Странник с гитарой (часть 1)

«Только у солдат на далеких островах есть однострунные гитары», только артист Вьет Ань может петь под гитару… 21 струна. Я был заворожён, когда друг прислал мне фотографию парня, держащего сумасшедшую гитару с 21 струной вместо обычных 6.

Kẻ lãng du với cây đàn guitar- Nghệ sĩ Việt Anh

Странник с гитарой - Художник Вьет Ань. (Фото: МХ)

Ханойский музыкант сказал мне: «Этот человек уже несколько лет как повесил свой меч на гвоздь, оставаясь дома, чтобы заботиться о своей матери, которой больше 90 лет, но все еще делает инструменты, танцует и практикует «динамическую медитацию» дома. Просто следуйте по улице Ланг Хоа Лак до того места, в том месте, в доме есть 3 королевских дерева ареки, такие же большие, как в отеле Daewoo, это точно».

Солнечные зимние выходные. Прохлада сухого желтого солнечного света может легко сделать романтичные натуры эмоциональными. Возможно, благодаря хорошей погоде, как только Вьет Ань закончил переодевать свою мать, лежавшую на больничной койке, он с энтузиазмом вышел поприветствовать меня словами: «Увлеченный журналист, да?». Затем он потратил час своего драгоценного времени, бесконечно рассказывая о своей карьере, профессии и трудностях, с которыми ему пришлось столкнуться на пути игры на гитаре.

Детская тяга к… гитаре

Неторопливо приглашая меня на чашечку чая на солнечной веранде, художник Вьет Ань с задорными глазами вспоминал свое детство — первые дни, когда он познакомился с гитарой и «влюбился» в нее, и до сих пор. Он сказал: «Я родился в Хайфоне, самый младший из шести братьев и сестер. Когда мне было восемь лет, всякий раз, когда друзья моих братьев и сестер приходили в гости и играли музыку, я слушал и «изучал» гитару, и через короткое время я мог играть песни, которые я подслушал».

Все знают, что в период субсидий жизнь была крайне тяжелой и неполной во всех отношениях. Поэтому любая семья, имеющая гитару, считается культурной семьей. В доме Вьет Аня не было гитары, поэтому он часто ходил к соседям, чтобы принести воду и иметь повод одолжить гитару для занятий.

Он продолжил: «Когда мне было 10 лет, я накопил немного «капитала» из своих счастливых денег и попросил у матери 25 донгов, которых хватило, чтобы купить мою первую гитару за 130 донгов в Hai Phong General Store. Качество гитары было действительно плохим, настолько плохим, что они даже не стали подпиливать латунные лады. Когда я играл с удовольствием, была нота, которую я нажал и провел по ней, и острый лад порезал мне ладонь. Порез был довольно большим, сильно кровоточил, мне пришлось на некоторое время прекратить играть на гитаре. Я до сих пор помню то время, глядя на новую гитару, я чувствовал себя грустным и беспомощным...».

Переломный момент в жизни Вьет Аня наступил, когда ему было 12 лет. Во время летних каникул он подал заявку на обучение игре на барабанах в Детском дворце культуры Хайфона. Случайно, во время выступления в конце курса, дядя Ван - преподаватель вокала обнаружил, что Вьет Ань умеет играть на гитаре, и тут же «прибрал» мальчика к рукам в детский ансамбль Дворца культуры. Очень скоро после этого Вьет Ань официально стал ведущим гитаристом этой группы.

Зарабатывать на жизнь вместе со стадом

Вьет Ань мягко улыбнулся: «Немного преувеличено, если я скажу, что в подростковом возрасте я зарабатывал на жизнь игрой на гитаре, но это было прекрасное время, и это был первый раз в моей жизни, когда я получал доход от игры на гитаре». Именно тогда дядя Кин, оркестровщик и преподаватель с весьма прогрессивными в то время взглядами, обучал группу произведениям BoneyM и ABBA, а также проводил с детьми музыкальные занятия.

Вспоминая это воспоминание, Вьет Ань сказал, что дядя Киен был очень смелым, потому что в то время, если вы играли иностранную музыку, вы видели только людей, играющих советскую, кубинскую музыку... Однако, благодаря исполнению всемирно известной музыки, «детская» группа Вьет Аня стала знаменитой. «Мы были заняты игрой на музыкальных инструментах, от свадеб до крупных городских мероприятий. «...И с этого момента я начал зарабатывать свою первую зарплату игрой на гитаре», — счастливо улыбнулся Вьет Ань.

После окончания средней школы, из-за своей страсти к музыке, Вьет Ань решил поехать в Ханой, чтобы углубленно учиться. «Моя семья очень переживала, потому что в то время общество не считало искусство «профессией» и уж тем более карьерой... Мать моей первой девушки даже ругала свою дочь за то, что она полюбила «мальчика, который играет на флейте и двухструнной скрипке»…» – Вьет Ань с радостью вспоминает свою первую любовь.

Взяв с собой сумку, одолженную у соседа, и немного одежды, он тихонько сел на поезд до Ханоя. Звучит довольно авантюрно, но Ханой не чужд этому романтику, любителю гитары, поскольку там есть дядя Фам Нгу, опытный гитарист, и его тетя, которая работает на кафедре музыки и танца. Там же был его двоюродный брат Фам Тхань Ханг — выпускник вокального факультета Национальной музыкальной академии и его брат Фам Хонг Фыонг — гитарист и преподаватель Ханойского университета музыки и изящных искусств. О чем может беспокоиться романтичный гитарист Вьет Ань, имея такую «поддержку»?

