ถอดรหัสความฮอตของ “บิ๊กบราเธอร์” จากทีวีสู่เวที

คอนเสิร์ต "Anh trai say hi" และ "Anh trai vuon ngan cong gai" สร้างปรากฏการณ์ที่ไม่เคยเกิดขึ้นมาก่อนในตลาดเพลงเวียดนาม ในเวลาเพียง 4 เดือน มีการจัดคอนเสิร์ตถึง 5 ครั้ง ในแต่ละคืนสามารถดึงดูดผู้ชมได้ 15,000-20,000 คน

พี่น้องทั้งสองสร้างปรากฏการณ์ที่ไม่เคยเกิดขึ้นมาก่อน

ในช่วงค่ำของวันที่ 19 ตุลาคม คอนเสิร์ต "Anh trai say hi" และ "Anh trai vu ngan cong gai" แต่ละคอนเสิร์ตดึงดูดผู้ชมได้ประมาณ 15,000-20,000 คน

ก่อนหน้านี้คอนเสิร์ตแรกของ "อันท์ ไตร เซย์ ฮิ" ในช่วงปลายเดือนกันยายน ก็ได้รับจำนวนผู้ชมที่ใกล้เคียงกัน

ภาพจากคอนเสิร์ต "แอน ไตร เซย์ ไฮ"

ตั๋วคอนเสิร์ตถูก "ขายหมด" อย่างรวดเร็ว และเป็นที่ต้องการของผู้ชมทันทีที่ประกาศกำหนดการ สถานการณ์ที่ “ขายหมด” เช่นนี้ ไม่น้อยหน้างานดนตรีของเหล่าศิลปินชื่อดังอย่าง My Tam, Ha Anh Tuan...

โดยการแสดงเพียง 3 รอบของพี่น้องทั้งสองสามารถดึงดูดผู้ชมได้ประมาณ 50,000 คน

ตัวเลขนี้จะเพิ่มขึ้นอย่างทวีคูณเมื่อแต่ละโปรแกรมมีคอนเสิร์ตต่อจากที่ฮานอยในเดือนธันวาคมนี้

ถือเป็นปรากฏการณ์ที่ไม่เคยเกิดขึ้นมาก่อนในตลาดเพลงเวียดนาม เพราะเมื่อก่อนผู้ชมการแสดงสดและคอนเสิร์ตที่รวมศิลปินหลายๆ คนมักจะอยู่ที่ประมาณ 5,000 คนเท่านั้น อย่างมากก็ 10,000 คน

ไม่เพียงเท่านั้น ยังมีการกล่าวถึงคำสำคัญที่เกี่ยวข้องกับทั้งสองโปรแกรมในหนังสือพิมพ์และแพลตฟอร์มโซเชียลมีเดียต่างๆ บ่อยครั้ง

โดยเฉพาะสถิติจาก Social Trend แสดงให้เห็นว่าในช่วง 7 วันที่ผ่านมา คีย์เวิร์ด "Anh trai say hi" มีการสนทนามากกว่า 418,000 ครั้ง ตามมาอย่างใกล้ชิดด้วยคีย์เวิร์ด "Anh trai vungan cong gai" ซึ่งมีการสนทนามากกว่า 402,000 ครั้ง

ผู้กำกับ Minh Vy เผยว่าหลังจากที่รายการเกมโชว์อิ่มตัวมาหลายปี ความก้าวหน้าครั้งใหญ่จากเรียลลิตี้ทีวีสู่คอนเสิร์ตใหญ่ก็ถือเป็นสัญญาณที่ดี

“ถือเป็นสัญญาณที่ดีที่ศิลปินจะมีพื้นที่ให้เล่นและเป็นสถานที่ให้ระดมสมองสนับสนุนซึ่งกันและกันเพื่อนำเสนอผลิตภัณฑ์และการแสดงที่น่าสนใจให้ผู้ชมได้ชม การแสดง การจัดโปรแกรม และเวทีต่างๆ ถือเป็นการลงทุนในระดับมืออาชีพมากขึ้นเรื่อยๆ ฉันสนับสนุนอย่างเต็มที่และหวังว่านี่จะเป็นความสำเร็จเบื้องต้นในการดึงดูดผู้ชมให้กลับมาชมการแสดงดนตรีอีกครั้ง” ผู้กำกับชายกล่าว

ผู้ชมนับหมื่นชมคอนเสิร์ต “พี่ฝ่าอุปสรรคนับพัน” วันที่ 19 ตุลาคมนี้

จะทำอย่างไรไม่ให้คอนเสิร์ต “เลียนแบบ” กลายเป็นเพียงกระแสชั่วครั้งชั่วคราว?

การแสดงของสองพี่น้องไม่ใช่ความสำเร็จของคอนเสิร์ตเพียงอย่างเดียวที่เกิดขึ้นต่อจากความสำเร็จของรายการทีวี

เมื่อปีที่แล้ว "Rap Viet" และ "Mask Singer" ก็สร้างเอฟเฟกต์ด้วยคอนเสิร์ตของพวกเขาเองเช่นกัน แต่ละคอนเสิร์ตขายบัตรได้ประมาณ 10,000 ใบและได้รับความนิยมอย่างมากในโซเชียลมีเดีย

นักดนตรี Quoc Trung เคยกล่าวไว้ว่าเพื่อให้อุตสาหกรรมการแสดงในเวียดนามพัฒนาได้นั้น จำเป็นต้องอาศัยความพยายามและความทะเยอทะยานของหลายๆ ฝ่าย ไม่ว่าจะเป็นโปรดิวเซอร์ บริษัทการแสดง ไปจนถึงศิลปินในหลายสาขา ตั้งแต่การแต่งเพลง การจัดฉาก การออกแบบท่าเต้น ไปจนถึงการแสดงของนักร้อง

