ຄອນເສີດຂອງ "ອ້າຍ" ລະເບີດຕະຫຼາດ
ອີງຕາມສະຖິຕິຫຼ້າສຸດຂອງ Google,
ຄອນເສີດ Anh trai say hi ແລະ
ຄອນເສີດ Anh trai vuon ngan cong gai ແມ່ນຄໍາສໍາຄັນທີ່ມີຈໍານວນການຊອກຫາຫຼາຍທີ່ສຸດໃນຫວຽດນາມໃນປີ 2024. ຄຽງຄູ່ກັບຜົນກະທົບຂອງການສະແດງເຫຼົ່ານີ້, ຊຸດຄໍາທີ່ກ່ຽວຂ້ອງເຊັ່ນ "ເທິງຫລັງຄາ, ເພດານ, fluttering" ຫຼື HIEUTHUHAI, SOOBIN ... ຍັງມີຄວາມສົນໃຈແລະສົນທະນາໂດຍຜູ້ໃຊ້. ຄໍາວ່າ "ອ້າຍໃຫຍ່" ໄດ້ຖືກກ່າວເຖິງເລື້ອຍໆໃນສື່ມວນຊົນ, ສະແດງໃຫ້ເຫັນເຖິງຜົນກະທົບອັນໃຫຍ່ຫຼວງຂອງການສະແດງຄອນເສີດເຫຼົ່ານີ້. ຕາມຂໍ້ມູນຂອງຫົວໜ່ວຍຜະລິດລາຍການສະແດງ
Anh trai say hi ໄດ້ດຳເນີນໃນຕອນຄ່ຳວັນທີ 7 – 9/12 ຢູ່ຮ່າໂນ້ຍ,
ເຫດການ ໄດ້ດຶງດູດຜູ້ຊົມ 90.000 ຄົນ (ຂໍ້ມູນຈາກ Tiketbox). ໃນຂະນະນັ້ນ, ງານຄອນເສີດ 2 ຂອງ
Anh trai vu ngan Cong gai ຢູ່ Hung Yen ມີຜູ້ເຂົ້າຮ່ວມ 130.000 ຄົນ (ຂໍ້ມູນວັດແທກດ້ວຍລະບົບ FootFall ຢູ່ Ocean Park 2,3). ຕົວເລກຂ້າງເທິງນີ້ໄດ້ທຳລາຍສະຖິຕິຂອງກຸ່ມ Blackpink ຢ່າງເປັນທາງການທີ່ສະໜາມກິລາ My Dinh ໃນເດືອນກໍລະກົດ 2023 (ມີຜູ້ຊົມປະມານ 67.000 ຄົນ, ລາຍຮັບຫຼາຍກວ່າ 13 ລ້ານ USD (ປະມານ 333 ຕື້ດົ່ງ).
ງານຄອນເສີດ “Anh trai say hi” (ຊ້າຍ) ແລະ “Anh trai vu ngan cong gai” ໄດ້ປະກົດຂຶ້ນໃນວົງການດົນຕີຫວຽດນາມ ໃນປີນີ້ (ພາບ: ຜູ້ຜະລິດ, ຫງວຽນຮ່ານາມ). ເຖິງວ່າລາຄາປີ້ຂອງຄອນເສີດ
Anh trai ເວົ້າວ່າ hi ແລະ
Anh trai vu ngan conng gai ແມ່ນ "ອ່ອນກວ່າ" ຫຼາຍກວ່າ Concert ຂອງ Blackpink, ອີງຕາມລາຄາປີ້ໂດຍສະເລ່ຍແລະຜູ້ຊົມທີ່ປະກາດ, ແຕ່ແຕ່ລະ Concert ຍັງສາມາດນໍາເອົາລາຍໄດ້ຢ່າງຫນ້ອຍ 100 ຕື້ດົ່ງ. ໝາກຜົນຂອງ “ອ້າຍໃຫຍ່” ສະແດງໃຫ້ເຫັນການຫັນປ່ຽນຢ່າງແຮງຂອງຂະແໜງການຜະລິດຢູ່ ຫວຽດນາມ. ບໍ່ພຽງແຕ່ນຳມາເຊິ່ງສັນຍານທາງບວກໃນການອອກປີ້ແລະສິນຄ້າ (ຕິດຄັດມາໃຫ້ບັນດາຜູ້ບັນຍາຍເທົ່ານັ້ນ), ກິດຈະກຳເຫຼົ່ານີ້ຍັງສະແດງໃຫ້ເຫັນການປ່ຽນແປງຂອງວິທີປະຊາຄົມຊາວຫວຽດນາມສ້າງ/ຊົມໃຊ້ຜະລິດຕະພັນສິລະປະ. ໃນຂະນະທີ່ໜຶ່ງໃນບັນດານັກສິລະປິນທີ່ເຂົ້າຮ່ວມງານສະແດງຄອນເສີດ
