วรรณกรรมญี่ปุ่นสิบสองศตวรรษ [ตอนที่ 4]

ในช่วงปลายยุคเมจิ โดยเฉพาะอย่างยิ่งในช่วงทศวรรษ ค.ศ. 1905-1915 มีนักเขียนผู้ยิ่งใหญ่มากมายถือกำเนิดขึ้น จำนวนนักเขียนที่โดดเด่นในทศวรรษนี้มีจำนวนมากกว่านักเขียนผู้ยิ่งใหญ่ในช่วงทศวรรษ ค.ศ. 1920 จนถึงสิ้นสุดสงครามโลกครั้งที่สองอย่างมาก

วรรณกรรมในสมัยเมจิ

ในช่วงปลายยุคเมจิ โดยเฉพาะอย่างยิ่งในช่วงทศวรรษ ค.ศ. 1905-1915 มีนักเขียนผู้ยิ่งใหญ่มากมายถือกำเนิดขึ้น เช่น ทานิซากิ จุนอิจิโร่, อากุตากาวะ ริวโนสุเกะ, ชิกะ นาโอยะ, โยโกมิตสึ ริอิจิ และคาวาบาตะ ยาสุนาริ นอกจากนี้ นักเขียนบางส่วนที่อยู่ใน "ขบวนการวรรณกรรมชนชั้นกรรมาชีพ" ยังมีส่วนร่วมในกิจกรรม ทางการเมือง ด้วย เช่น โทคุนางะ สึนาโอะ, ฮายามะ โยชิกิ และโคบายาชิ ทากิจิ

จำนวนนักเขียนที่โดดเด่นในทศวรรษนี้มีมากกว่าจำนวนนักเขียนผู้ยิ่งใหญ่ในช่วงทศวรรษ 1920 จนถึงสิ้นสุดสงครามโลกครั้งที่สองอย่างมาก ช่วงเวลานี้มีกระแสทางวรรณกรรมมากมาย เช่น ลัทธิสัจนิยมใหม่ (Neorealism), ลัทธิความรู้สึก (Sensationalism), ลัทธิธรรมชาตินิยม (Naturalism), ลัทธิสัญลักษณ์นิยม (Symbolism), ลัทธิเหนือจริง (Surrealism)... แต่ละกระแสยังแบ่งย่อยออกเป็นแนวทางและสำนักคิดย่อยๆ อีกมากมาย

***

นักเขียน ทานิซากิ จุนอิจิโร่

ทานิซากิ จุนอิจิโร (1886-1965) เขียนเกี่ยวกับความขัดแย้งภายในระหว่างตะวันออกและตะวันตก เขาแสวงหาความงามมากกว่าศีลธรรมดังเช่นในอดีต เขาพรรณนาถึงพลวัตของชีวิตครอบครัวอย่างแยบยลท่ามกลางการเปลี่ยนแปลงอย่างรวดเร็วในสังคมญี่ปุ่นศตวรรษที่ 20 และเป็นหนึ่งในหกนักเขียนที่ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลโนเบลสาขาวรรณกรรมประจำปี 1964 ซึ่งเป็นปีเดียวกับที่เขาเสียชีวิต

นวนิยายของเขามีลักษณะเด่นคือเรื่องเพศที่ผิดปกติและความงามแบบตะวันตกอย่างมาก เขาสวนกระแสการเขียนอัตชีวประวัติที่เน้นตนเอง และหวนกลับไปสู่หลักการทางสุนทรียศาสตร์แบบดั้งเดิม

นวนิยายเรื่อง *Chijin no Ai* (1925) เล่าเรื่องราวของสามีวิศวกรผู้มีฐานะดี ที่ตกหลุมรักและแต่งงานกับหญิงสาวอายุน้อย นิสัยเอาแต่ใจ และมีวิถีชีวิตแบบตะวันตก เธอชอบทรมานเขา เขาจึงกลายเป็นทาสของเธอและมีความสุขกับการทรมานเธอ

