후에 황궁에 처음 전시된 함응이 왕의 그림 감상

이 전시는 망명 황제의 예술적 유산에 대한 문을 여는 것뿐만 아니라, 역사의 흐름 속에서 색채와 선이 예술가의 영혼을 되살리는 과거와 현재 사이의 대화이기도 합니다. 특히, 처음으로 10개의 개인 컬렉션에서 수집된 함응이 국왕의 귀중한 그림 21점이 전시되는데, 이번에 전시되는 것은 큐레이터 에이스 레와 란틴 재단, 함응이 국왕의 5대손인 아만딘 다밧 박사 및 많은 국내외 주요 예술 기관 및 파트너와 협력하여 시간의 흔적을 쉼 없이 추적하고, 검색, 확인, 평가하고, 국제 표준에 따라 엄격하게 복원한 1년 이상의 여정의 결과입니다.

후에 기념물 보존 센터의 황 비엣 중 씨는 각 그림이 함 응이 왕의 내면 세계를 보여준다고 말했습니다. 예를 들어, 엘 비아르의 거주지 풍경은 그가 알제에서 살았던 곳이며, 망명 생활 중에도 평화로운 구석을 묘사하고 있습니다. 사이프러스 나무가 있는 풍경(망통 생 베르나르)(1906)은 그가 여행하면서 방문했던 프랑스 시골의 풍경을 담은 작품으로, 현실과 향수의 교차점을 표현하고 있습니다. 한편, <숲의 기슭(제네바 호수)>(1920)은 우울한 분위기를 지니고 있으며, 풍부한 색채로 예술가가 광활한 자연 앞에서 느낀 감정을 불러일으킨다.

“Kien Trung 궁전에서 Ham Nghi 왕이 만든 예술 작품의 회고전은 예술과 역사의 감동적인 재회일 뿐만 아니라 고향을 결코 잃지 않은 망명 왕에 대한 깊은 헌사이기도 합니다. 이 전시가 대중이 애국적인 왕의 삶과 예술을 더 잘 이해하는 데 도움이 되기를 바랍니다.”라고 Hue Monuments Conservation Center의 Hoang Viet Trung 이사가 말했습니다.

Amandine Dabat 박사 - Ham Nghi 왕의 5대 후손이 전시회에 전시된 작품을 소개합니다.

이 전시는 문화유산 보존 여정에서 중요한 이정표를 세울 뿐만 아니라, 프랑스와 베트남을 잇는 문화적 다리 역할도 합니다. 이는 문화 분야에서 두 나라가 긴밀히 협력하고 있다는 것을 보여주는 살아있는 증거이다.

프랑스 대사관 문화담당관, 하노이 프랑스 연구소 소장, 베트남 프랑스 연구소 부소장인 프랑크 볼지아니 씨는 미래 문화 협력에 대한 열정을 표명했습니다. "함응이 국왕은 황제일 뿐만 아니라 서양화에서 정식으로 교육을 받은 최초의 베트남 예술가 중 한 명이었습니다. 그는 프랑스의 학술 기법과 자연과 고국 문화에 대한 깊은 사랑을 결합하여 감정이 넘치고 향수가 스며든 매우 독특한 작품을 만들었습니다. 각 풍경화는 외로움, 저항, 베트남 영혼의 아름다움에 대한 미묘한 서사입니다. 이 전시를 통해 우리는 망명 중에도 고국의 기억과 문화를 되살리는 방법을 알았던 황제의 예술적 언어를 감상할 기회를 얻었습니다."

이 전시회는 4월 6일까지 진행되며, 하루 평균 8,000명에서 10,000명의 방문객이 방문할 것으로 예상됩니다.

또한 전시 개막식의 틀에서 아트 리퍼블릭 잡지는 "중간 지점에서의 비전"이라는 주제로 7호를 소개했습니다. 아트 리퍼블릭 7호는 회화와 예술에 대한 새로운 다차원적 관점을 제시하며, 함 응이 국왕의 회화 전시회 "하늘, 산, 물 | 암시적 파노라마"를 위한 독특한 예술 공간을 찾고, 큐레이팅하고, 창조하는 여정에 초점을 맞춥니다.

함 응이 왕의 그림 재능에 대해 더 많은 것을 공유하면서, 아트 리퍼블릭 매거진의 편집장이기도 한 큐레이터이자 미술 연구가 에이스 레는 "함 응이의 그림은 예술적 재능과 나라에 대한 사랑의 독특한 조합으로, 그는 고향에 대한 향수를 표현했고 망명 기간 동안의 억압에 대한 숨겨진 저항을 담고 있었습니다. 전 왕은 풍경을 그렸지만 실제로는 개인적, 공적 사랑을 그렸습니다. 이것이 제가 "천국, 산, 물 | 전시를 위한 "Allusive Panorama"는 Ba Huyen Thanh Quan의 시에서 영감을 받았습니다. Ham Nghi는 아시아-유럽 예술 교류 접근 방식의 선구자이자 전형적인 사례로, 녹아내리지 않고 흡수하며, 여전히 고유한 방식으로 정체성의 깃발을 높이 들고 있습니다. 서구와 시장 중심 경제에서 Ham Nghi와 그의 작품은 오랫동안 먼지에 뒤덮여 있었고, 이제 우리가 1세기 전 왕이 한 것처럼 우리 자신의 언어와 관점으로 이야기를 다시 말할 때가 되었습니다.

함응이 왕은 "봄의 아들"이라는 뜻의 투쑤언이라는 필명을 사용했으며, 고향에 대한 그리움과 시간을 초월하고자 하는 열망을 예술에 담아 표현했습니다. 지난 15년 동안 함 응이 국왕의 그림이 프랑스 미술 시장에 등장했는데, 대부분은 개인 소장품이거나 국왕이 그림을 준 친구의 후손이었습니다. 바로 이곳에서부터 베트남 수집가들이 그의 그림을 발견하고 가져오기 시작했습니다.

반 탕

출처: https://www.sggp.org.vn/an-tuong-nhung-buc-hoa-cua-vua-ham-nghi-lan-dau-duoc-gioi-thieu-o-dai-noi-hue-post787476.html