ບັນດາຜູ້ເຖົ້າຜູ້ແກ່ໄດ້ຜ່ານການວ່າ, ຜູ້ກໍ່ຕັ້ງອາຊີບຕັດຫຍິບແມ່ນທ່ານນາງ ຫງວຽນທິເຊັງ. ຕາມນິທານເລົ່າມາແລ້ວ, ຫງວຽນທິເຊີນ ໄດ້ເກີດ ແລະ ເຕີບໃຫຍ່ຢູ່ໝູ່ບ້ານ ເຈີ່ນຈ່າ, ຕາແສງ ຮ່ວາລຳ, ເມືອງ ອູງຮວາ, ເມືອງ ເຊີນໄຕ (ໝູ່ບ້ານດັ່ງກ່າວໄດ້ຮັບການສ້າງຕັ້ງຂຶ້ນໂດຍນາຍພົນ Quy Minh Dai Vuong, ພົນເອກໃນລາຊະວົງ ຮຸ່ງ). ໃນເວລານັ້ນ, ນາງມີຊື່ວ່າ Tu Phi Hoang Hau ໂດຍເຈົ້າຊີວິດ Dinh Tien Hoang. ຢູ່ທີ່ພະລາດຊະວັງ, ນາງໄດ້ຖືກມອບໝາຍໃຫ້ຄຸ້ມຄອງກົມເຄື່ອງແຕ່ງກາຍ. ໂດຍສະເພາະ, ຊ່າງຕັດຫຍິບ ແລະ ຊ່າງຕັດຫຍິບເປັນຈຳນວນຫຼວງຫຼາຍໄດ້ຮັບການຝຶກອົບຮົມ. ນາງໄດ້ສອນຜູ້ຮັບໃຊ້ພະລາຊະວັງທຸກຫຍິບ ແລະ ເສັ້ນດ້າຍ, ພັດທະນາອາຊີບຕັດຫຍິບໃນລາຊະວັງທີ່ບໍ່ເຄີຍມີມາກ່ອນ.
ໃນປີ ຄ.ສ 979, ກະສັດ ດິງຕ໋ຽນຮວ່າງ ໄດ້ເຖິງແກ່ມໍລະນະກຳ ໂດຍເສຍໃຈກັບເຫດການ ລາດຊະວົງ ຕົກຢູ່ໃນສົງຄາມ ແລະ ຕໍ່ສູ້ຍາດເອົາອຳນາດ ແລະ ລາຊະບັນລັງ, ນາງຈຶ່ງໄດ້ພາລູກຫຼານອອກຈາກພະລາດຊະວັງ ແລະ ກັບຄືນບ້ານເກີດເມືອງນອນ. ຢູ່ທີ່ນີ້, ນາງໄດ້ສອນອາຊີບຕັດຫຍິບລາຊະວົງໃຫ້ແກ່ຊາວບ້ານ ແລະ ນັບແຕ່ນັ້ນມາອາຊີບຕັດຫຍິບໄດ້ພັດທະນາຈາກຄົນລຸ້ນສູ່ລຸ້ນ, ແລະ ໄດ້ມີມາເປັນເວລາຫຼາຍພັນປີ. ນາງໄດ້ເສຍຊີວິດໃນວັນທີ 12 ເດືອນທັນວາ.
ເພື່ອໃຫ້ຄົນລຸ້ນຫຼັງໄດ້ຮູ້ເຖິງບຸນຄຸນຂອງບັນພະບຸລຸດ, ຊາວບ້ານຕາດແຊໄດ້ສ້າງວັດເພື່ອໃຫ້ນາງເປັນນັກຕັດຫຍິບ ແລະ ໄດ້ຈັດງານບຸນເພື່ອລະນຶກເຖິງວັນຂຶ້ນ 12 ຄ່ຳເດືອນ 12 ຂອງທຸກໆປີ.
ນັກອອກແບບ Thuy Le ແລະ ບັນດາສະມາຊິກຂອງສະໂມສອນວັດທະນະທຳຫວຽດນາມ ອ່າວຫາຍ ໄດ້ກັບຄືນບ້ານ ຈ່າງຊາ ເພື່ອບູຊາທູບທຽນອາໄລຫາບັນພະບຸລຸດຂອງອາຊີບຕັດຫຍິບ.
