លោក Martino Cipriani - ផលិតករភាពយន្តជនជាតិអ៊ីតាលីដែលកំពុងស្រាវជ្រាវបេតិកភណ្ឌភាពយន្តវៀតណាមបានអះអាងដូច្នេះនៅពេលចែករំលែកអំពីការអភិរក្សភាពយន្តបច្ចុប្បន្ន។
តើអ្នកអាចចែករំលែកទស្សនៈរបស់អ្នកលើការអភិវឌ្ឍន៍វិស័យភាពយន្តវៀតណាមបានទេ?
វៀតណាមមានបរិបទប្រវត្តិសាស្ត្រពិសេសមួយដែលមានសម័យកាលផ្សេងៗគ្នាជាច្រើនដូចជា សម័យអាណានិគម បដិវត្តន៍ Doi Moi និងសម័យក្រោយ Doi Moi។ ដំណាក់កាលនីមួយៗត្រូវគ្នាទៅនឹងផលិតផលខ្សែភាពយន្តតែមួយគត់របស់វា។
ដោយសារកត្តាប្រវត្តិសាស្ត្រ និងគុណភាព ភាពយន្តនៃទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1950, 1960 និង 1970 ហាក់ដូចជាតំណាងឱ្យកំពូលភាពយន្តវៀតណាម។
នៅពេលនោះ រោងកុនត្រូវបានផ្តល់មូលនិធិយ៉ាងពេញលេញពីរដ្ឋាភិបាល។ វិចិត្រករត្រូវបានចាត់តាំងឱ្យផលិតភាពយន្ត និងត្រូវបានផ្តល់នូវឧបករណ៍ចាំបាច់ទាំងអស់។ អ្នកផលិតភាពយន្ត និងអ្នកដឹកនាំរឿងវៀតណាមមានសេរីភាពក្នុងការពិសោធន៍ជាមួយកាមេរ៉ា ការកែសម្រួល និងពន្លឺ ដើម្បីបង្កើតខ្សែភាពយន្តដ៏ទាក់ទាញ។
Martino Cipriani សាស្ត្រាចារ្យផ្នែកផលិតកម្មភាពយន្តឌីជីថលនៅសាកលវិទ្យាល័យ RMIT កំពុងថតវីដេអូចម្រៀងនៅប្រទេសថៃក្នុងឆ្នាំ 2019។ |
ឧស្សាហកម្មភាពយន្តវៀតណាមបច្ចុប្បន្នកំពុងអភិវឌ្ឍយ៉ាងឆាប់រហ័ស ប៉ុន្តែគ្មានសណ្តាប់ធ្នាប់អ្វីឡើយ។ នេះមិនមែនជាឧស្សាហ៍កម្មខ្លាំងនោះទេ ព្រោះថាទោះបីជាមានអង្គភាពផលិតភាពយន្តល្អ មានគំនិតច្នៃប្រឌិតច្រើន និងភាពយន្តល្អៗក៏ដោយ ក៏ឧស្សាហកម្មទាំងមូលមិនរឹងមាំដែរ។
រោងកុនបានអភិវឌ្ឍទៅជាឧស្សាហកម្មឯកជនជាមួយក្រុមហ៊ុនផលិតភាពយន្ត។ ហាណូយធ្លាប់ជាមជ្ឈមណ្ឌលភាពយន្ត ប៉ុន្តែឥឡូវជាទីក្រុង។ ទីក្រុងហូជីមិញ ជាកន្លែងដែលប្រជាជនមានគំនិតអាជីវកម្មមុតស្រួច បានកើនឡើងដល់កំពូល។
សេចក្តីថ្លែងការណ៍នេះអាចមានភាពចម្រូងចម្រាស ប៉ុន្តែខ្ញុំផ្ទាល់ឃើញថាភាពយន្តវៀតណាមពីទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1960 និង 1970 មានភាពទាក់ទាញជាងផលិតផលពាណិជ្ជកម្មនាពេលបច្ចុប្បន្ននេះ បើទោះបីជាឥឡូវនេះមានអ្នកផលិតភាពយន្តដែលមានការប្រកួតប្រជែងក៏ដោយ។
ចេញផ្សាយក្នុងឆ្នាំ 1961 A Phu's Wife គឺជាខ្សែភាពយន្តដែលខ្ញុំស្រលាញ់ និងបង្ហាញយ៉ាងច្បាស់នូវអ្វីដែលខ្ញុំបានសង្កេត។ ស្ទីលដែលមើលឃើញគឺមិនគួរឱ្យជឿ ហើយឈុតខ្លះមានលក្ខណៈប្លែកពីគេ។ ខ្សែភាពយន្ដនេះបង្ហាញពីជីវភាពសង្គមរបស់ជនជាតិភាគតិចនៅភាគពាយ័ព្យវៀតណាមក្នុងបរិបទនៃបដិវត្តន៍សង្គមនិយម។
ថ្វីត្បិតតែចំណងជើងថា A Phu's Wife តាំងពីដើមដល់ចប់ ប្រពន្ធគឺជាតួអង្គសំខាន់ ហើយនាងដូចជាតួឯកស្រីដ៏អស្ចារ្យ និងក្លាហានពេញមួយរឿង។
តើអ្នកយល់យ៉ាងណាចំពោះការរក្សាទុក និងអភិរក្សភាពយន្តនៅវៀតណាម?
