Cine7의 상징적인 혁명 영화 "Rising Wind"

이 영화는 충성스러운 여성 혁명 군인인 반이라는 인물에 대한 이야기입니다. 그녀는 전쟁에서 잃어버린 오빠를 오랫동안 만났지만, 결국 오빠인 푸옹이 베트남 공화국 군대의 장교라는 사실을 알게 되었습니다.

이 영화는 잔혹한 전쟁 속에서 두 자매인 반과 푸옹 사이의 이념적 대립을 깊이 있게 묘사하고 있는데, 당시 많은 가족들이 서로 반대편에 자녀를 두고 있었습니다. 가족 간의 갈등은 국가 전체의 이념적 투쟁을 반영하는 거울이 됩니다. 각 개인이 명예, 사랑, 이상 중에서 스스로 선택을 해야 할 때.

이 영화는 푸옹과 반의 이야기를 통해 격동의 역사적 현실을 재현할 뿐만 아니라 정의를 위해 싸우는 사람들의 애국심과 충성심을 기립니다.

응오 안 다오 박사(고인이 된 인민 예술가 투이 반의 딸)와 응오 푸옹 란 박사는 Cine7 프로그램에서 영화 "노이 지오"에 대해 이야기를 나누었습니다.

드라마와 캐릭터의 심리적 깊이를 구축하는 데 성공했을 뿐만 아니라, '노이 지오'는 날카롭고 철학적인 대사로 관객에게 강한 인상을 남겼습니다. 이 영화는 1970년 첫 번째 베트남 영화제에서 황금연꽃상을 수상했습니다.

영화 평론가이자 베트남 영화 진흥 개발 협회 회장인 응오 푸옹 란 박사는 이 영화를 평가하면서 다음과 같이 말했습니다. "노이 지오"의 성공 중 하나는 상징적인 여성 캐릭터인 반을 묘사한 것입니다. 반은 확고하고 강하지만 연민으로 가득 찬 여성으로, 고인이 된 인민 예술가 투이 반이 연기했습니다.

반이라는 캐릭터가 적에게 고문을 당하고 손가락 열 개가 타는 장면. (사진: 베트남 텔레비전 제공)

영화에서 반은 혁명군인이다. 전쟁은 그녀의 남동생을 포함한 온 가족을 앗아갔고, 가장 고통스러운 것은 그녀의 3살 아들이 감옥에서 살해당했다는 것입니다. 고통에 고통이 더해졌지만, 결코 그 여자의 의지와 결의를 흔들 수는 없었습니다. 아마도 그래서 "노이 지오"는 베트남 영화의 독특한 요소인 "여성성"을 뚜렷하게 보여주는 것일 것입니다.

응오 푸옹 란 박사에 따르면, 영화 속 여성 캐릭터는 사랑, 충성심, 희생을 나타낼 뿐만 아니라 어려움을 극복하는 인내의 상징이기도 하며, 전쟁 중 베트남 여성의 자질을 나타낸다고 합니다.

남부 출신이 아니고 북부에서 태어난 소녀이지만, 인민 예술가 투이 반은 벤째의 여성 역할을 설득력 있게 소화해내며 관객에게 여성 장군 응우옌 티 딘의 이름과 관련된 "장발 군대"의 이미지를 떠올리게 했습니다.

가장 잊을 수 없는 장면 중 하나는 반이라는 캐릭터가 적에게 열 손가락 끝을 불태워 고문을 당하는 장면입니다. 이 기억에 남는 장면에 대해 인민 예술가 투이 반(Thuy Van)의 딸인 응오 안 다오(Ngo Anh Dao) 박사는 이렇게 말했습니다. "이 장면은 후이 탄(Huy Thanh) 감독이 딱 한 번 해달라고 요청했던 장면입니다. 어머니의 손은 붕대로 감겨 있고 석고로 덮여 있었으며, 바깥쪽은 화상을 입고 있었습니다. 필요할 때 구조할 수 있도록 항상 누군가 물통을 들고 근처에 계셨습니다. 어머니께 무서우시냐고 물었더니, 어머니는 '아니요'라고 대답하셨습니다. 그 순간 저는 반이었습니다."

