Продвижение традиционного вьетнамского искусства

Вьетнамские традиционные искусства — это «сокровище», которое одновременно богато, разнообразно, уникально и особенно: от театра (туонг, чео, кай лыонг, кукольный театр и т. д.), музыки (ча тру, куан хо, хат соан, сам, хат ван, бай чой и т. д.) до танцев (народных, королевских и т. д.), изящных искусств (народная резьба по дереву, скульптуры деревенских храмов и т. д.). Каждый вид содержит свои собственные уникальные ценности, несущие дух и душу нации. Это не только наследие прошлого, но и ценный ресурс настоящего и будущего. В последнее время многие традиционные художественные изделия, такие как шелк Ван Фук, картины Донг Хо, керамика Бат Транг и т. д., или привлекательные этнические сценические шоу продолжают подтверждать свою ценность в современной жизни, способствуя экономическим выгодам, создавая рабочие места и доход для творческих деятелей и предприятий и т. д. В частности, традиционное искусство также вдохновляло и стало творческим материалом для многих современных художественных проектов, особенно в области музыки, дизайна одежды, архитектуры и т. д., внося значительный вклад в развитие туризма и культурной индустрии страны.

Однако, сталкиваясь с негативным воздействием рыночного механизма, следует признать, что традиционное искусство сегодня в той или иной степени повреждено, даже искажено, что приводит к риску утраты его самобытности. Тенденция коммерциализации приводит к исчезновению изначальных ценностей, напрямую угрожая устойчивому развитию традиционного искусства. Не говоря уже о том, что жесткая конкуренция с современными формами развлечений также приводит к тому, что традиционный театр имеет мало зрителей, многие деревни традиционной живописи находятся под угрозой исчезновения, многие ремесленники и художники бросают работу из-за нестабильного дохода... Такая ситуация создает острую необходимость в решениях, которые позволят эффективно сохранять и продвигать традиционные художественные ценности, как адаптируясь и развиваясь в процессе интеграции, так и сохраняя фактор идентичности.

Говоря о текущей ситуации и решениях по сохранению и продвижению ценности традиционного вьетнамского искусства в контексте развития рыночной экономики и международной интеграции, доктор Нгуен Тхи Хонг Нхунг из Вьетнамского института культуры, искусств, спорта и туризма отметила: Художники и ремесленники — те, кто занимается искусством, — играют чрезвычайно важную роль в создании, воссоздании и преподавании традиционного искусства, но, к сожалению, этой команде серьезно не хватает как количества, так и качества. Свидетельства говорят о том, что многие художественные учреждения сталкиваются с кризисом в молодой рабочей силе, учреждения, готовящие кадры для традиционного театра, на протяжении многих лет не могут заполнить квоту приема, артисты вынуждены «стоять одной ногой там, другой снаружи», чтобы иметь возможность зарабатывать на жизнь... Поэтому положение традиционного искусства также серьезно ухудшается в современной жизни. Доктор Нгуен Тхи Хонг Нхунг считает, что для изменения этой ситуации наиболее важным решением является уделение особого внимания обучению и развитию человеческих ресурсов в области традиционных искусств. Необходимо совершенствовать институты и политику, синхронно инвестировать в обучение, создать подходящий режим лечения и поддержки для ремесленников и художников, чтобы максимально раскрыть их таланты и опыт в создании и передаче художественной квинтэссенции. Кроме того, необходимо диверсифицировать формы подготовки кадров для традиционных отраслей искусства. Наряду с формальным обучением существуют устные формы профессионального обучения, создание местных клубов, семейных клубов и т. д., что создает больше возможностей для художников и ремесленников практиковаться и передавать свои навыки молодому поколению.

Артисты исполняют ка тру в рамках программы, знакомящей туристов в Ханое с традиционным вьетнамским искусством.

Подтверждая, что содействие международному обмену и сотрудничеству является решением, открывающим «золотую возможность» для сохранения и продвижения традиционных искусств, доцент, доктор Буй Хоай Сон, постоянный член Комитета Национальной ассамблеи по культуре и обществу, подчеркнул: «В условиях глобализации международное сотрудничество будет способствовать стратегии защиты традиционных искусств, предотвращая риск их угасания или ассимиляции, помогая обществу понять, что традиционные искусства являются общим достоянием человечества, тем самым поощряя обмен знаниями и создавая эффективную модель сохранения». Кроме того, международное сотрудничество также способствует развитию традиционных искусств, укрепляя их позиции на мировой культурной карте, способствуя укреплению общественного консенсуса относительно роли традиционных искусств в устойчивом развитии, создавая импульс для связей с образованием, туризмом и креативной экономикой, а также расширяя ресурсы для поддержки сохранения. По словам доцента, доктора Буй Хоай Сона, посредством разработки эффективной правовой политики, мобилизации разнообразных ресурсов, содействия государственно-частному сотрудничеству и использования роли международного художественного сообщества Вьетнам может утвердить свою национальную культурную самобытность, одновременно создавая основу для устойчивого развития традиционных форм искусства. Такие достижения, как включение музыки королевского двора Хюэ и пения Пху Тхо Соан в список нематериального культурного наследия человечества, являются ярким свидетельством силы глобального сотрудничества.

Также упоминая вышеуказанную проблему с точки зрения взаимоотношений с туризмом, мастер Нгуен Тхи Тху Транг из Вьетнамского института культуры, искусств, спорта и туризма прокомментировала: «Для создания ресурсов для возрождения и развития традиционных искусств, использование туризма, особенно культурного туризма, является перспективным направлением, поскольку такое сочетание помогает сохранять и защищать драгоценные культурные ценности нации, а также создает движущую силу социально-экономического развития для ремесленного сообщества и художников». Для этого необходимо иметь эффективную стратегию сохранения традиционного искусства, связанную с планом развития туризма, включая классификацию, оценку и выявление форм традиционного искусства, которые могут привлечь туристов, тем самым координируя работу с экспертами и туристическими агентствами для разработки специализированных программ культурного туризма, создавая условия для туристов, чтобы они могли наслаждаться, практиковать и знакомиться с продуктами традиционного искусства.

Жизнь не стоит на месте, потребность общества в доступе к культуре также постоянно меняется, поэтому многие эксперты считают, что для того, чтобы не отставать, традиционному искусству необходимо не только сохранять самобытность, но и «встречаться» с современными элементами, чтобы повысить его способность доходить до молодого поколения. Создание новых продуктов на основе традиционного искусства не только привносит новые краски, но и помогает продлить жизненную силу, повысить экономическую ценность традиционного искусства и помочь традиционному искусству интегрироваться в современный жизненный поток. Недавно Ассоциация по защите прав вьетнамских музыкантов-исполнителей создала Центр сохранения традиционного вьетнамского исполнительского искусства с целью защиты и продвижения ценности нематериального культурного наследия нации, такого как народная музыка, ча тру, традиционный танец, пение чео, кай лыонг, туонг... посредством таких мероприятий, как исследования, обучение, сохранение, организация художественных мероприятий, поддержка молодых артистов... Это позитивный сигнал, который открывает много надежд на то, что традиционное вьетнамское искусство получит больше возможностей для яркого присутствия в современной жизни.