មរតកភាពយន្តគឺជាប្រធានបទដ៏គួរឱ្យចាប់អារម្មណ៍ ប៉ុន្តែមានការប្រកួតប្រជែង។ ភាពខុសគ្នាសំខាន់រវាងខ្សែភាពយន្ត និងឌីជីថលស្ថិតនៅក្នុងបច្ចេកវិទ្យា - វាជាបដិវត្តន៍មួយនៅក្នុងវិធីដែលយើងបង្កើតវប្បធម៌នេះ។
តើបេតិកភណ្ឌមានន័យដូចម្តេច? តើនោះជាប្រភេទនៃការចងចាំវប្បធម៌មែនទេ? តើនោះជាស្នាដៃសិល្បៈទេ? មនុស្សជាច្រើនមិនគិតថាភាពយន្តគឺចាំបាច់គ្រប់គ្រាន់ដើម្បីរក្សាទុក។ ភាពយន្តខូចគុណភាពលឿនជាងយើងគិត ដូច្នេះយើងត្រូវការពារវា ប្រសិនបើយើងមិនចង់ឱ្យវាបាត់ទាំងស្រុង។
កាលពីមុន នៅប្រទេសវៀតណាម រោងកុនកាន់តែមានប្រជាប្រិយភាព ទទួលបានការចាប់អារម្មណ៍ពីភ្នាក់ងារកណ្តាល និងទទួលបានការគាំទ្រផ្នែកហិរញ្ញវត្ថុកាន់តែខ្លាំង។ នេះពន្យល់ពីមូលហេតុដែលភាពយន្តពីទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1960 និង 1970 ត្រូវបានរក្សាទុកយ៉ាងល្អ។
ការខិតខំប្រឹងប្រែងបន្ថែមទៀតគឺត្រូវការជាចាំបាច់ដើម្បីដោះស្រាយបញ្ហាកម្រិតបច្ចេកទេស និងកង្វះថវិកា។ ដោយមានការជួយជ្រោមជ្រែងពីបណ្ណសារ វិទ្យាស្ថានភាពយន្តវៀតណាមបាននឹងកំពុងប្រមូល និងអភិរក្សភាពយន្តវៀតណាម។ ជាមួយនឹងចំនួនភាពយន្តដ៏ច្រើនដែលមាននៅទីនេះ វិទ្យាស្ថានមានការប្រមូលផ្ដុំដ៏ល្អបំផុតមួយនៅអាស៊ីអាគ្នេយ៍។
ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ ពួកគេនៅតែត្រូវការមូលនិធិបន្ថែមទៀត ពីព្រោះការថែរក្សាបណ្ណសារគឺជាការងារដែលមានតម្លៃថ្លៃ។ ទន្ទឹមនឹងនេះ មូលនិធិសម្រាប់ការអភិរក្សភាពយន្តវៀតណាមមានកម្រិតខ្លាំងណាស់។
ខ្ញុំក៏កំពុងព្យាយាមបង្កើតកំណែអាប់ដេតរបស់ A Phu's Wife ដោយសហការជាមួយវិទ្យាស្ថានភាពយន្តដើម្បីធ្វើឌីជីថលការងារនេះ។ បច្ចុប្បន្នយើងកំពុងស្វែងរកមូលនិធិដើម្បីសម្រេចមហិច្ឆតានេះ។
តួអង្គ Mi ក្នុងរឿង "A Phu's Wife" ។ |
តើអ្នកមានយោបល់អ្វីខ្លះសម្រាប់ផលិតករភាពយន្តវៀតណាម?
