ສອງຮູບແບບທີ່ໄດ້ນຳສະເໜີຢູ່ນະຄອນ ຮ່າເລີມ ມີນັກສິລະປິນ Thanh Tung ດ້ວຍສິລະປະຫັດຖະກຳເຄື່ອງເຄືອບດິນເຜົາ, ຈິດຕະກອນ My Linh ດ້ວຍຮູບແຕ້ມດ້ວຍໄມ້ຂະໜາດໃຫຍ່, ແລະ ກຸ່ມກັບ Vi Cu Viet Nhan ດ້ວຍຜະລິດຕະພັນເຄື່ອງປັ້ນດິນເຜົາ ແລະ ຮູບປັ້ນດ້ວຍມືຈຳລອງບັນດາວັດຖຸບູຮານ ແລະ ຮູບປັ້ນປະຫວັດສາດຂອງຫວຽດນາມ.
ງານຕະຫຼາດນັດດຳເນີນໄປກ່ອນລະດູໃບໄມ້ປົ່ງປີ 2025, ແມ່ນໂອກາດເພື່ອໃຫ້ແຂກທ່ອງທ່ຽວຊົມບັນດາຜະລິດຕະພັນຫັດຖະກຳທີ່ສົມທົບກັບຫົວຂໍ້ປະຫວັດສາດ ແລະ ປະຈຸບັນ ເພື່ອແນໃສ່ຊີ້ໃຫ້ເຫັນສາຍພົວພັນຄອບຄົວໃນປີໃໝ່, ເຖິງວ່າມີສິລະປະທີ່ໄດ້ສູນເສຍ ແລະ ໄດ້ຮັບການຟື້ນຟູ ແລະ ປະດິດສ້າງຄືນໃໝ່ ດ້ວຍຄວາມມານະພະຍາຍາມທີ່ໜ້າຊົມເຊີຍຄື: ສິລະປະເຄື່ອງປັ້ນດິນເຜົາທີ່ທ່ານ Thanh Tung ພວມດຳເນີນຢູ່.
ຕອນຄ່ຳວັນທີ 16 ມັງກອນນີ້, ທ່ານແທງຕຸ່ງ ແລະ ນັກສິລະປິນ My Linh ໄດ້ເຂົ້າຮ່ວມພິທີເປີດງານຕະຫຼາດນັດສິລະປະ Nha La Noi .
ສິລະປະການເຄືອບດິນຈີ່ມີມາແຕ່ຕົ້ນສະຕະວັດທີ 19 (ໃນສະໄໝກະສັດມິນມັງ), ແຕ່ໄດ້ສູນເສຍໄປຍ້ອນສົງຄາມ. ເມື່ອເປັນຜູ້ເລີ່ມຕົ້ນທີ່ບໍ່ມີພື້ນຖານການແຕ້ມຮູບ, ທ່ານ ແທງຕຸ່ງ ໄດ້ປະສົບກັບຄວາມຫຍຸ້ງຍາກຫຼາຍຢ່າງ ເມື່ອເລືອກເຟັ້ນປະດິດສ້າງສິລະປະແກະສະຫຼັກທີ່ເປັນເອກະລັກສະເພາະນີ້ ເພື່ອແນະນຳໃຫ້ຜູ້ຊົມໄດ້ຮັບຮູ້ຮູບແບບທີ່ຫາຍາກຢູ່ຫວຽດນາມ ແຕ່ມີຄວາມສາມາດນຳໃຊ້ສູງ. ຕາມທ່ານ Tung ແລ້ວ, ປະຈຸບັນຢູ່ຫວຽດນາມ, ນອກຈາກນະຄອນເຫ້ວ, ຖ້າຫາກທ່ານຢາກຊອກຮູ້ກ່ຽວກັບເຄື່ອງເຄືອບດິນເຜົາແລ້ວ, ຍັງມີບັນດາສະຖານທີ່ຄື ຢູ່ນະຄອນ ໂຮ່ຈີມິນ, ອານຢາງ ຫຼື ບາງບ່ອນຢູ່ຮ່າໂນ້ຍ. ຢູ່ທີ່ງານວາງສະແດງ, ລາວໄດ້ສະແດງບາງຜົນງານທີ່ເປັນເອກະລັກທີ່ສະແດງໃຫ້ເຫັນຢ່າງຈະແຈ້ງກ່ຽວກັບເຕັກນິກການ enamel ຂອງລາວ. ຕາມທ່ານແລ້ວ, ສິລະປະນີ້ມີຄວາມຫຍຸ້ງຍາກ ແຕ່ສາມາດນຳມາໃຊ້ກັບເຄື່ອງຫັດຖະກຳ, ເຄື່ອງປະດັບ, ເຄື່ອງເຟີນີເຈີ; ສ່ວນບຸກຄົນ, ຂ້າພະເຈົ້າມັກແລະເຫັນວ່າມັນງ່າຍທີ່ຈະສົມທົບສິລະປະ enamel ກັບໄມ້.