Anh trai vu ngan cong gai , rapper Ha Le ໃຫ້ຮູ້ວ່າ, ນີ້ແມ່ນໜຶ່ງໃນບັນດາງານວາງສະແດງໃຫຍ່ທີ່ສຸດ ແລະ ເຕົ້າໂຮມບັນດາຜູ້ຊົມຫຼາຍທີ່ສຸດເທົ່າທີ່ເຄີຍເຂົ້າຮ່ວມ. "ພວກເຮົາລົງທຶນຫຼາຍຄວາມພະຍາຍາມແລະເວລາທີ່ຈະສ້າງແນວຄວາມຄິດ, ຫຼັງຈາກນັ້ນເຮັດວຽກກັບທີມງານຜະລິດເພື່ອເຮັດໃຫ້ແນວຄວາມຄິດເຫຼົ່ານັ້ນກາຍເປັນຈິງ. ຜົນສໍາເລັດຂອງການສະແດງເກມແລະຄອນເສີດສະແດງວ່າໃນເວລາທີ່ສິນລະປິນພະຍາຍາມແລະໄດ້ຮັບການຍອມຮັບຈາກຜູ້ຊົມ, ຜົນກະທົບຂອງລາຍການຈະລະເບີດຫຼາຍ," Rapper ຊາຍສະແດງ.
ກປ.ອອນໄລ - ຕອນຄ່ຳວັນທີ 14 ທັນວາ, ຢູ່ນະຄອນ ຮືງອຽນ (ພາບ: ຫງວຽນຮ່ານາມ). ນອກຈາກງານຄອນເສີດຈາກສອງລາຍການໂທລະພາບທີ່ມີຊື່ສຽງ
ຄື Anh trai say hi ແລະ
Anh trai vu ngan cong gai , ວົງການບັນເທິງຂອງຫວຽດນາມ ຍັງຄຶກຄື້ນດ້ວຍບັນດາຄອນເສີດທີ່ມີຄຸນນະພາບຂອງນັກສິລະປິນຊາຍ.
ວູ. ງານຄອນເສີດ ໄດ້ສະ
ແດງ ໃຫ້ເຫັນການເຄື່ອນໄຫວຂອງນັກຮ້ອງ ຫວູ. 2 ເຫດການໄດ້ດຶງດູດຜູ້ຊົມທັງໝົດ 22.000 ຄົນ, ຊ່ວຍໃຫ້ Vu. ກາຍເປັນນັກສິລະປິນຫວຽດນາມ ດ້ວຍຂະໜາດຄອນເສີດ solo ໃຫຍ່ທີ່ສຸດຂອງປີ. ໃນຂະນະນັ້ນ, ຕຸ່ງເຢືອງ ໄດ້ຈັດງານຄອນເສີດ
“ຜູ້ຮ້ອງເພງ” ຢູ່ສູນປະຊຸມແຫ່ງຊາດ (ມາຍດິ່ງ, ຮ່າໂນ້ຍ). ຮ່າອານຕວນໄດ້ນຳເອົາການສະແດງຄອນເສີດ
Sketch a Rose ຢູ່ໂຮງລະຄອນ Esplanade (ສິງກະໂປ) ໃນເດືອນມິຖຸນາ ແລະ ຢູ່ Sydney Opera House (ອົດສະຕາລີ) ໃນເດືອນກັນຍາ 2 ຄັ້ງໄດ້ດຶງດູດຜູ້ຊົມປະມານ 6.000 ຄົນ. ໃນເດືອນຕຸລາ
ປີ 2024, ວົງການນັກສິລະປະເພດຍິງ ເຟືອງມີຈີ ໄດ້ດຳເນີນລາຍການສະແດງ
My Soul 1981 ຢູ່ຫາດຊາຍ Ho Tram (Ba Ria - Vung Tau) ດ້ວຍການເຂົ້າຮ່ວມຂອງ