ภาพยนตร์เรื่อง The Key (คากิ, 1956) เล่าเรื่องราวของศาสตราจารย์มหาวิทยาลัยวัย 56 ปี และภรรยาวัย 55 ปี ทั้งคู่แอบเขียนบันทึกประจำวัน แม้จะรู้ว่าต่างฝ่ายต่างอ่านบันทึกของอีกฝ่าย สามีรู้สึกว่าตนเองไร้สมรรถภาพทางเพศ จึงพยายามกระตุ้นตัวเองด้วยการสร้างความหึงหวง ภรรยาก็ร่วมมืออย่างแนบเนียนและจงใจ ทำให้สามีได้ค้นพบความสุขอีกครั้ง จนกระทั่งเขาหมกมุ่นอยู่กับเรื่องนี้มากถึงขั้นเสียชีวิต

ผลงานสำคัญอื่นๆ ของทานิซากิ ได้แก่ ยูนิคอร์น (คิริน, 1910), โชเน็น (เด็ก, 1911), อากุมะ (ปีศาจ, 1912), มันจิ (สวัสติกะ, 1930), รักในความมืด (โมโมคุ โมโนกาตาริ, 1931) และ ยูเมะ โนะ อุกิฮาชิ (สะพานแห่งความฝัน, 1959)...

***

อากุตากาวะ ริวโนสุเกะ (ค.ศ. 1892-1927) เป็นนักเขียนสมัยใหม่ที่มีชื่อเสียงทั้งในระดับนานาชาติและต่างประเทศ โดยเฉพาะอย่างยิ่งหลังจากภาพยนตร์ที่ดัดแปลงจากนวนิยายเรื่อง ราโชมอน (ค.ศ. 1915) ของเขาได้รับรางวัลระดับนานาชาติ เขาศึกษาวรรณคดีอังกฤษ สอนภาษาอังกฤษ และเขียนหนังสือ เขาพยายามผสมผสานวัฒนธรรมยุโรปและญี่ปุ่นเข้าด้วยกัน

แม้ว่าเขาจะได้รับอิทธิพลอย่างมากจากวัฒนธรรมตะวันตก แต่เขามักดึงเอาแนวคิดหลากหลายจากวรรณกรรมญี่ปุ่นและจีนคลาสสิกมาใช้ เขาทิ้งผลงานไว้มากกว่า 140 ชิ้น (ส่วนใหญ่เป็นเรื่องสั้น) บทความ และบทกวี เขาเลือกเส้นทางที่แตกต่างจากวรรณกรรมญี่ปุ่นในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 และต้นศตวรรษที่ 20 โดยไม่แสวงหาแนวคิดตะวันตกหรือแนวโน้มโรแมนติกแบบธรรมชาติ ชนชั้นกรรมาชีพ และปัจเจกนิยม (วรรณกรรมแห่งตนเอง)

ผลงานของเขาหวนกลับไปสู่รากฐานการเล่าเรื่องแบบดั้งเดิม แต่ผสมผสานการวิเคราะห์ทางจิตวิทยาแบบสมัยใหม่ คำบรรยายที่เป็นกลาง การผสมผสานระหว่างความสมจริงและจินตนาการ การเขียนที่ประณีตแต่กระชับ และโครงสร้างที่แน่นหนา เขาเสียดสีความโง่เขลา ความหน้าซื่อใจคด และความโลภของชนชั้นกลางในผลงานต่างๆ เช่น "โมริ เซนเซ" (1919) และ "โทจิ โนะ อิจิบุ" (1924)...

ในช่วงบั้นปลายชีวิต ผลงานของเขาสะท้อนให้เห็นถึงความหวาดกลัวต่อความไม่แน่นอน ซึ่งเกิดจากความหมกมุ่นกับอาการป่วยทางจิตของมารดา เขาเกรงว่าจะสูญเสียความสามารถในการสร้างสรรค์ ความกลัวนี้ยิ่งทวีความรุนแรงขึ้นจากวิกฤตของปัญญาชนชนชั้นกลางที่เผชิญกับการผงาดขึ้นของลัทธิทหารฟาสซิสต์ เขาฆ่าตัวตายด้วยการกินยาพิษเมื่ออายุ 35 ปี ทิ้งภรรยาและลูกสามคนไว้เบื้องหลัง

ผลงานชิ้นเอกอื่นๆ ของเขา ได้แก่: วัยชรา (โรเน็น, 1914), จมูก (ฮานะ, 1916), ฉากนรก (จิโกคุเฮ็น, 1918), ใยแมงมุม (คุโมะ โนะ อิโตะ, 1918), ทิวทัศน์ภูเขาฤดูใบไม้ร่วง (ชูซันซู, 1921), ในป่าไผ่ (ยาบุ โนะ นากะ, 1922), คฤหาสน์เก็นคาคุ (เก็นคาคุ ซันโบะ, 1927)...

