A través de motivos decorativos, especialmente motivos vegetales, los historiadores del arte de Champa han identificado en parte las etapas de desarrollo de esta forma de arte.
Motivos florales y de aves
El historiador de arte de Champa, Phillippe Stern, dijo que el estilo antiguo - My Son E1 - puede considerarse el más antiguo en el desarrollo de la arquitectura y la escultura religiosa de Champa. Un artefacto típico que puede considerarse es el Altar My Son E1, actualmente conservado en la colección My Son, del Museo de Escultura Da Nang Cham.
El altar presenta motivos decorativos de flores alternadas de cuatro pétalos y formas romboidales o cuadradas, con ramas y hojas curvadas a los lados, típicos de este estilo antiguo. Este tipo de decoración se utilizó con bastante frecuencia en los templos Champa de My Son, Hoa Lai (Ninh Thuan) desde el siglo VIII y en el arte jemer de Sambor Prei Kuk.
Este patrón también aparece en el arte Dvaravati de Tailandia, lo que confirma las estrechas relaciones artísticas entre las regiones de la región desde el siglo VIII al XI.
Cabe destacar que los motivos florales y de aves en el altar contribuyen a representar vívidamente la vida cotidiana de los monjes que practican el ascetismo en las montañas. La imagen de un monje meditando en el bosque es un motivo decorativo popular en el arte de las tradiciones hindú y budista de práctica que conduce a la iluminación y al logro del camino correcto.
Halo y dedicación
El monasterio budista Dong Duong, ubicado en la aldea Dong Duong, distrito de Thang Binh, es la reliquia más importante de la arquitectura budista de Champa.
El patrón de hojas estilizadas, densas y retorcidas, como hojas de helecho o gusanos rastreros, es un patrón típico del estilo Dong Duong (siglos IX-X).
Las estatuas de dioses siempre llevan un sombrero con tres grandes flores en la parte inferior, una en el medio y dos a los lados, con motivos típicos del estilo Dong Duong. Las imágenes de las deidades están talladas con adornos de flores y hojas florecientes, que representan el halo y la dedicación de los devotos.
El estilo Dong Duong, a través de sus esculturas y motivos decorativos, es quizás el estilo más singular y vigoroso del arte Champa. La prominencia de este período enfatiza lo mágico, poderoso y majestuoso, reflejando de alguna manera la prosperidad del reino en ese momento (Phillippe Stern).
Naturalismo perfecto
La antigua ciudadela de Tra Kieu se encuentra en la aldea de Tra Kieu, comuna de Duy Son, distrito de Duy Xuyen. Todavía quedan restos de secciones de la muralla de la ciudadela, cimientos de templos y algunas esculturas de piedra, cerámica... que se exhiben en el Museo de Escultura Cham de Da Nang. Las esculturas de Tra Kieu muestran la transformación del arte Champa, dando forma al estilo Tra Kieu (siglo X).
En comparación con el estilo Dong Duong, el arte de este período, en lugar de enfatizar la fantasía, se centró en el naturalismo perfecto, con encanto, elegancia y suavidad. En las esculturas y la arquitectura de este período se representan comúnmente sombreros escalonados, flores pequeñas superpuestas y sin adornos, y figuras con las manos juntas sosteniendo flores de loto.
El loto es el motivo decorativo más popular y se ve a menudo en las obras de arte de Champa del período Tra Kieu. Esta flor es un símbolo de inmortalidad en el hinduismo, por lo que se utiliza a menudo en la decoración de templos. En el budismo, los Budas también se representan sentados sobre flores de loto, simbolizando la pureza y la serenidad.
Este período también vio la aparición popular del motivo decorativo Rinceaux en los detalles arquitectónicos de los templos de Champa. Muchas obras están delicadamente decoradas con escenas de animales escondidos detrás de flores y hojas, intercalados con ellas o transformándose en ellas. Esta característica muestra claramente el entrelazamiento con el arte jemer.
La arquitectura religiosa de los reinos antiguos era un símbolo de la riqueza y la relación con el mundo teocrático de las dinastías gobernantes. Las ricas decoraciones florales talladas en los templos son a la vez realistas y estilizadas, creando la impresión de la presencia constante de los dioses en la tierra. Estos patrones son símbolos de pureza e inmortalidad, siempre floreciendo a pesar de la destrucción del tiempo.
Aunque abarca un amplio espectro cultural, este estilo decorativo refleja una creatividad indígena única. Los patrones vegetales que se muestran en la arquitectura y las esculturas de Champa son evidencia concreta y vívida de la meticulosidad, la creatividad y la devoción religiosa y natural del pueblo Champa que una vez vivió en esta tierra.
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Fuente: https://baoquangnam.vn/dau-tich-hoa-co-trong-nghe-thuat-champa-3148309.html
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