Nguyen Ba Phu Quy a choisi la voie académique pour aider de nombreux étudiants à briller sur la scène musicale. Il est connu comme un coach vocal « cool », ayant enseigné à des chanteurs célèbres tels que Dat G, Osad, Nguyen Ha, Wren Evans... et la chanteuse Chi Pu, qui a reçu des avis mitigés sur sa voix.
Nguyen Ba Phu Quy est la personne qui a guidé de nombreux chanteurs célèbres d'aujourd'hui tels que Chi Pu, Dat G, Nguyen Ha, Wren Evans...
Aucun regret d’avoir enseigné
Je sors de nombreux concours de musique prestigieux mais je ne poursuis pas de carrière de chanteur mais je reviens à l'enseignement de la musique vocale. Comment Nguyen Ba Phu Quy s'est-il retrouvé impliqué dans un travail aussi unique ?
Je suis né et j'ai grandi dans une famille où l'enseignement est une tradition, donc mon travail actuel ne m'est pas inconnu. C'était mon choix depuis le début, pas un pas en arrière.
Lorsque j'étais jeune chanteur, j'ai participé à de nombreux concours et j'avais pour objectif d'acquérir beaucoup d'expérience dans le chant et la pratique scénique afin de pouvoir devenir coach vocal à l'avenir. Je pense que pour devenir coach vocal, les connaissances professionnelles ne suffisent pas encore à aider les jeunes à poursuivre une carrière musicale professionnelle.
Je suis impliqué dans l’enseignement depuis 2010, après avoir remporté le premier prix du National Student Singing Star. À cette époque, M. Nam Khanh m'a fait confiance et m'a donné les premiers élèves à enseigner.
Au début, je n'enseignais que des cours de courte durée dans les centres, donc je ne voulais pas les accepter comme étudiants. Plus tard, lorsque j’ai ouvert ma propre classe, j’ai osé considérer ceux qui venaient y étudier comme mes élèves. Ce qu’ils ont en commun, c’est qu’ils sont des artistes dévoués, responsables et progressistes.
Parmi les premiers étudiants, il y avait le musicien Do Hieu, le musicien Mew Amazing, Nguyen Ha, Evy, Du Uyen... Je pense qu'ils ont tous une certaine position dans le cœur du public.
Avez-vous déjà regretté qu’avec votre voix de chanteur et votre rôle de producteur de musique, si vous aviez eu une bonne équipe, le nom de Nguyen Ba Phu Quy aurait été beaucoup plus célèbre que si vous aviez contribué silencieusement, dans les coulisses ?
Comme je l’ai partagé, devenir enseignant était mon choix et mon objectif initial, donc je n’ai aucun regret.
En fait, en 5 ans de chant professionnel, j'ai été formé et j'ai une équipe professionnelle avec un manager complet, un représentant des médias, un maquilleur personnel, un styliste personnel, un studio personnel, un photographe personnel et un directeur musical personnel. Et moi-même, je me sens plus apte à une vie de dévotion silencieuse.
Mais y aura-t-il un jour où il recommencera à chanter ?
Je travaille sur un album solo en ce moment. Tout d’abord, je souhaite avoir un produit soigné en guise de souvenir. En partie, j’espère aussi qu’à travers mon album, je souhaite transmettre motivation et passion aux étudiants.
Mais mon objectif le plus proche et le plus grand reste de réaliser les séries Sit Down and Talk et Go to Sleep, My Child en tant qu'animateur et producteur. C'était une expérience nouvelle, très intéressante et aussi assez stimulante pour moi.
J'espère qu'à travers cette série de programmes, je contribuerai d'une manière ou d'une autre à motiver davantage les jeunes artistes et leurs parents, à travers les recoins cachés des artistes lorsqu'ils travaillent et vivent avec la profession musicale.
De plus, j'animerai également une série d'ateliers sur la musique contemporaine, à travers lesquels les participants comprendront mieux et comprendront correctement la musique.
Nguyen Ba Phu Quy lors d'un événement de lancement musical.
Considérez le chant comme de la nourriture.
Dans le flux du marché de la musique, alors que les phénomènes de reprises, les chanteurs TikTok... apparaissent de plus en plus, pensez-vous qu'il est difficile de trouver/former un chanteur vraiment talentueux ?
Lorsque vous viendrez me voir, j'organiserai un test d'aptitude basé sur un processus que j'ai préparé pour vous tous, donc je ne vois pas beaucoup d'obstacles. Si tous les enseignants avaient un processus de contrôle des élèves, je suis sûr que les apports seraient contrôlés et les résultats seraient bien meilleurs.
J'ai deux convictions sur le chant : « apprendre à écouter de la musique avant d'apprendre à chanter » et « apprendre à chanter pour que lorsque vous posez le micro, vous puissiez toujours être chanteur ».
Apprendre à écouter la musique, c'est apprendre à reconnaître la beauté et la laideur, le bien et le mal, et à distinguer les techniques... aidant ainsi les chanteurs à se positionner dans le chant. Apprendre à chanter pour poser le micro tout en restant chanteur, c'est faire appel à l'être intérieur du chanteur.
Une fois que vous avez décidé de devenir chanteur. Même sans aucun soutien, je chante toujours avec confiance. Pour être comme ça, il n’y a rien d’autre à faire que de cultiver pour acquérir une véritable force.
Mais le fait est que n’importe qui peut devenir chanteur, quelle que soit sa voix. Vous sentez-vous triste lorsque vous êtes témoin de cette situation ?
Absolument pas. C’est une évolution inévitable, non seulement au Vietnam mais dans n’importe quel pays. Cela encourage les éducateurs, les organisateurs et les gestionnaires à être plus rigoureux et sélectifs.
Quant aux chanteurs eux-mêmes, ils devraient être plus actuels, plus sérieux, plus déterminés et plus professionnels.
Non seulement les chanteurs mais aussi les professeurs comme moi. Aujourd’hui, de nombreuses classes de musique enseignent encore selon le modèle obsolète d’un professeur, d’un piano et d’un élève.
Bien qu'il existe aujourd'hui de nombreux outils de soutien pédagogique à mettre à jour, si vous ne suivez pas l'évolution des choses, vous serez éliminé, c'est inévitable.
C'est pourquoi de nombreux jeunes chanteurs, malgré de nombreux succès, sont confrontés à une forte pression de l'opinion publique concernant leur voix de chanteur ? Selon vous, y a-t-il quelque chose de mal dans la manière dont ces jeunes artistes apprennent la musique vocale ou l’opinion publique est-elle trop dure ?
Il y a de l'instabilité. Mais la question est : veulent-ils de l’argent, essaient-ils de changer ?
Personne ne veut chanter mal ou chanter avec des erreurs, mais nous devons accepter ceux qui connaissent leurs erreurs et savent les corriger, sont progressistes et désireux d'apprendre à changer et à se développer plus en douceur. Les commentaires sont toujours meilleurs que les critiques, les gens peuvent être critiques envers la musique mais pas trop durs.
Considérons les voix chantées comme des plats. Si mon goût ne me convient pas, quelqu'un d'autre le fera. Si un plat est mauvais, des millions de personnes ne peuvent pas le manger. Respectez les goûts des autres si vous voulez le contraire.
Merci d'avoir partagé!
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