С другой стороны, чтобы заработать на жизнь, забудьте о гитаре.

Но жизнь не похожа на сон. Когда он отправился в Ханой, он также потерял свой источник дохода — своего главного клиента в Хайфоне.

«Смена места жительства также означает, что я больше не смогу играть на гитаре в Хайфоне, поэтому у меня нет дохода на жизнь и учебу.

В то время движение любительского исполнения политических песен было весьма оживленным. Я играю на фортепиано в художественной труппе кондитерской фабрики «Хай Ха». К счастью, меня взяли на работу на неполный рабочий день, и я также отвечал за отдел развлечений на фабрике. «Благодаря этому у меня есть стабильный минимальный доход, на который можно жить», - сказал он.

Проработав рабочим больше года, в один прекрасный день Вьет Ань пошел играть на гитаре, чтобы помочь двум певицам пройти прослушивание в профессиональную художественную труппу Пограничной охраны. В тот день труппа набрала много актеров, певцов, музыкантов, танцоров... Каким-то образом игра Вьет Аня на гитаре привлекла внимание подполковника, музыканта Бао Чуна - руководителя труппы. Таким образом, без регистрации и подачи какого-либо заявления, Вьет Аня внезапно официально вызвали на работу.

Оглядываясь назад, Вьет Ань до сих пор не понимает, почему он так любит музыку. Он упорно тренировался день и ночь, преодолевая все финансовые трудности, чтобы выжить и играть. Год спустя Вьет Ань завершил военную службу в звании младшего лейтенанта, был назначен заведующим музыкальным репетиционным залом и аранжировщиком музыки для оркестра труппы.

Хотя он и находился в Ханое, за пять лет службы в подразделении Вьет Ань смог попутешествовать по всей стране. Хотя это было трудно, он всегда гордился тем, что блестяще выполнил свою миссию, принеся духовную культуру каждому солдату, каждому пограничному посту, каждому соотечественнику в отдаленных районах... Были места, где нельзя было использовать никакие транспортные средства, поэтому вся группа шла пешком. До некоторых мест можно дойти пешком почти за два дня, и они настолько далеки, что даже представители других этнических групп не могут ступить туда. На пограничных заставах на возвышающихся вершинах гор солдаты художественной труппы все еще ходят, ступая по облакам, а их волосы играют с горным ветром...

Однако после многих лет скитаний странник начал беспокоиться и думать о доме и детях. Он попросился в армию и объездил несколько мест, чтобы заработать на жизнь, но понял, что это бесполезно. Он вернулся в Ханой и работал в Hanoi Metal Company добросовестным кладовщиком. За время работы здесь он практически отошел от музыки и не общался ни с кем из мира искусства Ханоя. В этот период он временно вырвался из нищеты, выкупив половину старой квартиры, а пристройка составила всего 18 квадратных метров.

Tác giả và nghệ sĩ Việt Anh với cây đàn ấn tượng 21 dây. (Ảnh: MH)

Автор и художник Вьет Ань со своей впечатляющей 21-струнной гитарой. (Фото: МХ)

«Снова любовь с самого начала»

Казалось, жизнь романтика была устроена, и он полностью отказался от искусства. Но как по воле судьбы, когда я проходил мимо отеля Hanoi Daewoo, меня внезапно охватило смутное чувство. Он сказал: «В то время он был таким красивым и огромным. Ряды деревьев ареки, казалось, шептались призывно. Я все ходил туда-сюда, смотрел на него, и во мне горело желание сыграть там на гитаре. Все произошло по закону гравитации, и меня пригласили сыграть там на гитаре за несколько месяцев до открытия отеля. Это был первый раз в моей жизни, когда я играл на гитаре и получал деньги в долларах», — вспоминал он.

Однако работать в металлургической компании днем и играть на гитаре по ночам было слишком тяжело, поэтому Вьет Ань решил последовать зову сердца и уволился из металлургической компании, чтобы сосредоточиться на развитии своей музыки. «Когда я действительно вернулся к музыке, я хотел глубже вникнуть во все ее проблемы, узнать больше о неизведанном. В 1997 году Национальная академия музыки также впервые открыла свои двери для независимых кандидатов — не нужно было учиться на начальном или среднем уровне в школе, чтобы поступить в университет, — чтобы сдать вступительный экзамен». В результате он успешно сдал вступительный экзамен в консерваторию музыки по специальности «теория, композиция и дирижирование» (Ли Сан Чи) — очная форма обучения.

И с этого момента он начал узнавать о дыхании, о происхождении гитары — то есть о фламенко. Вьет Ань начал играть фламенко, открыв новую игру и оказав огромное влияние на будущие поколения. В 2000 году Вьет Ань официально сформировал группу Lang Du, чтобы реализовать свою любовь к гитаре.

Начиная с 2000 года группа Lang Du была очень активна и сильна, спокойно участвуя в крупных и мелких мероприятиях в различных областях, особенно обслуживая мероприятия для бизнеса. Это дает группе стабильность, возможность играть ту музыку, которую она хочет, и хорошую оплату, чтобы поддерживать ее участников.

Он сказал: «Я изо всех сил пытаюсь найти что-то новое, как я делал это с фламенко, но это все равно должно быть подлинное искусство, оно должно быть профессиональным, оно не должно следовать временным вкусам общества из-за трудностей».

История приводит меня к его 21-струнной гитаре — нечто удивительное даже для такого любителя, как я, умеющего играть на гитаре и поющего во время игры.