티모시 샬라메: 밥 딜런과 샬라메를 합쳐놓은 듯한 인물.

티모시 샬라메 외에 누가 20살의 밥 딜런을 재현하여 조앤 바에즈가 단 한 번의 공연만으로도 "당연히, 너무 아름다워서 마음이 완전히 녹아내렸어요"라고 느끼게 할 수 있을까요?

영화 <완전한 미지의 존재>의 한 장면 - 이미지 IMdB

가느다란 체격에, 제멋대로 곱슬거리는 머리카락, 타인에게는 보이지 않는 세계를 들여다보는 듯한 깊은 눈빛, 그리고 "모래와 접착제"가 섞인 듯한 거칠고 투박한 목소리를 가진 티모시 샬라메는 순수하면서도 사악한 젊은이, 자신을 사랑하는 사람들에게는 잔인하지만, 그럼에도 불구하고 그들은 그를 사랑하고 용서할 수밖에 없는 예술가 역할을 완벽하게 소화해낸다.

다시 말해, 샬라메는 전설적인 밥 딜런을 과거에서 되살려낼 모든 자질을 갖추고 있다. 다만, 2025년 초 개봉 예정인 제임스 맨골드 감독의 기대작 전기 영화 ' 어 컴플리트 언노운' 의 각본이 최고는 아니라는 점만 빼면 말이다.

완전 미지의 예고편

익명인가, 아니면 단순히 이해할 수 없는 것인가?

영화 제목은 두 가지 의미로 해석될 수 있다. "완전히 알려지지 않은 사람" 또는 "아무도 이해하지 못하는 사람".

첫 번째 해석은 영화의 배경이 1961년이라는 점, 즉 밥 딜런이 기타 하나만 들고 미네소타에서 뉴욕으로 건너가 자신의 우상인 포크 가수 우디 우트리를 찾아 나섰다는 점과 일치합니다.

두 번째 해석은 밥의 존재의 끝없이 깊고 불가사의한 영역, 즉 그의 친구, 연인, 은인, 심지어는 마음을 터놓을 수 없는 그 영역에 해당한다.

하지만 망골드 감독이 선형적인 이야기를 전개하고, 전기 영화의 전형적인 스타일로 밥 딜런을 분석하려 애쓰는 방식 때문에 우리는 밥 딜런을 제대로 이해했다고 착각하게 되고, 대중음악 역사에 중대한 전환점이 된 그의 일렉트릭 기타 연주로의 전향이 오로지 대중이 원하지 않는 모습이 되고 싶다는 욕망에서 비롯된 것이라고 믿게 된다.

영화에서 밥 딜런은 복잡하면서도 단순하게 묘사됩니다. 몇 마디로 요약할 수 있을 만큼 단순한 인물이죠. 그는 반항아, 기존 질서 파괴자, 괴짜. 이 모든 것은 예상했던 그대로이며, 바로 그 점이 실망스러운 부분입니다.

밥 딜런 내면의 끊임없는 갈등은 설명하기 어렵습니다. 그렇기 때문에 밥 딜런에 대한 최고의 작품들은 항상 기존의 틀을 깨뜨립니다. 토드 헤인즈의 영화 <아임 낫 데어> 는 딜런의 여섯 가지 인격을 다양한 연령과 성별의 여섯 명의 배우에게 분산시켜 보여줍니다.

마틴 스코세이지 감독의 <롤링 썬더 레뷰>는 다큐멘터리 형식을 띠고 있지만, 허구적인 요소들이 가미되어 진실과 거짓, 허구와 논픽션, 공식 역사와 비공식 역사를 구분하는 개념 자체에 의문을 제기한다.

밥 딜런

나는 삶과 죽음을 같은 침대에서 함께 잔다.

초창기부터 그 작품들은 밥 딜런의 진정한 얼굴을 절대 보아서는 안 된다고 주장해 왔다. 왜냐하면 그에게는 "진정한 얼굴"이라는 것은 존재하지 않기 때문이다.

물론, <완전한 미지의 존재> 역시 그 나름의 관객층을 가지고 있습니다. 이 영화는 전설적인 음악가를 소개하는 작품이며, 그에 대해 처음 접하는 사람들도 아름다운 영상미와 마치 음악적 기억에서 바로 가져온 듯한 영상미 덕분에 즐겁게 감상할 수 있을 것입니다.

밥 딜런은 뉴욕의 주황빛 태양 아래 수지 로스톨로(엘르 패닝 분)와 함께 거리를 거닐고, 뉴포트 페스티벌 무대에서는 조앤 바에즈(모니카 바바로 분)와 마이크를 공유하며 "It Ain't Me Baby"를 부르고 서로를 사랑스럽게 바라보는 모습이 그려집니다.

배우들의 얼굴은 모두 생기 넘치고 아름다웠다. 때는 1960년대, 꿈과 반항적인 문화가 넘치던 시대, 젊은이들이 낡고 시대착오적인 세상에 맞서 용감하게 저항하던 시대였다.

《완전한 미지의 세계》 에서 가장 감동적인 순간은 조앤 바에즈가 밥 딜런에게 전화를 거는 장면입니다. 그 전까지 그녀는 다른 모든 사람들처럼 그가 포크 음악을 포기하고 일렉트릭 기타를 연주하는 것을 반대했습니다. 하지만 그는 모든 반대에도 불구하고 끈질기게 노력했고, 결국 성공했습니다. 바에즈는 그에게 마침내 자유를 찾았다고 말했습니다.

그리고 밥 딜런이 고성능 오토바이를 타고 자유를 만끽하는 장면이 나옵니다. 영웅(혹은 반영웅)이 자유를 얻는 이야기는 언제나 매력적이지만, 동시에 이 영화를 다소 밋밋한 성공담으로 만들어 버립니다.

80세의 나이에 밥 딜런은 "나는 삶과 죽음을 같은 침대에서 함께 잔다"라는 가사가 담긴 노래를 썼습니다. 다시 말해, 살아 있는 한 끊임없이 투쟁해야 한다는 뜻입니다. 하지만 그의 앨범 《완전한 미지의 존재》( A Complete Unknown) 는 마치 밥 딜런의 투쟁이 20대에 이미 끝난 것처럼 보이게 합니다. 만약 그가 그렇게 일찍 깨달음과 자유를 얻었다면, 그에게는 더 이상 추구할 것이 무엇이 남았을까요?

밥 딜런은 음유시인이자 스타이며, 시인이자 신앙인이고, 연인이자 철학자이며, 혁명가이자 "도망자"이고, 독창적인 이야기꾼이자 동시에 고물상이기도 하다. 그 자신이 묘사하듯이, "나는 베토벤의 소나타도 연주하고 쇼팽의 전주곡도 연주할 것이다. 나는 여러 얼굴을 가지고 있다."

출처: https://tuoitre.vn/timothee-chalamet-ban-lai-dien-muc-cua-bob-dylan-20250119084213336.htm