Was können wir vom beispiellosen Fieber im vietnamesischen Showbiz erwarten?

Der unvorstellbare Erfolg der beiden Shows Anh trai vu ngan cong gai (ATVNCG) und Anh trai say hi (ATSH) löste ein beispielloses „Fieber“ im Showbiz aus und zog viele Zuschauer an, die Fans von K-Pop, Jbiz, Cbiz sowie US-UK waren und sich umdrehten und den einheimischen Idolen „folgten“. Der Meilenstein der beiden angesagtesten TV-Gameshows des Jahres 2024 verschaffte einheimischen Sängern teilweise Marktanteile vor K-Pop zurück.

Fandom-Kultur Kpop, Cbiz verändert die Situation, einheimischen Idolen zu „folgen“

Die Fandom-Kultur erfreut sich nach und nach zunehmender Beliebtheit und umfasst Aufrufe zur Unterstützung und Werbeprojekte wie den Betrieb von LED-Bildschirmen, das Aufstellen von Fotoautomaten, das Aufhängen von Aufstellern und Bannern sowie das Senden von Foodtrucks zu Veranstaltungen zur Unterstützung der Idole.

Bei Musikveranstaltungen, Es finden Konzerte, Tauschaktionen und das Verschenken von Karten in Idolform statt. Auch Souvenirs in Form von kleinen Lebensmitteln oder Accessoires mit dem Bildnis eines Idols wurden von den Fans verteilt, so lebhaft wie bei einem großen Konzert einer Top-K-Pop-Gruppe, die nach Vietnam kommt.

Bei den beiden Konzerten ATVNCG und ATSH am 19. Oktober waren zahlreiche Foodtrucks von 63 männlichen Künstlern am Konzertort aufgestellt. Typischerweise ließen die Fans von Soobin Hoang Son von Nord nach Süd und sogar bis zum Times Square (New York, USA) LED-Bildschirme laufen, um für das Konzert zu werben. Auch Projekte wie ein Prinzenmaskottchen, ein Doppeldeckerbus und Check-in-Kabinen für Künstlerfotos werden von Fans umgesetzt. Hunderte Millionen wurden von den Fans des Sängers außerdem in Wohltätigkeitsprojekte und Preisverleihungen im Rahmen des ATVNCG-Programms gespendet.

Soobin checkte am von Fans errichteten Werbestand ein. Foto: 8228.

Viele Fans teilten mit, dass sie Erfahrung damit hätten, ausländischen Idolen zu folgen und mit unterstützenden Aktivitäten vertraut seien. Daher sei es nicht schwierig, diese Kultur nach Vietnam zu bringen und dadurch die Situation des „Folgens“ von Idolen auf systematische Weise zu ändern, die K-Pop und Cbiz in nichts nachsteht.

Wird das Publikumsfieber lange anhalten?

Bisher gab es nicht viele inländische Musikkonzerte mit genügend Anziehungskraft und Reiz, um mit K-Pop zu konkurrieren. Durch die Auftritte bei den beiden Anh Trai-Shows gewinnen einheimische Sänger allmählich Marktanteile zurück, da K-Pop immer noch großen Einfluss hat.

„Dies ist nicht nur ein Wettlauf um Ticketverkäufe, sondern auch ein Kampf um kulturelle Werte. Vietnamesische Künstler müssen kreative, attraktive Inhalte entwickeln, die die nationale kulturelle Identität widerspiegeln und so eine Verbindung zum Publikum herstellen.

Das ATVNCG-Konzert zog 20.000 Besucher an.

Investitionen in hochwertige Musikprodukte und sorgfältig inszenierte Aufführungen werden dazu beitragen, ein starkes Musik-Ökosystem zu schaffen", sagte Kommunikationsexperte Hong Quang Minh Vorhut

Experten weisen darauf hin, dass die Nutzung digitaler Plattformen zur Werbung und Interaktion mit dem Publikum den Künstlern mehr Möglichkeiten eröffnet, ihre Position zu behaupten. Dies ist wirklich ein positives Signal für die vietnamesische Unterhaltungsindustrie.

