نصف قرن من تحول الموسيقى الفيتنامية

في مقالة قصيرة، لا يستطيع الكاتب تغطية موضوع كبير. أود أن أغتنم السنوات الخمسين الماضية كنقطة تحول لمناقشة التحول والتنوع في الموسيقى الفيتنامية.

1. كان توحيد البلاد حدثًا كبيرًا للشعب الفيتنامي في القرن العشرين. وظلت الموسيقى تركز على دور التعليم والتحريض والدعاية السياسية والثناء على الأشياء العظيمة. أدى التحول من نظام الدعم إلى اقتصاد السوق إلى سلسلة من التغييرات في الحياة الموسيقية. بدأت سياسات وإرشادات التجديد لعام 1986 في إزالة الأفكار الضيقة تدريجياً. إن الوظيفة الترفيهية للموسيقى، والتي تم إهمالها خلال عقود من الحرب، أصبحت الآن تُنظر إليها بموضوعية وشمولية أكبر. أصبحت الأغاني التجارية تحظى بشعبية متزايدة وتطغى على الأغاني السائدة وكذلك الموسيقى الآلية الاحترافية.

بعد تشكيلها الأولي المذهل في الفترة من 1965 إلى 1975، كان على موسيقى الحجرة في هذه الفترة أن تواجه التدفق الحر للاقتصاد في فترة ما بعد الحرب. تخسر الموسيقى الآلية تدريجيا قدرتها على المنافسة الشرسة مع الموسيقى الشعبية. واستمر الوضع الكئيب حتى أواخر القرن العشرين، عندما بدأ يلوح في الأفق بعض الأمل في النهوض من جديد. مع الموسيقى التقليدية يصبح الأمر أكثر كآبة. منذ أربعينيات القرن العشرين، تم نسيان العديد من الأشكال التقليدية ليس فقط بسبب ظروف الحرب ولكن أيضًا لأنها كانت تعتبر منتجات قديمة. لقد أدى انقطاع العلاقات على مدى أكثر من نصف قرن من الزمان إلى تعريض العاصمة القديمة لخطر الضياع.

تغني الفنانة الشعبية ثوي هونغ أغنية Quan Ho مع أوركسترا سيمفونية، مما يخلق جاذبية جديدة للموسيقى الفيتنامية. الصورة: فييت لام

في أواخر تسعينيات القرن العشرين، وبعد إدراك الخطأ في التعامل مع الموسيقى القديمة، ومن أجل الحفاظ على ما تبقى منها في العالم، بدأ مجتمع الموسيقى في تعديل مجموعته وأبحاثه وفقًا للمعايير الدولية بطريقتين متوازيتين لا يمكن الاستغناء عنهما: الحفظ مع الترويج والتوارث من أجل التطوير.

في أواخر القرن العشرين، ومع إتاحة الفرصة للوصول إلى العالم الخارجي، سعت صناعة الموسيقى إلى التغلب على الارتباك في عملية الانتقال في كل من الإدراك والممارسة، والتعرف على الاتجاه العام، وقبول التقنيات وتكنولوجيا المعلومات، وخلق حجر الأساس للاندماج في عالم أوائل القرن الحادي والعشرين. إن روح التحول هي التي خلقت الفرصة لإحياء الموسيقى القديمة وازدهار الموسيقى الجديدة.

2. وإدراكاً منها بأن العاصمة القديمة هي مصدر الهوية الوطنية، قامت الدولة بسياسات جديدة وتحركات إيجابية: تنظيم العديد من المهرجانات والمؤتمرات والندوات الوطنية والدولية حول الموسيقى القديمة؛ حشد العلماء لإجراء جرد للأصول، واقتراح تحويل وظائف الاستخدام والتدريس؛ تنفيذ مشاريع لإنشاء سجلات التراث الوطني والتراث العالمي... في أقل من 20 عامًا، تم الاعتراف بـ 10 أنواع من الموسيقى القديمة والموسيقى المتعلقة بالموسيقى الفيتنامية القديمة من قبل منظمة الأمم المتحدة للتربية والعلم والثقافة (اليونسكو) باعتبارها تراثًا ثقافيًا غير مادي للبشرية: نها ناك، تاي نجوين جونج، كوان هو، كا ترو، شوان، دون كا تاي تو، في جيام، هات فان في عبادة الإلهة الأم، باي تشوي، تين.

وفيما يتعلق بالموسيقى الآلية - النوع المسؤول عن تمثيل الموسيقى الفيتنامية الجديدة على الساحة الدولية، هناك المزيد والمزيد من مظاهر التنوع وروح التكامل العالمي. لم يعد الفنانون والموسيقيون والأعمال المحلية التي تتجه إلى الخارج نادرة. تدريب مهني معترف به بجوائز دولية للجيل الشاب. ساهمت المهرجانات الموسيقية الجديدة في آسيا وأوروبا في وضع الموسيقى الآلية الفيتنامية على خريطة الموسيقى الاحترافية في العالم. إلى جانب عودة الأوبرا الأكاديمية واسعة النطاق، هناك سلسلة من المسرحيات التي يمكن للجمهور الوصول إليها بسبب ترفيهها على طراز برودواي.

لم تعد اللغة التعبيرية مقتصرة على إطار سيمفونية الحجرة الكلاسيكية، بل توسعت في استكشافها لتشمل اتجاهات الموسيقى الحديثة، والموسيقى الإلكترونية، والموسيقى المعاصرة، والموسيقى التجريبية، وغيرها. بالإضافة إلى تبني الأساليب التعبيرية للموسيقى الكلاسيكية العالمية، وإرث الروح الفيتنامية في الموسيقى التقليدية الممزوجة بالفكر الحديث، يستخدم بعض الملحنين الشباب أيضًا تقنيات تأليف وأداء غير تقليدية، ويكسرون القالب بحرية ويرتجلون في المساحات المفتوحة، ويجمعون بين الموسيقى والمؤثرات البصرية ولغة الجسد وفن التركيب.

