لقد فتحت القصص التي تمت مشاركتها في الحدث الأخير "الخزف الغريب: ممارسة متعددة الأغراض" الذي أقيم في The Outpost في هانوي، العديد من الآفاق لشكل الفن الخزفي.
عندما يتعلق الأمر بالسيراميك، فإننا نفكر في أشياء مثل الأوعية والأطباق - وهي عناصر يومية مصنوعة من الطين، تمر بعملية إطلاق النار لإنشاء المنتج النهائي.
 |
| المتحدثون في الحدث. (الصورة: فونج ثاو) |
ومع ذلك، في نظر الفنانين المعاصرين، فإن الخزف يتجاوز هذا التعريف التقليدي، ويُنظر إليه باعتباره مادة للممارسة الفنية.
لا تقتصر ممارسة فن الخزف على إنشاء الأشياء فحسب، بل تتعلق باستخدام مواد مثل الطين، والأشياء في حد ذاتها، جنبًا إلى جنب مع القدرة التي يمكن للفنان إنشاؤها وتحويلها على المواد الخزفية.
بالنسبة للفخار بشكل طبيعي، فإن كل فنان لديه طريقة مختلفة لممارسة الفن باستخدام الفخار.
تحدى الفنان التشكيلي نجوين دوي مانه، الذي يتمتع بخبرة تمتد لسنوات عديدة في الرسم والألياف، حدود ممارسة الخزف من خلال أعماله القوية: الخدوش والكشطات والشقوق والقوالب في كتل صلبة مميزة.
في أعماقي توجد أفكار ومشاعر حول الشقوق والكسور في أساليب الإنتاج، والعلاقات بين الجيران، والمآسي التي لا تستطيع اللغة المنطوقة التعبير عنها.
 |
| عمل "زهور في التربة" للفنان نجوين دوي مانه. (المصدر: The Muse Artspace) |
أما الفنانة لينه سان، فعندما أرادت التحدث بشيء يمكن لمسه، لجأت إلى السيراميك بطرق مختلفة عديدة "لللعب" بالنحافة والسمك.
إنها تبحث عن رقة الورق في عملها "الليالي"، كما تبحث عن طبقة الجلد في عملها "الزائدة الدودية"، أو تستغل شفافية الخزف لتبتكر عملاً فنياً مميزاً للغاية بالضوء في عملها "هذه الرقبة، تلك اليد"...
يمكننا أن نرى أن فن ممارسة الخزف متنوع وإبداعي للغاية. من خلال أيدي الفنان، يمكن للسيراميك أن يتحدث لغة لا تستطيع المواد الأخرى التحدث بها.
[إعلان رقم 2]
مصدر
تعليق (0)