นักดนตรี Truong Tuyet Mai แบ่งปันในงานสัมมนา - ภาพ: HO LAM
เช้าวันที่ 23 กุมภาพันธ์ ที่ห้องประชุม B สหภาพสมาคมวรรณกรรมและศิลปะนครโฮจิมินห์ (81 Tran Quoc Thao เขต 3) ได้จัดเวิร์คช็อป เรื่อง บทกวีและดนตรี เข้ากันได้หรือไม่เข้ากันได้? จัดโดยสมาคมนักเขียนนครโฮจิมินห์ ร่วมกับสมาคมดนตรีนครโฮจิมินห์ เนื่องในโอกาสวันบทกวีเวียดนามครั้งที่ 22
รายการนี้จะหยิบยกประเด็นต่างๆ มากมายเกี่ยวกับความสัมพันธ์ระหว่างบทกวีและดนตรีในชีวิตทางศิลปะของเวียดนาม บทกวีและดนตรีเชื่อมโยงกันอย่างไรเพื่อให้เจริญรุ่งเรืองร่วมกันได้?
ความสัมพันธ์ที่ยาวนาน
นักดนตรี Truong Tuyet Mai สารภาพว่าเธอชื่นชอบบทกวีและวรรณกรรมมาตั้งแต่เด็ก การอ่านหนังสือบ่อยๆทำให้ฉันค้นพบบทกวีดีๆ พวกเขาสอดคล้องกับความคิดของเธอเมื่อแต่งเพลง
ตามที่เธอได้กล่าวไว้ เมื่อบทกวีถูกใส่ลงในดนตรี จะมีความกลมกลืนระหว่างนักดนตรีและกวีในแง่มุมหนึ่งของการคิดและจิตวิญญาณแห่งศิลปะ
“บทกวีที่แต่งเป็นเพลงล้วนดีทั้งนั้น มีเนื้อร้องที่ทำให้ผู้บรรเลงรู้สึกเห็นอกเห็นใจและปล่อยให้เนื้อร้องทะยานขึ้นไปตามเสียงดนตรี
ในบทกวี บางครั้งนักดนตรีก็พึงพอใจกับบทกวีเพียงไม่กี่บรรทัด จากนั้นดนตรีจึงค่อยๆ ดังขึ้น... " - เธอกล่าวแสดงความคิดเห็น
นักเขียน Bich Ngan วิเคราะห์ว่า ในเวียดนาม บทกวียังได้รับการยกระดับถึง Ca Tru และ Ca Hue ด้วย
จนกระทั่งต้นศตวรรษที่ 20 เมื่อดนตรีตะวันตกได้รับการแนะนำเข้ามาในประเทศของเรา รูปแบบศิลปะใหม่ก็ถือกำเนิดขึ้น นั่นคือเพลง
และบทเพลงที่แต่งเป็นบทกวีมีตำแหน่งที่ค่อนข้างสำคัญในชีวิตทางศิลปะ
มีนักดนตรีที่มีเพลงและบทกวีที่สร้างชื่อเสียง เช่น นักดนตรี Hoang Hiep, Phan Huynh Dieu, Phu Quang...
เห็นได้ชัดว่าบทกวีหลายๆ บทได้กลายมาเป็นจุดเริ่มต้นสำหรับบทเพลงที่ได้รับความนิยมในใจของสาธารณชน
นักเขียน Bich Ngan เชื่อว่าความสัมพันธ์ระหว่างกวีกับนักดนตรีไม่เพียงแต่แสดงออกผ่านบทบัญญัติทางกฎหมายในกฎหมายทรัพย์สินทางปัญญาเท่านั้น แต่ยังแสดงออกมาผ่านความสามัคคีและความเข้าใจด้วย
เธอเล่าว่า: "เมื่อบทกวีถูกแปลงเป็นเพลง นั่นหมายความว่านักดนตรีได้เชื่อมโยงสายความรู้สึกเข้าด้วยกัน โดยแบ่งปันกับกวี"
หากเราพูดว่าดนตรีช่วยให้บทกวีมีปีก เราก็ต้องพูดด้วยว่าบทกวีช่วยให้ดนตรีคงอยู่ในจิตวิญญาณของผู้ฟัง ในสำนึกทางวัฒนธรรม และในคุณค่าทางจิตวิญญาณ
และรองศาสตราจารย์ ดร. บุ้ย ทันห์ ทรูเยน เชื่อว่าบทกวีและดนตรีมีความสัมพันธ์กันจากวรรณกรรมพื้นบ้าน เป็นประเภทของเพลงกล่อมเด็ก ซึ่งเป็นประเภทของบทกวีพื้นบ้านที่เด็กเวียดนามใช้ร้องเล่นขณะทำงานในทุ่งนา
และเขาได้เปรียบเทียบความสัมพันธ์ระหว่างบทกวีและดนตรีกับ “คู่สามีภรรยาหรือคู่รัก”
นักเขียน Bich Ngan กล่าวเปิดงานสัมมนา - ภาพ: คณะกรรมการจัดงาน
เขียนชื่อผู้แต่งไว้ในเนื้อเพลงชุดบทกวี
นอกจากนี้ การประชุมยังได้หยิบยกคำถามขึ้นมาว่า ในบทเพลงที่เป็นบทกวี ควรระบุชื่อผู้แต่ง ชื่อกวี หรือชื่อนักประพันธ์ ก่อนหรือไม่?