والأكثر إثارة هو الموسيقى الترفيهية. إن الإنترنت يوسع رؤيتنا للعالم. تقترب الموسيقى المحلية بشكل متزايد من نماذج الموسيقى الأجنبية بفضل العوامل العالمية. هناك العديد من نسخ الموسيقى الأجنبية، وخاصة الكيبوب، من اللحن إلى المظهر والرقص. ومن الجدير بالذكر أنه في السنوات الأخيرة، كانت هناك مقاطع فيديو موسيقية تستخدم عناصر شعبية فيتنامية والتي أحدثت انطباعًا كبيرًا لدى الجماهير الشباب، وخاصة في الأيام الأخيرة مع الفيديو الموسيقي "الظاهرة" "Bac Bling" للمغنية Hoa Minzy وزملائها، والذي جذب أكثر من 100 مليون مشاهدة بعد شهر واحد من إصداره.

ومن موسيقى البوب ​​​​روك، سرعان ما انضم الشباب إلى موسيقى الـ R&B، والقصص الرومانسية، والجاز، والهيب هوب، والراب، والموسيقى الصوتية...؛ ثم جاءت الموسيقى المستقلة، السائدة، والمجهولة المصدر... لقد غيرت التكنولوجيا طريقة صنع الموسيقى والاستماع إليها، من التناظرية إلى الرقمية، ومن الأقراص المضغوطة إلى الموسيقى الرقمية، ثم البث المباشر. لم تعد طريقة الترويج للمنتجات الموسيقية والاستمتاع بها مقتصرة على الراديو والتلفزيون، بل هناك العديد من الخيارات الأخرى لدرجة أنها أصبحت ساحقة على المنصات الرقمية، YouTube، Zing MP3، nhaccuatui، Spotify، Apple Music... ليس فقط على المنصات الرقمية ومراحل العرض المباشر حيث يوجد الإثارة، حيث تجذب برامج تلفزيون الواقع حول الموسيقى أيضًا عددًا كبيرًا من المشاهدين، والأكثر إثارة هي البرامج الطويلة الأمد "الأخ الأكبر" و "الأخت الجميلة". واستجابةً للهتافات الحماسية من الجمهور، نظم المنتجون بشكل مستمر فعاليات تتضمن سلسلة من الحفلات الموسيقية الحية "بعد" البرنامج.

لقد ساهمت البيئة المفتوحة والظروف الملائمة لصنع الموسيقى والاستماع إليها في إثراء الحياة الموسيقية بشكل لم يسبق له مثيل، ولكنها أدت أيضًا إلى ظهور العديد من الظواهر المثيرة للجدل المتعلقة بقيمة المنتج والأخلاقيات المهنية. يلجأ المطربون إلى مزامنة الشفاه لإخفاء عيوب صوتية، واستخدام أزياء صادمة لجذب المشاهدين، وخلق فضائح للترويج لأسمائهم. يستغل الموسيقيون التكنولوجيا الإلكترونية، ويعتمدون على ترتيبات الإيقاع الموجودة لكتابة الألحان، أو نسخ الأفكار أو سرقة موسيقى الآخرين. بدأ استخدام الذكاء الاصطناعي في صنع الموسيقى في حين لا يوجد قانون لحقوق الطبع والنشر على الذكاء الاصطناعي، لذلك من الصعب تجنب حيل انتهاك حقوق الطبع والنشر.

لقد كانت هناك تحذيرات عديدة من قبل الخبراء حول الجودة الفنية والشجاعة الإبداعية، ولكن بعض الأصوات الفردية لا تزال بعيدة كل البعد عن تحقيق التأثير المطلوب. الفجوة بين النظرية النقدية المهنية والحياة الموسيقية كبيرة للغاية بسبب عدم وجود اتصال مع القطاعات ذات الصلة: الصحافة، والإعلام، والتكنولوجيا، والتعليم العام ...، وخاصة مع المديرين الذين هم "الحكام" في رفع المستوى الفكري للشعب وخلق بيئة ثقافية صحية.

3. لا تزال هناك العديد من التحديات التي تواجه صناعة الموسيقى وكذلك المديرين. لماذا لم نتمكن من السيطرة والحد من العوامل التجارية التي تتلاشى تدريجيا السمات الفريدة للموسيقى التقليدية؟ ما هو الاستثمار المناسب لتشجيع الإبداع وإخراج الأعمال الموسيقية الاحترافية، وتحقيق التوازن في التطور بين الموسيقى الآلية والصوتية، وبين الأعمال الرسمية والموسيقى الترفيهية؟

في سياق عالم عالمي يتغير بسرعة كبيرة وبقوة كبيرة، إذا أردنا الاندماج في العالم، يتعين علينا مواكبة العصر، وإذا أردنا مواكبة العصر في مجال إنشاء الموسيقى، يتعين علينا أيضًا مواكبة العصر في مجال إدارة الموسيقى. إن روح الابتكار في العقود الماضية تحتاج دائمًا إلى التحسين المستمر والمرن في المستقبل، بهدف بناء صناعة موسيقية مناسبة للعصر مع كونها متناغمة ومتوازنة وفريدة وإنسانية.

وفقا للجيش الشعبي

المصدر: https://baoangiang.com.vn/nua-the-ky-chuyen-minh-cua-am-nhac-viet-nam-a418226.html