Die Explosion der 2 Brother-Shows führt zu bemerkenswerten Veränderungen für die Musik und die Fangemeinde einheimischer Künstler.

Auch wenn die Unterstützung für Großkonzerte wie die beiden Anh Trai-Auftritte nur vorübergehend ist, kann sie sich, wenn sie gut genutzt wird, zu einem Trend entwickeln. Die Verbindung zwischen Künstler und Publikum sowie die Emotionen, die die Aufführung weckt, sind dabei entscheidende Faktoren.

„Die Programme müssen unvergessliche Erlebnisse schaffen, nicht nur in Bezug auf die Musik, sondern auch in Bezug auf Emotionen und Geschichten“, sagte Herr Hong Quang Minh.

ATSH organisierte erfolgreich zwei Musikabende in Ho-Chi-Minh-Stadt und gab anschließend ein Konzert im My Dinh-Stadion (Hanoi).

Darüber hinaus bauen Ein treues Publikum durch Aktivitäten nach dem Konzert trägt auch dazu bei, das Interesse des Publikums langfristig aufrechtzuerhalten. Dabei geht es nicht nur um die Organisation von Konzerten, sondern auch um Werbeaktivitäten und die kontinuierliche Interaktion mit dem Publikum über Social-Media-Plattformen, unabhängig davon, ob die Spielshow noch läuft oder bereits beendet ist.

Die größte Schwierigkeit bei der Organisation eines Großkonzerts in Vietnam

Zwei Konzertabende am selben Tag, in derselben Stadt Thu Duc, Ho-Chi-Minh-Stadt, der beiden Anh Trai-Shows können mehr als 40.000 Live-Ticketkäufer erreichen. Doch zuvor war es ein großes Problem, einen geeigneten Ort mit ausreichend Kapazität für Zehntausende von Menschen zu finden.

Beide Seiten wählten ein leeres Grundstück, um eine große Bühne zu bauen. Dem stimmen auch Experten zu, die auch sagen, dass die Suche nach einem Veranstaltungsort eine der größten Schwierigkeiten bei der Entwicklung des Musiktourismus in Vietnam sei.

Am selben Tag, dem 19. Oktober, fanden die beiden Konzerte ATVNCG und ATSH statt. Im Dezember werden zwei weitere Shows das Konzert nach Hanoi bringen, wo voraussichtlich Zehntausende von Zuschauern stattfinden werden.

Das zweitägige BornPink-Konzert von BlackPink in Hanoi fand im My Dinh-Stadion statt, das über eine Kapazität von mehr als 40.000 Sitzplätzen verfügt. Ohne den Bühnenaufbau organisierte diese Band erfolgreich zwei Shows, die jeweils abends von mehr als 30.000 Zuschauern besucht wurden. Viele Fans glauben, dass BlackPink kein Konzert in Ho-Chi-Minh-Stadt veranstaltet hat, weil sie keinen für die Publikumsgröße geeigneten Veranstaltungsort finden konnten.

Kommunikationsexperte Hong Quang Minh erläuterte die Faktoren für Großkonzerte: „Die Veranstaltungsorte müssen die Anforderungen hinsichtlich Größe, Ton, Beleuchtung und Zugänglichkeit für das Publikum erfüllen. Darüber hinaus müssen die umliegende Verkehrsinfrastruktur und die unterstützenden Dienstleistungen verbessert werden.“

Ein weiterer wichtiger Faktor ist die Koordination zwischen den Beteiligten: Regierung, Investoren, Veranstaltern und Künstlern. Ohne eine enge Zusammenarbeit und Unterstützung aller Beteiligten wird die Organisation großer Veranstaltungen auf viele Hindernisse stoßen.

Für eine nachhaltige Entwicklung sind langfristige Strategien erforderlich, die sich nicht nur auf Großveranstaltungen konzentrieren, sondern auch die Entwicklung kleinerer Musikaktivitäten zum Aufbau einer soliden Publikumsbasis und einer zivilisierteren Konzertkultur umfassen.

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