HIEUTHUHAIの難しさ

HIEUTHUHAI は、ゲーム番組やコンサートに長年時間を費やした後、真に強力なカムバック作品を切実に必要としています。アルバム「Everyone Must Start From Somewhere 」が大成功を収めた後、彼は次の旅を後押ししようと多くのファンを魅了し、 「Khong The Say」や「Exit Sign」など長い間観客に好評だったヒット曲で長続きする活力を持っていた。

実際、現在の人気により、HIEUTHUHAI がリリースするどの製品も簡単にトップトレンドに上り詰めることができます。昨年、彼は制作にもメディアにも投資せずに即興のディスラップTrinhをリリースしましたが、それでもすぐに1位を獲得しました。現時点でHIEUTHUHAIの名前の魅力は、発売されるとすぐにチャートの上位を争うのに十分です。

HIEUTHUHAIにとって難しいのは、ゲーム番組のおかげで有名になったアーティストになるだけではなく、音楽業界での評判と地位を維持するのに十分な品質を維持することです。

Hieuは4月上旬にシングル「Crocodile Tears」をリリースし、予想通りリリースからわずか1日余りでトップトレンド1位を獲得した。しかし、質の面では、この曲は議論の余地がある。

2000年代のVポップの雰囲気を再現しますか?

シングル「Crocodile Tears」がリリースされるとすぐに、ほとんどの聴衆はそれをルオン・バン・クアン、ファム・チュオンなどの2000年代のVポップアーティストと比較し、この曲は伝説のボーイズグループNSYNCのヒット曲「Bye Bye Bye」に似ているという意見も数多くありました。

実際のところ、この Y2K スタイルの音楽の方向性を始めたのは HIEUTHUHAI ではありません。音楽における Y2K は数年前から多くのアーティストによって取り入れられており、例えばオリビア・ロドリゴは 2000 年代初頭のアヴリル・ラヴィーンの時代のようなポップロックの色合いをヒット曲「Good for you」に取り入れ、大成功を収めました。また、バンドのニュージーンズも、ファッションスタイルから音楽まで、y2kというフレーズと関連付けられており、ボルチモアクラブ、UKガレージ、ニュージャックスウィングから大きな影響を受けていますが、現代のトレンドには馴染みがありません。

今年初めから今まで、世界中の音楽ファンがアルバム『メイヘム』を楽しんできました。このアルバムでは、レディー・ガガが約20年前の傑作『ザ・フェイム』と『ザ・フェイム・モンスター』で使用したエレクトロポップの要素の多くを復活させています。国内の音楽ファンも、レン・エヴァンスがこの Y2K トレンドに忠実に従ったSave the Musicを楽しむことができました。

HIEUTHUHAI は、多くのベトナム人や国際的なアーティストが新しい音楽製品で使用してきた Y2K 音楽のトレンドを忠実に追っています。

したがって、Hieu と Kewtiie も国内外で人気のあるものを忠実に追っているため、 Crocodile Tears の方向性は驚くべきものではありません。具体的には、NSYNC がヒット曲「Bye Bye Bye」を制作した方法に似た、典型的なスネアとキックドラムのサウンドを多く取り入れた 2000 年代初頭のダンス ポップ素材を使用し、この時期のエミネムやジェイ Z に似た R&B/ヒップホップの影響も受けています。これにより、 Crocodile Tears は、 HIEUTHUHAI と Kewtiie が望んだ y2k の音楽的雰囲気を非常にうまく再現することができました。

さらに、HIEUTHUHAI のメロディーの展開の仕方は、聴衆に過去の Luong Bang Quang や Pham Truong を思い出させます。この時期のK-POPボーイズグループに非常に馴染みのある曲構成の雰囲気をもたらしているからだ。

ルオン・バン・クアン自身も、ヒット曲「Anh tin minh da cho nhau mot nhom」や「Cho doi qua qua」シリーズで、 2000年代の韓国の大物グループである神話や東方神起などのKポップグループから影響を受けており、HIEUTHUHAIがこの音楽的雰囲気を再現したいと思ったとき、聴衆がすぐに当時の国内歌手を思い浮かべるのも当然だ。

古いのか、それとも流行りなのか？

理論的には、HIEUTHUHAI が Y2K トレンドを順守し、2000 年代の音楽的雰囲気を復活させたことは、今日の国際的なアーティストにかなり近いと言えます。しかし、シングル「Crocodile Tears」がかなり物議を醸しているのは、Hieu が古い音楽の雰囲気を再現することに重点を置きすぎていて、現代的な要素が欠けている点です。

今年初めに発表された、同じく物議を醸したレン・エヴァンスのシングル「Save the Music」に戻ると、このシングルの形式や宣伝メッセージは聴衆にあまり受け入れられなかったものの、 「Save the Music」のアレンジや制作の質は今でも高く評価されている。

というのも、2000年代のダンスポップの特徴も多く備えているからです。しかし、レン・エヴァンスは、流行のシンセポップを使用したり、1番と2番の間で非常に予測不可能な移行を構築したりして、曲を「古く」ならないようにするなど、自分の要素と現代的なスタイルを自分の作品に取り入れる方法を今でも知っています。さらに、レン・エヴァンスは今でも、独自の、やや「ロイチョイ」な作詞スタイルを維持しており、それが『Save the Music』の現代的な要素と紛れもないアイデンティティの維持に貢献しています。

対照的に、 『Crocodile Tears』では、HIEUTHUHAI は個人的な要素や現代的な性格をあまり残していません。作曲から編曲まで、曲のほぼ全体が2000年代初頭の音楽的要素に大きく影響されており、現代音楽の要素はほとんどありません。 Kewtiie は才能あるプロデューサーですが、主にトレンドに沿った聴きやすいポップソングの制作に長けており、同僚の Itsnk や 2pillz のように明確な個性を残していません。そのため、他者の影響をより強く受けた曲を演奏する場合、Kewtiie はキャッチーさは確保できるものの、強い「特徴」を持つことはできません。

HIEUTHUHAI と制作スタッフには、Crocodile Tears を特別なものにするための時間と個人のアイデンティティという要素が欠けていました。

HIEUTHUHAIはこのシングルで何ら躍進を見せなかった。この曲におけるヒエウのメロディーの表現方法は目新しいものではないが、以前の時代のアーティストから強い影響を受けている。この曲ではヒエウもたくさん歌っていますが、声は良くなっていません。特に、Hieu の「Crocodile Tears」のテーマの選択と歌詞の書き方も「古い」もので、 「君のためなら何でもしたよ／血が流れても、それは君のためだけだった」や「でも悲しみと嘘以外に／君は僕に何を与えてくれたの？」など、2000 年代に決まり文句になるまで使われていたアイデアを多く使っている。

Y2K 音楽に関しては、古いものと流行のものの境界線は非常に薄いです。 HIEUTHUHAI は、2000 年代初期のダンス ポップの要素を新しいシングルに取り入れるという良いアイデアを持っていましたが、Hieu は古い音楽の雰囲気を正確に再現するだけで止まり、これらのサウンドを真に自分のものにするための多くの個人的な要素がまだ欠けていました。

出典: https://znews.vn/cai-kho-cua-hieuthuhai-post1543349.html