ຜູ້ ຊົມ 5.000 ກວ່າຄົນ... ເຖິງວ່າລ້ວນແຕ່ປະຖິ້ມບັນດາເຄື່ອງໝາຍສິລະປະທີ່ເຫັນໄດ້ແລ້ວ, ແຕ່ບັນດາການເຄື່ອນໄຫວຂອງ “ອ້າຍນ້ອງ” ຍັງຄົງເຂັ້ມແຂງ ແລະ ພົ້ນເດັ່ນກວ່າອີກໃນດ້ານຜົນສະທ້ອນຂອງສື່ມວນຊົນ. ແລກປ່ຽນກັບນັກຂ່າວ
Dan Tri , ນັກຊ່ຽວຊານດ້ານສື່ມວນຊົນ Hong Quang Minh ໃຫ້ຮູ້ວ່າ: ປີ 2024 ແມ່ນປີທີ່ດົນຕີຫວຽດນາມ ເປັນສັກຂີພິຍານການເຕີບໂຕຂອງນັກສິລະປິນຊາຍ, ໃນບັນດາຜະລິດຕະພັນສ່ວນຕົວ ແລະ ໃນບັນດາເວທີປາໄສສື່ມວນຊົນໃຫຍ່. ຕາມທ່ານມິນແລ້ວ, ນີ້ບໍ່ພຽງແຕ່ເປັນເລື່ອງບັງເອີນເທົ່ານັ້ນ, ຫາກຍັງແມ່ນໝາກຜົນຂອງບັນດາປັດໄຈທີ່ກ່ຽວຂ້ອງເຖິງທ່າອ່ຽງ, ລົດຊາດ ແລະ ຍຸດທະສາດສື່ສານແບບວິທີ. ທ່ານມິງເຊື່ອວ່າ, ນັກສິລະປິນທີ່ມາຈາກລາຍການສະແດງ “ອ້າຍໃຫຍ່” ຫລື ນັກສິລະປິນທີ່ເຮັດວຽກງານເອກະລາດລ້ວນແຕ່ມີສິ່ງໜຶ່ງທີ່ຄ້າຍຄືກັນຄື: ເຂົາເຈົ້າຮູ້ວິທີເລົ່າເລື່ອງຂອງຕົນດ້ວຍວິທີທີ່ສຳຜັດກັບອາລົມຈິດຂອງຜູ້ຊົມ. ວູ. ຍັງຈົງຮັກພັກດີຕໍ່ຮູບແບບດົນຕີແບບກະວີ, ການເລົ່າເລື່ອງ, ແຕ່ວິທີການທີ່ລາວປ່ຽນແຕ່ລະຜະລິດຕະພັນໃຫ້ເປັນ "ການປະສົມປະສານພາສາທີ່ດຶງດູດໃຈ" ໄດ້ເອົາຊະນະຜູ້ຊົມຂອງຕົນເອງສະເຫມີ. ຮ່າແອງຕວນ ກັບງານຄອນເສີດຢູ່ບັນດາສະຖານທີ່ມີຊື່ສຽງໃນໂລກ. Phan Manh Quynh ຕິດພັນກັບດົນຕີຮູບເງົາ ແລະມີຄວາມຕ້ອງການຢູ່ຫ້ອງນ້ຳຊາຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງ. ໂມໂນ ເຖິງວ່າຈະເປັນສິລະປິນໜຸ່ມ ແຕ່ກໍມີຄວາມດຶງດູດໃຈຍ້ອນຄວາມໂດດເດັ່ນຂອງພາບພົດ ແລະ ກ້າສະແດງອອກ.. “ໃນຂະນະດຽວກັນ, ສິລະປິນຍິງເບິ່ງຄືວ່າຈະຊ້າລົງ, ສ່ວນໜຶ່ງແມ່ນຍ້ອນຄວາມດັນຈາກຄວາມສຳເລັດໃນເມື່ອກ່ອນ, ສ່ວນໜຶ່ງແມ່ນຍ້ອນຂາດອົງປະກອບໃໝ່ເພື່ອກະຕຸ້ນຄວາມຢາກຮູ້ຢາກເຫັນຂອງປະຊາຊົນ. ຜະລິດຕະພັນດົນຕີຂອງນັກສິລະປິນຍິງ, ເຖິງວ່າຈະກຽມຕົວໄດ້ດີ, ບາງຄັ້ງກໍ່ຕົກຢູ່ໃນເຂດທີ່ປອດໄພເກີນໄປ ຊ່ຽວຊານ Hong Quang Minh.
