ヴ・ヴィエット・ハ - 1930年代のアオザイへの愛

有名なベトナムの絵画にインスピレーションを受けて

アオザイデザイナーになろうと思ったきっかけは何ですか?

私がアオザイにこだわる理由は、創造的な製品が最初から好評を博す幸運があるからです。歌手のトゥイ・ドゥンは、テレビで私の服を着た最初の有名人です。卒業プロジェクトコレクションのアオザイから革新されたイブニングドレスのデザインです。

アオザイデザイナー、ヴー・ヴィエット・ハ

2005年に、私の最初のアオザイ コレクションがMot誌に掲載され、2 番目のコレクションが 2006 年のフエフェスティバルで発表されました。今にして思えば、それらのアオザイ デザインはかなり「おかしな」ものでしたが、そのおかげで最初の顧客を獲得することができました。それ以来、多くの人が私を知っていて、ベトナムのアオザイとともに長い旅をしている今日まで、彼らはまだ私に付き添い、私に付き添ってくれています。

なぜ 1930 年代のアオザイがVu Viet Haの名前と結びついたブランドになったのでしょうか。

私が古代のアオザイに深く愛着を持つようになったきっかけは、歴史的、芸術的な文書でした。 Mai Trung Thu、Le Phoなどベトナムの有名な芸術家の絵画を見たとき、アオザイを着た少女たちのイメージに感銘を受けました。これらは、ベトナムの古代アオザイの最も本物で明確なファッションスケッチであり、活用したり創作したりする上で貴重な素材であると私は考えています。

エクステンデッドコレクションのロータスシルクアオザイ。モデルはダンサーのリン・ンガさん

2007年より著名アーティストの絵画を元にスケッチやモデリングを行っております。私は長年この仕事に携わっており、仕事をしながら、細部を研究し、改良し、洗練し、トレンドを更新し、そこから独自の特徴を持つアオザイの形を完成させてきました。

形のほかに、私の古いアオザイの一番特別なところは素材です。すべて私が調査して選んだものです。錦織から絹、麻、パイナップル絹、蓮絹まで、すべては私が原繊維から選び、手織りの技法を適用し、工芸村の職人の技法に従って天然染色したものです。

ベトナムデザイナーハウス（2010年に設立され、多くのベトナム人デザイナーが集まり、新しいデザインを展示・販売するモデル）に9年間参加していた間、皆がウエストのある伝統的なアオザイを作っていた中、私は相変わらず昔ながらのアオザイを選んでいました。当時、シャツの値段はサラリーマンの1か月分の給料に相当しましたが、それでも月に1～2枚しか売れませんでした。私にとっては、それがもっと頑張るためのモチベーションになると思います。

若者は私に新しい教訓を与えてくれる

売上がそれほど高くないのに、デザイナーとしてどうやって生計を立てているのですか?

私は幸運なことに、ベトナム デザイナーズ ハウスで常に最も収益の高いデザイナーのトップ 2 に入っています。私はイブニングドレス、ストリートドレス、その他多くの種類の服を持っており、それらは私にアオザイへの情熱を育むための経済的な収入をもたらしてくれます。

1930年代のアオザイ、ヴー・ヴィエット・ハ作

写真: メガネ - FBNV

1930 年代のアオザイが人気トレンドになったのはここ 6 年ほどのことです。タン・タン・ハーやダンサーのリン・ガーのような有名美人たちがこのドレスを着て旧正月の写真撮影をしたり、春の外出に出かけたりしていることも、このメッセージの普及にさらに貢献している。古いアオザイは独自の地位を見つけました。

今では、アオザイを着ることにもっと自信が持てるようになりました。私は今でも新しい素材の研究や探求に情熱を注いでおり、常に創造的なアイデアに満ちています。私はこの仕事に本当に感謝しています。それぞれのコレクションには物語があり、それぞれのアオザイは命を吹き込む伝統文化製品なのです。

