Hoang Anh
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Bewahrung von Hat Chau Van: Das spirituelle musikalische Erbe des vietnamesischen Volkes
Der Chau-Van-Gesang, eine der mit der Verehrung von Muttergöttinnen und dem Heiligen Tran verbundenen Kunstformen, birgt einzigartige kulturelle und spirituelle Werte in sich. Dieses Genre ist nicht nur ein Ausdruck der Kunst, sondern auch ein Echo des menschlichen Herzens in heiligen Räumen, wo sich Glauben mit tiefgründigen Melodien vermischen. Der Chau Van-Gesang entstand aus den spirituellen und religiösen Bedürfnissen der Menschen, eine harmonische Kombination aus Musik, Literatur, Tanz und Ritual. In Liedern wird oft von den Verdiensten der Götter gesprochen und es werden Lehren über Moral und Menschlichkeit vermittelt. Die Texte sind einfach, aber tiefgründig, die Melodie verändert sich flexibel je nach Gefühlslage und erzeugt so eine Anziehungskraft, die keine andere Form der Volkskunst erreichen kann. Als Aufführungsort dienen meist Tempel, Schreine und Schreine, die vom magischen Licht der Kerzen, Weihrauch und den Klängen traditioneller Musikinstrumente erfüllt sind. In dieser Umgebung scheinen die Menschen mit der unsichtbaren Welt verbunden zu sein und Trost und spirituelle Unterstützung zu finden. Im Chau Van-Ritual übernimmt jede Figur eine eigene Rolle, ist aber dennoch eng miteinander verbunden. Die Bronzestatue – der heilige Diener – steht im Mittelpunkt der Zeremonie und wird von Musikern, Sängern und Dienern unterstützt. Alle kommen zusammen und bilden ein einheitliches Ganzes, in dem sich Musik und Ritual vermischen und die Menschen in erhabene Gefühlszustände führen. Auch die Kostüme und Requisiten der Darsteller bringen die regionale Identität zum Ausdruck und spiegeln den Reichtum und die Vielfalt der vietnamesischen Kultur wider. [Bildunterschrift id="" align="alignnone" width="800"]
Die verdienstvolle Künstlerin Tran Thi Hue, Oberhaupt des Tien-Huong-Tempels der Gemeinde Kim Thai (Vu Ban), praktiziert das Chau-Van-Ritual. Foto: BaoNamDinh[/caption] Allerdings besteht für diese Kunstform die Gefahr des Aussterbens und der Veränderung. Durch Kommerzialisierung, Veränderungen, die der traditionellen Identität nicht gerecht werden, und Missbrauch an unpassenden Orten sind die innewohnenden heiligen Werte verblasst. Einige abweichende Erscheinungsformen wie nicht standardmäßige Kostüme, das Abhalten von Zeremonien an nicht heiligen Orten oder überhöhte Preise haben dazu geführt, dass Hat Chau Van allmählich an Respekt verloren hat. Auch der Mangel an Kunsthandwerkern – den „lebenden Schätzen“ dieser Kunstform – stellt eine der größten Herausforderungen dar. Da die Handwerker altern und es keine fähige Nachfolgegeneration gibt, besteht die Gefahr, dass die Kunst von Chau Van unterbrochen wird. Angesichts dieser Situation haben viele Orte, insbesondere in der Provinz Nam Dinh, Anstrengungen unternommen, um Maßnahmen zur Erhaltung und Förderung des Wertes von Hat Chau Van umzusetzen. Die Gründung von Gesangsclubs wie dem Hanh Thien Club oder dem Nam Dinh Chau Van Singing Club hat dazu beigetragen, die kulturellen Aktivitäten der Gemeinschaft aufrechtzuerhalten und gleichzeitig Möglichkeiten für Künstler zu schaffen, ihre Erfahrungen zu teilen und weiterzugeben. Außerschulische Bildungsprogramme in Kombination mit Besuchen historischer Stätten wie dem Phu Day und dem Tran-Tempel haben der jüngeren Generation geholfen, Hat Chau Van näher zu kommen. Durch diesen Unterricht lernen die Schüler nicht nur mehr über die Kultur, sondern entwickeln auch eine Wertschätzung für das Erbe. [Bildunterschrift id="" align="alignnone" width="800"]
Herr Dang Vu Tran Nha ist stets bestrebt, die alte Kunst des Chau Van-Gesangs an zukünftige Generationen weiterzugeben. Foto: BTB[/caption] Beim Naturschutz kann eine enge Verbindung zwischen der Gemeinschaft und der Regierung nicht fehlen. Handwerker müssen geehrt und unterstützt werden, damit sie weiterhin ihre Rolle als Brücken zwischen Vergangenheit und Gegenwart spielen können. Gleichzeitig muss der Kultursektor formale Ausbildungsprogramme entwickeln und Hat Chau Van als Lehrkraft an Kultur- und Kunstschulen einführen. Nur so kann sichergestellt werden, dass dieses Erbe nachhaltig über die Gemeinschaft hinaus weitergegeben und auf internationaler Ebene verbreitet wird. Aus künstlerischer Sicht ist Hat Chau Van eine Konvergenz vieler volkstümlicher Materialien, von den Melodien des Roten Flussdeltas bis hin zur volkstümlichen Kammermusik, von traditionellen Cheo-Melodien bis hin zum Einfluss regionaler Volkslieder. Eine reiche Orchestrierung sowie einzigartige Variationen und Übergänge machen den besonderen Reiz dieser Kunstform aus. Hat Chau Van ist nicht nur ein Mittel zur Verbindung von Menschen und Göttern, sondern auch ein Ort zur Bewahrung und Verbreitung traditioneller kultureller Werte. Der Erhalt von Hat Chau Van ist nicht nur die Verantwortung der Künstler, sondern auch eine Aufgabe der gesamten Gesellschaft. Jeder Bürger muss sich über den Wert des Kulturerbes im Klaren sein und den Erhalt von Hat Chau Van als Ausdruck des Stolzes auf die nationale Kultur betrachten. Wenn traditionelle Werte richtig bewahrt und gefördert werden, wird das Erbe für immer in den Herzen der Nation weiterleben und zu einer soliden Brücke zwischen Vergangenheit und Zukunft werden.
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