Уникальный путь независимых вьетнамских кинематографистов

Молодые кинематографисты сталкиваются со многими трудностями и вызовами в процессе создания независимых фильмов, но для них это также путь к формированию своего собственного голоса.

Молодые вьетнамские кинематографисты рассказали о своем сложном, но интересном пути создания фильмов на панельной дискуссии для любителей кино в Ханое. Обсуждая процесс создания независимых кинопроектов в условиях ограниченных ресурсов, кинематографисты отметили, что это долгий путь, требующий учёта множества факторов, чтобы фильм прошёл путь от смутной идеи до выхода в прокат.

Сборка и поиск

Режиссер художественного фильма «Кули никогда не плачет» (Cu li khong bao nhat cry) Фам Нгок Лан рассказал о трудностях, возникших в процессе производства, из-за которых он решил адаптировать фильм и снять его в черно-белом формате. Позднее фильм получил награду за лучший дебютный полнометражный фильм на 74-м Берлинском кинофестивале.

«Сначала у меня не было определенной идеи, поэтому я писал и развивал ее по ходу дела. Я искал и поддерживал «общую атмосферу» для кинопроекта. Что касается стиля выражения и корректировок, которые исходили из мнений каждого, я также довольно свободно обсуждал и старался тщательно просчитать, чтобы соответствовать условиям и бюджету работы».

Кадр из фильма «Кули никогда не плачет».

В фильме «Кули никогда не плачет» женщина, получив в Германии прах своего давно разлученного мужа, возвращается на родину во Вьетнам, привозя с собой кули. Молодая племянница женщины готовится к свадьбе. В фильме переплетаются истории персонажей в процессе поиска прошлого и открытия будущего.

Фам Нгок Лан сказал, что когда дело доходит до создания фильма и размышлений об аудитории, у каждого проекта будут свои «правила», факторы, влияющие на актеров и персонажей. «С моей точки зрения, это означает уважение к аудитории и честность с самим собой как с режиссером».

Продюсер и режиссер из Хошимина Нгуен Лыонг Ханг рассказывает о своем недавнем короткометражном фильме «Дела в супермаркете». Мать и дочь — вьетнамские иммигранты в США. Во время совершения покупок в азиатском супермаркете/на рынке, готовясь к годовщине смерти мужа/отца, мать и дочь встречают красивого незнакомца, и это приводит к сложным конфликтам в этой семье.

Фильм демонстрировался на фестивалях азиатского кино в Осаке, Палм-Спрингс и Нэшвилле, а также на других кинофестивалях и завоевал несколько наград. Нгуен Лыонг Ханг также выступил в качестве продюсера фильма «Дорогая мама, я ухожу» (2019) режиссера Тринь Динь Ле Миня.

Ханг рассказала, что вдохновение для фильма черпалось из ее личной жизни, отношений с матерью и опыта жизни и работы в США. С привкусом трагикомедии это не только история о разных поколениях, но и история о вьетнамцах, иммигрантах и вьетнамцах за рубежом.

По словам Ханга, при работе в международной среде такие факторы, как культурные различия, будут влиять на выбор режиссером средств выражения. Иногда ей приходится вносить коррективы в свои кинопроекты, чтобы иметь возможность наилучшим образом донести историю до зрителей. «Но мы также должны установить границы того, что принадлежит собственному голосу режиссера».

Придется убедить себя

Для режиссера фильма «Дорогая мама, я ухожу» Трин Динь Ле Минь процесс создания кинопроектов — это процесс поиска связующей нити между идеями, между режиссерами и продюсерами, проектами... И чтобы заниматься любым проектом, необходимо также «нужно убедить много людей».

«Это еще более важно для коммерческих фильмов или экранизаций. Не только вьетнамские, но и иностранные кинематографисты будут испытывать трудности с балансировкой элементов, и нам придется попытаться работать с этими разными желаниями».

Третий полнометражный фильм Тринь Динь Ле Миня, экранизация произведения писателя Нгуен Нят Аня «Однажды была история любви», выйдет в прокат в ноябре 2024 года.

Кадр из фильма «Жила-была одна история любви».

«Я понимаю дух оригинальной работы, и точка зрения в фильме — это точка зрения режиссера. Для зрителей я стараюсь открыть двери, чтобы они пришли на мой фильм».

Ха Ле Дьем, режиссер документального фильма «Дети тумана» о взрослении девочки-хмонг по имени Ди, сказала, что она также испытывала замешательство и растерянность во время работы над фильмом. Был момент, когда продюсер думала, что фильм не будет завершен, и она написала убедительное «письмо», чтобы продолжить проект.

«Я также сделал и бросил много вещей, встретил и бросил много вещей. Это процесс, который требует от тебя полагаться на себя, иногда никто не может тебе помочь. Я думаю, первое, что нужно сделать, — убедить себя, почему ты должен снять этот фильм, почему ты должен рассказать эту историю».

Премьера фильма состоялась на Международном фестивале документального кино в Амстердаме в 2021 году, а также он вошел в шорт-лист премии «Оскар» в категории «Лучший документальный фильм». В настоящее время Ха Ле Дьем работает над своим вторым фильмом «Дорога на север», действие которого происходит в северо-западном регионе Вьетнама.

Источник