ສຽງດົນຕີແລະການຮ້ອງເພງຈະດັງຢູ່ຕະຫຼອດໄປ

ດົນຕີນັກສມັກເລ່ນພາກໃຕ້, ມີຫຼາຍກວ່າຫນຶ່ງສະຕະວັດຂອງທີ່ມີຢູ່ແລ້ວແລະການພັດທະນາ, ໄດ້ກາຍເປັນເອກະລັກວັດທະນະທໍາໃນຊີວິດຂອງປະຊາຊົນຕາເວັນຕົກ.

Don ca tai tu - "ຈິດວິນຍານ" ຂອງພາກໃຕ້ - transcends ຊ່ອງແລະເວລາທີ່ມີຄວາມເຂັ້ມແຂງຂອງຕົນ.

* * *

“ຊາວພາກໃຕ້ຫຼາຍຄົນຕິດພັນກັບເຄື່ອງດົນຕີຕະຫຼອດຊີວິດ, ພໍ່ຂອງຂ້າພະເຈົ້າເປັນຫຼັກຖານ, ເຖິງວ່າລາວເປັນຊາວນາ, ແຕ່ລາວກໍ່ມີສິລະປະອັນດີ, ບໍ່ມີໃຜຮູ້ວ່າລາວຮຽນມາຈາກໃຜ ຫຼື ເມື່ອໃດ, ແຕ່ລາວຮູ້ການຫຼິ້ນເຄື່ອງດົນຕີພື້ນເມືອງເກືອບທັງໝົດ, ສະນັ້ນ, ເຮືອນຂອງຂ້ອຍຈຶ່ງເປັນບ່ອນຮ້ອງເພງ ແລະ ກິດຈະກຳພາຍຫຼັງມື້ເຮັດວຽກໜັກ”.

ອາຍຸເກືອບ 100 ປີປີນີ້, ລຸງຊາແມ່ນໜຶ່ງໃນພະຍານການສ້າງຕັ້ງ ແລະ ພັດທະນາຮູບແບບສິລະປະດົນຕີສະໝັກຫຼິ້ນພາກໃຕ້. ທ່ານກ່າວວ່າ, ໃນປະມານປີ 1972, ເມື່ອຄອບຄົວຂອງຕົນຍັງຢູ່ແຂວງ ກຽນໄຮ - ບາກລຽວ, ເຮືອນຫຼັງນີ້ຖືກລູກລະເບີດນ້ຳມັນ, ເອກະສານແລະຊັບສິນທັງໝົດຖືກໄຟໄໝ້. ແຕ່ສິ່ງທີ່ໂສກເສົ້າທີ່ສຸດສຳລັບພໍ່ຂອງຂ້າພະເຈົ້າແມ່ນເວລາທີ່ຊຸດຂອງ zither, dipper, gourd... ຖືກໄຟໄໝ້.

“ເຄື່ອງດົນຕີໄດ້ຢູ່ກັບພໍ່ມາເປັນເວລາຫຼາຍສິບປີ, ໄດ້ນຳຄວາມເບີກບານມ່ວນຊື່ນມາສູ່ຄົນທຸກຍາກໃນໝູ່ບ້ານ. ຕໍ່ມາ, ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ຂໍໃຫ້ຊ່າງຫັດຖະກຳເຮັດເຄື່ອງດົນຕີຄືນໃໝ່, ແຕ່ເຄື່ອງດົນຕີເຫຼົ່ານັ້ນບໍ່ມີຮອຍຂີດຂ່ວນ ຫຼືຮອຍນິ້ວມືຈາກມືພໍ່ທີ່ຮັກແພງຂອງພໍ່ຂ້ອຍອີກຕໍ່ໄປ” ລຸງຊາເວົ້າຢ່າງໂສກເສົ້າ.

