ヴ・ヴィエット・ハ - 1930年代のアオザイへの愛

有名なベトナムの絵画にインスピレーションを受けて

アオザイデザイナーになろうと思ったきっかけは何ですか?

私がアオザイにこだわる理由は、創造的な製品が最初から好評を博す幸運があるからです。歌手のトゥイ・ドゥンはテレビで私の服を着た最初の有名人です。卒業プロジェクトコレクションのアオザイから革新されたイブニングドレスのデザインです。

アオザイデザイナー、ヴー・ヴィエット・ハ

2005 年に、私の最初のアオザイ コレクションがMot誌に掲載され、2 番目のコレクションが 2006 年のフエ フェスティバルで発表されました。振り返ってみると、それらのアオザイ デザインはかなり「ばかげた」ものだったと認めざるを得ませんが、それによって最初の顧客を獲得することができました。それ以来、多くの人が私を知っていて、ベトナムのアオザイとともに長い旅をしている今日まで、彼らは今でも私に付き添い、私に付き添ってくれています。

1930 年代のアオザイが、なぜVu Viet Haの名前と結びついたブランドになったのでしょうか。

私が古代のアオザイに深く愛着を持つようになったきっかけは、歴史的、芸術的な文書でした。 Mai Trung Thu、Le Phoなどベトナムの有名な芸術家の絵画を見たとき、アオザイを着た女の子のイメージに感銘を受けました。これらはベトナムの古代アオザイの最も本物で明確なファッションスケッチであり、活用したり創作したりする上で貴重な素材でもあると私は考えています。

エクステンデッドコレクションのロータスシルクアオザイ。モデルはダンサーのリン・ンガ。

2007年より、有名アーティストの絵画を元にスケッチやモデリングを行っております。私は長年この仕事に携わり、研究、改良、細部の洗練、トレンドのアップデートを行いながら、独自の特徴を持つアオザイの形を完成させてきました。

形のほかに、私の古いアオザイの最も特別なところは素材です。すべて私が調査して選んだものです。錦織から絹、麻、パイナップル絹、蓮絹まで、すべては私が原繊維から選び、手織りの手法を適用し、工芸村の職人の技術に従って天然染色したものです。

ベトナムデザイナーハウス（2010年に設立され、多くのベトナム人デザイナーが集まり、新しいデザインを展示・販売するモデル）に9年間参加していた間、皆がウエストのある伝統的なアオザイを作っていた中、私は依然として古いアオザイを選んでいました。当時、シャツの値段はサラリーマンの1か月分の給料に相当しましたが、それでも月に1～2枚しか売れませんでした。私にとっては、それがもっと頑張るためのモチベーションになると思います。

若者は私に新しい教訓を与えてくれる

売り上げがそれほど高くないのに、デザイナーとしてどうやって生計を立てているのですか？

私は幸運にも、ベトナム デザイナーズ ハウスで常に最も収益の高いデザイナーのトップ 2 に入っています。私はイブニングドレス、ストリートドレス、その他多くの種類の服を持っており、それらは私にアオザイへの情熱を育むための経済的な余裕を与えてくれます。

1930 年代のアオザイ、ヴー・ヴィエット・ハ作

写真: メガネ - FBNV

1930 年代のアオザイが流行したのはここ 6 年ほどのことです。タン・タン・ハーやダンサーのリン・ガーのような有名美女たちがこのドレスを着て旧正月の写真を撮ったり、春の外出に出かけたりしていることも、このメッセージの普及にさらに貢献している。古いアオザイは独自の地位を見つけました。

今では、アオザイを着ることにもっと自信が持てるようになりました。私は今でも研究や新しい素材の探求に情熱を注いでおり、常に創造的なアイデアに満ちています。私はこの仕事に本当に感謝しています。それぞれのコレクションには物語があり、それぞれのアオザイは命を吹き込まれた伝統的な文化製品なのです。

2024年6月、ホーチミン市で開催されたベトナム国際ファッションウィークに鮮烈な登場を果たした。ハノイで開催された秋冬ショーに欠席したのはなぜですか？

同時に3～4つのコレクションをこなし、ファッションウィークやフエフェスティバル、文化祭などでパフォーマンスを披露して疲れ果てた後、1か月近く入院しました。小さなコレクションやオーダーをこなし、教える仕事もこなしました。私はスポーツ愛好家ですが、毎日運動しないと疲れを感じ、不健康になり、興奮や創造性が欠け、それでも疲れてしまいます。健康がなければ何も存在せず、創造性さえも阻害されることに気づきました。

ドバイ ファッション ウィークでのヴー ヴィエット ハによるアオザイ デザイン

また、新しいコレクションの素材はすべて北西部の地域の方々に発注しています。 2024年の大嵐と洪水が進捗に影響を与えました。これら 2 つの要因により、私はペースを落とさなければならないことを理解しました。ハノイのイベントで新しいコレクションを発表する計画は中止しましたが、旧正月近くと2025年の春に力強く復活する予定です。

特にアオザイの創作における創造の自由についてどう思いますか?

アオザイを作っているデザイナーは数え切れないほどいるので、ブランドを築くのは簡単ではありません。成功するためには、時には代償を払わなければならない、健康、時間、お金、さらには家族の不利益と引き換えにしなければならないこともあると思います。しかし、根気強く、仕事に心を込めて、少し運が良ければ、結果は価値があるものとなるでしょう。

ヴ・ヴィエット・ハとドバイファッションウィークで発表されたコレクション

新しいコレクションが発表されるたびに、美的要素、視覚効果が調和し、感情を呼び起こし、生活に適用できるものでなければならないと私は信じています。私のデザインの中には、空想的すぎる、芸術的すぎるという批判もありますが、実際には創造性と応用性のバランスをとっています。ファッションデザインは、自我を満たすだけでなく、実際に着る人に価値をもたらすものでもあります。

アオザイにはどんな珍しい素材を使うのが好きですか?