ເພື່ອເປັນການລະນຶກເຖິງຜູ້ກໍ່ຕັ້ງອາຊີບ, ນັກອອກແບບ Thuy Le ແລະ ສະມາຄົມວັດທະນະທຳ ຫວຽດນາມ Ao Dai ໄດ້ໄປບ້ານ ເຈີ່ນຈ່າ ເພື່ອຖະຫວາຍທູບທຽນ. ວັນຄົບຮອບການເສຍຊີວິດຂອງຜູ້ກໍ່ຕັ້ງອາຊີບຕັດຫຍິບບໍ່ພຽງແຕ່ເປັນການລະນຶກ ແລະ ຄວາມຮູ້ບຸນຄຸນຕໍ່ຄຸນງາມຄວາມດີຂອງຜູ້ກໍ່ຕັ້ງເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ຍັງເປັນຈຸດວັດທະນະທຳທາງດ້ານຈິດໃຈໃນຊີວິດການເປັນຢູ່ຂອງຊາວຫວຽດນາມ; ແມ່ນໂອກາດເພື່ອໃຫ້ບັນດານັກອອກແບບແຟຊັນໄດ້ສະແດງຄວາມຮັກແພງ, ຄວາມພາກພູມໃຈ ແລະ ຄວາມຮັບຜິດຊອບໃນການອະນຸລັກຮັກສາມໍລະດົກວັດທະນະທຳຂອງຊາດ.
“ນີ້ແມ່ນໂອກາດພິເສດເພື່ອໃຫ້ບັນດາຜູ້ປະກອບອາຊີບຕັດຫຍິບ ແລະ ແຟຊັນ ເພື່ອລະນຶກເຖິງບັນພະບຸລຸດ, ລະນຶກເຖິງ ແລະ ໃຫ້ກຽດບັນດາຜູ້ກໍ່ສ້າງອາຊີບຕັດຫຍິບແບບດັ້ງເດີມ”.
ນັກອອກແບບ Thuy Le ໄດ້ເຂົ້າຮ່ວມພິທີສະເຫຼີມສະຫຼອງວັນສ້າງຕັ້ງອາຊີບກັບນັກອອກແບບ Do Trinh Hoai Nam (ທີ່ສອງຈາກຊ້າຍ).
ເນື່ອງໃນໂອກາດນີ້, ນັກອອກແບບ Thuy Le ກໍບໍ່ລືມສະແດງຄວາມຂອບອົກຂອບໃຈຕໍ່ອາຈານ, ນັກອອກແບບ Do Trinh Hoai Nam. “ຂ້າພະເຈົ້າຢູ່ໃນອຸດສາຫະກຳແຟຊັນເກືອບ 40 ປີ, ແຕ່ດ້ວຍໂອກາດ, ໂອກາດຂອງຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນເມື່ອໄດ້ພົບປະກັບນັກອອກແບບ Do Trinh Hoai Nam. ຍ້ອນແນວນັ້ນ, ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ເຂົ້າຮ່ວມຊຸດອົບຮົມຄູອາວໄດ, ໄດ້ເປີດໂອກາດໃໝ່ ແລະ ມີຫົວຄິດປະດິດສ້າງໃໝ່ຫຼາຍຢ່າງ.
ນອກຈາກຄວາມຮູ້ດ້ານວິຊາຊີບໃນການຕັດຫຍິບ ແລະ ການອອກແບບອາວໄດແລ້ວ, ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ຮຽນຮູ້ຫຼາຍຢ່າງຈາກທ່ານນາມກ່ຽວກັບການຄຸ້ມຄອງ ແລະ ການດຳເນີນທຸລະກິດ. ສະນັ້ນ, ໃນທຸກໆຜົນສຳເລັດ, ຂ້າພະເຈົ້າຂໍສະແດງຄວາມເຄົາລົບ ແລະ ຮູ້ບຸນຄຸນຕໍ່ນັກອອກແບບ Do Trinh Hoai Nam”.
ນັກອອກແບບ Thuy Le ແລະ ສະມາຊິກຂອງສະໂມສອນວັດທະນະທຳອ່າວດ່າຫວຽດນາມ ຢູ່ໝູ່ບ້ານຈ່າງຊາ.
ສືບຕໍ່ເປັນປະເພນີ, ນັກອອກແບບ Thuy Le ມີການເດີນທາງເກືອບ 40 ປີແຫ່ງການຄົ້ນຄ້ວາ ແລະ ນະວັດຕະກຳຢ່າງບໍ່ຢຸດຢັ້ງກັບແຟຊັນ ແລະ ອ່າວໄດ. ນາງໄດ້ປະໄວ້ຄວາມປະທັບໃຈຢ່າງແຂງແຮງໂດຍຜ່ານຫຼາຍໂຄງການ, ລາງວັນແລະການເກັບກໍາການປະຕິບັດໃນເວທີ.
ນັກອອກແບບ Thuy Le (ສີຟ້າອາວໄດ) ດ້ວຍຊຸດສະສົມຮູບແບບພະລາຊະວັງ Thang Long ໄດ້ຮັບລາງວັນທີໜຶ່ງໂດຍສະຫະພັນແມ່ຍິງຫວຽດນາມ.
