จุดสูงสุดของศิลปะแห่งการปฏิวัติ
ศิลปะใน Van Cao เป็นสิ่งที่ติดตัวมาตั้งแต่กำเนิด อย่างที่หลายคนแสดงความคิดเห็นไว้ เมื่ออายุ 16 ปี เขาเขียนเรื่อง Sadness in Autumn ตามด้วยเพลงโรแมนติกไพเราะและกินใจอีกหลายเพลง ทั้งทำนองและเนื้อร้อง เช่น Ben Xuan, Suoi Mo, Thien Thai, Truong Chi, Thu Co Lieu, Cung Dan Xua ... ในด้านบทกวี เมื่ออายุ 17 ปี เขาเขียนเรื่อง Mot Dem Luyen Dan บนแม่น้ำเว้ จากนั้นก็เขียนเรื่อง Chiec Xe Xuong Qua Phuong Da Lac ... ในด้านการวาดภาพ เมื่ออายุ 19 ปี Van Cao ศึกษาระดับเตรียมความพร้อมที่วิทยาลัยศิลปะอินโดจีน เมื่ออายุ 20 ปี เขามีผลงานภาพวาดอันโด่งดัง อาทิ Puberty Girl, Repentance, Midnight, Thai Ha Hamlet in the Rainy Night ... โดยเฉพาะภาพวาด The Dance of the Suicides (Le Bal aux suicides) เขาทำคัฟเวอร์เพลงส่วนใหญ่ด้วยตัวเอง
ในปีพ.ศ. 2487 วัน กาว อายุ 21 ปี เข้าร่วมกับเวียดมินห์ และสมาคมวัฒนธรรมกู้ภัยแห่งชาติ เขาแต่งเพลงชื่อดังชื่อว่า Tien Quan Ca นี่เป็นเหตุการณ์สำคัญเมื่อ Van Cao เปลี่ยนจากรูปแบบศิลปะแนวโรแมนติก โคลงกลอน และสัจนิยมเชิงวิจารณ์ ไปเป็นรูปแบบศิลปะแนวปฏิวัติและต่อต้านในด้านดนตรี ภาพวาด และบทกวี ตั้งแต่ปีพ.ศ. 2488 เป็นต้นมา เขาเขียนเพลง Bac Son จากนั้นก็เป็นเพลงและเพลงเดินขบวนที่เต็มไปด้วยความกล้าหาญ เช่น กองทัพเรือเวียดนาม กองทัพอากาศเวียดนาม คนงานเวียดนาม ทหารเวียดนาม เนิน Dong Da เพลง Thang Long March Song ... ตามด้วย My Village, Harvest Day, Marching to Hanoi โดยเฉพาะเพลง Praise to President Ho และ เพลง Song Lo อันยิ่งใหญ่ ... เขายังแต่งเพลงประกอบภาพยนตร์เรื่อง Chi Dau (พ.ศ. 2523) ซึ่งเป็นเพลงประกอบภาพยนตร์สารคดีเรื่อง Uncle Ho's Soldiers of the Army Film Studio ... เขามีภาพวาดอยู่มากมาย แต่เนื่องจากสงคราม ทำให้เหลือไว้เพียงไม่กี่ภาพ เช่น คนงานภูเขา ตลาดที่ราบสูง การเติบโตในสงครามต่อต้าน ชาวมองโกลขี่ม้า ชาวมองโกลดื่มไวน์ ปลา หญิงหน้าอกยาวให้นมลูก ...