ວາງສະແດງຕູ້ສະແດງສິລະປະຮູບປັ້ນແຕ່ງດ້ວຍມື ແລະ ບັນດາຮູບຮ່າງປະຫວັດສາດຂອງກຸ່ມຊາວຫວຽດນາມ
ສຳລັບນັກຈິດຕະກອນ My Linh, ນີ້ແມ່ນຄັ້ງທຳອິດການຕັດໄມ້ຮູບແບບຂະໜາດໃຫຍ່ຂອງຕົນໄດ້ຮັບການນຳສະເໜີຢູ່ນະຄອນ Nha Lam - ປະເພດສີລະປະທີ່ມີບັນດາເຕັກນິກທີ່ຫຍຸ້ງຍາກ ແລະ ຕ້ອງມີຄວາມຈິງໃຈໃນຂະບວນການສ້າງ. ບັນດາຮູບແຕ້ມທີ່ນັກສິລະປິນຍິງຜູ້ນີ້ວາງສະແດງລ້ວນແຕ່ມີຂະໜາດໃຫຍ່ທີ່ມີການແກະສະຫຼັກລະອຽດອ່ອນ, ວາດພາບຫຼາຍຮູບຫຼາຍແບບຂອງທຳມະຊາດ. ງານວາງສະແດງແມ່ນໂອກາດເພື່ອໃຫ້ນັກສິລະປິນ My Linh “ສະແດງ” ພອນສະຫວັນຂອງຕົນ ແລະ ແນະນຳໃຫ້ປະຊາຊົນຮູ້ກ່ຽວກັບສິລະປະການພິມແຜ່ນໄມ້ ແລະ ຄວາມເປັນເອກະລັກສະເພາະຂອງປະເພດນີ້ໃນກອງປະຊຸມເປີດສາກໃນວັນທີ 18 ມັງກອນນີ້.
ກ່ອນໜ້ານີ້, ກຸ່ມຊາວຫວຽດນາມ ຫວຽດນາມ ໄດ້ດຶງດູດຄວາມສົນໃຈກ່ຽວກັບການເກັບກຳຮູບແບບນັກຮົບປະຫວັດສາດ, ນຳມາໃຫ້ບັນດາຕົວແບບສະແດງຕົວໜັງສື, ຕົວແບບຫົວມັງກອນທີ່ຫລໍ່ດ້ວຍເຄື່ອງປັ້ນດິນເຜົາ, ປະທັບຕາດ້ວຍທອງແດງ. ຮູບປັ້ນ ແລະເຄື່ອງປັ້ນດິນເຜົາເຫຼົ່ານີ້ເປັນເຄື່ອງຫັດຖະກໍາດ້ວຍມື, ຕົວຢ່າງ, ແບບຈໍາລອງຂອງນັກຮົບຖືກອ້າງອີງຢ່າງລະມັດລະວັງກ່ຽວກັບພື້ນຖານປະຫວັດສາດ ແລະ ວັດທະນະທໍາ ກ່ອນທີ່ຈະໄດ້ຮັບການຫັດຖະກໍາ, ຫຼັງຈາກນັ້ນລາຍລະອຽດເຊັ່ນ: ຫມວກກັນກະທົບ ແລະ ອາວຸດແມ່ນຍັງອີງໃສ່ຄໍາອະທິບາຍປະຫວັດສາດເພື່ອຟື້ນຟູ.
ນອກຈາກສາມສາຍຜະລິດຕະພັນຕົ້ນຕໍລວມທັງເຄື່ອງຫັດຖະກຳທີ່ເຮັດດ້ວຍ/ສົມທົບກັບເຕັກນິກການເຮັດດ້ວຍເຄື່ອງເຄືອບດິນເຜົາ, ເຄື່ອງພິມໄມ້ແລະຮູບແບບນັກຮົບ, ເຄື່ອງປັ້ນດິນເຜົາປະຫວັດສາດ, ງານວາງສະແດງຍັງເປັນບ່ອນໃຫ້ນັກທ່ອງທ່ຽວໄດ້ຮຽນຮູ້ ແລະ ປະມູນເຄື່ອງປັ້ນດິນເຜົາບູຮານ ເຊັ່ນຮູບແຕ້ມນ້ຳຂອງຈິດຕະກອນ ຮ່ວາງຈູງ.
ເຄື່ອງປັ້ນດິນເຜົາບູຮານກໍ່ຄືຮູບແຕ້ມສີນ້ຳຂອງຮ່ວາງຈູງໄດ້ນຳມາເຊິ່ງເປັນເອກະລັກສະເພາະ, ໃນຄັ້ງນີ້, ໄດ້ມີ 3 ຮູບແຕ້ມທີ່ມີຈຳກັດທີ່ຮ່ວາງຈູງໄດ້ນຳສະເໜີລວມມີ: ເຂດຊົນນະບົດ , ລະດູໃບໄມ້ປົ່ງ ແລະ ການນອນຟັງສຽງທະເລ .