ຜ່ານພໍ່ຂອງເຂົາເຈົ້າ, ອ້າຍເອື້ອຍນ້ອງຂອງລຸງ Sau ລ້ວນແຕ່ຮູ້ວິທີຫຼິ້ນດົນຕີ ແລະ ຮ້ອງເພງ. ທ່ານຮູ້ສຶກວ່າ: “ດອນກາໄຕຕູ່ ດ້ວຍນ້ຳສຽງທີ່ມີຈິດວິນຍານ, ມີບຸກຄະລິກກະພາບຂອງຊາວຕາເວັນຕົກທີ່ເປີດໃຈ, ແບ່ງປັນ, ເປັນໝູ່ເພື່ອນ, ຍອມຮັບສິ່ງໃໝ່, ມີເພື່ອນໃໝ່ຢູ່ຕໍ່ໜ້າທຳມະຊາດທີ່ໂຫດຮ້າຍ, ສ່ຽງໄພອັນຕະລາຍ.

Vu Thong Nhat 2.JPG — ແລກປ່ຽນດົນຕີສະໝັກຫຼິ້ນ ພາບ: ວູທັ່ງເຍີດ

ເກືອບ 20 ປີກ່ອນ, ຂ້າພະເຈົ້າປະຫລາດໃຈ ແລະ ດີໃຈທີ່ໄດ້ເຂົ້າຮ່ວມ “ວັນລະນຶກເຖິງການເສຍຊີວິດ” ຢູ່ ກ່າເມົາ. ເຮືອນຫຼັງຄາເຮືອນທີ່ຂີ້ຕົມມີແຂ້, ກີຕ້າ, ແລະເພງລາງຢູ່ເທິງຝາ... "ຂ້ອຍຈັດພິທີລະນຶກເພື່ອສະແດງຄວາມຮູ້ບຸນຄຸນຕໍ່ບັນພະບຸລຸດຂອງຂ້ອຍ ຂອບໃຈດົນຕີແລະເພງ, ເພື່ອນບ້ານມີຄວາມສາມັກຄີທັງກາງເວັນແລະກາງຄືນ." - ເຈົ້າຂອງເຮືອນເປີດເຜີຍ. ໃນຄືນນັ້ນ, ລາວແລະຫມູ່ເພື່ອນຂອງລາວໄດ້ຮ້ອງເພງແລະຫຼີ້ນດົນຕີຈົນເຖິງຕອນເຊົ້າ. ໃນຖານະເປັນ "ນັກສມັກເລ່ນ" ການຫຼິ້ນກີຕາສໍາລັບການມ່ວນຊື່ນ, ລາວມີຄວາມຮັກທີ່ສຸດ.

ຢູ່ໃນດິນແດນອັນອຸດົມສົມບູນນີ້, ເດັກນ້ອຍໃນບ່ອນອູ່ແລະຜ້າມັດໄດ້ຮູ້ວິທີກະພິບຕາດ້ວຍຄວາມສຸກເມື່ອໄດ້ຍິນພໍ່ແມ່ “ລົງມາ”. ດອນກາໄຕຕູໄດ້ຜະສົມເນື້ອໜັງແລະເລືອດເນື້ອກັບສາມຊັ້ນວັດທະນະທຳທຳມະດາຂອງຊາວເຂດທົ່ງພຽງແມ່ນ້ຳຂອງຄື: ແມ່ນ້ໍາ, ທົ່ງນາ, ແລະສວນ.

ສິລະປະ ແລະ ພອນສະຫວັນແມ່ນເຊື່ອງໄວ້ໃນສາຍເລືອດຂອງຊາວໜຸ່ມຫຼາຍລຸ້ນຄົນຢູ່ທີ່ນີ້. ເຂົາເຈົ້າຫຼິ້ນ ແລະຮ້ອງເພງຄືກັບວ່າເຂົາເຈົ້າເຮັດວຽກຢູ່ໃນທົ່ງນາ ແລະສວນ; ຄືກັບການລອຍຢູ່ໃນຄອງແລະສາຍນ້ ຳ. ໃນເຮືອນ, ໃນສວນຫຼືທົ່ງນາ, ຢູ່ແຄມແມ່ນ້ໍາ, ພຽງແຕ່ຖູຕີນ, ປີນຂຶ້ນເທິງເສື່ອ, ດື່ມເຫຼົ້າແວງຫນຶ່ງຈອກ, "ຖອກ" ເສັ້ນຄວາມຮູ້ສຶກເລັກນ້ອຍລົງຈາກຂັ້ນໄດຫຼືຫຼິ້ນເຊືອກສອງສາມເທື່ອ, ຄົນແປກຫນ້າກາຍເປັນອ້າຍນ້ອງ. ດອນກາໄຕຕູ ຍັງຕິດຕາມຊາວຫວຽດນາມ ໄປຍັງ ອົດສະຕາລີ, ຝລັ່ງ, ອາເມລິກາ, ການາດາ...

