ឆាកនិងទស្សនិកជនដើរទន្ទឹមគ្នា។
ថ្លែងមតិក្នុងពិធីបើកកិច្ចពិភាក្សា វិចិត្រករប្រជាជន លោក Nguyen Hoang Tuan ប្រធានសមាគមមហោស្រពទីក្រុងហាណូយបានចាត់ទុកថា ឆាក និងទស្សនិកជនគឺជាគូដែលមិនអាចខ្វះបានមិនថាក្នុងកាលៈទេសៈណាក៏ដោយ។ ឆាកមកដល់ ទស្សនិកជនមកដល់ឆាក។ ពេលខ្លះទស្សនិកជនក៏ជាតួសម្តែងដែលមិនស្ម័គ្រចិត្ត ហើយចូលរួមក្នុងរឿងលើឆាកដូចជាការលើកឡើងដោយអ្នកសិល្បៈ។
ហើយភស្តុតាងច្បាស់បំផុតដែលនៅតែមានសព្វថ្ងៃនេះនៅក្នុងល្ខោនប្រជាប្រិយគឺ; "សំឡេងអធិរាជ" ឬ "អារេអធិរាជ" ។ ភាពប្លែកនៃសំឡេង និងវង់ភ្លេង គឺការប្រាស្រ័យទាក់ទងគ្នារវាងទស្សនិកជន និងសិល្បករ និងច្រាសមកវិញ។ បើគ្មានទស្សនិកជន គ្មានឆាកទេ ហើយពិតណាស់ បើគ្មានឆាក ក៏គ្មានទស្សនិកជនដែរ។
វិចិត្រករប្រជាជន Nguyen Hoang Tuan ប្រធានសមាគមមហោស្រពទីក្រុងហាណូយបានថ្លែងសុន្ទរកថាបើក និងណែនាំការពិភាក្សា។
យោងតាមវិចិត្រករប្រជាជន Hoang Tuan ការកម្សាន្តនៅរោងមហោស្រពសម័យដើមតែងតែត្រូវបានចាត់ទុកថាសំខាន់បំផុត។ ពេលនោះឆាកនៅតែថ្មី ដូច្នេះពេលមានការសម្ដែងគ្រប់គ្នាសម្រុកទៅមើល។ បន្ទាប់ពីនឿយហត់ជាច្រើនថ្ងៃ ពួកគេចង់សើច ហើយអ្វីដែលគួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ជាងការឃើញខ្លួនឯងនៅក្នុងការសម្តែង? ដូច្នេះហើយ ឆាកឆ្លុះបញ្ចាំងពីជីវិតរបស់មនុស្សគ្រប់ជំនាន់តាំងពីក្មេងដល់ចាស់ ហើយត្រឡប់មកបម្រើជីវិតវិញ។
“ទន្ទឹមនឹងដំណើរការនៃការអភិវឌ្ឍន៍សង្គម ដំណាក់កាលក៏ត្រូវបានលើកទៅកម្រិតថ្មីមួយ ដំណាក់កាលត្រូវបានជំនាញ។ សិល្បៈសម្តែងត្រូវបានគេចាត់ទុកថាជាអាជីពមួយ អ្នកសម្តែងត្រូវបានគេហៅថាជាសិល្បករ ហើយពីនោះមកក្រុមសិល្បៈនិងល្ខោនបានកើតមក ក្រុមល្ខោននីមួយៗនឹងមានលក្ខណៈសិល្បៈរៀងខ្លួន។ ដូច្នេះហើយ ទស្សនិកជនមានសិទ្ធិជ្រើសរើសទម្រង់សិល្បៈដែលខ្លួនស្រលាញ់ មានន័យថា បើយើងចង់រស់ យើងគ្រាន់តែត្រូវរក្សាទម្រង់សិល្បៈរបស់យើង បើយើងចង់អភិវឌ្ឍ យើងត្រូវសម្របតាមតម្រូវការនៃសម័យកាល។
វិចិត្រករប្រជាជន Hoang Tuan បានបន្ថែមថា ប្រភេទល្ខោននីមួយៗដែលមានស្បែកកុមារនឹងមានគុណសម្បត្តិខុសៗគ្នា ហើយពិតណាស់នឹងមានពណ៌ខុសៗគ្នា។ រឿងល្ខោននឹងនាំកុមារទៅកាន់ពិភពពិត រស់រវើក និងស្រស់បំព្រងបំផុត។ ល្ខោនអូប៉េរ៉ា Cai Luong នឹងនាំកុមារចូលទៅក្នុងពិភពនៃរឿងនិទានវេទមន្តជាមួយទេពអប្សរ និងមន្តអាគម... ដូច្នេះ ដើម្បីអនុវត្តយុទ្ធសាស្ត្រថែរក្សា និងអភិវឌ្ឍឆាកឱ្យបានហ្មត់ចត់ ក្នុងរយៈពេលវែង និងនិរន្តរភាព ការវិនិយោគលើឆាកសម្រាប់កុមារ គឺជាការងារអភិវឌ្ឍន៍ពីឫសគល់នៃឆាករបស់ប្រទេស។
