لا يفتح المعرض الباب أمام الإرث الفني للإمبراطور المنفي فحسب، بل إنه أيضًا حوار بين الماضي والحاضر، حيث تحيي الألوان والخطوط روح الفنان وسط تدفق التاريخ. على وجه الخصوص، وللمرة الأولى، تم جمع 21 لوحة ثمينة للملك هام نغي من 10 مجموعات خاصة، وعرض هذه المرة هو نتيجة رحلة استمرت أكثر من عام من تتبع آثار الزمن بلا كلل، والبحث، والتأكيد، والتقييم، والترميم الصارم وفقًا للمعايير الدولية من قبل أمين المتحف إيس لي ومؤسسة لان تينه، بالتعاون مع الدكتورة أماندين دابات - من الجيل الخامس من أحفاد الملك هام نغي، إلى جانب العديد من وحدات وشركاء الفن المحليين والأجانب الرائدين.






أشار السيد هوانج فيت ترونج، مدير مركز الحفاظ على آثار هوي، إلى أن كل لوحة تفتح جزءًا من العالم الداخلي للملك هام نغي، مثل لوحة Vue de la résidence d'El Biar (منظر الإقامة في البيار) التي تصور المكان الذي اعتاد أن يعيش فيه في الجزائر، وهي ركن هادئ وسط المنفى. "المناظر الطبيعية مع أشجار السرو (منتون سان برنارد)" (1906) هي صورة للريف الفرنسي الذي زاره في رحلاته، معبراً عن التقاطع بين الواقع والحنين. وفي الوقت نفسه، تتميز لوحة شاطئ الغابة (بحيرة جنيف) (1920) بنبرة قاتمة، مع ألوان غنية تستحضر مزاج الفنان أمام اتساع الطبيعة...
قال السيد هوانغ فيت ترونغ، مدير مركز هوي لحفظ الآثار: "إن المعرض الاستعادي لأعمال الملك هام نغي الفنية في قصر كين ترونغ لا يُمثل فقط لمّ شملٍ عاطفي بين الفن والتاريخ، بل يُمثل أيضًا تكريمًا عميقًا للملك المنفي الذي لم يفقد وطنه أبدًا. ونأمل أن يُساعد المعرض الجمهور على فهم حياة وفن هذا الملك الوطني بشكل أفضل".


ولا يمثل المعرض معلمًا مهمًا في رحلة الحفاظ على التراث فحسب، بل يعمل أيضًا كجسر ثقافي بين فرنسا وفيتنام؛ وهو دليل حي على التعاون الوثيق بين البلدين في المجال الثقافي.
أعرب السيد فرانك بولجياني، الملحق الثقافي بالسفارة الفرنسية ومدير المعهد الفرنسي في هانوي ونائب مدير المعهد الفرنسي في فيتنام، عن حماسه للتعاون الثقافي المستقبلي قائلاً: "لم يكن الملك هام نغي إمبراطورًا فحسب، بل كان أيضًا من أوائل الفنانين الفيتناميين الذين تلقوا تدريبًا رسميًا في الرسم الغربي. بدمجه التقنيات الأكاديمية الفرنسية مع حبه العميق للطبيعة وثقافة وطنه، أبدع أعمالًا فنية فريدة للغاية، مليئة بالعاطفة والحنين إلى الماضي. كل لوحة من لوحاته تُجسّد سردًا دقيقًا عن الوحدة والصمود وجمال الروح الفيتنامية. من خلال هذا المعرض، تُتاح لنا فرصة الإعجاب باللغة الفنية لإمبراطور عرف، حتى في المنفى، كيف يُحيي ذكريات وثقافة وطنه".
ويستمر المعرض حتى السادس من أبريل، ومن المتوقع أن يصل عدد زواره يوميا إلى ما بين 8 آلاف إلى 10 آلاف شخص.




وفي إطار حفل افتتاح المعرض، قدمت مجلة Art Republik العدد السابع تحت عنوان "رؤية من نقطة المنتصف". يقدم العدد السابع من مجلة Art Republik وجهات نظر جديدة ومتعددة الأبعاد حول الرسم والفن، مع التركيز على رحلة البحث عن وإنشاء مساحة فنية فريدة لمعرض الملك هام نغي "السماء، الجبل، الماء | بانوراما تلميحية".
في حديثه عن موهبة الملك هام نغي في الرسم، قال الباحث الفني إيس لي، رئيس تحرير مجلة آرت ريبابليك: "تُجسد لوحات هام نغي مزيجًا فريدًا من الموهبة الفنية وحب الوطن، حيث عبّر عن حنينه لوطنه، كما احتوت على مقاومة خفية للقمع خلال فترة منفاه. رسم الملك السابق مناظر طبيعية، لكنه في الواقع رسم الحب، سواءً كان حبًا شخصيًا أو عامًا. ولهذا السبب قررتُ تسمية المعرض "الجنة، الجبال، الماء". "بانوراما تلميحية" للمعرض، مستوحاة من قصيدة با هوين ثانه كوان. يُعد هام نغي رائدًا ونموذجًا لنهج التبادل الفني الآسيوي الأوروبي، إذ يستوعب دون أن يذوب، ويظل راسخًا لواء الهوية على طريقته الخاصة. في ظل الاقتصاد الغربي الموجه نحو السوق، غرق هام نغي وأعماله في الغبار لفترة طويلة، والآن حان الوقت لنعيد سرد القصة بلغتنا ومنظورنا الخاص، كما فعل الملك قبل أكثر من قرن.
استخدم الملك هام نغي اسم "تو شوان" - "ابن الربيع" - للتعبير عن حنينه إلى وطنه ورغبته في تجاوز الزمن. على مدى السنوات الخمس عشرة الماضية، ظهرت لوحات الملك هام نغي في سوق الفن الفرنسي، معظمها من مجموعات خاصة، وأحفاد الأصدقاء الذين أهداهم اللوحات. ومن هنا بدأ هواة جمع التحف الفيتناميون في اكتشاف لوحاته وإعادتها إلى البلاد.
المصدر: https://www.sggp.org.vn/an-tuong-nhung-buc-hoa-cua-vua-ham-nghi-lan-dau-duoc-gioi-thieu-o-dai-noi-hue-post787476.html
تعليق (0)