* * *

ກ່ອນປີ 2019, ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ໄປເຖິງ ກາວລານ - ດົ່ງທາບ ເພື່ອໂອ້ລົມກັບນັກດົນຕີ Vinh Bao, “ຊັບສິນທີ່ມີຊີວິດ” ຂອງດົນຕີພື້ນເມືອງພາກໃຕ້, ຜູ້ມີອາຍຸ 102 ປີໃນເວລານັ້ນ. ການເປັນພະຍານເຖິງຄວາມອ່ອນໄຫວ, ຄວາມສະຫຼາດ, ຄວາມຕະຫຼົກຂອງລາວ ແລະ ອາຊີບ “ສາຍໄໝ ໝຸນຜ້າໄໝ” ທີ່ປະສົມປະສານຢ່າງແຂງແຮງໃນເລືອດ ແລະ ເນື້ອໜັງຂອງລາວ, ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ຮັບຮູ້ຫຼາຍສິ່ງຫຼາຍຢ່າງກ່ຽວກັບການຫັນປ່ຽນອັນມະຫັດສະຈັນຂອງດົນຕີສະໝັກຫຼິ້ນ.

ຖ້າດົນຕີຝ່າຍຕາເວັນຕົກຕ້ອງການ 7 ໂຕເພື່ອສະແດງອອກ, ຊາວຫວຽດນາມພຽງແຕ່ຕ້ອງມີຕັ່ງປະທັບຕາ ແລະ 5 ສາຍເທົ່ານັ້ນຈຶ່ງສາມາດກະຕຸ້ນຈິດໃຈຂອງປະຊາຊົນ, ສ້າງເນື້ອເພງທີ່ຫວານຊື່ນນັບບໍ່ຖ້ວນ, ສະແດງໃຫ້ເຫັນທຸກສະພາບດີໃຈ, ໃຈຮ້າຍ, ຄວາມຮັກ, ຄວາມກຽດຊັງ. “Da co hoai lang” ຂອງຈິດຕະກອນ ກາວວັນເລົາ ແມ່ນດີເລີດຍ້ອນເນື້ອເພງທີ່ເລິກຊຶ້ງ ແລະ ມີຄວາມຮູ້ສຶກ. "ຄວາມໂສກເສົ້າທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ສີ່" ແມ່ນ poignant ແລະສໍາຜັດ; “ຮັນວັນ” ແລະ “ຊວນຕິ້ງ” ມີຄວາມເບີກບານມ່ວນຊື່ນ...

"ດຽວນີ້ຊີວິດຂອງແມ່ໄໝໄດ້ສິ້ນສຸດລົງແລ້ວ / ສົ່ງສິ່ງນີ້ໃຫ້ເພື່ອນເກົ່າຂອງຂ້ອຍ, ເຖິງແມ່ນວ່າມັນຊ້າ ... ". - ພຽງແຕ່ສໍາເລັດການເພງ "ນ້ໍາໄອ", ນິ້ວມືຂອງທ່ານ Vinh Bao ທັນທີທັນໃດໄດ້ຍົກຍ້າຍ, ກົດດັນ, hummed, ແລະ rubbed ... ສຸດກະແຈ zither. ເສັ້ນທາງທີ່ລຽບ, ລຽບງ່າຍຂອງ "ນໍ້າໄຫຼ" ໄດ້ໄຫຼລົງມາ. “ດອນກາໄຕຕູ່ ບໍ່ພຽງແຕ່ເພື່ອບັນເທີງເທົ່ານັ້ນ, ຫາກຍັງສອນປັດຊະຍາຂອງມະນຸດໃນຊີວິດ, ໂຊກຊະຕາກຳຂອງມະນຸດ, ການຫຼິ້ນ ແລະ ການສອນເຄື່ອງດົນຕີ ກໍຄືການກັບຄືນສູ່ຮາກຖານບັນພະບຸລຸດຂອງພວກເຮົາ”.