ພິເສດແມ່ນປີ 2020, ນັກອອກແບບ Thuy Le ໄດ້ຮັບລາງວັນທີ 1 ໃນຂະບວນການອອກແບບ “ພູມໃຈທີ່ສຸດຂອງຫວຽດນາມ Ao Dai” ຈັດຕັ້ງໂດຍສະຫະພັນແມ່ຍິງຫວຽດນາມ ດ້ວຍຊຸດອາພອນທີ່ມີຊື່ວ່າ “ຮູບແບບພົນລະເມືອງ Thang Long”. ພາຍຫຼັງປະສົບຜົນສຳເລັດນັ້ນ, ເປັນຄັ້ງທຳອິດຄວາມຄິດກ່ຽວກັບຫໍບູຊາເຈົ້າຊີວິດຖາງລອງ ໄດ້ຖືກນຳເອົາໂດຍນັກອອກແບບ Thuy Le ໄປຍັງອາວໄດໃນຊຸດທີ່ມີຊື່ວ່າ “ເຄື່ອງໝາຍພັນປີ”. ຈາກຫໍບູຊາເຈົ້າຊີວິດ Thang Long, ຈາກຫໍບູຊາທີ່ໄດ້ຮັບການຮັກສາໄວ້ຢູ່ທີ່ນີ້ ດ້ວຍຄຸນຄ່າດ້ານວັດທະນະທຳທີ່ມີຄ່າຄວນ, ສະຖາປັດຕະຍະກຳອັນໃຫຍ່ຫຼວງທີ່ຕິດພັນກັບລາຊະວົງຮຸ່ງຂອງຫວຽດນາມ ໄດ້ຮັບການນຳເອົາໂດຍຜູ້ອອກແບບມາຢູ່ຫໍບູຊາ o Dai ດ້ວຍບັນດາລວດລາຍຢູ່ປະຕູວັງ Kinh Thien ແລະ ຮູບມັງກອນ ແລະ phoenix, ເປັນສັນຍາລັກໃຫ້ແກ່ຄວາມຈະເລີນຮຸ່ງເຮືອງຂອງລາຊະວົງລອງ.
ຄໍເລັກຊັນທີ່ມີຊື່ວ່າ “ເຄື່ອງໝາຍພັນປີ” ຂອງນັກອອກແບບ Thuy Le.
ງານສະແດງສິລະປະ Sen Thu ໄດ້ດຳເນີນຢູ່ນະຄອນ Hang Mua, Ninh Binh ໃນເດືອນ 8/2022 ກໍ່ແມ່ນເຄື່ອງໝາຍທີ່ນາງພາກພູມໃຈ. ການຂຸດຄົ້ນຫົວຂໍ້ທີ່ຄຸ້ນເຄີຍຂອງ lotus, ຜູ້ອອກແບບໄດ້ຄົ້ນຄວ້າແລະສຶກສາເພື່ອນໍາເອົາຄວາມແຕກຕ່າງທີ່ມີທັງຄວາມຊັບຊ້ອນແລະໃຊ້ໄດ້ສູງກັບຜູ້ໃຊ້.
ນັກອອກແບບ Thuy Le ວາງສະແດງຊຸດສະສົມດອກໄມ້ດູໃບໄມ້ລົ່ນຢູ່ Hang Mua, Ninh Binh.
ປີ 2023, ທີ່ງານບຸນດູໃບໄມ້ລົ່ນຮ່າໂນ້ຍ ຈັດຕັ້ງໂດຍຄະນະກຳມະການປະຊາຊົນນະຄອນ ຮ່າໂນ້ຍ ໄດ້ຈັດຕັ້ງຢູ່ຖະຫນົນຄົນຍ່າງເລສາກົນ ຮ່ວານກຽນ, ນັກອອກແບບ Thuy Le ສືບຕໍ່ໃຫ້ກຽດບັນດາຫົວຂໍ້ວັດທະນະທຳພື້ນເມືອງ. ແຕ່ລະການອອກແບບໃນຄໍເລັກຊັນມີສະແຕມສ່ວນຕົວຂອງຜູ້ອອກແບບ. ຈາກຮູບແບບ floral ທີ່ຊັບຊ້ອນໄປເປັນ motifs stylized ທີ່ທັນສະໄຫມ, ທັງຫມົດແມ່ນສະແດງອອກໃນວິທີການທີ່ລະອຽດອ່ອນແລະປະສົມກົມກຽວ.
ຊຸດສະສົມ Ao Dai ຂອງນັກອອກແບບ Thuy Le ໄດ້ສະແດງໃນງານບຸນລະດູໃບໄມ້ປົ່ງຮ່າໂນ້ຍ 2023.