ในปี ค.ศ. 1935 คิคุจิ คัน (ค.ศ. 1888-1948) เพื่อนของอะคุตากาวะ ริวโนสุเกะ นักเขียนและผู้จัดพิมพ์นิตยสารชินชิโช ได้ก่อตั้งรางวัลวรรณกรรมอะคุตากาวะ ริวโนสุเกะประจำปีขึ้น เพื่อมอบให้แก่นักเขียนรุ่นใหม่ และรางวัลนี้ยังคงเป็นเกียรติอย่างสูงสำหรับนักเขียนชาวญี่ปุ่นมาเกือบ 90 ปี

***

ชิกะ นาโอยะ (ค.ศ. 1883-1971) เป็นนักเขียนที่มีอิทธิพลอย่างมากต่อวรรณกรรมญี่ปุ่นสมัยใหม่ และได้รับการยกย่องว่าเป็นปรมาจารย์แห่งแนวสัจนิยม สไตล์การเขียนของเขาผสมผสานความงดงามเข้ากับอารมณ์ที่ละเอียดอ่อนและการวิเคราะห์เชิงจิตวิทยา ผลงานของเขาส่วนใหญ่เป็นนวนิยายอัตชีวประวัติ (จากมุมมองบุคคลที่หนึ่ง) ที่ได้รับแรงบันดาลใจจากเหตุการณ์ในชีวิตประจำวันด้วยรายละเอียดที่พิถีพิถัน ซึ่งเป็นแนววรรณกรรมที่ได้รับความนิยมอย่างมากในวรรณกรรมญี่ปุ่นสมัยใหม่

ตัวอย่างเช่น ในเรื่องสั้นเรื่อง "ที่คิโนซากิ" (Kinosaki de, 1917) ผู้ป่วยหนุ่มที่เพิ่งรอดชีวิตจากอุบัติเหตุรถไฟและกำลังพักรักษาตัวอยู่ที่สถานพักฟื้นบนภูเขา ได้ครุ่นคิดถึงความตายและชะตากรรมของมนุษย์เมื่อเขาเห็นผึ้งตาย หนูที่ถูกโยนลงน้ำขณะว่ายน้ำ และจิ้งจกที่ถูกโยนลงไปตายโดยอุบัติเหตุ

ในปี ค.ศ. 1895 แม่ของเขาเสียชีวิต และในฤดูใบไม้ร่วงของปีเดียวกันนั้น พ่อของเขาก็แต่งงานใหม่ เหตุการณ์เหล่านี้เป็นบริบทสำหรับนวนิยายอัตชีวประวัติของเขาเรื่อง *การตายของแม่และแม่ใหม่ของฉัน* (Haha no Shi to Atarashī Haha, 1912)

เขายังได้รับอิทธิพลจากนิทานของแอนเดอร์เซน และเขียนเรื่อง *Nanohana to Komusume* (1913) ในขณะที่บทความ *Nairu no Mizu no Hitoshizuku* (1969) ถือเป็นผลงานชิ้นสุดท้ายในอาชีพนักเขียนของเขา

ผลงานเด่นอื่นๆ ของเขา ได้แก่: ณ ป้อมปราการ (Ki no Saki Nite, 1920), การคืนดี (Wakai, 1917), เทพเจ้าของศิษย์ (Kozou no Kami-Sama, 1920), ถนนราตรีมืด (Anyakouro, 1921 และ 1937), แสงจันทร์สีเทา (Hai'iro no Tsuki, 1946)...

(โปรดติดตามตอนต่อไป)

แหล่งที่มา: https://baoquocte.vn/muoi-hai-the-ky-van-hoc-nhat-ban-ky-4-237902.html