เพื่อตอบคำถามนี้ นักดนตรี Truong Tuyet Mai ได้ให้ความเห็นของเธอดังนี้:
ในประเทศอื่นๆ งานดนตรีส่วนใหญ่ที่แต่งเป็นบทกวีจะระบุชื่อนักประพันธ์ก่อนแล้วจึงระบุชื่อกวีทีหลัง อย่างไรก็ตาม การใส่ชื่อกวีหรือนักประพันธ์ไว้ก่อนไม่ใช่เรื่องเคร่งครัดเกินไปหรือเป็นเรื่องที่ควรถกเถียงกัน
หลายความเห็นในเวิร์คช็อปเห็นด้วยว่าในเนื้อเพลงที่เป็นบทกวี ควรระบุชื่อนักประพันธ์ไว้ก่อน เนื่องจากนี่คือผลงานดนตรีที่เน้นเนื้อร้อง การรวมบทกวีก็มีการเปลี่ยนแปลงบ้างเช่นกัน
แต่ลำดับการจัดเรียงไม่สำคัญมากนัก เพราะท้ายที่สุดแล้ว งานชิ้นนี้เป็น "ผลงานสร้างสรรค์" ของทั้งกวีและนักดนตรี
รองศาสตราจารย์ ดร. บุ้ย ทันห์ ทรูเยน วิเคราะห์ว่านักดนตรีหลายคนก็สามารถเป็นกวีได้เช่นกัน และกวีหลายๆคนยังให้ความสำคัญกับดนตรีในบทกวีอย่างมากเมื่อแต่งบทกวีด้วย
เช่นเดียวกับกรณีของเหงียน ดินห์ ธี เขาเป็นทั้งกวีและนักดนตรีด้วย
อย่างไรก็ตาม เขาได้ทิ้งบทกวีบางบท เช่น ใบไม้สีแดง ไว้ ให้นักดนตรี Hoang Hiep แต่งขึ้น และการผสมผสานนี้เองที่ทำให้เกิดผลิตภัณฑ์ทางศิลปะที่ได้รับการตอบรับที่ดีจากสาธารณชน
ตามที่นักเขียน Bich Ngan ได้กล่าวไว้ คุณค่าของบทเพลงยอดนิยมที่แพร่หลายในชีวิตจริงควรได้รับการแบ่งเท่าๆ กันระหว่างนักประพันธ์และนักดนตรี
และรางวัลที่มอบให้กับบทเพลงที่แต่งเป็นบทกวีไม่ควรให้เกียรติเฉพาะนักดนตรีเท่านั้น แต่บางครั้งก็ควรลืมเรื่องกวีไปบ้าง
เมื่อภาษาของกวีและทำนองของนักดนตรีอยู่ในความถี่แห่งสุนทรียะเดียวกัน จะเบ่งบานเป็นบทเพลงที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวที่สร้างขึ้นเป็นบทกวี
ตรงกันข้าม เพลงที่ถูกนำมาแต่งเป็นบทกวีเพราะอิทธิพลที่ไม่ใช่เชิงศิลปะ เช่น ความเคารพและความไม่เต็มใจ จะนำพาแต่ผลงานที่เย็นชาและซ่อนเร้นมาเท่านั้น...
แหล่งที่มา
การแสดงความคิดเห็น (0)