«Философские» пьесы — непреходящие хиты

Странная жизненная сила

Прежде всего, следует упомянуть сцену Идекафа с пьесами «Чудо» или «12 акушерок» из-за необычной жизненности этих пьес.

Спектакль «12 акушерок» дебютировал 22 года назад (2003) и был повторно поставлен в общей сложности 4 раза в театрах Ben Thanh Theater, Idecaf Stage и Thanh Nien Theater с разными составами артистов, но билеты всегда распроданы. Спектакль на народную тематику был поставлен грандиозно и блестяще, живо и юмористически, мобилизовал известных артистов, привлек как взрослых, так и детей, от интеллектуалов до простолюдинов, потому что каждый зритель нашел в нем что-то свое. Но за этим стоит философское послание. Акушерки могут сформировать только половину человека, другая половина зависит от жизненного обучения и образования. Оглядываясь назад, можно сказать, что каждому из нас родители наделили лишь некоторые качества, а на остальные влияет реальная жизнь извне.

Хоа Хиеп ( слева ) и заслуженный артист Дье Дюк в спектакле «Привет, Бог»

«Чудо» (позднее переименованное в «Привет, Бог» ) — философия жизни и смерти. Двое молодых людей вместе обратились в больницу, но им выдали неправильные медицинские документы. В то время как богатый молодой господин использовал оставшиеся дни, чтобы наслаждаться жизнью, другой воспользовался возможностью осуществить свои заветные проекты, принося пользу людям. Это заставило Смерть снова задуматься. Спектакль напоминает нам о необходимости ценить каждый момент жизни и создавать жизненные ценности. Спектакль был перепоставлен дважды за 10 лет и собрал большую аудиторию.

В театре «Хоанг Тхай Тхань» также идет спектакль « Рука Небес» с образовательной философией. Грабитель обменял своего сына на сына учителя в надежде, что это изменит его жизнь. Но он не ожидал, что ребенок, которого он воспитал злым образом, убьет его собственного ребенка, которого хорошо воспитал учитель и который стал успешным учеником. Он забыл, что «отец ест соленую пищу, сын хочет пить», даже если он обманывает, небо и земля, а также закон причины и следствия все равно не ошибаются. Эта пьеса пользовалась большим спросом, была серьезной и популярной на протяжении 10 лет.

Сцена 5Б также заставила зрителей задуматься с помощью пьесы « Деньги — это номер один» . Когда они были бедны, супруги оставались счастливыми и честными, но когда они выиграли в лотерею и разбогатели, а затем у них появился успешный бизнес, они внезапно изменили свой характер, став лживыми и жестокими. На самом деле деньги по-прежнему необходимы, но каждый человек должен иметь возможность контролировать деньги, иначе контроль со стороны денег приведет к последствиям. Спектакль очень обаятельный и близкий к реальной жизни.

Во Всемирном молодежном театре также есть пьеса под названием « Кто здесь не спит», над которой стоит поразмыслить. В психиатрической больнице есть пациенты, которые были преданы в любви, у которых есть долги и за которыми гонятся, или которые пристрастились к наркотикам... К ним относились с любовью, и они стали хорошими людьми, верными своей чистой природе. Напротив, в реальной жизни есть люди, которые вполне нормальны, но очень «больны» из-за любви, денег, славы, ревности... Они «больны», но не знают об этом и погружаются в еще более глубокие страдания.

Художники «мозговой штурм» больше

Театр Thien Dang существует всего год, но уже поставил две весьма важные философские пьесы. Судьбоносная поездка на пароме с буддийской идеей «достижения другого берега» напомнила, что каждый из нас, кто хочет жить легко, должен отпустить то, что нас связывает. В пьесе 13 учитель также философствует о людях. Несмотря на то, что людей формируют боги, отвечающие за эмоции и психологию с небес, когда они перевоплощаются на землю, они все равно находятся под влиянием образования. Эти две пьесы действительно нелегко смотреть, но благодаря великолепному мастерству таких артистов, как Тхань Лок, Ху Чау, Ле Кхань... в театре Тьен Данг всегда распродаются билеты.

Лыонг Тхэ Тхань ( слева ) и заслуженный артист Хуу Чау в спектакле «Роковой паром»

ФОТО: HK

Заслуженный артист Ху Чау сказал: «Мы думаем, что зрители легки на подъем, но на самом деле они знают, как это оценить. У каждого жанра драмы есть своя аудитория, и у драмы, которую мы снимаем, будет та же аудитория. Некоторые люди смотрели «Чуен — паром судьбы» три раза и говорили, что каждый раз, когда они смотрят его, они открывают для себя разные аспекты, понимают разные слои смысла, очень интересно. Что касается нас, артистов, мы также любим играть такие сложные пьесы, требующие от нас глубокого анализа, много думать, чтобы понять, почувствовать, и когда мы видим, что зрители принимают его как родственную душу, мы невероятно счастливы».

Актер Хоа Хиеп, который играет богатого молодого господина в пьесе «Hé lô ông thần» , признался: «Когда я играю пьесу философского характера, мне, естественно, приходится глубоко думать, соглашаться на более длительные репетиции и более сложную игру, но это профессия, требующая обучения. По моему мнению, хотя пьесы полны философии, сцены в Хошимине поставлены очень реалистично и весело, поэтому зрители могут легко сопереживать».

Источник: https://thanhnien.vn/kich-triet-ly-an-khach-ben-bi-185250421235248314.htm