ส่งเสริมศิลปะดั้งเดิมของเวียดนาม

ศิลปะดั้งเดิมของเวียดนามถือเป็น “สมบัติ” ที่ทั้งอุดมสมบูรณ์ หลากหลาย มีเอกลักษณ์ และพิเศษ ตั้งแต่การละคร (ตวง เฉา ไกลวง หุ่นกระบอก ฯลฯ) ดนตรี (ก๋าจื้อ ควนโฮ่ หัตโซอัน ซาม หัตวาน ไป๋ชอย ฯลฯ) ไปจนถึงการเต้นรำ (พื้นบ้าน ราชวงศ์ ฯลฯ) ศิลปะประณีต (งานแกะสลักไม้พื้นบ้าน ประติมากรรมวัดในหมู่บ้าน ฯลฯ) ศิลปะแต่ละประเภทมีคุณค่าเฉพาะตัวที่ถ่ายทอดจิตวิญญาณของชาติ ไม่เพียงแต่เป็นมรดกจากอดีตเท่านั้น แต่ยังเป็นทรัพยากรอันล้ำค่าของปัจจุบันและอนาคตอีกด้วย ในยุคปัจจุบัน ผลิตภัณฑ์ศิลปะดั้งเดิมมากมาย เช่น ผ้าไหมวันฟุก ภาพวาดด่งโห เครื่องปั้นดินเผาบัตจรัง ฯลฯ หรือการแสดงบนเวทีของกลุ่มชาติพันธุ์ที่น่าดึงดูดใจ ยังคงตอกย้ำถึงคุณค่าของผลิตภัณฑ์เหล่านี้ในชีวิตสมัยใหม่ โดยมีส่วนสนับสนุนให้เกิดประโยชน์ทางเศรษฐกิจ สร้างงานและรายได้ให้กับผู้ปฏิบัติงานและธุรกิจที่สร้างสรรค์ เป็นต้น โดยเฉพาะอย่างยิ่ง ศิลปะดั้งเดิมยังเป็นแรงบันดาลใจและกลายมาเป็นวัสดุสร้างสรรค์ของโครงการศิลปะร่วมสมัยหลายๆ โครงการ โดยเฉพาะอย่างยิ่งในด้านดนตรี การออกแบบแฟชั่น สถาปัตยกรรม ฯลฯ โดยมีส่วนสนับสนุนอย่างมากต่อการพัฒนาการท่องเที่ยวและอุตสาหกรรมวัฒนธรรมของประเทศ

อย่างไรก็ตาม เมื่อเผชิญกับผลกระทบเชิงลบของกลไกตลาด จะต้องยอมรับว่าศิลปะแบบดั้งเดิมในปัจจุบันได้รับความเสียหายไม่มากก็น้อย หรืออาจถึงขั้นบิดเบือนไป จนมีความเสี่ยงที่จะสูญเสียเอกลักษณ์ของตนเอง กระแสการค้าขายทำให้มูลค่าดั้งเดิมลดน้อยลง คุกคามการพัฒนาอย่างยั่งยืนของศิลปะแบบดั้งเดิมโดยตรง นอกจากนี้การแข่งขันที่รุนแรงกับรูปแบบความบันเทิงสมัยใหม่ยังทำให้โรงละครแบบดั้งเดิมมีผู้ชมน้อยลง หมู่บ้านจิตรกรรมแบบดั้งเดิมหลายแห่งเสี่ยงต่อการสูญหาย ช่างฝีมือและศิลปินจำนวนมากลาออกจากงานเนื่องจากรายได้ที่ไม่แน่นอน... สถานการณ์ดังกล่าวก่อให้เกิดความต้องการเร่งด่วนในการแก้ปัญหาเพื่อรักษาและส่งเสริมคุณค่าทางศิลปะแบบดั้งเดิมอย่างมีประสิทธิภาพ ทั้งในการปรับตัวและพัฒนาในกระแสการบูรณาการ และการรักษาปัจจัยด้านเอกลักษณ์