ภายหลังการต่อต้านที่ประสบความสำเร็จ วัน เคาก็ได้เปลี่ยนองค์ประกอบภาพของเขาอีกครั้ง โดยมุ่งเป้าไปที่การพัฒนาประเทศร่วมกันด้วยการวาดภาพบุคคล ผลงานที่โดดเด่นที่สุด ได้แก่ ภาพเหมือนนางบัง ภาพเหมือนของดังไทไหม ประตูหมู่บ้าน ถนนเหงียนดู ม้า กีตาร์สีแดง เด็กผู้หญิงกับเปียโน ภาพเหมือนตนเอง ... (จิตรกรรม) สามรูปแบบใน อายุ 65, เวลา, ถนน, ช่อดอกไม้ ... (บทกวี) โดยเฉพาะหลังจากปีพ.ศ. 2518 เขามีเพลง First Spring ซึ่งเป็นหนึ่งในผลงานสุดท้ายของเขา
หลายคนแสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับอาชีพศิลปินที่โดดเด่นของ Van Cao ว่าเป็นศิลปินที่มีความสามารถรอบด้านที่ชอบ "ท่องเที่ยว" ไปใน "ดินแดน" ศิลปะต่างๆ แม้ว่าเขาจะไม่ได้ยึดมั่นกับแนวเพลงใดแนวหนึ่งอย่างต่อเนื่องและยาวนานในทั้งสาม "ภูมิภาค" แต่เขาก็ได้ฝากรอยประทับไว้ด้วยผลงานสร้างสรรค์อันล้ำยุค ซึ่งเปิดทางให้กับตัวเขาเอง และผู้ร่วมสมัยของเขาหรือผู้ที่มาภายหลัง แต่เหนือสิ่งอื่นใด ในงานดนตรี ภาพวาด และบทกวี วัฒนธรรมเวียดนาม จิตวิญญาณของชาวเวียดนาม และความปรารถนาของชาวเวียดนามนั้น ล้วนมีความเข้มแข็ง มีความกระตือรือร้น สอดคล้อง และเป็นหนึ่งเดียวกันอยู่เสมอ
รอยประทับอันหลากหลายในฉากศิลปะ
แม้ว่าเขาจะไม่ได้เขียนมากนัก แต่ผลงานบทกวีของเขาก็แสดงให้เห็นถึงความสำคัญของความคิดและการไตร่ตรองในภาษาและบทกวีเชิงศิลปะของนักเขียน มันเป็นความเจ็บปวดจากการเป็นพยานถึงโศกนาฏกรรมของชีวิตมนุษย์ชีวิตของทาสใน รถศพผ่านวอร์ดดาลาค์ชานเมืองฤดูหนาว 2489, Linh Cam Tien, Ly Khach ... มันเป็นความอ่อนไหว ERS ที่คุกคามการพัฒนาของประเทศ: ประเทศกำลังเติบโตและเลือด / ประเทศยังคงมีเลือดออกทุกวัน / เราต้องการที่จะห่อหุ้มชีวิตของเราอย่างเรียบร้อยเหมือน Lyees / เราได้เห็นหนอนรอบตัว แต่ละร้านของเงินข้าวยา (คนที่ประตูทะเล )
บุคคลสำคัญทางวัฒนธรรม นักทฤษฎี นักวิจารณ์วัฒนธรรมและวรรณกรรม และศิลปินที่มีชื่อเสียงมากมายต่างได้รับคำถาม หรือหากถามว่า ในเวียดนามในศตวรรษที่ 20 ใครคือศิลปินที่ยิ่งใหญ่ที่สุด โดยมีผลงานสร้างสรรค์อันบุกเบิกมากมาย ทิ้งร่องรอยที่หลากหลายและล้ำลึกที่สุด มีส่วนสนับสนุนสำคัญในด้านต่างๆ ต่อวัฒนธรรมและวรรณกรรมของประเทศ หากเป็นเช่นนั้น แน่นอนว่าเสียงส่วนใหญ่จะตอบเป็นเอกฉันท์ว่า นั่นคือ วัน เคา!
