Eva Gevorgyan, l'une des pianistes les plus célèbres au monde, a déclaré qu'elle était très enthousiaste à propos de sa performance avec l'Orchestre symphonique national russe au Théâtre Ho Guom le 12 octobre.
- Quelle est la raison pour laquelle vous avez décidé d'accepter l'invitation du chef d'orchestre Cesar Alvarez et de l'Orchestre symphonique national russe pour assister au Vietnam Airlines Classic - Hanoi Concert 2024 à Hanoi en octobre ?
J'ai été ravi de recevoir une invitation à me produire à Hanoi avec le Maestro Cesar Alvarez. Nous nous connaissons depuis de nombreuses années et chaque fois que je monte sur scène avec lui, je suis très excité. Au cours de cette représentation, j’ai également eu l’honneur de jouer avec l’Orchestre Symphonique National de Russie – l’un des meilleurs orchestres du monde. C'est aussi la première fois que je vais au Vietnam, donc je suis encore plus excité.
Avant d’accepter de rejoindre Vietnam Airlines Classic, j’avais beaucoup entendu parler de ce merveilleux projet. Avec la participation de noms tels que le London Symphony Orchestra, Sir Simon Rattle, Elim Chan..., le programme est véritablement remarquable et d'envergure internationale. Chaque émission de cette série est passionnante et épique.
- Vous avez joué dans de nombreux endroits à travers le monde mais c'est votre première fois au Vietnam, qu'est-ce que cela signifie pour vous ?
J'ai toujours rêvé d'aller au Vietnam. Je suis très intéressé par la culture vietnamienne et j'espère toujours avoir le temps de visiter de nombreux pays et d'essayer tous les plats locaux. J’ai toujours voulu être immergé dans l’atmosphère vibrante, découvrir comment le public réagirait à ma musique.
Lors du concert au Vietnam, j'interpréterai le Concerto pour piano en la mineur de Grieg. Je joue ce concerto depuis de nombreuses années et à chaque fois je trouve quelque chose de nouveau dans la musique. C'est l'un des concertos pour piano les plus frais du romantisme et j'ai hâte de le jouer devant le public vietnamien.
Cette performance a une signification particulière pour moi car elle représente non seulement ma croissance en tant qu’artiste mais aussi mon désir de combler les écarts culturels à travers la musique. J’ai toujours cru que la musique avait un lien puissant et je suis ravi de partager ce voyage avec le public vietnamien.
- À seulement 20 ans, vous avez remporté de nombreux prix prestigieux et êtes l’un des plus grands pianistes du monde. Selon vous, qu’est-ce qui vous différencie des autres artistes ?
C'est une question très difficile, mais je vais essayer d'y répondre. Je suis toujours dans le coup avec la musique que j'interprète. C'était comme un voyage et quand c'était terminé, cela m'a fait réfléchir aux émotions et aux histoires que je venais de partager.
- Le chef d'orchestre César Alvarez a dit un jour qu'elle avait non seulement la capacité de comprendre l'œuvre et sa propre façon de la transmettre, mais qu'elle apportait également une nouvelle vitalité à la jeune génération dans sa performance. Que pensez-vous de ce commentaire ?
Je suis reconnaissant au Maestro Cesar Alvarez pour ce compliment. Lorsque j'écoute les interprétations des plus grands pianistes du monde, je n'essaie jamais de copier mais je recherche seulement ma propre façon de jouer. J'essaie toujours d'interpréter le style du compositeur tout en créant quelque chose de nouveau et d'original. Pour moi, trouver cet équilibre est le plus difficile.
- Quand a commencé votre parcours vers le piano ? Pour vous, quelles sont les étapes les plus importantes de votre carrière ?
Depuis que je suis enfant, je savais que je deviendrais musicien. Ma mère a étudié l’alto au Conservatoire de Moscou et notre maison était toujours remplie de musique. Quand j'avais 3 ans, j'ai demandé un violon à ma mère, mais comme je n'aimais pas le son, je l'ai rapidement démonté. Et puis ma mère m'a dit : « Maintenant, il ne reste plus que le piano et il sera très difficile à casser. » C'est une histoire drôle mais elle montre que depuis que je suis enfant, j'étais fasciné par la musique et surtout par le son du piano.
À l'âge de cinq ans et demi, je suis entré à l'École centrale de musique Tchaïkovski du Conservatoire d'État de Moscou. Mon professeur à l'époque était Kira Shashkina - le premier professeur de l'artiste Mikhail Pletnev. Elle m'a enseigné à partir de ce moment-là jusqu'à sa retraite et ensuite, quand j'avais 13 ans, je suis entrée dans la classe de Natalia Trull. Durant toutes ces années d’études du piano, les récompenses obtenues lors de concours comme Cleveland ou Cliburn Junior ont été pour moi des étapes importantes et de grands pas.
- En repensant à votre parcours avec le piano, quelle a été selon vous la période la plus difficile et comment l'avez-vous surmontée ?
C'est à ce moment-là que j'ai réalisé que je n'étais plus un enfant et que je pouvais seul décider de ma vie et de ma carrière.
- Qu'est-ce qui était spécial dans votre enfance ?
Je suis allé dans une école de musique spécialisée où il y avait beaucoup de cours de musique dès la première année. J’ai également commencé très tôt à participer à des concours et à voyager à travers le monde. Je me souviens encore avoir joué un morceau de Mozart lorsque j'ai participé à mon premier concours en République tchèque, à l'âge de 6 ans.
- Que pensez-vous des surnoms « enfant prodige », « reine de beauté » du village mondial de la musique classique qu’on vous donne ?
Je pense que ce sont tous des surnoms intéressants mais aussi quelque peu limitatifs. Appeler quelqu’un un « prodige » met en valeur son incroyable talent, mais peut également lui mettre la pression pour toujours viser la perfection. Je pense qu’il est important pour les jeunes artistes de grandir et d’explorer leur art sans se sentir contraints par une certaine étiquette.
« Reine de beauté » est un terme qui célèbre la sensualité et l’apparence, mais ce n’est qu’une partie du spectacle. Si l'on ne l'appelle que par ce surnom, le travail acharné et le dévouement derrière la musique d'un artiste peuvent être éclipsés. Je crois que reconnaître les artistes pour les contributions uniques et la passion qu’ils apportent à l’art est beaucoup plus significatif.
Quoc Tuan (Mise en œuvre)
Source : https://vietnamnet.vn/nghe-si-piano-eva-gevorgyan-toi-luon-mo-uoc-duoc-den-viet-nam-2330061.html
Comment (0)