디지털 음악이 최고를 달리고, 거리는 점차 희미해진다

디지털 음악 시장이 성장하고 있으며, 음악 장르가 점차 혼합되고 융합되는 추세입니다.

스트리밍 산업의 개인화로 인해 음악은 사용자의 감정을 언제든지 연결할 수 있는 소울메이트로 바뀌었습니다.

정신 건강

이전 세대에게 청소년 음악의 언어는 큰 장벽이었습니다. 하지만 오늘날의 젊은 시청자들은 그 어느 때보다 이 게임을 즐깁니다. 유럽에서 아시아까지, 이 세대는 다양한 문화권의 음악을 열정적으로 듣고 즐기는 데 열려 있습니다.

그렇다면 오늘날 청중들은 음악 문화를 어떻게 보고 있을까? 사실, 음악 문화에 대한 "표준" 관점은 없습니다. 음악가 응우옌 응옥 티엔은 이렇게 말했습니다. "음악 문화에는 '표준'이라는 개념이 없다고 생각합니다. 한 사람에게 표준이 되는 것이 다른 사람에게는 표준이 아닐 수 있기 때문입니다. 많은 사람들의 음악적 미학과 선호도는 본질적으로 다르기 때문에 예술 취향은 획일적일 수 없습니다. 더욱이 음악은 연령, 사회 계층, 관습, 그리고 문화의 요구에 따라 달라집니다..."

응우오이 라오 동 신문이 주최한 제30회 마이방 시상식에 참석한 팬들. (사진: 황 트리우)

그러니까, 어떤 사람들은 젊음을 좋아하는데, 듣는 사람을 행복하게 하는 음악이거나 들을 때 기분에 맞는 음악이라면 그걸로 충분하다는 거죠. 각 음악 작품에서 베트남 문화를 홍보하고 퍼뜨리는 사명을 지닌, 좀 더 심오한 것을 좋아하는 청중이 있는데, 이것이 바로 음악 애호가의 진정한 기준입니다. 가장 확실한 증거는 오늘날 매우 인기 있는 두 쇼, "안 짜이 세이 하이"와 "안 짜이 붕 안 콩 가이"의 완전히 다른 두 청중층입니다.

"민요와 전통 음악, 또는 가요, 대중음악, 외국 음악이 모든 사람에게 공통적인 기준이라고 할 수는 없고, 특정 청중에게만 해당됩니다. 저에게 가장 표준적인 음악 문화는 음악, 예술의 본래적 가치입니다. 이는 멜로디를 통해 사람들을 연결하는 것이며, 음악이 우리 모두의 좋은 가치를 전달하고, 사람들을 선하게 만들고, 피로를 풀고, 삶을 더욱 사랑할 때에만 표준이 됩니다." - 가수 응우옌 피 훙이 공유했습니다.

응우옌 투안 득 감독은 콘서트 문화가 최근 다시 돌아왔다고 생각합니다. 공연자와 관객이 연결되는 장소이며, 둘은 그 어느 때보다 가까워졌습니다. 화면으로만 보는 것과는 많이 다를 것입니다. 이를 통해 교환 프로그램/형태, 선물 교환 등이 이루어지고, 이를 통해 젊은이들이 공통 관심사를 가진 커뮤니티를 통해 더욱 긴밀하게 연결될 수 있는 새로운 놀이터가 조성됩니다.

연구자들은 미국 Z세대의 73%가 스트레스와 불안을 해소하기 위해 소리를 활용한다는 사실을 발견했습니다. 이들 청소년의 대부분은 경청이 자신을 더 강하게 만드는 데 도움이 될 것이라고 말한 단어로 "감정적", "치료적", "개인적"이라는 단어를 꼽았습니다. 응답자 중 4분의 1은 음악 외에도 정신 건강과 관련된 팟캐스트를 듣는다고 답했습니다. 스트리밍 산업은 음악 플랫폼의 개념을 천천히 변화시키고 있습니다. Spotify, Apple Music, Deezer와 같은 거대 기업이 젊은 세대의 감정을 높이 평가하고 존중해 왔다는 것을 알 수 있습니다. 그들은 새로운 노래를 제공하는 것 외에도 중요한 고객 그룹의 관심사와 관련된 플레이리스트, 팟캐스트 등에 중점을 둡니다.

"천혈" 전사

최근 두 개의 음악 TV 쇼 "Anh trai vuon ngan cong gai"와 "Anh trai say hi"의 폭발적인 인기는 베트남 쇼 비즈 공연 시장의 새로운 모습을 만들어냈을 뿐만 아니라 오늘날 젊은 청중의 모습도 형성했습니다.