Vu Thong Nhat 3.JPG — ບັກລຽວໃຫ້ກຽດແລະປົກປັກຮັກສາດົນຕີນັກສມັກເລ່ນ

ດົນຕີພື້ນເມືອງພາກໃຕ້ໄດ້ສະແດງຄວາມຮັກແພງຕໍ່ຜືນແຜ່ນດິນ ແລະ ປະຊາຊົນ. ເປັນຮູບແບບຂອງສິລະປະທີ່ມີທັງວິຊາການແລະພື້ນເມືອງ. ລັກສະນະອິດສະລະ, ບໍ່ຈໍາກັດ, ແລະບໍ່ມີເຫດຜົນແມ່ນສະແດງໃຫ້ເຫັນຢ່າງຊັດເຈນໃນການປ່ຽນແປງຈັງຫວະ, ຈາກຕີ 2, 4 ເທື່ອເຖິງຕີ 16, 32, 64 - ຄືກັບຮອຍຕີນທີ່ຄົງທົນແລະທົນທານຂອງບັນພະບຸລຸດຂອງພວກເຮົາໃນການຍຶດເອົາແລະເປີດແຜ່ນດິນໃຫມ່.

ດົນຕີພື້ນເມືອງຂອງ 6 ບັກ, 3 ນ້ຳ, 7 ຮ່າ, 4 ອໍ ຜະສົມຜະສານກັບເຄື່ອງດົນຕີຄື: ກິມ, ໂຄ, ຈ່າງ, ຂຸ່ຍ, ບ໋າວ... ສ້າງບັນຍາກາດທີ່ກົມກຽວ, ສະໜິດສະໜົມ, ດຶງດູດໃຈ. "ເຄື່ອງດົນຕີ" ອັນດຽວສະແດງໃຫ້ເຫັນຄວາມສາມາດແລະສິລະປະ. ຖ້າການຫຼິ້ນບໍ່ໄດ້ຕົບແຕ່ງ ຫຼື “ຫຼິ້ນຢ່າງອິດສະຫຼະ”, ສຽງດົນຕີກໍຄືກາງຄືນທີ່ບໍ່ມີດວງຈັນ, ເໝືອນດັ່ງແມ່ນ້ຳແຫ້ງ…

ປີ 1972, ນັກດົນຕີ Vinh Bao ແລະ ສາດສະດາຈານ Tran Van Khe ໄດ້ສະແດງ ແລະ ບັນທຶກ CD “ດົນຕີສະໝັກຫຼິ້ນ Nam Bo” ໃຫ້ Ocora ແລະ UNESCO ຢູ່ ປາຣີ, ປະເທດ ຝະລັ່ງ. ຍ້ອນການຫຼິ້ນທີ່ມີພອນສະຫວັນຂອງລາວ, ລາວໄດ້ຮັບຫຼຽນກາສິລະປະແລະວັນນະຄະດີຈາກລັດຖະບານຝຣັ່ງ. ແຜ່ນດິສດອນກາໄຕຕູ່ສະແດງໂດຍນັກດົນຕີສາມຄົນຄື ນັກດົນຕີ Vinh Bao, ອາຈານ Tran Van Khe ແລະ ນັກດົນຕີ ຫງວຽນ Huu Ba ລ້ວນແຕ່ຖືກຈັດຕັ້ງໃນລາຍການຂາຍດີທີ່ສຸດໃນເວລາດຽວ.

