ដានផ្កា និងស្មៅក្នុងសិល្បៈចំប៉ា

តាមរយៈគំនូរតុបតែង ជាពិសេសគំនូររុក្ខជាតិ អ្នកប្រវត្តិសិល្បៈចំប៉ាបានកំណត់មួយផ្នែកនូវដំណាក់កាលនៃការអភិវឌ្ឍក្នុងទម្រង់សិល្បៈនេះ។

គំនូរផ្កានិងបក្សី

លោក Phillippe Stern ប្រវត្តិវិទូសិល្បៈចំប៉ាបាននិយាយថា រចនាបថបុរាណ My Son E1 អាចចាត់ទុកថាចាស់ជាងគេក្នុងការអភិវឌ្ឍន៍ស្ថាបត្យកម្មសាសនា និងចម្លាក់របស់ចម្ប៉ា។ វត្ថុបុរាណធម្មតាដែលអាចចាត់ទុកថាបានគឺ អាសនៈ My Son E1 ដែលបច្ចុប្បន្នត្រូវបានរក្សាទុកនៅការប្រមូល My Son សារមន្ទីរចម្លាក់ Da Nang Cham ។

អាសនៈមានក្បាច់តុបតែងឆ្លាស់គ្នារវាងផ្កាបួនជ្រុង និងរាងពេជ្រ ឬរាងការ៉េ មានមែកកោង និងស្លឹកនៅចំហៀង ជាតួយ៉ាងនៃរចនាប័ទ្មបុរាណនេះ។ ការតុបតែងបែបនេះត្រូវបានប្រើប្រាស់ជាទូទៅនៅក្នុងប្រាសាទចំប៉ានៅ My Son, Hoa Lai (Ninh Thuan) ចាប់ពីសតវត្សទី៨ និងក្នុងសិល្បៈខ្មែរនៅប្រាសាទសំបូរព្រៃគុក។

គំរូនេះក៏លេចឡើងក្នុងសិល្បៈ Dvaravati ក្នុងប្រទេសថៃផងដែរ ដោយបញ្ជាក់ពីទំនាក់ទំនងសិល្បៈជិតស្និទ្ធរវាងតំបន់ក្នុងតំបន់ពីសតវត្សទី 8 ដល់សតវត្សទី 11 ។

គួរកត់សម្គាល់ថា គំនូរផ្កា និងរូបសត្វស្លាបនៅលើអាសនៈ រួមចំណែកបង្ហាញយ៉ាងរស់រវើកនូវជីវិតប្រចាំថ្ងៃរបស់ព្រះសង្ឃដែលកំពុងកាន់បិណ្ឌបាត្រនៅលើភ្នំ។ រូបភាពរបស់ព្រះសង្ឃដែលកំពុងសមាធិក្នុងព្រៃ គឺជាការតុបតែងដ៏ពេញនិយមមួយនៅក្នុងសិល្បៈនៃសាសនាហិណ្ឌូ និងប្រពៃណីព្រះពុទ្ធសាសនា ដែលនាំទៅដល់ការត្រាស់ដឹង និងបានដល់ផ្លូវត្រូវ។

Halo និងការលះបង់

វត្ត Dong Duong ស្ថិតនៅភូមិ Dong Duong ស្រុក Thang Binh គឺជាវត្ថុបុរាណដ៏សំខាន់បំផុតនៃស្ថាបត្យកម្មព្រះពុទ្ធសាសនាចំប៉ា។

លំនាំស្លឹកក្រាស់ និងរមួលដូចជាស្លឹក fern ឬដង្កូវវារ គឺជាគំរូធម្មតានៃរចនាបថដុងឌឿង (សតវត្សទី៩-១០)។

រូបសំណាកព្រះតែងតែពាក់មួកដែលមានផ្កាធំបីនៅខាងក្រោម មួយនៅកណ្តាល និងពីរនៅសងខាង ជាមួយនឹងគំនូរធម្មតានៃរចនាប័ទ្មដុងឌឿង។ រូបអាទិទេពត្រូវបានឆ្លាក់ដោយលម្អផ្កា និងស្លឹកឈើ ដែលតំណាងឱ្យព្រះសក្យមុនីចេតិយ និងការបូជារបស់អ្នកកាន់សាសនា។

រចនាបថដុងឌឿង តាមរយៈរូបចម្លាក់ និងគំនូរតុបតែង ប្រហែលជារចនាបថប្លែក និងរឹងមាំបំផុតនៅក្នុងសិល្បៈចំប៉ា។ ភាពលេចធ្លោនៃសម័យកាលនេះ សង្កត់ធ្ងន់ទៅលើមន្តអាគម មានអំណាច និងអស្ចារ្យ ដែលឆ្លុះបញ្ចាំងពីភាពរុងរឿងនៃនគរនៅពេលនោះ (Phillippe Stern)។