ថ្លែងសុន្ទរកថាក្នុងសិក្ខាសាលានេះ វិចិត្រករកិត្តិយស Cao Ngoc Anh នាយករងរោងមហោស្រពយុវជនវៀតណាមបានមានប្រសាសន៍ថា រោងមហោស្រពយុវជនតែងតែមានមោទនភាពចំពោះសមិទ្ធិផលរបស់ខ្លួនក្នុងការបង្កើតកន្លែងឆាក ដែលរឿងរ៉ាវត្រូវបាននិទានជាភាសាសិល្បៈដ៏សម្បូរបែប និងទាក់ទាញសម្រាប់ទស្សនិកជនវ័យក្មេងជាបេសកកម្ម និងពាក្យស្លោក។
សិល្បករកិត្តិយស Cao Ngoc Anh នាយករងរោងមហោស្រពយុវជន ថ្លែងសុន្ទរកថា។
ក្នុងទិសដៅយុទ្ធសាស្ត្រអភិវឌ្ឍន៍រយៈពេលមធ្យម និងវែង រោងមហោស្រព Tuoi Tre បានប្តេជ្ញាចិត្តកសាងគោលដៅវប្បធម៌ដ៏ធំសម្បើម និងខ្នាតធំ មជ្ឈមណ្ឌលឆាកធំសម្រាប់យុវជនវៀតណាម និងឈានដល់កម្រិតតំបន់ ដែលជាដៃគូជិតស្និទ្ធជាមួយមនុស្សជំនាន់ជាច្រើនក្នុងគ្រួសារវៀតណាម កុមារភាពដ៏ស្រស់បំព្រងរបស់ឪពុកម្តាយត្រូវបានផ្សារភ្ជាប់ជាមួយនឹងឆាកល្ខោន Tuoi Tre ហើយបន្ទាប់មកពួកគេធំដឹងក្តី និងចាស់ទុំជូនអ្នកទស្សនា។ ដូច្នេះ រោងមហោស្រពគឺជាស្ពានដែលជួយយុវជនជំនាន់ក្រោយរបស់វៀតណាមធ្វើសមាហរណកម្មជាមួយពិភពលោក ដែលសក្តិសមជាមហោស្រពជាតិដ៏ស្វាហាប់ និងបែបយុវវ័យសម្រាប់យុវជន។
“តាំងពីយូរយារណាស់មកហើយ បញ្ហាស្គ្រីបសម្រាប់កុមារមានភាពលំបាក ដោយសារមានអ្នកនិពន្ធតិចតួចសម្រាប់ក្មេងៗ អស់រយៈពេលជាច្រើនឆ្នាំ រោងមហោស្រពត្រូវស្រាវជ្រាវ និងអនុវត្តថ្មីៗនេះ សមាគមសិល្បករល្ខោនបានបើកកម្មវិធីប្រកួតប្រជែងសរសេរអក្សរសម្រាប់កុមារ ហើយបានជួយយើងស្វែងរកស្គ្រីបដែលសមរម្យ ថែមទាំងបានបញ្ចូលវាទៅក្នុងគម្រោងការបើកឆាកជាបន្តបន្ទាប់។ កុមារនៅលើមាត្រដ្ឋានធំ សមរម្យសម្រាប់ដំណាក់កាលអភិវឌ្ឍន៍នៃឧស្សាហកម្មសម្តែង” សិល្បករកិត្តិយស Cao Ngoc Anh ចែករំលែក។
ទិដ្ឋភាពនៃការពិភាក្សា។
បន្ថែមពីលើស្គ្រីប ក្រុមច្នៃប្រឌិតដូចជា អ្នកនិពន្ធរឿង អ្នកដឹកនាំរឿង តន្ត្រីករ អ្នករចនាក្បាច់រាំ អ្នករចនាសិល្បៈ អ្នករចនាសំឡេង និងពន្លឺ តែងតែសិក្សា និងធ្វើបច្ចុប្បន្នភាពជានិច្ចនូវធាតុថ្មីៗ អរិយធម៌ទំនើបក្នុងពិភពលោក ដោយយកវាមកអនុវត្តជាមួយការលេងរបស់កុមារ ដើម្បីបង្កើនភាពទាក់ទាញរបស់ពួកគេ។ ជាមួយគ្នានេះ ជំរុញការទំនាក់ទំនងឱ្យបានទូលំទូលាយ មុនពេលការសម្តែង ឬការសម្តែង និងកម្មវិធីនាពេលខាងមុខ នៅលើ Fanpage, FB, Website, Tiktok (ថែមទាំងបង្កើត Fanpages ដាច់ដោយឡែកសម្រាប់ការលេងនីមួយៗ ដើម្បីកុំឱ្យទស្សនិកជនមានការភ័ន្តច្រឡំអំពីកម្មវិធីនីមួយៗ)។