អនុសាសន៍របស់ខ្ញុំគឺត្រូវដឹងអំពីដែនកំណត់ និងបញ្ហានៅពេលប្រើប្រាស់ប្រព័ន្ធផ្សព្វផ្សាយឌីជីថល។ ប្រព័ន្ធផ្សព្វផ្សាយទាំងនេះផ្តល់ឱ្យយើងនូវព័ត៌មានដ៏សម្បូរបែបក្នុងលក្ខណៈទាន់ពេលវេលា និងសមត្ថភាពក្នុងការចូលប្រើអ្វីៗគ្រប់យ៉ាងភ្លាមៗពីគ្រប់ទីកន្លែងក្នុងពិភពលោក។
ថ្វីត្បិតតែមិនសូវថ្លៃក៏ដោយ ក៏វិធីសាស្ត្រនេះមិនអាចប្រើប្រាស់បានយូរឡើយ។ ទិន្នន័យមានភាពរសើប និងងាយរងគ្រោះខ្លាំង ជាពិសេសនៅក្នុងឧស្សាហកម្មភាពយន្ត។ ការរក្សាឯកសារឌីជីថលគឺជាបញ្ហាចម្បងដោយសារតែការចំណាយខ្ពស់ និងធនធានដែលមិនមាននាពេលបច្ចុប្បន្ន។
ផលិតករភាពយន្តគួរតែពិនិត្យមើលការងាររបស់ពួកគេ ហើយមើលថាតើវានឹងត្រូវបានយល់ឃើញយ៉ាងដូចម្តេចនៅក្នុងប៉ុន្មានឆ្នាំខាងមុខនេះ។ ប្រសិនបើខ្សែភាពយន្តមួយត្រូវបានចាត់ទុកថាមិនចេះចប់ សូម្បីតែបន្ទាប់ពី 50 ឆ្នាំ ដូចជាការងារសិល្បៈក៏ដោយ ការរក្សាទុកវានៅលើ hard drive នឹងមិនអាចជួយរក្សាវាទុកសម្រាប់កូនចៅជំនាន់ក្រោយបានទេ។
បញ្ហាសំខាន់មួយទៀតគឺផលិតករភាពយន្តមិនគួររក្សាភាពយន្តរបស់ខ្លួនឡើយ។ ពួកគេមិនបានបញ្ជូនភាពយន្តនេះទៅវិទ្យាស្ថានភាពយន្តវៀតណាម ជាទីភ្នាក់ងារទទួលបន្ទុករក្សាទុកភាពយន្ត ប៉ុន្តែបច្ចុប្បន្នមិនបានទទួលភាពយន្តថ្មីទេ។
ដូច្នេះខណៈពេលដែលយើងប្រហែលជាមានខ្សែភាពយន្តទាំងអស់ដែលបានផលិតនៅក្នុងទសវត្សរ៍ឆ្នាំ 1960 ឆ្នាំ 1970 និងឆ្នាំ 1980 យើងក៏ឈរក្នុងការចាញ់ភាពយន្តបច្ចុប្បន្នផងដែរ។
ដូច្នេះ តើអាចធ្វើដូចម្តេចដើម្បីលើកកម្ពស់ការអភិរក្សបេតិកភណ្ឌភាពយន្តរបស់វៀតណាម?
ការអភិរក្សមរតកភាពយន្តរបស់វៀតណាម គឺជាការទទួលខុសត្រូវរួមរបស់ឧស្សាហកម្មភាពយន្ត បណ្ណសារភាពយន្តសាធារណៈ និងមិនស្វែងរកប្រាក់ចំណេញ និងសាធារណៈជន។
ដូចជាការធ្វើឱ្យភាពយន្តទទួលបានជោគជ័យទាមទារការលះបង់ និងការខិតខំប្រឹងប្រែងសរុបរបស់មនុស្សរាប់រយនាក់ ការធានាថាការរស់រានមានជីវិតនៃខ្សែភាពយន្តមួយនឹងត្រូវការកិច្ចខិតខំប្រឹងប្រែងសហការពីភ្នាក់ងារ និងស្ថាប័នភាពយន្តទាំងអស់។
ការអភិរក្សបេតិកភណ្ឌភាពយន្តរបស់វៀតណាមនៅតែជាបញ្ហាលំបាក។ (រូបថត៖ Freepik) ។ |
នៅ RMIT ក្នុងនាមជាគ្រឹះស្ថានឧត្តមសិក្សា ខ្ញុំចង់ឱ្យសិស្សយល់ និងយល់អំពីការប្រែប្រួលនៃប្រព័ន្ធផ្សព្វផ្សាយឌីជីថល និងរបៀបដែលអ្វីៗដំណើរការតាមលក្ខណៈបច្ចេកទេស ដើម្បីរក្សា និងបកស្រាយបេតិកភណ្ឌវប្បធម៌របស់យើងសម្រាប់មនុស្សជំនាន់ក្រោយ។
គំនិតផ្តួចផ្តើមថ្មីៗរបស់ឧស្សាហកម្មភាពយន្តត្រូវតែបន្ត និងពង្រីកសម្រាប់ការរស់រានមានជីវិតនៃមរតកភាពយន្តវៀតណាម ដោយមានការខិតខំប្រឹងប្រែងឯករាជ្យដោយស្ទូឌីយោនីមួយៗ ក៏ដូចជាតាមរយៈសម្ព័ន្ធភាពរវាងស្ទូឌីយ៉ូ និងបណ្ណសារ ដើម្បីបញ្ចូលគ្នានូវភាពខ្លាំងនៃភាគីទាំងពីរ។
រោងកុនវៀតណាមជាការបង្ហាញវប្បធម៌ដ៏សំខាន់របស់ប្រទេសក្នុងសតវត្សកន្លងមក ហើយសមនឹងទទួលបានការចាប់អារម្មណ៍ពីសាធារណជនកាន់តែច្រើន។
ប្រភព
Kommentar (0)