การใช้ชีวิตและสร้างสรรค์งานศิลปะเป็นเวลา 72 ปีของ Van Cao มีความเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับความวุ่นวายในศตวรรษที่ 20 ในเส้นทางชีวิตนี้ แม้จะมีหนาม พายุ และความเจ็บปวดมากมาย: ก็ยังมีเยาวชน/ เหมือนต้นไม้ที่เพิ่งโตในฤดูใบไม้ผลิ/ ที่ถูกลอกเปลือกอ่อนออกโดยค่อยเป็นค่อยไป... มีบางครั้ง/ ในระหว่างวัน เมื่อได้ยินเสียงใบไม้ร่วง ฉันก็ตกใจมาก... แต่เหนือสิ่งอื่นใด คือ วิถีชีวิตที่ถ่อมตัว เรียบง่าย อดทน ยอมรับความพ่ายแพ้; ความรักและความเคารพต่อผู้คน ต้นไม้ ถนน หมู่บ้าน และประเทศชาติ ช่วยให้เขาเอาชนะความทุกข์ยากและเคราะห์ร้ายได้ โดยอยู่เคียงข้างประเทศชาติและประชาชนเสมอมา สร้างสรรค์ผลงานอมตะอันวิจิตรงดงาม
วันเคาจะอยู่กับเราตลอดไป ผลงานของเขาเปรียบเสมือนเหตุการณ์สำคัญที่เต็มไปด้วยความรัก ความสง่างาม และความรู้สึกอันเร่าร้อนในประวัติศาสตร์ วัฒนธรรม และวรรณกรรมของประเทศของเราในศตวรรษที่ 20 ซึ่งแพร่กระจาย แพร่กระจายสะเทือนอารมณ์ และหลอกหลอนทั้งในปัจจุบันและอนาคต
ชื่อจริงของนักดนตรี Van Cao คือ Nguyen Van Cao เกิดเมื่อวันที่ 15 พฤศจิกายน พ.ศ. 2466 ในเมือง Lach Tray เมือง Hai Phong แต่บ้านเกิดของเขาอยู่ที่หมู่บ้าน An Le ตำบล Lien Minh อำเภอ Vu Ban จังหวัด Nam Dinh ในครอบครัวข้าราชการ เขาเป็นสมาชิกผู้ก่อตั้งสมาคมนักเขียนเวียดนาม (พ.ศ. 2500) สมาชิกของสมาคมศิลปกรรมเวียดนาม และสมาชิกของสมาคมนักดนตรีเวียดนาม
เมื่ออายุ 16 ปี วันเคาเริ่มสร้างสรรค์งานศิลปะ ในปีพ.ศ. 2487 เขาได้เข้าร่วมกับเวียดมินห์ โดยงานแรกของเขาคือการแต่งเพลง ซึ่งก็คือเพลง Tien Quan Ca เมื่อวันที่ 13 สิงหาคม พ.ศ. 2488 เพลง Tien Quan Ca ได้รับการประกาศให้เป็นเพลงชาติของสาธารณรัฐประชาธิปไตยเวียดนามอย่างเป็นทางการ และต่อมาก็ได้เป็นเพลงชาติของสาธารณรัฐสังคมนิยมเวียดนามด้วย
เมื่อวันที่ 10 กรกฎาคม พ.ศ. 2538 นักดนตรี Van Cao เสียชีวิตที่โรงพยาบาลมิตรภาพ กรุงฮานอย หลังจากป่วยเป็นมะเร็งปอดมาระยะหนึ่ง ในปีพ.ศ. 2539 หนึ่งปีหลังจากที่เขาเสียชีวิต นักดนตรี Van Cao ได้รับรางวัล Ho Chi Minh Prize ในพิธีมอบรางวัลครั้งแรก พระองค์ยังทรงได้รับเหรียญโฮจิมินห์ เหรียญต่อต้านชั้นหนึ่ง เหรียญอิสรภาพชั้นหนึ่ง และเหรียญอื่นอีกสามเหรียญจากรัฐบาลเวียดนาม... ชื่อของพระองค์ปรากฏอยู่ตามถนนสายหลักหลายสายในฮานอย นครโฮจิมินห์ ไฮฟอง เว้ ดานัง นามดิ่ญ...
