, um ihre Lieder zu erneuern. Als er einmal die Gelegenheit hatte, Sänger und Teilnehmer an Musikwettbewerben aus Nghe An zu treffen, war er überrascht, dass diese Sänger die Sprachen aller drei Regionen fließend sprechen konnten. Das brachte ihn auf den Gedanken, dass die Kultur von Nghe An etwas ganz Besonderes sein muss! Also kam er auf die Idee, Lieder im Nghe-Stil zu schreiben und diese Kandidaten zum Singen einzuladen.
Nach dem Motto „Denken ist Handeln“ begann er, die Materialien von Vi, Giam und Volksliedern in Liedern mit den Volksmelodien von Nghe An zu erforschen. So wurden die Sätze des Wartens, die Sätze des Wartens, die Sätze des Zorns und der Liebe von ihm auf seine Weise „aufgenommen“. Je mehr er sich mit den Volksliedern von Nghe An beschäftigt, desto stärker ist sein Wunsch, dass seine Geisteskinder wirklich etwas Besonderes und Einzigartiges sind und sich nicht mit den Kompositionen von Musikern vermischen, die sich darauf spezialisiert haben, über Nghe An zu schreiben.
Er nutzt die Bedeutung der Texte und die Art und Weise, wie die Nghe-Leute die Wörter aussprechen. Er achtet auch auf die Art und Weise, wie sie in ihren Werken, die von den Volksliedern der Nghe Tinh durchdrungen sind, Wut und Trauer zum Ausdruck bringen und wie sie in der Liebe von Paaren Liebe für das Heimatland ausdrücken. „Sao anh chua ve“, „Nho que“, „Don me“ … sind also aus seinen ganz eigenen Emotionen entstanden. „Durch Beobachtung erkenne ich, dass Nghe-Menschen einzigartige Persönlichkeitsmerkmale besitzen. Sie sind sehr geduldig, fleißig, direkt, ehrlich und auch sehr großzügig. Verliebt sind sie leidenschaftlich und intensiv. Daher finden sich in meinen Werken Nghe-Menschen wieder, die sie mögen“, erzählt Minh Vy. Er sagte auch, dass er beim Schreiben des Liedes „Sao Anh Chang Ve“ keine Ortsnamen in das Werk aufnehmen wollte, die bereits in anderen Werken vorkamen, und dass er auch keine lokalen Wörter wie „mo, te, rang, rua“ explizit einbaute … aber beim Singen hatte der Zuhörer dennoch das Gefühl, dass er für sie schrieb, über ihr Volk und über das Mitgefühl, das in den Seelen der Nghe steckt.
„Ich habe das Lied „Sao Anh Chang Ve“ ohne großes Selbstvertrauen fertiggestellt, aber als ich es den Sängerinnen Hoang Nhu Quynh und Phuong Thuy aus Nghe An zum Singen gab, fragten sie mich: Wann bist du nach Nghe An zurückgekehrt, wie lange bist du schon dort? Da wusste ich, dass ich erfolgreich ein Lied für die Menschen in Nghe geschrieben hatte“, sagte Minh Vy.
Für Minh Vy ist kein Bereich oder Gebiet des Schreibens einfach; alles muss vom Autor kultiviert, erforscht und ernsthaft wahrgenommen werden. Und jede Geschichte in einem Musikstück muss eine aufrichtige Schwingung haben. Ein Werk ist nur dann im Einklang mit dem Zuhörer, wenn es auf seiner Wellenlänge liegt. Das bedeutet, dass es die Geschichte des Zuhörers, des Sängers erzählen muss. Wenn dieser berührt ist, hat der Musiker etwas erreicht.
Während seiner jüngsten Geschäftsreise nach Nghe An sagte Minh Vy, er werde noch mehr neue Lieder haben, wenn er beim Überqueren der Ben-Thuy-Brücke und beim Aufstieg auf den Quyet-Berg einen musikalischen Vierzeiler „aufschnappt“. Er sagte, dass das Lied dieses Mal wirklich gute und emotionale Geschichten enthalten werde, weil er einen Punkt erreicht habe, den er zuvor nur in Gedichten, Musik und sogar literarischen Geschichten gefunden habe …
Quelle
Kommentar (0)