2024年6月、ホーチミン市で開催されたベトナム国際ファッションウィークに鮮烈な登場を果たした。ハノイで開催された秋冬ショーに欠席されたのはなぜですか？

3～4つのコレクションを同時にこなし、ファッションウィークやフエフェスティバル、文化フェスティバルなどでパフォーマンスを披露して疲れ果てた後、1か月近く入院しました。小さなコレクションやオーダーをこなし、教える仕事もこなしました。私はスポーツ愛好家ですが、毎日運動しないと疲れて不健康になり、興奮と創造性が欠けてしまいますが、それでも疲れてしまいます。健康がなければ何も存在せず、創造力さえも枯れてしまうことに気づきました。

ドバイファッションウィークにおけるヴー・ヴィエット・ハのアオザイデザイン

さらに、新しいコレクションの素材はすべて北西部の地域の人々から注文しています。 2024年の大嵐と洪水により進捗に影響が出ました。これら 2 つの要因により、私はペースを落とさなければならないことを理解しました。ハノイでのイベントで新しいコレクションを発表する計画は中止しましたが、2025年の旧正月近くと春に力強く復活する予定です。

特にアオザイの創作における創造の自由についてどう思いますか?

アオザイを作っているデザイナーは数え切れないほどいるので、ブランドを築くのは簡単ではありません。成功するには、時には健康、時間、お金、さらには家族の不利益と引き換えに、代償を払わなければならないこともあると思います。しかし、根気強く、仕事に心を込めて取り組み、少しの幸運があれば、結果は価値があるものとなるでしょう。

ヴ・ヴィエット・ハとドバイファッションウィークで発表されたコレクション

新しいコレクションが発表されるたびに、美的要素、視覚効果が調和し、感情を呼び起こし、生活に応用できるものでなければならないと私は信じています。私のデザインの中には、空想的すぎる、芸術的すぎるという批判もありますが、実際には創造性と応用性のバランスをとっています。ファッションデザインは、自我を満たすだけでなく、実際に着る人に価値をもたらすものでもあります。

アオザイにはどんな珍しい素材を使うのが好きですか?

私は錦織、シルク、パイナップルシルク、麻、蓮のシルクなど、すべて天然の希少な素材からアオザイを作っています。蓮の絹織物は、ハタイ省プンサ村への旅行中に私が発見したものです。 1メートルの布を作るのに、11,000本以上の蓮の植物と何百人もの労働者が必要です。

蓮の絹は非常に精巧に作られているため、非常に高価で、スカーフとしてのみ作られています。蓮の絹織物は、弾力性、素朴な織物表面、芳しい蓮の香りなど、優れた利点を持っています。私はロータスシルクをシルクとリネンと組み合わせてExtendedコレクションを制作しました。これは、Linh Ngaと子供モデルのMinh Thaoの写真シリーズに見られる1930年代のアオザイ スタイルに従ったアオザイ デザインです。

人生はとても充実していて忙しいですが、あなたはまだ定期的に教えているのを知っていますよね?

ハノイ芸術大学は、私のファッションへの情熱を最初から育んでくれた揺りかごです。 2014年に応用芸術学部からのお誘いを受け、この学校への感謝の気持ちを込めてファッションデザインを教えるべく同校に戻りました。

教えることは簡単ではなく、多くの時間もかかりますが、その代わりに若い人たちが私に新しい教訓を与えてくれます。私は彼らから、迅速に行動し、新しいトレンドを素早くアップデートし、多くの新しいアイデアを得て、それを通じて古い価値観と新しい価値観を変革する方法を学びます。

若いデザイナーにアドバイスはありますか？彼らが成功するには何が必要でしょうか?