* * *

ດອນກາໄຕຕູໄດ້ມີຊີວິດຊີວາອັນແຂງແຮງມາເປັນເວລາ 1 ສະຕະວັດຍ້ອນການສົມທົບກັນຢ່າງສົມບູນຂອງສິລະປະແລະນິທານພື້ນເມືອງ, ການເຊື່ອມໂຍງຂອງຊຸມຊົນ, ຄວາມຄ່ອງແຄ້ວທີ່ມີລັກສະນະສ້າງສັນ, ແລະ ມູນຄ່າດ້ານວັດທະນະທຳ ແລະ ປະຫວັດສາດ. ມີຮູບແບບສິລະປະທີ່ຢູ່ພາກໃຕ້ພຽງແຕ່ປີ 2011 ມີ 2,500 ສະໂມສອນ, ກຸ່ມ, ແລະຄອບຄົວທີ່ມີຫຼາຍສິບພັນຄົນເຂົ້າຮ່ວມ?

ເປັນການເດີນທາງດ້ານສິລະປະທີ່ມີລັກສະນະປະດິດສ້າງ ແລະ ຊົມເຊີຍບັນພະບຸລຸດຂອງພວກເຮົາ ພ້ອມກັບຄວາມເອົາໃຈໃສ່ ແລະ ຄວາມຮັກແພງຂອງຊາວພາກໃຕ້. ນັກດົນຕີ Vinh Bao ໃນອາຍຸ 100 ກວ່າປີ, ຍັງສອນດົນຕີພື້ນເມືອງຢູ່ອອນລາຍໃຫ້ແກ່ຊາວໜຸ່ມ, ໃນນັ້ນມີບັນດານັກສຶກສາຕ່າງປະເທດ. ສ່ວນສາດສະດາຈານ ເຈີ່ນວັນເກ້, ທຸກຄົນຮູ້ສຶກຕື່ນຕົວເມື່ອເຫັນເພິ່ນນັ່ງລໍ້ຍູ້, ຖືກຍົກຂັ້ນໄດເຂົ້າຫ້ອງໂຖງ ແລະ ກ່າວຄຳປາໄສໃນກອງປະຊຸມ ເພື່ອແນໃສ່ຮັກສາສິລະປະ ດອນກາໄຕຕູ ຢູ່ ບາກລຽວ ໃນປີ 2014. ເຂົາເຈົ້າລ້ວນແຕ່ເຕີບໃຫຍ່ໃນວົງການດົນຕີສະໝັກຫຼິ້ນພາກໃຕ້ ແລະ ລ້ວນແຕ່ມີຄວາມກະຕືລືລົ້ນ ແລະ ອຸທິດຕົນເພື່ອສິລະປະດັ່ງກ່າວຕະຫຼອດຊີວິດ.

ຄວາມມັກນັ້ນຍັງລຸກໄໝ້ຢູ່ໃນທຸກມື້ນີ້, ແຜ່ລາມໄປຫລາຍບ່ອນ. ນັກສິລະປິນປະຊາຊົນ ເຈືອງອຸດ - ດຳລົງຊີວິດຢູ່ນະຄອນ ເກີ່ນເທີ, ມີປະສົບການກວ່າ 40 ປີໃນອາຊີບດົນຕີສະໝັກຫຼິ້ນ, ຖືວ່າ, ຖ້າຮັກສາຮາກ, ກິ່ງງ່າ ແລະ ຍອດຈະເຕີບໃຫຍ່. ຕົ້ນກຳເນີດຂອງບັນດາປະເພດ Ca Ra Bo, ກ່ອນໜ້າຂອງຊາວເຜົ່າໄຢ໋ໃນທຸກວັນນີ້, ແມ່ນ ດອນ Ca Tai Tu.