เกี่ยวกับสถานการณ์ปัจจุบันและแนวทางแก้ไขเพื่ออนุรักษ์และส่งเสริมคุณค่าของศิลปะดั้งเดิมของเวียดนามในบริบทของการพัฒนาเศรษฐกิจการตลาดและการบูรณาการระหว่างประเทศ ดร. Nguyen Thi Hong Nhung จากสถาบันวัฒนธรรม ศิลปะ กีฬา และการท่องเที่ยวเวียดนาม กล่าวว่า ศิลปินและช่างฝีมือ ซึ่งเป็นผู้ฝึกฝนศิลปะ มีบทบาทสำคัญอย่างยิ่งในการสร้างสรรค์ สร้างสรรค์ใหม่ และสอนศิลปะดั้งเดิม แต่น่าเสียดายที่ทีมงานนี้ขาดแคลนทั้งด้านปริมาณและคุณภาพอย่างมาก มีหลักฐานที่บ่งชี้ว่าหน่วยงานศิลปะหลายแห่งกำลังเผชิญกับวิกฤตแรงงานรุ่นใหม่ หน่วยงานที่ฝึกอบรมทรัพยากรบุคคลสำหรับโรงละครแบบดั้งเดิมมาหลายปีไม่สามารถรับสมัครได้ทันโควตา ศิลปินถูกบังคับให้ "ก้าวขาข้างหนึ่งเข้าไปและอีกข้างหนึ่งออกไป" เพื่อหาเลี้ยงชีพ... ดังนั้น สถานะของศิลปะแบบดั้งเดิมจึงลดลงอย่างมากในชีวิตสมัยใหม่เช่นกัน เพื่อเปลี่ยนแปลงสถานการณ์นี้ ดร.เหงียน ถิ ฮ่อง ญุง เชื่อว่าวิธีแก้ปัญหาที่สำคัญที่สุดคือการให้ความสำคัญเป็นพิเศษกับการฝึกอบรมและพัฒนาทรัพยากรบุคคลด้านศิลปะแบบดั้งเดิม มีความจำเป็นต้องพัฒนาสถาบันและนโยบายให้สมบูรณ์แบบ ลงทุนอย่างสอดประสานกันในการฝึกอบรม สร้างระบบการรักษาและการสนับสนุนที่เหมาะสมสำหรับช่างฝีมือและศิลปิน เพื่อเพิ่มพูนพรสวรรค์และประสบการณ์ของพวกเขาในการสร้างและถ่ายทอดแก่นแท้ของศิลปะ นอกจากนี้ ยังจำเป็นต้องกระจายรูปแบบการอบรมทรัพยากรบุคคลสำหรับอุตสาหกรรมศิลปะแบบดั้งเดิมให้หลากหลายยิ่งขึ้น นอกเหนือไปจากการอบรมอย่างเป็นทางการแล้ว ยังมีการอบรมวิชาชีพในรูปแบบปากเปล่า การก่อตั้งชมรมท้องถิ่น ชมรมครอบครัว เป็นต้น เพื่อสร้างพื้นที่ให้ศิลปินและช่างฝีมือได้ฝึกฝนและถ่ายทอดทักษะให้กับคนรุ่นใหม่มากขึ้น

ศิลปินแสดงศิลปะพื้นบ้านของเวียดนามในโครงการแนะนำศิลปะเวียดนามแบบดั้งเดิมให้กับนักท่องเที่ยวในฮานอย

โดยยืนยันว่าการส่งเสริมการแลกเปลี่ยนและความร่วมมือระหว่างประเทศเป็นทางออกในการเปิด "โอกาสทอง" ในการอนุรักษ์และส่งเสริมศิลปะแบบดั้งเดิม รองศาสตราจารย์ ดร. Bui Hoai Son สมาชิกเต็มเวลาของคณะกรรมาธิการวัฒนธรรมและสังคมของรัฐสภา ได้เน้นย้ำว่า ในบริบทของโลกาภิวัตน์ ความร่วมมือระหว่างประเทศจะส่งเสริมยุทธศาสตร์ในการปกป้องศิลปะแบบดั้งเดิม ป้องกันความเสี่ยงของการซีดจางหรือการกลืนกลาย ช่วยให้ชุมชนเข้าใจว่าศิลปะแบบดั้งเดิมเป็นทรัพย์สินส่วนรวมของมนุษยชาติ จึงส่งเสริมการแบ่งปันความรู้และสร้างแบบจำลองการอนุรักษ์ที่มีประสิทธิภาพ นอกจากนี้ ความร่วมมือระหว่างประเทศยังช่วยให้ศิลปะแบบดั้งเดิมได้รับการพัฒนาอีกด้วย โดยยืนยันตำแหน่งของศิลปะแบบดั้งเดิมบนแผนที่วัฒนธรรมโลก มีส่วนช่วยในการเสริมสร้างฉันทามติของชุมชนเกี่ยวกับบทบาทของศิลปะแบบดั้งเดิมในการพัฒนาที่ยั่งยืน สร้างแรงผลักดันในการเชื่อมโยงกับการศึกษา การท่องเที่ยว และเศรษฐกิจสร้างสรรค์ ตลอดจนขยายทรัพยากรเพื่อสนับสนุนการอนุรักษ์ ตามที่รองศาสตราจารย์ ดร. บุย โห่ ซอน ได้กล่าวไว้ว่า การสร้างนโยบายทางกฎหมายที่มีประสิทธิภาพ การระดมทรัพยากรที่หลากหลาย การส่งเสริมความร่วมมือระหว่างภาครัฐและเอกชน และการใช้ประโยชน์จากบทบาทของชุมชนศิลปะระหว่างประเทศ จะทำให้เวียดนามสามารถยืนยันถึงเอกลักษณ์ทางวัฒนธรรมของชาติได้ ขณะเดียวกันก็สร้างรากฐานสำหรับการพัฒนารูปแบบศิลปะแบบดั้งเดิมอย่างยั่งยืน ความสำเร็จ เช่น การรวมดนตรีราชสำนักเว้และการร้องเพลงฟูโธโซ่นเข้าไว้ในรายชื่อมรดกทางวัฒนธรรมที่จับต้องไม่ได้ของมนุษยชาติ ถือเป็นหลักฐานชัดเจนของพลังแห่งความร่วมมือระดับโลก