อันที่จริงแล้วรายการพี่ใหญ่ทั้งสองรายการดูเหมือนจะแก้ปัญหาความต้องการข้างต้นได้อย่างเต็มที่ด้วยการลงทุนอย่างระมัดระวังในเรื่องเครื่องแต่งกาย แสงไฟ เอฟเฟกต์บนเวที ท่าเต้น ฯลฯ เพื่อสร้างความดึงดูดใจให้กับการแสดงดนตรี

นอกจากจะมีหนุ่มหล่อๆ มากมายหลายสาขาอาชีพกว่า 60 ชีวิตที่มีความสามารถหลากหลาย ไม่ว่าจะเป็นการแต่งเพลง ทำเพลง ออกแบบท่าเต้น... ทั้ง 2 รายการนี้ยังได้รวบรวมโปรดิวเซอร์เพลงระดับแนวหน้าของ Vbiz ในปัจจุบัน อาทิ Hoai Sa, SlimV, Touliver, Justatee... ทุกการแสดงตั้งแต่รายการโทรทัศน์ไปจนถึงการแสดงสด ไม่เพียงแต่จะไพเราะจับใจแล้ว ยังจัดฉากให้สวยงามน่าชมอีกด้วย

ชาง ตรัน ผู้เชี่ยวชาญด้านสื่อ กล่าวว่าการลงทุนของทีมงานแสดงให้เห็นว่าคอนเสิร์ตเหล่านี้ไม่เพียงแต่เป็นกิจกรรม "ต่อเนื่อง" เท่านั้น แต่ยังมีส่วนช่วยเสริมสร้างแบรนด์และขยายฐานผู้ชมสำหรับโปรแกรมและหน่วยการผลิตอีกด้วย

คนดูเข้าแถวรอชมคอนเสิร์ต "แอน ไตร เซย์ ไฮ"

ด้วยความสำเร็จในปัจจุบัน การทำอย่างไรให้คอนเสิร์ต “ตาม” รายการเพลง ไม่ใช่แค่กระแสชั่วครั้งชั่วคราว ยังคงเป็นเรื่องที่ไม่มีคำตอบ

ผู้กำกับมินห์ วี ยอมรับว่าเป็นเรื่องยากมากที่จะหาแนวทางแก้ปัญหาที่เจาะจงหรือให้สูตรทั่วๆ ไป เนื่องจากรสนิยมของผู้ชมเปลี่ยนแปลงไปทุกวัน

ดังนั้นศิลปินและผู้สร้างผลงานเองจึงต้องพัฒนาตัวเองอยู่เสมอเพื่อมีโอกาสรักษาความสนใจของผู้ชม

"ชีวิตของศิลปินและผลิตภัณฑ์ศิลปะไม่เคยเปลี่ยนแปลงอย่างรวดเร็วเหมือนในปัจจุบันมาก่อน เมื่อคุณเต็มใจที่จะเปลี่ยนแปลง ยอมรับเกมที่จะรักษาอัตตาของคุณและนำสิ่งใหม่ๆ เข้ามา คุณจึงจะรักษาผู้ชมเดิมไว้และรับผู้ชมใหม่ๆ ได้

โปรแกรมจะต้องมีสถานที่ในใจของผู้ชมเพื่อจะรักษาความน่าดึงดูดใจในฤดูกาลและงานต่างๆ ต่อไป นั่นขึ้นอยู่กับการลงทุน การผลิต และการส่งเสริมการขายของผู้ผลิตและทีมงานแต่ละคน ในที่สุด โครงการ "ใช้ชีวิตอย่างมีสุขภาพดี" ยังคงต้องมีแรงจูงใจเพียงพอที่จะได้รับการสนับสนุนจากผู้สนับสนุน" ผู้อำนวยการ Minh Vy กล่าว

อุตสาหกรรมการแสดงของโลกก็มีชีวิตชีวาเช่นกัน ควบคู่ไปกับการแข่งขันที่รุนแรง

ตามรายงานของ Business Insider เทย์เลอร์ สวิฟต์และบียอนเซ่เปรียบ เสมือน "พายุทอร์นาโด" ขนาดยักษ์ ที่ดึงดูดแฟนๆ ทั่วโลกให้มาชมคอนเสิร์ต ในขณะเดียวกัน เจนนิเฟอร์ โลเปซและวงร็อค Black Keys ก็ต้องดิ้นรนเพื่อขายตั๋วและต้องยกเลิกการทัวร์ในนาทีสุดท้าย

นี่แสดงให้เห็นว่ารสนิยมของผู้ชมที่ยินดีจะจ่ายเงินเพื่อชมคอนเสิร์ตก็เปลี่ยนไปเช่นกัน ความสำเร็จของเจ้าหญิงเพลงป็อปอย่างเทย์เลอร์ สวิฟต์กับทัวร์คอนเสิร์ต “The Eras Tour” (รายได้เกือบ 2 พันล้านเหรียญสหรัฐ) ไม่ได้เกิดขึ้นจากเครื่องสร้างเพลงฮิตของเธอเพียงอย่างเดียว บนเวทีนักร้องที่เกิดปี 2532 สามารถร้อง เต้น และพูดคุยต่อเนื่องได้นานถึง 2 ชั่วโมง

ดังนั้นอุตสาหกรรมการแสดงดนตรีจึงมีความเสี่ยงเพิ่มมากขึ้น เพราะศิลปินต้องเดิมพันด้วยปัจจัยเชิงอัตนัยและเชิงวัตถุ

ที่มา: https://www.baogiaothong.vn/giai-ma-con-sot-cua-cac-anh-trai-tu-truyen-hinh-buoc-ra-san-khau-192241025122425688.htm