"លើសពីនេះ ការកសាងគំរូនៃ "ស្នាដៃអក្សរសាស្ត្រ" ជាពិសេសសម្រាប់ក្មេងជំទង់ និងកុមារ តាមរយៈសកម្មភាពនេះជួយពួកគេឱ្យប្រាស្រ័យទាក់ទងដោយផ្ទាល់ជាមួយអ្នកជំនាញ និងសិល្បករដែលចូលចិត្ត ទន្ទឹមនឹងការជួយសិស្សឱ្យយកចំណេះដឹងផ្នែកអក្សរសាស្ត្រទៅក្នុងការអនុវត្ត នាំអក្សរសិល្ប៍ខិតទៅជិតជីវិត ជួយបង្កើនប្រសិទ្ធភាពនៃការអប់រំប្រកបដោយការច្នៃប្រឌិត អភិវឌ្ឍសមត្ថភាពគិត គោលបំណងបង្កើតវិធីសាស្រ្តបង្រៀន និងរៀនឱ្យមានប្រសិទ្ធភាពជាង"។
ដំណាក់កាលនេះកំពុងខ្វះខាតស្គ្រីបល្អ។
ក្នុងនាមជាប្រធានរោងមហោស្រពទីក្រុងហាណូយ សិល្បករប្រជាជនលោក Trung Hieu បាននិយាយថា បច្ចុប្បន្ននេះ គ្រប់ដំណាក់កាលនៃរឿងភាគទាំងអស់កំពុងប្រឈមមុខនឹងបញ្ហាលំបាកនៃកង្វះខាតអក្សរល្អ។ ការផលិតល្ខោនជាឆាកតែងតែត្រូវបានបំផុសគំនិតដោយតួអង្គបរទេស ឬរឿងភាគ។ នេះងាយស្រួលពន្យល់ ព្រោះសព្វថ្ងៃនេះ កុមារត្រូវបានគេមើលឃើញនូវបណ្តាញកម្សាន្ត និងទំនាក់ទំនងមុនគេ តាមរយៈឧបករណ៍អេឡិចត្រូនិកដ៏ងាយស្រួលជាច្រើន។ ជាពិសេស កុមារចូលមើលភាពយន្តបរទេស និងបណ្តាញកម្សាន្តយ៉ាងច្រើន។ ហើយក្មេងជំនាន់ក្រោយ កុមារត្រូវបានគេចាប់អារម្មណ៍ និងស្រឡាញ់ផលិតផលកម្សាន្តបរទេសកាន់តែខ្លាំង។
ដោយចាប់យកចិត្តវិទ្យា និងរសជាតិនៃទស្សនិកជនវ័យក្មេង អង្គភាពសិល្បៈមានជម្រើសនៃខ្លឹមសារ និងការបំផុសគំនិតសម្រាប់ការងារសិល្បៈរបស់កុមារ ដែលទាក់ទងនឹងអក្សរសិល្ប៍ ការកម្សាន្ត និងខ្លឹមសារ និងតួអង្គបរទេស។ កុមារជាច្រើនចូលចិត្តតួអង្គបរទេស និងស្គាល់រឿងនិទានបរទេសច្រើនជាងរឿង និងរឿងល្ខោនអំពីវប្បធម៌វៀតណាម។ នោះជាអ្វីដែលគួរគិតនិងស្វែងរកដំណោះស្រាយសម្រាប់។
សិល្បករប្រជាជន Trung Hieu នាយករោងមហោស្រពទីក្រុងហាណូយបានថ្លែងសុន្ទរកថា។
អត្ថាធិប្បាយអំពីគុណភាពមិនស្មើគ្នានៃស្នាដៃល្ខោនសម្រាប់កុមារ វិចិត្រករប្រជាជន Trung Hieu បានឲ្យដឹងថា ស្នាដៃសិល្បៈប្រពៃណីដែលមានខ្លឹមសារ និងពណ៌វប្បធម៌វៀតណាមក៏ជា “សៀវភៅ” ជាស្ពានតភ្ជាប់ជួយយុវជនជំនាន់ក្រោយវៀតណាមយល់កាន់តែច្បាស់អំពីទីក្រុងហាណូយ និងមាតុភូមិជាទីស្នេហារបស់ពួកគេ។ ពីកម្មវិធីសិល្បៈជាមួយនឹងពណ៌ និងខ្លឹមសារនៃវប្បធម៌ប្រពៃណី យុវជនជំនាន់ក្រោយនឹងស្រឡាញ់ និងពេញចិត្តចំពោះតម្លៃវប្បធម៌របស់ប្រទេសកាន់តែច្រើន។