예술가 투 항(Thu Hang) - 고인이 된 인민예술가 테 아인(The Anh)의 아내가 남편의 기억에 남는 역할인 중위 푸옹(Phuong)에 대해 이야기합니다.

영화 '바람이 분다'는 전쟁이 매우 치열했던 1960년대에 제작되었습니다. 남방민족의 전쟁을 묘사하고 있지만, 영화 제작진은 다른 장소인 하이퐁 의 꾸이까오 농장에서 촬영해야 했습니다. 그곳은 많은 남방민족이 북쪽에 모여 있는 곳이었습니다.

영화 제작진이 자기들의 고향을 배경으로 영화를 만들고 싶어한다는 소식을 듣고 사람들은 매우 기뻤습니다. 초가집, 원숭이 다리, 집 안의 의자, 차 세트 등 각 사람이 그 장면을 만드는 데 기여했습니다. 이렇게 해서 벤째 강 삼각주가 하이퐁에서 탄생하게 되었습니다.

영화의 주연 배우들 중 고인이 된 인민예술가 투이 반(Thuy Van)과 고인이 된 인민예술가 테 아인(Phuong 중위 역)도 벤째 사람들의 삶을 연습하기 위해 몇 달 동안 꾸이까오에서 지내야 했습니다.

예술가 투 항(Thu Hang) - 인민예술가 테 아인의 아내 - 은 그 영화가 당시에는 매우 귀중한 것이었지만, 후이 탄 감독은 여전히 ​​400m 분량의 필름을 촬영한 후 포기할 의향이 있었다고 말했습니다. 그는 아직 푸옹 중위 역을 맡을 만족스러운 사람을 찾지 못했기 때문입니다. 그는 인민예술가 디 안을 만나기 전까지는 진정한 만족감을 느끼지 못했습니다. 푸옹 중위의 캐릭터는 나중에 평생의 캐릭터가 되었고, 많은 세대의 청중의 마음속에 고인이 된 인민 예술가 테 아인의 이름과 함께 기억되었습니다.

희곡을 원작으로 한 작품인 '노이 지오'는 무대극의 많은 특징을 지니고 있으며, 대사가 깔끔하고 간결하며 높은 철학적 내용을 담고 있습니다. 감독 후이 탄의 연출과 배우들의 감정 연기를 통해 극적인 언어는 자연스럽고 진실하며 감정적인 대사로 '부드러워졌습니다.'

응오 푸옹 란 박사에 따르면, "노이 지오"는 언어의 세련미와 사고의 깊이 덕분에 평범한 영화를 뛰어넘어 기억, 역사, 인간성이 예술을 통해 승화되는 혁명적 영화의 상징이 되었습니다.

<바람이 분다>는 단순한 영화 작품이 아니라, 시대의 흔적이 담긴 역사의 한 단면이기도 합니다. 이 영화는 치열한 전쟁을 배경으로 고통스러운 인간의 운명을 묘사하며, 사랑과 이상 사이의 이념적 갈등을 깊이 있게 반영합니다.

반세기가 지난 지금도 '노이지오'는 여전히 예술적 가치와 인본주의적 정신을 간직하고 있으며, 베트남 혁명 영화의 상징이 되었습니다. "노이 지오"는 오늘날의 관객이 국가적 독립과 자유에 대한 이상과 열망으로 가득 찬 역사적 시기에 대해 더 많이 알 수 있는 기회로 Cine7-베트남 영화 추억에 다시 소개되었습니다.

출처: https://nhandan.vn/noi-gio-bieu-tuong-phim-cach-mang-len-song-cine7-post871529.html