ປີນີ້, ຕຸ່ງເຢືອງ ແມ່ນໜຶ່ງໃນບັນດານັກສິລະປິນຊາຍທີ່ໄດ້ຝາກຄວາມປະທັບໃຈກັບງານຄອນເສີດ “ຜູ້ຊາຍ” ຢູ່ສູນປະຊຸມແຫ່ງຊາດ (ມາຍດິ່ງ, ຮ່າໂນ້ຍ) (ຊ້າຍ) ແລະ ຫວູ. ກັບວົງດົນຕີ ແລະ ຜູ້ຊົມ 14.000 ຄົນໃນງານຄອນເສີດ ດ້ວຍຫົວຂໍ້ “ຫໍພິພິທະພັນແຫ່ງຄວາມເສຍໃຈ” ຢູ່ຮ່າໂນ້ຍ (ພາບ: ຜູ້ຈັດຕັ້ງ). ເມື່ອ "ເອື້ອຍງາມ" ຕໍ່ສູ້ກັບພາຍຸ "ອ້າຍ"
ໃນຂະນະທີ່ສອງເກມສະແດງໃຫ້ເຫັນ
Anh trai say hi ແລະ Anh
trai vu ngan cong gai ທັງສອງໄດ້ດຶງດູດ fans ເປັນຈໍານວນຫຼວງຫຼາຍ,
Chi dep dap gio ລະດູການ 2 ໄດ້ສູນເສຍການອຸທອນຂອງຕົນແລະບໍ່ໄດ້ຮັບການປຶກສາຫາລືຫຼາຍຈາກສາທາລະນະ, ເຖິງແມ່ນວ່າມັນໃຊ້ເວລາຫຼາຍກວ່າເຄິ່ງຫນຶ່ງຂອງແລ່ນ. ຕາມທ່ານຮົ່ງກວາງມິນແລ້ວ, ການຫຼຸດລົງຂອງປະສິດທິຜົນຂອງ
Chi Dep Dap Gio ລະດູການ 2 ແມ່ນກ່ຽວຂ້ອງໂດຍກົງກັບວິທີທີ່ລາຍການບໍ່ສາມາດປັບຕົວເຂົ້າກັບການປ່ຽນແປງຄວາມນິຍົມຂອງຜູ້ຊົມ. "
Sister Beautiful Who Makes the Waves" ຊີຊັນທີ 1 ໄດ້ຮັບຄວາມນິຍົມຫຼາຍເພາະມັນຕີກົງກັບຜູ້ຊົມຄື: ຊົມເຊີຍນັກສິລະປິນຍິງທີ່ມີຜູ້ໃຫຍ່, ໝັ້ນໃຈ ເຊິ່ງຍັງອ່ອນໂຍນ ແລະ ອ່ອນໂຍນໃນການສະແດງເລື່ອງສ່ວນຕົວຂອງເຂົາເຈົ້າ. ໃນລະດູການ 2, ການສະແດງທີ່ສ້າງສາຍເລື່ອງ ແລະ ການໃຊ້ຕົວລະຄອນນັ້ນເຮັດຊ້ຳສູດນີ້, ໂດຍບໍ່ມີການຫຼຸດຄວາມແປກໃຈໃຫ້ຜູ້ຊົມຫຼາຍ ຂອງລາຍການໂທລະພາບທີ່ເປັນຈິງ,” ທ່ານມິນໃຫ້ຄວາມເຫັນ. ຜູ້ຊ່ຽວຊານຜູ້ນີ້ຍັງເຊື່ອວ່າ "ເອື້ອຍນ້ອງງາມ" ໃນລະດູການ 1 ລ້ວນແຕ່ມີບຸກຄະລິກກະພາບທີ່ແຕກຕ່າງແລະເລື່ອງສ່ວນຕົວທີ່ດຶງດູດ, ແຕ່ລະດູການ 2 ໄດ້ຖືກປົກຄຸມບາງຢ່າງຍ້ອນວ່າຜູ້ເຂົ້າແຂ່ງຂັນຍັງບໍ່ທັນສ້າງຄວາມຮູ້ສຶກທີ່ເຂັ້ມແຂງກັບສາທາລະນະຊົນ. ການແຂ່ງຂັນຢ່າງດຸເດືອດຈາກລາຍການອື່ນໆ, ໂດຍສະເພາະການສະແດງຂອງນັກສິລະປິນຊາຍ, ຍັງ overshadowing "ເອື້ອຍນ້ອງງາມ" ນັກສະແດງ.