យោងតាមវិចិត្រករប្រជាជន លោក Trung Hieu ការងារលើឆាកបច្ចុប្បន្នផ្តោតលើការកម្សាន្ត និងការពេញនិយមសម្រាប់កុមារ ជាជាងលើកត្តាវប្បធម៌ និងការអប់រំ។ មេរៀនដែលបង្កប់ក្នុងការងារនៅតែបង្ខំ និងមិនអាចអនុវត្តបាន។ នាំឱ្យការពិតដែលថាការទៅលេងល្ខោនដើម្បីរីករាយនឹងការងារល្ខោនរបស់កុមារនាពេលបច្ចុប្បន្ននេះមិនទាន់បានផ្សព្វផ្សាយយ៉ាងពេញលេញនូវតួនាទីនិងឥទ្ធិពលដ៏សំខាន់របស់វាក្នុងការអប់រំនិងតម្រង់ទិសបុគ្គលិកលក្ខណៈស្នេហាជាតិនិងការយល់ដឹងអំពីវប្បធម៌ជាតិ។
“បច្ចុប្បន្នមិនមានអង្គភាពសិល្បៈច្រើនទេ ដែលមានកាលវិភាគសម្តែងប្រចាំសប្តាហ៍ (ឬប្រចាំខែ) ថេរសម្រាប់កុមារ។ ឱកាសសម្រាប់ទស្សនិកជនវ័យក្មេងវៀតណាមចូលមើលសិល្បៈល្ខោនខោលជាច្រើនប្រភេទមិនខ្ពស់ទេ ហើយផ្តោតជាសំខាន់នៅតាមទីក្រុងធំៗ។ ក្រុមគ្រួសារ សាលារៀន និងអង្គការតែងតែរៀបចំ និងយកកូនរបស់ពួកគេទៅរោងកុនដើម្បីរីករាយនឹងការសម្តែងសិល្បៈក្នុងឱកាសសម្រាប់កុមារ (ថ្ងៃបុណ្យកុមារ ឬពិធីបុណ្យពាក់កណ្តាលរដូវស្លឹកឈើជ្រុះ) ដូច្នេះកុមារមានឱកាសតិចតួចក្នុងការជ្រើសរើសឆាកយ៉ាងសកម្ម។ ដូច្នេះហើយ ការនាំយកការបង្រៀន និងអប់រំសិល្បៈចូលសាលារៀនឱ្យបានឆាប់តាមដែលអាចធ្វើទៅបាន នឹងបង្កើតលក្ខខណ្ឌអំណោយផល និងធនធានសម្រាប់ការអភិវឌ្ឍន៍សិល្បៈនៅក្នុងប្រទេសរបស់យើង”។
ឈុតឆាកនៃការសម្តែងរបស់កុមារ "ស្តេចគ្មានបល្ល័ង្ក" ដោយល្ខោនយុវជន។ រូបថត៖ NHTT
អាស្រ័យហេតុនេះ កុមារត្រូវខិតខំប្រឹងប្រែងឥតឈប់ឈរ ដើម្បីកសាង អភិរក្ស ថែរក្សា និងអភិវឌ្ឍល្ខោនខោលតាមប្រព័ន្ធការងារ ដែលបង្កប់ដោយវប្បធម៌ និងអត្តសញ្ញាណជាតិ។ ហើយយុវជនជំនាន់ក្រោយបច្ចុប្បន្នត្រូវបណ្តុះនិងវិនិយោគដើម្បីក្លាយជាមនុស្សចេះរីករាយ ស្រលាញ់ និងស្រលាញ់សិល្បៈ។ នោះគឺជាគោលដៅដ៏ស្រស់ស្អាតដែលយើងត្រូវកំណត់គោលដៅ។
ជុំវិញកិច្ចពិភាក្សានេះ សិល្បករ សិល្បការិនី សិល្បករ សិល្បការិនី និងភ្ញៀវកិត្តិយស បានបង្ហាញពីទស្សនៈ និងកិច្ចពិភាក្សា ដើម្បីឈានចេញនូវទិសដៅ និងវិធានការនានា ដើម្បីជួយកុមារ និងក្មេងជំទង់មកកាន់ឆាកកាន់តែច្រើន។ ទន្ទឹមនឹងនោះ ស្នើដំណោះស្រាយចំពោះបញ្ហាស្រេកឃ្លានស្គ្រីបល្អៗនៅលើឆាកក្នុងប្រទេសវៀតណាម។
ប្រភព៖ https://www.congluan.vn/nghe-si-gop-tieng-noi-de-phat-trien-san-khau-danh-cho-thieu-nien-nhi-dong-post296208.html
Kommentar (0)