นอกจากนี้ยังได้กล่าวถึงปัญหาข้างต้นจากมุมมองของความสัมพันธ์กับการท่องเที่ยว อาจารย์ Nguyen Thi Thu Trang จากสถาบันวัฒนธรรม ศิลปะ กีฬา และการท่องเที่ยวเวียดนาม ได้ให้ความเห็นว่า การสร้างทรัพยากรสำหรับการฟื้นฟูและพัฒนาศิลปะแบบดั้งเดิม การใช้ประโยชน์จากการท่องเที่ยว โดยเฉพาะการท่องเที่ยวเชิงวัฒนธรรม ถือเป็นแนวทางที่มีอนาคต เพราะการผสมผสานนี้จะช่วยรักษาและปกป้องคุณค่าทางวัฒนธรรมอันล้ำค่าของชาติ และยังสร้างแรงผลักดันการพัฒนาทางเศรษฐกิจและสังคมสำหรับชุมชนช่างฝีมือและศิลปินอีกด้วย เพื่อจะทำเช่นนั้นจำเป็นต้องมีกลยุทธ์ที่มีประสิทธิผลในการอนุรักษ์ศิลปะแบบดั้งเดิมที่เกี่ยวข้องกับแผนพัฒนาการท่องเที่ยว รวมถึงการจำแนก ประเมิน และระบุรูปแบบศิลปะแบบดั้งเดิมที่สามารถดึงดูดนักท่องเที่ยว จึงประสานงานกับผู้เชี่ยวชาญและบริษัทนำเที่ยวเพื่อพัฒนาโปรแกรมการท่องเที่ยวเชิงวัฒนธรรมเฉพาะทาง สร้างเงื่อนไขให้นักท่องเที่ยวได้เพลิดเพลิน ฝึกฝน และสัมผัสผลิตภัณฑ์ศิลปะแบบดั้งเดิม

ชีวิตมีการเปลี่ยนแปลงอยู่ตลอดเวลา ความต้องการของสาธารณชนในการเข้าถึงวัฒนธรรมก็เปลี่ยนแปลงไปเช่นกัน ดังนั้นผู้เชี่ยวชาญหลายคนจึงเชื่อว่าศิลปะแบบดั้งเดิมจะต้อง "ตอบสนอง" กับองค์ประกอบร่วมสมัยควบคู่ไปกับการอนุรักษ์สถานะดั้งเดิม เพื่อเพิ่มความสามารถในการเข้าถึงกลุ่มคนรุ่นใหม่ การสร้างสรรค์ผลิตภัณฑ์ใหม่ๆ บนพื้นฐานของศิลปะแบบดั้งเดิมไม่เพียงแต่จะนำมาซึ่งสีสันใหม่ๆ เท่านั้น แต่ยังช่วยยืดอายุความมีชีวิตชีวา เพิ่มมูลค่าทางเศรษฐกิจของศิลปะแบบดั้งเดิม และช่วยให้ศิลปะแบบดั้งเดิมผสานเข้ากับวิถีชีวิตในปัจจุบันได้อีกด้วย เมื่อไม่นานมานี้ สมาคมเพื่อการคุ้มครองสิทธิศิลปินการแสดงดนตรีเวียดนามได้จัดตั้งศูนย์เพื่อการอนุรักษ์ศิลปะการแสดงแบบดั้งเดิมของเวียดนามขึ้น โดยมีเป้าหมายเพื่อปกป้องและส่งเสริมคุณค่าของมรดกทางวัฒนธรรมที่จับต้องไม่ได้ของชาติ เช่น ดนตรีพื้นบ้าน กะจู๋ การเต้นรำแบบดั้งเดิม การร้องเพลงเฌอ กะยีเลือง ฯลฯ ผ่านกิจกรรมต่างๆ เช่น การวิจัย การฝึกอบรม การอนุรักษ์ การจัดงานศิลปะ การสนับสนุนศิลปินรุ่นเยาว์ นี่เป็นสัญญาณบวกที่เปิดความหวังมากมายให้ศิลปะการแสดงแบบดั้งเดิมของเวียดนามมีโอกาสปรากฏให้เห็นอย่างชัดเจนในชีวิตยุคปัจจุบันมากขึ้น