“ເອື້ອຍນ້ອງງາມ” ລະດູການ 2 ພະຍາຍາມແຂ່ງຂັນກັບສະເໜ່ຂອງ “ອ້າຍ” (ພາບ: ຄະນະຈັດຕັ້ງ). ໃນດ້ານຜະລິດຕະພັນດົນຕີ, "ອ້າຍນ້ອງ" ຍັງມີທາງເທິງ, ກ່ຽວກັບຜົນກະທົບ viral. ໃນເດືອນຕຸລາ 2024, MV
"ຢ່າເຮັດໃຫ້ຫົວໃຈຂ້ອຍ ເຈັບປວດ" ຂອງ Son Tung M-TP ໄດ້ບັນລຸ 100 ລ້ານວິວຢ່າງເປັນທາງການໃນ YouTube, ກາຍເປັນ MV ທໍາອິດໃນເພງຫວຽດນາມທີ່ປ່ອຍອອກມາໃນປີ 2024 ບັນລຸ 100 ລ້ານວິວ. Quang Hung MasterD ສ້າງຊຸດເພງດັງ, ກາຍເປັນປະກົດການດົນຕີຂອງປີດ້ວຍເພງດັງເຊັ່ນ:
Thuy Tieu, Tinh Dau Qua Tain, Catch Me If You Can... MV
Hop In Da ຂອງ Low G ໄດ້ລະເບີດຂຶ້ນໃນເຄືອຂ່າຍສັງຄົມ TikTok. ປີນີ້, ຕຸ່ງເຢືອງມີອາລະບ້ຳ
Multiverse , ສືບຕໍ່ໄດ້ຮັບການຕີລາຄາສູງກ່ຽວກັບຄຸນນະພາບດ້ານອາຊີບ. ບັນດານັກສິລະປິນຊາຍໜຸ່ມຄື: Vu., Da LAB, Karik, SOOBIN, Tang Duy Tan ຍັງມີອາລະບໍາບໍ່ດົນມານີ້, ສະແດງໃຫ້ເຫັນຕະຫຼາດດົນຕີທີ່ອຸດົມສົມບູນດ້ວຍສີສັນ ແລະ ວັດຖຸ. ໃນຂະນະນັ້ນ, ນັກສິລະປິນຍິງມີອັນລະດັບທີ່ດີເດັ່ນເຊັ່ນ
Cam'On ໂດຍ Orange;
Em ໂດຍນັກຮ້ອງ-ນັກປະພັນ My Anh… ໂດຍລວມແລ້ວ, ບັນດາຜະລິດຕະພັນເຫຼົ່ານີ້ລ້ວນແຕ່ມີຄຸນລັກສະນະທີ່ເປັນເອກະລັກສະເພາະຂອງຕົນ, ສະແດງເຖິງບຸກຄະລິກກະພາບຂອງນັກສິລະປິນຍິງໃນດົນຕີ.
ເປັນຫຍັງ “ອ້າຍໃຫຍ່” ຈຶ່ງຊະນະ?