ນັກອອກແບບ Thuy Le ເຊື່ອວ່າ ອາວ dai ມີຄວາມຄຸ້ນເຄີຍເກີນໄປ, ແຕ່ຄວາມແຕກຕ່າງເພື່ອສະແດງອອກເຖິງສະໄຕ ແລະຄວາມງາມຂອງນັກອອກແບບແມ່ນຢູ່ກັບເຕັກນິກການຕັດ ແລະ ຖັກແສ່ວ, ການໃຊ້ສີ, ຮູບແບບ, ການຕົບແຕ່ງ ແລະ ອື່ນໆ “ອ່າວຖືກອອກແບບໂດຍຫຼາຍຄົນ ແລະ ແຕ່ລະຄົນມີເຕັກນິກ ແລະ ຄວາມຄິດສ້າງສັນທີ່ແຕກຕ່າງກັນ. ສຳລັບຂ້າພະເຈົ້າແລ້ວ, ທຸກຄັ້ງທີ່ອອກແບບ, ຂ້າພະເຈົ້າຍາມໃດກໍຈົດຈຳວ່າ ຊຸດອາພອນຂອງຫວຽດນາມ ບໍ່ພຽງແຕ່ໄດ້ກາຍເປັນເຄື່ອງໝາຍວັດທະນະທຳ, ນຳເອົາວັດຖຸພັນ ແລະ ອາລະຍະທຳທາງຈິດໃຈຂອງຊາວຫວຽດນາມ. ເມື່ອນຸ່ງເສື້ອ Ao Dai, ບໍ່ພຽງແຕ່ນຸ່ງຊຸດທີ່ງາມ, ເປັນທາງການເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ Ao Dai ຍັງເປັນເຄື່ອງເຕືອນໃຈໃຫ້ຜູ້ນຸ່ງແຕ່ລະຄົນວ່າພວກເຮົາແມ່ນຊາວຫວຽດນາມ, ລ້ວນແຕ່ຖືຄວາມງາມຂອງວັດທະນະທໍາຫວຽດນາມ”.
ນັກອອກແບບ Thuy Le ກໍ່ເຊື່ອໝັ້ນວ່າ, ໃນໄລຍະການປະຕິວັດ 4.0, ໂອກາດພວມປະເຊີນໜ້າກັບການທ້າທາຍຫຼາຍຢ່າງໃນການປະດິດສ້າງໃຫ້ເໝາະສົມກັບບັນດາສະຖານທີ່ທັນສະໄໝ. ໂດຍບໍ່ມີການປັບປຸງໃຫມ່ຂອງ costumes ແລະການຄິດການອອກແບບທຸກໆມື້, costumes ພື້ນເມືອງຈະບໍ່ສາມາດຢູ່ລອດ. ເຖິງຢ່າງໃດກໍຕາມ, ເຖິງວ່າມີຫົວຄິດປະດິດສ້າງຫຼືປະດິດສ້າງແນວໃດກໍ່ຕ້ອງຍຶດໝັ້ນບັນດາຄຸນຄ່າວັດທະນະທຳພື້ນເມືອງ. ບໍ່ວ່າຍຸກໃດກໍ່ຕ້ອງເອົາຄວາມສວຍງາມທີ່ອ່ອນໂຍນແລະສຸຂຸມມາໃຫ້ຜູ້ຍິງ. ຜູ້ນຸ່ງຫົ່ມແລະອາວໄດທັງສອງແມ່ນເປັນກຽດແລະເສີມຂະຫຍາຍຊຶ່ງກັນແລະກັນ. ສະນັ້ນແຕ່ລະຊຸດແມ່ນຄວາມຮັກແລະຄວາມມັກຂອງຂ້ອຍ.
ນັກອອກແບບ Thuy Le ແລະ ນັກອອກແບບ Kim Hanh.
ປະຈຸບັນ, ນອກຈາກການອອກແບບແລ້ວ, ນາງຍັງດຳລົງຕຳແໜ່ງເປັນຮອງປະທານສະໂມສອນວັດທະນະທຳອ່າວດ່າຫວຽດນາມ, ແມ່ນສະຖານທີ່ເຊື່ອມໂຍງ ແລະ ສ້າງສະໜາມຫຼິ້ນໃຫ້ແກ່ຜູ້ຮັກອາວຸໂສເພື່ອສະແດງຄວາມເອກອ້າງທະນົງໃຈ, ຜ່ານນັ້ນໄດ້ໂຄສະນາວັດທະນະທຳ, ທ່ອງທ່ຽວເຖິງເພື່ອນມິດພາຍໃນ ແລະ ຕ່າງປະເທດ.
ທີ່ມາ: https://giadinh.suckhoedoisong.vn/ntk-thuy-le-tri-an-to-nghe-may-17225011306164032.htm
(0)