20年以上前、私が学生だった頃は、ソーシャルネットワークはなく、インターネットもまだ発達していなかったため、世界に関する情報が不足していました。最近の若者はサポートツールが多く、トレンドを掴むのが早くて上手ですが、少し性急なところもあります。若者が長期的な成功を望むためには、勤勉で粘り強く、しっかりとした基盤を築くために一生懸命努力する必要があると私は思います。

全国文化衣装コンテストの指導者になるのはいかがでしょうか?

私が最近指導したコンテストは、ミス・ベトナム・ナショナル、ベトナム・ネクスト・ジェン・ファッションで、教えるのと同じようなものでした。若いデザイナーたちに会う機会があり、皆さんの才能の多さに驚き、感嘆しました。彼らは私に興奮を与え、若い人たちから学ぶので、時間を費やす価値があります。

忙しくても、常に最も重要なことを優先します。ハノイにいる間は、毎日、朝に子どもを学校に連れて行き、午後に迎えに行きます。それは私が大切にし、家族と共に貢献したい幸せです。

皆さんの家族の旧正月はどんな感じでしょうか？

旧正月がますます軽視される社会の一般的な傾向に反して、私と私の家族はハノイの人々の古い旧正月の伝統を今も守り続けています。この歳になっても、私はまだバインチュンを包むドンの葉を洗う仕事を任されています。近年、私の家族は旧正月に高地へ買い物に行く習慣があります。家族全員で旧正月を祝うためにもち米、燻製肉、野生の桃の花などを買いに行きます。

家族や親戚と一緒にいることで、精神的な充実感と幸福感が得られます。

私が古代のアオザイに深く愛着を持つようになったきっかけは、歴史的、芸術的な文書でした。 Mai Trung Thu、Le Phoなどベトナムの有名な芸術家の絵画を見たとき、アオザイを着た少女たちのイメージに感銘を受けました。これらは、ベトナムの古代アオザイの最も本物で明確なファッションスケッチであり、活用したり創作したりする上で貴重な素材であると私は考えています。

Vu Viet Ha はハノイで生まれ、働いていました。 2001年にハノイ芸術大学とハノイ工業美術大学を卒業した。

20 年以上にわたって継続的に活動してきた彼は、「帰還の日」、「石の高原の恋物語」、「古い夢」、「移住」、「祖国への帰還」、「モン族を未来へ送る」、「彼女は誰?」など、多くの印象的な作品集を残しました。

ファッションウィークで新しいコレクションを発表するほか、多くの国で開催されるアオザイフェスティバル、フエフェスティバル、ベトナムデーのイベントにも定期的に参加しています。初めての受賞は、ベトナムコレクショングランプリ2004の村瀬デザイン研究所賞でした。

常に新しい素材を探求し開発しています

私は2017年からモデルのNgoc Hanさんと写真を撮影した際に、Vu Viet Haさんとコラボレーションする機会がありました。それ以来、私はベトナムのファッション、文化、外交イベントで彼が発表した新しいコレクションの写真を撮ろうと、南から北へ、北西やドバイ（UAE）まで彼について何度も旅してきました。

一番印象に残っているのは、あなたが常に新しい素材を探し求め、開発する稀有なデザイナーだということです。私は錦織、パイナップルシルク、蓮シルクなど、珍しくてユニークな素材に触れてきました。そして、その違いとユニークさを、画像を通して最も美しい方法で表現しなければならないというプレッシャーを感じました。それぞれの写真撮影は挑戦ですが、インスピレーションに満ちています。なぜなら彼のアオザイは独自のスタイル、ノスタルジックな形を持ちながら、非常に興味深い作りをしているからです。

さらに、Vu Viet Ha は確かな知識と文化的基礎を持ち、常に創造性を昇華させることができる知的なデザイナーです。彼はベトナムの文化とアイデンティティの発展に最も貢献したベトナム人デザイナーの一人です。

眼鏡をかけた写真家

出典: https://thanhnien.vn/vu-viet-ha-tinh-yeu-voi-ao-dai-thap-nien-1930-185250111191036878.htm