ກ່າວຄຳເຫັນຕໍ່
ນັກຂ່າວ Dan Tri, ທ່ານນາງ ຫງວຽນຮ່າລິງ, ອາຈານສອນວິຊາການທູດ, ປະລິນຍາໂທສາຂາຄຸ້ມຄອງສິລະປະ ແລະ ວັດທະນະທຳມະຫາວິທະຍາໄລ Chung Ang (ສ.ເກົາຫຼີ) ຢືນຢັນວ່າ: “ປີ 2024, ນັກສິລະປິນຊາຍຫວຽດນາມ ໄດ້ສ້າງຄວາມປະທັບໃຈຫຼາຍຢ່າງກັບງານຄອນເສີດໃຫຍ່, ລົງທຶນບັນດາຜະລິດຕະພັນດົນຕີຢ່າງລະມັດລະວັງ, ດຶງດູດຜູ້ຊົມເປັນຈຳນວນຫຼວງຫຼາຍ “ລື່ນກາຍ” ແຕ່ຄວນຮັບຮູ້ວ່າ ນັກສິລະປິນຍິງ ແລະ ຊາຍ ລ້ວນແຕ່ປະກອບສ່ວນເຂົ້າໃນຄວາມຫຼາກຫຼາຍ ແລະ ຄຸນນະພາບຂອງບັນດາລາຍການບັນເທີງຫວຽດນາມ”. ຕາມທ່ານນາງ Linh ແລ້ວ, ບັນດານັກສິລະປິນຊາຍທີ່ມີຜົນສັກສິດຢ່າງແຂງແຮງອາດຈະມາຈາກເຫດຜົນດັ່ງນີ້: ກ່ອນອື່ນໝົດ, ນັກສິລະປິນຊາຍມັກມີຮູບພາບທີ່ແຂງແຮງ, ເຂົ້າໃຈໄດ້. ພວກເຂົາເຈົ້າມັກຈະສ້າງຮູບພາບຊາຍ, ດຶງດູດໃຈຫຼືເຂົ້າຫາ, ເຫມາະສົມກັບລົດຊາດທີ່ຫລາກຫລາຍຂອງຜູ້ຊົມ. ນອກຈາກນັ້ນ, "ເຄມີ" ຫຼື "ປະຕິກິລິຍາເຄມີ" ລະຫວ່າງນັກສິລະປິນຍັງສ້າງປະຕິກິລິຍາທີ່ດີຈາກຜູ້ຊົມ. ພວກເຂົາມັກເບິ່ງການພົວພັນທີ່ມາຈາກນັກສິລະປິນ, ວິທີທີ່ນັກສິລະປິນມີຄວາມສະດວກສະບາຍແລະມີຄວາມສຸກກັບກັນແລະກັນໃນກິດຈະກໍາທົ່ວໄປ. ອັນທີສອງ, ແມ່ນການສະຫນັບສະຫນູນຈາກຊຸມຊົນພັດລົມ. ການສຶກສາວິທະຍາສາດຈໍານວນຫຼາຍສະແດງໃຫ້ເຫັນວ່າ fans ສ່ວນໃຫຍ່ທີ່ໃຊ້ເງິນໃນກິດຈະກໍາສະຫນັບສະຫນູນສິນລະປິນມັກຈະເປັນເພດຍິງ. ແຟນເພດຍິງມັກຈະມີການເຄື່ອນໄຫວຫຼາຍກວ່າແຟນເພດຊາຍໂດຍທົ່ວໄປ. ແລະໂດຍສະເພາະ, ພວກເຂົາມັກຈະເປັນແຟນທີ່ຊື່ສັດ, ສໍາລັບ idols, ນັກສິລະປິນໂດຍທົ່ວໄປ, ບໍ່ພຽງແຕ່ນັກສິລະປິນຊາຍຫຼືຍິງເທົ່ານັ້ນ. ແຟນຂອງສິລະປິນມັກຈະມີຄວາມຊື່ສັດແລະເຕັມໃຈທີ່ຈະໃຊ້ຈ່າຍ, ສ້າງອິດທິພົນທີ່ເຂັ້ມແຂງ.
