부이 호아이 손 준교수 박사는 장기적인 문화 발전을 위해서는 제도, 인프라, 사람에 집중해야 한다고 말했습니다. 여기에는 호치민시에서 공연을 하도록 국제적인 스타를 유치하는 것도 포함됩니다.
한국과 싱가포르의 문화 발전 교훈
문화산업 발전 세미나: 핵심은 무엇인가? 호치민시의 라오동신문사에서 막 열렸습니다. 패널 토론은 국회 문화 교육 위원회 상임위원인 부이 호아이 손 박사와 라오동 신문 편집장인 토 딘 투안 박사가 의장을 맡았습니다.
부교수인 부이 호아이 손 박사는 호치민시가 베트남에서 가장 큰 문화산업 개발 시장이라고 단언했습니다. 문화를 발전시키기 위해서는 제도, 인프라, 사람이라는 세 가지 주요 기둥에 집중해야 합니다.
그에 따르면, 문화산업은 시장 규칙을 따르며 이러한 분야를 보다 전문화하는 것입니다. 이에 따라 사람을 중심으로 문화산업을 국가 경제 발전의 일부로 고려하게 되었습니다.
손 씨는 싱가포르 문화부 장관이 대표단을 이끌고 로스앤젤레스(미국)로 가서 이벤트 주최측을 만나 테일러 스위프트를 초대해 공연을 하게 한 사례를 인용했는데, 이로 인해 경제적, 사회적으로 큰 효과가 생겼다고 했습니다.
이는 이 분야의 관리자, 개인, 그리고 국가 단위를 위한 교훈입니다. 손 씨는 장기적으로 모든 관련 당사자의 공동 노력이 필요하다고 믿고 있습니다. 국가는 문화 및 예술 활동을 지원하는 '확장된 팔'로서 간접적인 역할만 수행합니다.
응우이 라오 동 신문의 편집장인 토 딘 투안 씨는 일부 국가에서는 문화 산업으로부터 얻은 수익이 선두주자가 되었다고 말했습니다. 예를 들어, 아이돌 그룹 방탄소년단만 해도 매년 한국 경제에 50억 달러를 가져다줍니다.
투안 씨에 따르면, 베트남의 인구는 한국보다 많습니다. 우리나라의 문화 역시 다른 나라에 비해 뒤지지 않을 만큼 많은 잠재력을 가지고 있지만, 사회에 장기적인 발전과 잠재력을 가져다 줄 만한 가치 있는 활동이나 프로젝트는 아직 많지 않습니다.
호치민시 정보통신부 부국장인 응우옌 응옥 호이 씨는 한국 문화의 성공이 하루아침에 이루어진 것이 아니라고 설명했습니다. 이를 위해서는 당국의 장기 전략이 필요합니다.
문화산업의 발전에 있어서도 소통은 중요한 기둥이다. 언론은 사람들의 의견을 수렴하고, 이를 바탕으로 적절한 문화 상품을 만들어내는 데 주도적인 역할을 합니다.
호이 씨는 호치민시가 다양한 문화상품을 통해 도시의 브랜드와 이미지를 구축하는 프로젝트를 제출하고 있다고 밝혔습니다. 경영 기관의 전반적인 목표는 문화를 향상시키고 세상에 다가가는 것입니다. 이 계획에 따르면, 매달 1회 행사가 개최되어 사회 및 관광 발전에 기여하는 문화 상품이 선보일 예정이며, 특히 2025년에는 남한의 해방 50주년과 국가통일 50주년을 맞아 다양한 행사가 개최될 예정입니다.
문화산업이 '등대'가 되면
레 꾸이 즈엉 감독은 논의해야 할 첫 번째 기둥은 메커니즘 문제라고 말했습니다. 오랜 세월 동안 문화발전 단위는 문화생활을 건설하기보다는 운동의 추세를 따라왔습니다. 그에 따르면, 이러한 메커니즘은 현대 문화 산업에 적합하지 않다고 한다.
일부 지역에서는 문화기금의 활용이 적절하지 않아 활동이 효과적이지 못하고 산업에 활력을 불어넣지 못하고 있습니다.
두옹 씨는 호주에서는 정부가 각 단위가 "사회화" 방향으로 자유롭게 발전할 수 있도록 공정한 기회를 제공한다고 말했습니다. 각 개발단계에서는 "입찰"에 참여하고, 프로젝트가 당국에 승인되도록 등록하며, 그 결과는 매년 발표됩니다. 이를 통해 예술팀의 개방성과 창의성을 확대하는 동시에 문화산업을 발전시킬 수 있는 잠재적 요소를 발굴합니다.
레 꾸이 즈엉 씨는 "외국에서는 대중의 공감을 얻는 프로젝트가 하나도 없이 극장이 1년 동안 그렇게 많은 자금을 받는 건 불가능하다"고 말했다.
응우옌 꽝 중 국장은 현재 인력의 교육을 통해 차세대에 대한 우려를 표명했습니다. 그는 전문적인 기술 외에도 젊은이들에게 국제적인 환경에서 일하고 학습할 수 있는 기회가 주어지기를 바라고 있습니다.
한국 영화가 베트남에 비해 너무 뒤처져 있는 반면, 응우옌 꽝 중은 사람들이 태국을 주목해야 한다고 제안합니다. 이 나라는 개방적인 정책을 가지고 있어, 해외 영화 제작진을 환영합니다. 그들은 다양한 국가의 팀이 프로젝트를 성공적으로 완료할 수 있도록 정책, 세금, 시설, 상황 등 측면에서 최대한의 지원을 제공합니다.
개방적인 메커니즘을 만드는 것은 외국 영화 제작진을 베트남으로 유치하는 효과적인 방법이며, 국내 세력이 서로 협력하고 경험으로부터 배우는 다리 역할도 합니다.
게다가 인프라와 정책도 우리가 문화를 발전시키는 것을 어렵게 만드는 장벽입니다. 블랙핑크를 베트남에 초청해 공연을 펼친 IME 베트남 회사의 대표인 팜딘땀 씨는 베트남의 구조가 복잡해 외국 파트너들이 일하기 꺼린다고 말했습니다. 운영 허가를 신청하는 것부터 관련 규정은 주최측에 매우 복잡합니다.
공연장은 외국 프로듀서와 아티스트가 호치민시를 목적지로 선택하는 데 주저하게 만드는 제한 요소로 여겨진다. 모든 공연장은 20년 전에 지어졌고, 시간이 지나면서 시설은 노후화되었지만, 세계적인 스타들의 수준은 점점 높아지고 있습니다.
토론에서 부교수인 부이 호아이 손 박사는 문화 산업에서 어려움, 문제점, 한계를 야기하는 문제에 대한 해결책을 제안했습니다. 첫째, 창의적 인재에 주목하고, 교육 시스템, 특히 미술 교육을 개선합니다. 이를 통해 베트남의 문화산업을 발전시키자.
둘째, 각 사업체와 지역별로 독특한 브랜드를 구축하세요. 셋째, 새로운 기술에 주목하고, 기술의 가치를 활용하여 문화상품의 질을 향상시킨다. 넷째, 교육, 미디어 등에 투자하여 문화 산업에 대한 관심을 널리 확산시킵니다.
그는 "문화산업이 호치민시의 다른 산업이 빠르게 발전할 수 있는 '등대'가 되기를 바란다"고 말했다.
사진: 조직위원회, 문서
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출처: https://vietnamnet.vn/lam-sao-bien-tphcm-la-diem-den-thuong-xuyen-cua-sao-quoc-te-2348757.html
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