私は錦織、シルク、パイナップルシルク、麻、蓮のシルクなど、すべて天然の希少な素材からアオザイを作っています。蓮の絹織物は、私がハタイ省プンサ村への旅行中に発見したものです。 1メートルの布を作るには、11,000本以上の蓮の木と何百人もの労働者が必要です。

蓮の絹は非常に精巧に作られているため、非常に高価で、スカーフとしてのみ作られています。蓮の絹織物は、弾力性、素朴な織物表面、芳しい蓮の香りなど、優れた利点を持っています。私はロータスシルクとシルク、リネンを組み合わせて、 Extendedコレクションを制作しました。これは、Linh Nga と子供モデルの Minh Thao の写真シリーズに見られる 1930 年代のアオザイ スタイルを踏襲したアオザイ デザインです。

人生はとても充実していて忙しいですが、あなたはまだ定期的に教えているそうですね？

ハノイ芸術大学は、私のファッションへの情熱を最初から育んでくれたゆりかごです。 2014年に応用芸術学部から招待を受け、この学校への感謝と感謝の気持ちを込めてファッションデザインを教える目的で学校に戻りました。

教えることは簡単ではなく、多くの時間もかかりますが、その代わりに若者たちが私に新しい教訓を与えてくれます。私は彼らから、素早く行動し、新しいトレンドを素早くアップデートし、多くの新しいアイデアを得て、それを通じて古い価値観と新しい価値観を変革する方法を学びます。

若いデザイナーにアドバイスはありますか？彼らが成功するには何が必要でしょうか?

20年以上前、私が学生だった頃は、ソーシャルネットワークはなく、インターネットもまだ発達していなかったので、世界についての情報が不足していました。最近の若者はサポートツールが多く、トレンドを素早く掴むのが得意ですが、少し性急なところもあります。若者が長期的な成功を望むためには、勤勉で粘り強く、しっかりとした基盤を築くために一生懸命努力する必要があると私は思います。

全国文化衣装コンテストの指導者になるのはいかがでしょうか?

私が最近指導したコンテストは、ミス・ベトナム・ナショナル、ベトナム・ネクスト・ジェン・ファッションで、教えるのと同じようなものでした。若いデザイナーたちと会う機会があり、皆さんの才能に驚き、感心しました。彼らは私に興奮を与え、若い人たちから学ぶので、時間を費やす価値があります。

忙しい中でも、常に最も必要なことを優先します。ハノイにいる間は毎日、私は子どもを午前中に学校に連れて行き、午後に迎えに行きます。それは私が大切にし、家族と共に貢献したい幸せです。

あなたの家族の旧正月はどんな感じでしょうか？

旧正月がますます軽視される社会の一般的な傾向に反して、私と私の家族はハノイの人々の古い旧正月の伝統を今でも守っています。この年になっても、私はまだバインチュンを包むためにドンの葉を洗う仕事を任されています。近年、私の家族は旧正月には高地へ買い物に行く習慣があります。家族全員で旧正月を祝うためにもち米、燻製肉、野生の桃の花などを買いに行きます。

家族や親戚と一緒にいると、精神的な充実感と幸福感が得られます。

私が古代のアオザイに深く愛着を持つようになったきっかけは、歴史的、芸術的な文書でした。 Mai Trung Thu、Le Phoなどベトナムの有名な芸術家の絵画を見たとき、アオザイを着た女の子のイメージに感銘を受けました。これらはベトナムの古代アオザイの最も本物で明確なファッションスケッチであり、活用したり創作したりする上で貴重な素材であると私は考えています。

Vu Viet Ha はハノイで生まれ、働いていました。 2001年にハノイ芸術大学と工業美術大学を卒業した。

20 年以上にわたって継続的に活動してきた彼は、『帰還の日』、『石の台地の恋物語』、『古い夢』、『移住』、『祖国への帰還』、『モン族を未来へ送る』、『彼女は誰?』など、多くの印象的な作品集を残しました。

ファッションウィークで新しいコレクションを発表するほか、多くの国で開催されるアオザイフェスティバル、フエフェスティバル、ベトナムデーのイベントにも定期的に参加しています。彼が初めて受賞した賞は、ベトナムコレクショングランプリ2004の村瀬デザイン研究所賞でした。

常に新しい素材を探求し開発しています

私は2017年からモデルのゴック・ハンさんとの写真撮影でヴー・ヴィエット・ハさんとコラボレーションする機会がありました。それ以来、私はベトナムのファッション、文化、外交イベントで彼が発表した新しいコレクションの写真を撮ろうと、南から北へ、北西やドバイ（UAE）まで彼を追いかけて何度も旅をしてきました。

最も印象に残っているのは、あなたが常に新しい素材を探し求め、開発する稀有なデザイナーだということです。私は錦織、パイナップルシルク、蓮のシルクなど、珍しくてユニークな素材に触れてきました。そして、その違いとユニークさを最も美しい方法で画像で表現しなければならないというプレッシャーを感じました。彼のアオザイは独自のスタイル、ノスタルジックな形を持ちながらも、非常に興味深い作りになっているため、各写真撮影は挑戦ではありますが、インスピレーションに満ちています。

さらに、Vu Viet Ha は、確かな知識と文化的基礎を持ち、常に創造性を昇華させることができる知的なデザイナーです。彼はベトナムの文化とアイデンティティの発展に最も貢献したベトナム人デザイナーの一人です。

眼鏡をかけた写真家

出典: https://thanhnien.vn/vu-viet-ha-tinh-yeu-voi-ao-dai-thap-nien-1930-185250111191036878.htm