ບັນດານັກສິລະປິນຊາຍລ້ວນແຕ່ສ້າງຄວາມດຶງດູດໃຈໃຫ້ກັບແຟນໆ, ໂດຍສະເພາະແມ່ນບັນດາແຟນເພດຍິງ-ຜູ້ຊົມທີ່ເຕັມໃຈທີ່ຈະໃຊ້ເງິນເຂົ້າໃນກິດຈະກໍາສະໜັບສະໜູນສິລະປິນ (ພາບ: ຜູ້ຜະລິດ). ເຊັ່ນດຽວກັນ, ປະກົດການນີ້ຍັງເກີດຂຶ້ນໃນວົງການບັນເທີງອື່ນໆ, ໂດຍສະເພາະເກົາຫຼີ, ເຊິ່ງວົງ boys ເຊັ່ນ BTS ຫຼື SEVENTEEN ມັກຈະມີອິດທິພົນຢ່າງຫຼວງຫຼາຍກັບ fandom ທີ່ເຂັ້ມແຂງ, ສະເຫມີພ້ອມທີ່ຈະສະຫນັບສະຫນູນທຸກກິດຈະກໍາສິລະປະຂອງ idols ຂອງເຂົາເຈົ້າ. ເຫັນດີເຫັນພ້ອມກັບທັດສະນະດັ່ງກ່າວ, ນັກຊ່ຽວຊານສື່ມວນຊົນ Hong Quang Minh ເຊື່ອໝັ້ນວ່າ, ສະພາບການ “ຍາງເໜືອການຫຼຸດລົງຂອງ yin” ບໍ່ພຽງແຕ່ແມ່ນບັນຫາຂອງຕະຫຼາດ V-pop ເທົ່ານັ້ນ, ຫາກຍັງສະແດງໃຫ້ເຫັນໄລຍະຫັນປ່ຽນໃນວິທີທີ່ຜູ້ຊົມຊົມໃຊ້ດົນຕີ. ທ່ານມິນຕີລາຄາວ່າ, ປະຈຸບັນ, ປະຊາຄົມອາເມລິກາເຫັນດີເປັນເອກະສັນກັນຫຼາຍກວ່າກ່ຽວກັບການເດີນຂະບວນການລຸກຮື້ຂຶ້ນຜ່ານຜ່າຄວາມຫຍຸ້ງຍາກ, ແມ່ນສິ່ງທີ່ນັກສິລະປິນຊາຍມັກເຮັດໄດ້ດີກວ່າເກົ່າເມື່ອຮູ້ວິທີສ້າງຮູບການເປັນຄູ່ຮ່ວມຊີວິດຂອງຜູ້ຊົມ. "ແນວໃດກໍ່ຕາມ, ເພື່ອຄວາມສົມດຸນຂອງເກມ, ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່ານັກສິລະປິນຍິງຕ້ອງລົງເລິກແລະກ້າຫານບອກເລື່ອງສ່ວນຕົວຫຼາຍຂຶ້ນ. ແທນທີ່ຈະພຽງແຕ່ສຸມໃສ່ຄວາມສົມບູນແບບຫຼືຄວາມງາມຂອງແມ່ຍິງແບບດັ້ງເດີມ, ພວກເຂົາສາມາດຂຸດຄົ້ນລັກສະນະທີ່ມີຄວາມຫນາແຫນ້ນ, ໃກ້ຊິດຫຼາຍຂຶ້ນ, ເຖິງແມ່ນວ່າຈະກ້າທີ່ຈະຂ້າມມາດຕະຖານເພື່ອສ້າງຄວາມແຕກຕ່າງ. “ອ້າຍ” ເອົາຊະນະ “ນ້ອງສາວງາມ” ເປັນປະກົດການທີ່ຄວນໄຕ່ຕອງ, ເຖິງຢ່າງໃດກໍຕາມ, ນີ້ຍັງສາມາດເປັນເວລາທີ່ “ເອື້ອຍນ້ອງງາມ” ຮັບຮູ້ໄດ້ວ່າສິ່ງທ້າທາຍນີ້ຈະຊ່ວຍໃຫ້ເຂົາເຈົ້າຊອກຫາຕົນເອງໄດ້ດ້ວຍວິທີໃໝ່ຢ່າງຄົບຖ້ວນ.
Dantri.com.vn
ທີ່ມາ: https://dantri.com.vn/giai-tri/am-nhac-viet-2024-anh-trai-vuot-song-chi-dep-20241226112606889.htm
![[ຮູບພາບ] ທ່ານນາຍົກລັດຖະມົນຕີ ຟ້າມມິງຈິ້ງ ເປັນປະທານກອງປະຊຸມລັດຖະບານກັບທ້ອງຖິ່ນກ່ຽວກັບການເຕີບໂຕເສດຖະກິດ](https://vstatic.vietnam.vn/vietnam/resource/IMAGE/2025/2/21/f34583484f2643a2a2b72168a0d64baa)
(0)