In Filmen, in denen Schlangen vorkommen, werden deren Eigenschaften oft geschickt verarbeitet und tiefgründige Metaphern verwendet, um über die Zerbrechlichkeit des Menschen, die Brutalität der Natur und das Unbekannte zu sprechen …
Heimliche Ängste überwinden
Die klassische Filmfigur Indiana Jones ist der Inbegriff des knallharten Abenteuerhelden. Er ist eine Kombination aus Intellekt und Tatkraft, Professor für Archäologie und waghalsiger Schatzsucher. Doch egal, wie mutig er ist, er hat immer noch eine ganz normale Angst vor Schlangen. Dies ist auch seine einzige Angst.
Diese Angst wird im Film „Jäger des verlorenen Schatzes“ (1981) durch die Szene einer tiefen Grube voller giftiger Schlangen, denen sich Indiana Jones stellen muss, stark zum Ausdruck gebracht. Umgeben von einem Meer sich windender Schlangen erzeugt die Szene nicht nur extreme Spannung, sondern impliziert auch, dass selbst die heldenhaftesten Charaktere Schwächen haben. Dies macht Jones zugänglicher und menschlicher. Durch die Regie von Regisseur Steven Spielberg wurde das Publikum Indys Erstickungsgefahr und Angst deutlich spüren, was diese Szene zu einem denkwürdigen Meilenstein der Kinogeschichte machte.
In der altägyptischen Kultur symbolisieren Schlangen Macht und Schutz. In der christlichen Tradition werden Schlangen mit Versuchung und Sünde in Verbindung gebracht. Die Schlangen, die in „Jäger des verlorenen Schatzes“ die Bundeslade bewachen, nutzen diese Dualität voll aus.
Die vielschichtige Symbolik verleiht der Szene Tiefe und knüpft an universelle menschliche Ängste an. Die Szene in der Schlangengrube hinterließ einen starken kulturellen Eindruck und betonte ein bekanntes Thema: den Triumph des Menschen über die Urangst. Indiana Jones‘ Flucht aus der Schlangengrube spiegelt den universellen menschlichen Kampf wider, sich seinen tiefsten Ängsten zu stellen und sie zu überwinden.
Im Gegenteil: In „Snakes on a Plane“ (2006) von David R. Ellis werden Schlangen zu Symbolen des Chaos und des Terrors, die von Menschen missbraucht werden, um Zerstörung anzurichten. Die Unberechenbarkeit dieses giftigen Reptils trägt zur Spannung bei und verwandelt das Flugzeug in einen Mikrokosmos des Überlebens gegen unkontrollierbare Kräfte.
Obwohl der Film zum Absurden neigt, kann „Snakes on a Plane“ im weiteren Sinne als Metapher für das Problem des Terrorismus in Flugzeugen gesehen werden, da der Film nach dem 11. September gedreht wurde. Dies wird umso deutlicher, da die Schlangen im Film angeblich aus dem Nahen Osten stammen.
Vorurteile überwinden
Wenn wir über Horrorfilme sprechen, die den Vietnamesen Anfang der 2000er Jahre vertraut waren, dürfen wir Anaconda (Riesenpython, 1997) von Regisseur Luis Llosa nicht vergessen.
Der Film macht die Riesenanakonda zu einem Symbol für die rohe und furchterregende Kraft der Natur. Die Arroganz des Dokumentarfilmteams bei dem Versuch, dieses Monster einzufangen, spiegelt die historische Tendenz der Menschheit wider, die Natur auszubeuten und zu beherrschen.
Der Riesenpython ist sowohl ein Raubtier als auch ein Symbol für die Gefahren, die von Gier und Arroganz ausgehen. Seine unerbittliche Jagd veranschaulicht die Folgen, die sich aus der mangelnden Achtung der Grenzen der Natur durch den Menschen ergeben, und macht ihn zu einer Metapher für ökologisches Ungleichgewicht.
Die Python-Figur Kaa in der Zeichentrickversion von „Das Dschungelbuch“ (1967) ist ein Symbol für Täuschung und Manipulation. Sein hypnotischer Blick und seine sanfte Stimme verbergen seinen Wunsch, den Protagonisten, den Jungen Mowgli, zu verschlingen, und demonstrieren die Gefahren fehlgeleiteten Vertrauens.
Für Mowgli ist Kaa eine warnende Figur. Es lehrt ihn, in einer Welt voller potenzieller Bedrohungen wachsam zu sein. Im Originalroman wird Kaa jedoch eher als Mowglis Verbündeter und Mentor denn als Antagonist dargestellt.
Entgegen den bösen Bildern bricht Viper in der Kung Fu Panda-Serie mit gängigen Stereotypen über Schlangen. Anstatt Gefahr darzustellen, symbolisiert sie Anmut, Anpassungsfähigkeit und innere Stärke.
Die Figur Viper stellt vorgefasste negative Meinungen über Schlangen in Frage und feiert sie als Symbole der Eleganz und Harmonie. Ihre Anwesenheit in den Furious Five unterstreicht die fortlaufenden Themen der Serie, Vielfalt und Selbstakzeptanz. Dies beweist, dass Stärke nicht darin liegt, Stereotypen zu entsprechen, sondern darin, die eigenen einzigartigen Qualitäten zu akzeptieren.
Durch die gerade erwähnten weltberühmten Filme wird die Schlange zu einem vielseitigen Symbol: Wächterin, Versucherin, Raubtier und Katalysatorin der Transformation. Sie schüren Angst, zwingen die Menschen, sich selbst in Frage zu stellen, und fordern die Charaktere oft heraus, sich ihrer tiefsten Verletzlichkeit zu stellen.
Ob sie durch tiefe Gruben kriechen, aus dem Schatten angreifen oder abstrakte Ideen verkörpern, Schlangen erinnern uns an das empfindliche Gleichgewicht zwischen menschlichem Ehrgeiz und Schwäche.
[Anzeige_2]
Quelle: https://baoquangnam.vn/bieu-tuong-loai-ran-trong-dien-anh-dai-chung-3148362.html
Kommentar (0)