จิตรกร LE THIET CUONG: Van Cao แสวงหาและสนับสนุนสิ่งใหม่ๆ ในงานศิลปะอยู่เสมอ
แม้ว่าเขาจะเรียนหลักสูตรเตรียมความพร้อมของวิทยาลัยศิลปะอินโดจีนเพียง 2 ปีเท่านั้น แม้ว่าจำนวนภาพวาดจะมีไม่มากก็ตาม แม้ว่าชื่อของนักดนตรี Van Cao จะบดบังชื่อของจิตรกร Van Cao ไปบ้าง แต่ก็ไม่อาจปฏิเสธการมีส่วนสนับสนุนของเขาต่อศิลปะเวียดนามสมัยใหม่ได้ คุณลักษณะที่โดดเด่นที่สุดในสุนทรียศาสตร์การวาดภาพของเขาคือการผสมผสานอย่างกลมกลืนระหว่างภาพวาดและกราฟิก สร้างรูปทรงด้วยเส้นแบน โดยไม่ต้องติดหล่มอยู่ในรายละเอียด ไม่สนใจการเล่นกับรูปทรง บล็อก แสง และความมืด การนำผลงานของเขาในช่วงหลายปีนั้นไปวางเทียบกับผลงานของศิลปินคนอื่นๆ จะทำให้เราเห็นได้ว่า Van Cao มีอะไรใหม่และไม่ซ้ำใคร การแสวงหาสิ่งใหม่ๆ และสนับสนุนสิ่งใหม่ๆ ในการสร้างสรรค์งานศิลปะถือเป็นบุคลิกทั่วไปของเขา คุณยังจำได้ไหมว่าเมื่อปี พ.ศ. 2491 ที่เวียดบั๊ก เขาได้ร่วมกับเหงียน ดิงห์ ธี ส่งเสริมกลอนเปล่าและบทกวีที่ไม่สัมผัสอย่างกระตือรือร้นเสมอมา...
นักวิจัยดนตรี NGUYEN THUY KHA: เมื่อเวลาผ่านไป ชื่อของ Van Cao ก็เริ่มมีชื่อเสียงเพิ่มมากขึ้นเรื่อยๆ
สงครามต่อต้านฝรั่งเศสที่ยาวนานของประเทศทำให้ความสามารถของ Van Cao โดดเด่นที่สุด เมื่อได้ยินเสียงระฆังโบสถ์ดังในตอนพลบค่ำ วันเคาก็มีหมู่บ้านของฉัน เมื่อถึงวันเก็บเกี่ยว วันเคาก็มีวันเก็บเกี่ยวที่สวยงามราวกับภาพวาดสีน้ำ... แนวคิดในการแสวงหาความแปลกใหม่ในงานศิลปะอยู่เสมอกระตุ้นให้วันเคาสำรวจการรับรู้และอารมณ์ในรูปแบบต่างๆ ของศิลปะ บทกวี ดนตรีและภาพวาด ตัวอย่างทั่วไปคือภาพวาด The Flute Player ที่วาดด้วยรูปแบบลูกบาศก์และมีเด็กชายเล่นขลุ่ยสองสี... 28 ปีหลังจากการเสียชีวิตของ Van Cao และ 100 ปีนับจากที่เขาเกิด เป็นเพียงการกระพริบตาเท่านั้น แต่กาลเวลาไม่เพียงแต่จะไม่ลืมชื่อของ Van Cao เท่านั้น แต่วันแล้ววันเล่า ชื่อของเขาก็ปรากฏชัดขึ้น เจิดจ้าขึ้น และระยิบระยับมากขึ้นเหมือนดวงดาวในประเทศอันเป็นที่รักของเขา
ขับร้องโดย THU HA
แหล่งที่มา
การแสดงความคิดเห็น (0)