ຍອມຮັບການຂັດແຍ້ງເພື່ອປັບປຸງ
ຈຸດທົ່ວໄປໃນວຽກງານສິລະປະຫັດຖະກໍາຂອງນັກສິລະປິນແມ່ນວ່າການສ້າງສັນຕ້ອງການຄວາມທົນທານ. ທ່ານນາງ ຫງວຽນຊວນຊວນ, ຜູ້ກໍ່ຕັ້ງສິລະປະ ຮ່າເລີມ, ສັງເກດເຫັນວ່າ, ນັກຫຼິ້ນ ຫຼື ນັກສິລະປະຫຼາຍຄົນສາມາດຊື້ສິນຄ້າຈາກຕ່າງປະເທດດ້ວຍລາຄາສູງ, ແຕ່ ຮ່າໂນ້ຍເລືອກ 3 ກໍລະນີນີ້ມາແນະນຳຕໍ່ປະຊາຊົນ ເພາະວ່າສິລະປະແຕ່ລະປະເພດລ້ວນແຕ່ມີບັນດາເລື່ອງລາວເຊື່ອມໂຍງເຂົ້າກັບປະຈຸບັນ, ຜ່ານນັ້ນໄດ້ສຳຜັດກັບວັດທະນະທຳຂອງຊາວຫວຽດນາມແຕ່ກ່ອນຮອດປະຈຸບັນ.
ທ່ານ Thanh Tung ໄດ້ສະແດງໃຫ້ເຫັນເຕັກນິກການຈູດເຄື່ອງປັ້ນດິນເຜົາທີ່ພິທີເປີດງານວາງສະແດງ.
ເມື່ອປຽບທຽບກັບສີນ້ໍາມັນ, ການຕັດໄມ້ແມ່ນມີຄວາມຫຍຸ້ງຍາກຫຼາຍທີ່ຈະແກ້ໄຂ, ເຕັກນິກແມ່ນຕ້ອງການ, ແລະຄວາມຄິດສ້າງສັນຕ້ອງການຄວາມອົດທົນ. ດຽວກັນກັບເຕັກນິກການແຕ່ງຕົວ, ຍ້ອນວ່າທ່ານ ແທງຕຸ່ງ ຍອມຮັບວ່າ, ຖ້າທ່ານຕ້ອງການຮຽນຮູ້ເຕັກນິກນີ້ຢ່າງເປັນລະບົບ, ຖ້າເປັນໄປໄດ້, ຄວນໄປຕ່າງປະເທດ ແລະ ລົງທຶນໃສ່ຊຸດເຄື່ອງມືເພື່ອສ້າງເຕັກນິກນີ້.
ວົງຄະນາຍາດ Vi Cu Viet Nhan ໃຫ້ຮູ້ວ່າ: ການສ້າງບັນດາຮູບແບບປະຫວັດສາດ (ແຕ່ສະໄໝລາຊະວົງ Ly - Tran ເຖິງລາຊະວົງ ຫງວຽນ) ບໍ່ພຽງແຕ່ຍາກເທົ່ານັ້ນ, ຫາກຍັງສາມາດນຳໄປສູ່ການໂຕ້ຖຽງກັນກ່ຽວກັບຄວາມຖືກຕ້ອງຫຼືບໍ່ຖືກຕ້ອງຂອງປະຫວັດສາດ. "ການໂຕ້ຖຽງແມ່ນສໍາລັບນັກຄົ້ນຄວ້າປະຫວັດສາດ, ວຽກງານຂອງພວກເຮົາແມ່ນເພື່ອສ້າງຕົວແບບເຫຼົ່ານີ້. ພວກເຮົາຕ້ອງມີຕົວແບບກ່ອນ, ຫຼັງຈາກນັ້ນພວກເຮົາຈະຮັບຟັງຄໍາເຫັນເພື່ອຄ່ອຍໆສົມບູນແບບ," ຜູ້ຕາງຫນ້າຂອງກຸ່ມແບ່ງປັນ.
ນັກສິລະປິນຫນຸ່ມເຫຼົ່ານີ້ເລືອກເສັ້ນທາງແຄບເພື່ອເຂົ້າຫາຮູບແບບຫັດຖະກໍາແລະສິລະປະອັນດີງາມທີ່ຕ້ອງການຄວາມກະຕືລືລົ້ນແລະການເງິນຫຼາຍ. ເຊັ່ນດຽວກັບກໍລະນີຂອງ ທ່ານ ແທງຕຸ່ງ, ລາວໄດ້ເຮັດວຽກອື່ນເພື່ອ “ໜູນຊ່ວຍ” ການຮຽນຮູ້ ແລະ ພັດທະນາສີມືຂອງລາວ, ແຕ່ຍ້ອນຄວາມຮັກ, ຄວາມມັກ, ຄວາມພາກພຽນ, ການປະດິດສ້າງຂອງລາວມີຊີວິດທີ່ດຶງດູດຂອງຕົນເອງ.
ທີ່ມາ: https://thanhnien.vn/vi-sao-nguoi-tre-chon-loi-di-hep-de-quang-ba-nghe-thuat-185250117140145044.htm
(0)