ຕາມນັກສິລະປິນ ເຈີ່ນລິງ ຢູ່ ແຄ໋ງຮ່ວາ ແລ້ວ, ຫຼາຍປີກ່ອນ, ບັນດານັກຄົ້ນຄ້ວາດົນຕີຕາເວັນຕົກໄດ້ເດີນທາງມາຫວຽດນາມ ເພື່ອບັນທຶກບັນດາດົນຕີພື້ນເມືອງ, ດົນຕີບູຮານ, ນາງກໍ່ແມ່ນໜຶ່ງໃນບັນດາຜູ້ຖືກເຊີນ. ຫຼັງຈາກການເກັບກ່ຽວ, ພວກເຂົາເຈົ້າໄດ້ນໍາເອົາທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງກັບບ້ານ.

ເມື່ອນັກສິລະປິນ Linh Huyen ທຳອິດ “ຮ່າງ” ບົດຂຽນ “Da co hoai lang”, ຜູ້ກຳກັບ Miguel ແລະ ນັກຂຽນຮ່ວມມື Fazendeiro ໄດ້ຮັບການເຄື່ອນໄຫວ ແລະ ໄດ້ນຳເຂົ້າໃນບົດເລື່ອງ; ປະກອບສ່ວນຊ່ວຍ "Grand Tour" ຊະນະລາງວັນຜູ້ກຳກັບດີເດັ່ນໃນງານບຸນຮູບເງົາ Cannes ປີ 2024.

ຢູ່ແຂວງ ກ໋ຽນທ້ວນ, “ຫໍພິພິທະພັນສິລະປະ” ຂອງນັກສິລະປິນ ເຈິ່ນທ້ຽນເຍີນ - Kieu My Dung ເປັນທີ່ຮູ້ຈັກຂອງຫລາຍຄົນ. ພວກເຂົາເຈົ້າໄດ້ຮັບການບໍານານມາເປັນເວລາດົນນານແຕ່ຍັງບໍ່ອິດເມື່ອຍ "ຖ້ຽວຜ້າໄໝ" ຂອງລຸ້ນໜຸ່ມ. Don ca tai tu ຍັງໄດ້ຮັບການສອນໂດຍຜ່ານການຮຽນອອນໄລນ໌ໃນ TikTok, Facebook, YouTube ... ມີສິບພັນຄົນຕິດຕາມແລະຄໍາເຫັນ.

"ໄປພາກໃຕ້ເພື່ອຟັງເພງ ... ". ນັບແຕ່ສິລະປະດອນກາໄຕຕຸ່ງໄດ້ຮັບການຮັບຮອງຈາກ UNESCO ເປັນມໍລະດົກວັດທະນະທຳບໍ່ມີຮູບຮ່າງຂອງມວນມະນຸດໃນປີ 2013; ດ້ວຍຖານະເປັນຊັບສິນທາງດ້ານຈິດໃຈ ແລະ ວັດທະນະທຳທີ່ລ້ຳຄ່າຂອງຫຼາຍທ້ອງຖິ່ນພາກໃຕ້, ບຸນເຕັດແຫ່ງຊາດ ດອນກ໋າໄຕ ໄດ້ຈັດຂຶ້ນ 3 ຄັ້ງ.

ຕາມແມ່ນ້ຳ Tien ແລະ Hau, ບໍ່ສາມາດນັບໄດ້ “ສາຍໄໝ” ທັງໝົດທີ່ຖັກແສ່ວ ແລະ ຖ່າຍທອດວັດທະນະທຳຂອງພາກພື້ນ. "ລໍຖ້າຜົວ, ລໍຖ້າຂ່າວຂອງລາວ / ກະລຸນາຢ່າໂຫດຮ້າຍ ... ". ເປັນເວລາຫຼາຍຮ້ອຍປີ, ເຖິງວ່າຈະມີການຂຶ້ນແລະລົງ, ສຽງທີ່ໂຫດຫ້ຽມຍັງຫລອກລວງ, ຄືກັບສຽງສະທ້ອນຂອງມະນຸດແລະຮາກ. ນັ້ນແມ່ນສຽງຂອງ delta, ສຽງສະທ້ອນຂອງນິລັນດອນ!

ທີ່ມາ: https://nld.com.vn/thien-thu-vong-mai-tieng-don-giong-ca-196250114145843617.htm