ធម្មជាតិល្អឥតខ្ចោះ

បន្ទាយ Tra Kieu បុរាណមានទីតាំងនៅភូមិ Tra Kieu ឃុំ Duy Son ស្រុក Duy Xuyen ។ នៅមានដាននៃផ្នែកជញ្ជាំងប្រាសាទ គ្រឹះប្រាសាទ និងចម្លាក់ថ្ម គ្រឿងស្មូនមួយចំនួន... ដែលដាក់តាំងបង្ហាញនៅសារមន្ទីរចម្លាក់ចាម Da Nang។ ចម្លាក់នៅត្រាកៀវបង្ហាញពីការផ្លាស់ប្តូរក្នុងសិល្បៈចម្ប៉ាដែលមានរចនាបថត្រាកៀវ (សតវត្សទី១០)។

ផ្កាឈូក - គំនូរតុបតែងធម្មតានៅក្នុងស្នាដៃសិល្បៈចាមនៃសម័យត្រាកៀវ។

បើប្រៀបធៀបទៅនឹងរចនាបថ Dong Duong សិល្បៈនៃសម័យកាលនេះ ជំនួសឱ្យការសង្កត់ធ្ងន់លើការស្រមើស្រមៃ ផ្តោតលើធម្មជាតិដ៏ល្អឥតខ្ចោះ ជាមួយនឹងភាពទាក់ទាញ ភាពឆើតឆាយ និងទន់ភ្លន់។ មួកដែលមានស្រទាប់ និងផ្កាតូចៗដែលមិនមានតុបតែង ត្រួតលើគ្នា និងរូបដែលមានដៃកាន់ផ្កាឈូក ត្រូវបានបង្ហាញជាទូទៅនៅក្នុងរូបចម្លាក់ និងស្ថាបត្យកម្មនៃសម័យកាលនេះ។

ផ្កាឈូក គឺជាគំនូរតុបតែងដ៏ពេញនិយមបំផុត ដែលតែងតែឃើញនៅលើស្នាដៃសិល្បៈចំប៉ានៃសម័យត្រាកៀវ។ ផ្កានេះគឺជានិមិត្តរូបនៃភាពអមតៈក្នុងសាសនាហិណ្ឌូ ដូច្នេះវាត្រូវបានគេប្រើជាញឹកញាប់នៅក្នុងការតុបតែងប្រាសាទ។ នៅក្នុងព្រះពុទ្ធសាសនា ព្រះពុទ្ធអង្គទ្រង់គង់លើផ្កាឈូក ដែលជានិមិត្តរូបនៃភាពបរិសុទ្ធ និងភាពស្ងប់ស្ងាត់។

សម័យនេះក៏បានឃើញរូបរាងដ៏ពេញនិយមនៃគំនូរតុបតែង Rinceaux នៅក្នុងព័ត៌មានលម្អិតស្ថាបត្យកម្មនៃប្រាសាទចំប៉ា។ ស្នាដៃជាច្រើនត្រូវបានតុបតែងយ៉ាងប្រណិតជាមួយនឹងឈុតឆាកនៃសត្វលាក់ខ្លួន ប្រសព្វជាមួយ ឬបំលែងទៅជាផ្កា និងស្លឹក។ លក្ខណៈនេះបង្ហាញយ៉ាងច្បាស់នូវការប្រទាក់គ្នានឹងសិល្បៈខ្មែរ។

ស្ថាបត្យកម្មសាសនានៃនគរបុរាណគឺជានិមិត្តរូបនៃទ្រព្យសម្បត្តិនិងទំនាក់ទំនងជាមួយពិភពនៃលទ្ធិប្រជាធិបតេយ្យនៃរាជវង្សដែលកំពុងកាន់អំណាច។ ការតុបតែងលម្អផ្កាដ៏សម្បូរបែបដែលឆ្លាក់នៅលើប្រាសាទគឺមានភាពប្រាកដនិយម និងទាន់សម័យ ដែលបង្កើតឱ្យមានការចាប់អារម្មណ៍ចំពោះវត្តមានថេររបស់ព្រះនៅលើផែនដី។ គំរូទាំងនេះគឺជានិមិត្តសញ្ញានៃភាពបរិសុទ្ធ និងអមតៈ ដែលតែងតែរីកដុះដាល ទោះបីជាពេលវេលាត្រូវបានបំផ្លាញក៏ដោយ។

ទោះបីជាមានវិសាលគមវប្បធម៌ទូលំទូលាយក៏ដោយ ក៏រចនាប័ទ្មតុបតែងនេះឆ្លុះបញ្ចាំងពីគំនិតច្នៃប្រឌិតជនជាតិដើមភាគតិចតែមួយគត់។ គំរូរុក្ខជាតិដែលបង្ហាញនៅលើស្ថាបត្យកម្ម និងចម្លាក់ចំប៉ា គឺជាភស្តុតាងជាក់ស្តែង និងរស់រវើកនៃភាពល្អិតល្អន់ ការច្នៃប្រឌិត និងការលះបង់ខាងសាសនា និងធម្មជាតិរបស់ជនជាតិចាម្ប៉ា ដែលធ្លាប់រស់នៅលើទឹកដីនេះ។

ប្រភព៖ https://baoquangnam.vn/dau-tich-hoa-co-trong-nghe-thuat-champa-3148309.html