가수 ST Son Thach(최근 Nguoi Lao Dong 신문이 주최한 2024년 제30회 마이방 어워드에서 ST Son Thach가 작곡한 "Thuan nuoc dot thuyen"으로 "가장 좋아하는 노래" 부문을 수상한 가수)는 "연말 시상식을 통해 팬과 아이돌에 대한 개념이 예전과 완전히 다르다는 것을 알 수 있었습니다."라고 소감을 밝혔습니다.

사진: 황 트리우

가수 ST Son Thach에 따르면, 오늘날의 팬들은 "천혈"의 전사(게임 속의 용감한 전사 캐릭터)와 같다고 합니다. 그들은 자신이 사랑하는 사람들을 위해 싸울 의지가 있습니다. 심지어 특정 분야에서 아이돌이 빛나려면 엄청난 돈을 투자해야 합니다. "모든 행동은 침묵으로 이루어졌습니다. ST는 자신이 수상했을 때만 알았습니다. 지방 팬들이 마이방 시상식을 보기 위해 모여들고, ST의 이름이 무대에서 호명될 때 기쁨을 표하는 영상을 보는 것은 마치 TV로 국가대표팀 경기를 시청하는 것과 같습니다. ST는 정말 감동했습니다. 오늘날 팬들이 자신이 응원하는 아이돌을 사랑하는 방식도 예전과는 많이 다릅니다." - 가수 ST가 털어놓았습니다.

한편, 2024년 제30회 마이방 어워드에서 "가장 사랑받는 영화 및 TV 배우" 부문에서 마이방상을 수상한 가수 준 팜은 "이 여정에 팬이 없었다면 준은 이 권위 있는 상을 받지 못했을지도 모른다"고 말했습니다. 이는 과장이 아닙니다. 준 팜의 팬 중 다수는 준이 출연한 영화를 보기 전부터 준 팜에게 투표할 계획이었다고 인정했기 때문입니다.

사람들은 아이돌이 원하는 상을 받을 때까지 그 아이돌의 드라마를 보기 시작하지 않는다. "많은 사람들이 준에게 준의 역할이 끔찍하고 매우 혐오스럽다고 말했어요. 만약 일반 관객(준을 좋아하지 않는 사람)이라면, 그 역할만 봐도 싫어지기 때문에 준에게 투표하지 않았을 거예요." - 준이 말했다. 물론, 어떤 면에서는 준 팜이 영화 "7년의 결혼은 깨질 것이다"(2024년 제30회 골든 살구상 시상식에서 "가장 좋아하는 TV 시리즈" 부문을 수상한 영화이기도 함)에서 투안 키엣 역을 훌륭하게 연기했다는 것은 분명합니다.

당시 2025년 초에 연예대상이 열렸고, 인터넷 전체가 전략을 공유하고, 사랑하는 팬들을 위해 함께하자고 서로에게 호소하는 것으로 북적였습니다. '천피' 전사들의 궁극적인 목표는 영광스러운 승리를 거두는 것입니다. 팬들의 기쁨은 시상식 무대 위에서 아이돌들이 보여주는 행복한 미소입니다. 그래서 소셜 네트워크 플랫폼에서 벌어지는 팬 전쟁은 그 어느 때보다 흥미진진합니다.

업계 관계자들은 요즘 팬들의 찬사가 예전과 많이 다르다는 것을 인정합니다. 아이돌을 보러가는 개념은 아이돌이 그곳에 있는 것이 아니라, 팬들이 사인을 요청하고 사진을 찍는 것만이 전부입니다. 그 대신 팬들은 디올의 모든 행보에 동참할 준비가 되어 있습니다. 드라마 '안트라이붕응안콩가이'가 촬영 중일 때, 수빈 황선의 팬이 배우들과 촬영팀 전체가 즐길 수 있도록 스튜디오에 수백 개의 식사를 주문했습니다. 이 식사의 대략적인 비용은 4억 VND입니다. 그리고 이 팬이 원하는 건 오직 "수빈이와 수빈이 친구들이 행복해지는 것"뿐이에요.

신안

많은 보고서에 따르면, 평균적인 젊은이는 5개 이상의 음악 장르를 듣고 감정에 매우 관대하다고 합니다. 디지털 음악 시장이 주도권을 쥐고 있는 시대에는 음악 장르 역시 서로 융합되고 뒤섞이는 경향이 있습니다. 오늘날 많은 플레이리스트에서 뚜렷한 추세가 보이는데, 개인 플레이리스트에 장르, 언어, 노래 스타일이 다양하다는 것입니다. 세계화되었지만 여전히 개인적인 스트리밍 서비스는 단 하나의 플레이리스트로 청취자에게 다양한 음악 산업을 소개하는 관문 역할을 했습니다. 많은 사람이 음악을 통해 새로운 공동체 감각을 찾는 아이디어를 칭찬했습니다.

출처: https://nld.com.vn/nhac-so-len-ngoi-khoang-cach-dan-nhoa-196250120205543292.htm